因此，一开始选择一把标准的、质量好一点的民谣吉他，是学好吉他的第一步。
那么小编现在来给大家一些建议，希望能给一些想购买吉他的琴友们带来帮助！
市场上2、3百元的那是普及琴、是练习琴，做工我不想说，更加没有资格谈论音色了！通常都是38寸、39寸，而标准的民谣吉他是40寸、41寸。那有的同学会问说：我是初学者、是学生没钱，花父母的钱心疼啊。我在十几年之前，第一把琴180块钱的烧火棍，买的时候琴颈就变形、音一直都是不准的，也就是那把琴严重的影响了我的听力。
你如果真想好好学一下吉他这门乐器，如果这是你的梦想，那你还是买一把好一点的吉他，如果你只是随便玩玩了就挂墙上的话，买个练习琴也行。为了自己的梦想，钱可以在别地方少花点，慢慢存起来，存够了再买也不迟，比你买一把音质、做工很差的琴好得多。对一个有梦想的吉他爱好者来说，与买别的东东相比，买吉他绝对是性价比较高的，比如买手机，一台手机少说也上千元，用上两年不坏就是丢，而吉他只要你经常弹，经常呵护之，保护好一点是不会坏的，除非你不要了砸了。
那么一把合格的吉他又是怎样的呢？
1、首先要对吉他要有个基本的意识，你要学的是一门乐器，而不是玩具，所以建议在定价上不要太过低，800元以下的吉他基本都是比较差的吉他，手感、音色、音准都可能有问题，除了影响自己学琴的进度，还会培养不好的弹琴习惯，例如手型指法不对，最重要的是影响到自己学琴的热情和信心。所以建议不要贪便宜购买低价格的劣质琴。
2、挑一把吉他重点不是它的外观，有些初学者往往会被五颜六色的外观给吸引住，看到很漂亮就买下了,颜色鲜艳的琴容易掩盖面板最真实的纹路，建议选择普通单一颜色的吉他就好，例如原木色等朴素的颜色就好，这样可以省下很多对外观的挑选的时间。
3、判断吉他是单板还是合板，普通意义上说，单板吉他音色强于合板吉他（单板又分为全单和面单，全单更好），但事无绝对，高级的合板琴往往会有一个比普通单板更好的音色，其价格也更高。只要从响孔处看看是否有木纹，有由面板延伸至内外。有的话这就代表这是一块完整的木材，是单板材质。外侧有木纹，但没有向内外延伸，看起来像夹心饼干一样的切面，这种就是合板。更进阶的也有面板、背板都是单板的结构，或是包含侧板都是单板的全单板吉他。全单板的共鸣度、响度、音色皆会优于合板材质吉他，相对来说价格也会高。
4、再要看吉他的外观，面板、侧板、背板、琴头、包边、口轮花、琴颈、下码等地方，看是否有瑕疵、刮伤、开胶等问题，这需要细心一点哦，当然也不要太过挑剔，尺度自己把握好就行，太过挑剔的话老板会给你来个白眼！
5、外观没问题就可以试手感了，手感问题比较个性化，有的人手比较大，有的人手比较小，琴颈的厚薄度，对于初学者而言没有太大影响，可以根据自己手的大小来选择，只要拿起来没有特别不舒服一般都是可以的。然后是品丝两端有没有非常刮手，可以用手摸着品丝的两端，上下滑动（1-12品），看是否刮手。
6、最后查看弦距是否合适，这个比较有操作性，初学者用肉眼很难看出弦距的高低，建议可以叫店员帮你用工具测试，一般用普通的尺子就行。一般正常的琴的弦距在12品的6弦处是3mm以下（注意mm是毫米哦），12品的1弦是2.5mm以下，一般中低端的吉他出厂的时候的弦距都是3mm左右，可以根据实际的需求调低弦距，选择合适的弦距。如果弦距超过了3.5mm的话，就不合适初学者的，当然店员可以把弦距调到合适范围内的话那就没问题，但要说明前提是不能打品，如果弦距调低了，但是打品，那就是一把不合格的吉他，不能要的。
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2022吉他教学——新手该如何选购吉他？
琴友们在选购吉他的时候一定要多方面仔细考虑，尤其是对于正准备吉他入门的初学者来说，吉他选购是非常重要的，如果一把不合格或不舒适的吉他拿来学习，会极大的影响吉他学习的兴趣，甚至导致最后的放弃。因此吉他选购是吉他学习的第一步，也是最重要的一步。
那么如何选购一把称心满意的吉他呢？首先因为长时间地练习、弹奏吉他，任何一位吉他高手对于吉他的各种特性可以说是了如指掌，对他们而言选购吉他就是小菜儿一盘。难不倒高手，可苦了还没吉他入门的新手们，小白想要买把合适的琴该怎么办呢？下面简单提几点，仅供参考：
一、分辨民谣吉他和古典吉他
1、古典吉他和民谣吉他的琴头区别很大。
2、古典吉他的琴颈比民谣吉他少两品，琴颈比较宽、扁，指板是平的。
3、古典吉他用尼龙弦，民谣吉他用钢丝弦。
4、古典吉他没有护琴板。
二、外观与组件
1、看外观是否有破损、划伤。
2、旋钮是否灵活。
3、琴颈是否是直的，品丝是否在一个平面上，弹一下12品内的每个音有没有打品，出现杂音等现象。
4、12品处弦距是否会太高，不得超过4.5毫米。
5、琴码是否牢固。
6、在琴颈底端有个调琴颈的轴，如果连这个都没有的话，不建议买。
三、挑选音色、手感和音准,音准是核心.其次检查手感
四、经济条件好的，尽量买好一点的，一分钱一分货。
五、尽量选比较成熟的品牌，如YAMAHA、Aoms、雅伊利、fender、Gibson、cort等
只有具备以上几点才能算得上是一把合格的吉他，至于吉他高手们所考虑的用材、规格,品牌这些都是必须基于以上几点再去考虑的。吉他新手如果掌握了以上几点，即使网购吉他也不怕了，放心大胆地购买入门琴吧。
吉他和弦较少适合新手学的歌曲大全
文中提到的一些谱子待我慢慢收进吉他谱栏目，再给链接
骚年。你算是问对人了。
下面我传你一半的功力，免费告诉你一百首不用五个和弦！不用四个和弦！不用更多和弦！就能弹奏的一些经典民（装）谣（逼）弹唱曲目！一百首！！！好弹好唱又好听！嗷！炸裂！！！
NO.1痛仰乐队《公路之歌》和弦数：3参考和弦：FGAm
当夜晚来临，小伙伴们酒也喝的差不多了，气氛突然安静下来，空气中开始弥漫文艺的味道，微醺的女孩听说你会弹吉他，非要让你弹一首时，有什么比不假思索的深沉开腔梦想在什么地方。。。逼格更高呢？放心，这首歌最后一定是全场大爆棚合唱一直往南方开。。开。。开。。开。。哎。。。哎。。（你往哪儿开，往幸福里开呗）
NO.2谢天笑《向阳花》和弦数：3参考和弦：CDEm
经典4566和弦走向的巅峰之作。完全不用横按且逼格奇高的铁汉柔情歌曲。尤其使用山东当地那种后鼻音特别清晰的发音会显得更加高冷。用你的烂嗓痛快的喊出向阳花啊啊啊你会不会害怕吧！你的认真会让你自己都感到害怕的。真的。
NO.3万能青年旅店《杀死内个石家庄人》和弦数：3参考和弦：GABm
现实生活中我从未见过没听过万青就好意思号称自己弹民谣的人。妻子在澳洲，我去喝几瓶啤酒，一个孤独的三十岁男子深切呼唤同城交友的形象呼之欲出。而且这首歌同前两首神曲一样，都是4566的经典和弦走向。如果你愿意，甚至可以三首连唱。只是这首歌没有小号你都不知道怎么结尾，光用一把吉他在哪儿停下来都显得很突兀。
NO.4万能青年旅店《十万嬉皮》和弦数：3参考和弦：AD升Fm
让我用两次上榜来表达我对万青无限的爱吧。这首《十万嬉皮》比上一首更加适合弹唱。尤其是第一句大梦一场的董二千先生，褪下秋裤举起望远镜，你可以把董二千替换成任何三字人名寻找乐趣。大梦一场的巴克利先生，大梦一场的古巨鸡先生，大梦一场的张根硕先生，大梦一场的阳顶天先生。。。
NO.8张楚《蚂蚁蚂蚁》和弦数：3参考和弦：F降BC
实话说这么多年来我也不能完全理解这首歌词的意思，想不通蚂蚁和姑娘的大腿、蜻蜓的眼睛、蝴蝶的翅膀之间有什么关系，但这并不妨碍它成为一首易于弹唱的少和弦高逼格歌曲。诗人气质和格子衬衣都很适合穷逼吊丝，只是要注意不能小瞧了张楚那干瘪身躯的肺活量，我曾见过一个19岁的男性短跑运动员唱这首歌因为换气不当而当场呕吐，所以尽量不要在船上或酒后唱。
NO.24枪花《敲开天堂的门》和弦数：3参考和弦：GDC
不会首英文歌就敢号称自己会弹吉他？嗨皮牛也不算！字母歌也不算！这首歌不但表明了你心怀大爱的反战立场，更给嗓音怪异的同学们提供了优质的选择。试试用唐老鸭的声音唱吧！闹闹闹坑哎的海文斯道嗷呜嗷呜嗷呜牙医爷哎爷闹闹闹坑哎的海文斯道嗷呜嗷呜嗷呜牙医爷哎爷这是一首长短由君、可以唱到无限循环的歌。
NO.54反光镜《LighthouseBrigade》果味VC《BigBang》和弦数：3参考和弦：CFG
大众的歌唱多了，口水泛滥，总要找几首小众的歌彰显自己的品位。试试国内乐队的英文歌，发音好学又好唱。不要发愁车祸现场乐队GALA的young4u的和弦太多、音太高，这首歌来满足你。没错，这俩是一首歌。反光镜翻唱的版本更带感一些。答主当年还翻译过这首歌，辞藻华丽、意境深远，真乃信达雅的典范。如果你爱上了它请向我索取中文歌词。
NO.64崔健《一块红布》和弦数：3参考和弦：GCAm
摇滚界有句名言叫做追来追去找到老崔，老崔叫他们不要吹，说明了崔老在江湖的地位。不会弹崔健的歌相当于没吃过烧烤。别人都唱花房姑娘的时候你整出一首又简单又内涵的《一块红布》，听者有妹子就说是情歌，听者有文青就说在隐喻社会，装起逼来简直特么的一举两得。不过不建议咽炎鼻炎患者模仿崔老师的唱腔，我亲眼见过一名21岁无业男青年唱飞一口痰出来。如果你声音像金志文又喜欢日本妞的话，可以考虑泡泡糖乐队的版本。
NO.69麦田守望者《绿野仙踪》和弦数：3参考和弦：EAB
想唱一首轻松阳光无忧无虑勇往直前热泪盈眶的歌？还不想弹太多和弦？那就是《绿野仙踪》了。作为答主高中时乌托邦文学社的社歌，这首欢快的歌承载了太多无脑少年的回忆。B和弦对初学者可能有点难弹，可以试着改成DGA。
教你如何调出满意的失真？
很多朋友跟我说他们在调失真的时候总是不能调出自己满意的音色来，感到很苦恼，效果器也是一换再换，但是效果总是差强人意，而且吉他教学课程也没有比较详细的讲解。我想对于很多吉他入门边缘的爱好者可能都有类似的感受，那我就写一点自己浅薄的经验来与大家分享吧
第一，调失真的时候要搞清楚你想调的失真是什么样的?比方说是轻失真还是在重失真，是电子管味道很浓，很固体的，还是那种粉碎感的，这个确定下来后，再开始动手。
第二，如果有条件的话最后能够找一个参照物，也就是说最好能有一个比较好的失真音色做为范本。你可以找自己喜欢乐队的歌曲里面的音色来听，反复地多听一些，这样就能够掌握他们的音色基础是什么。但要知道，很多乐队录音室作品cd里面的声音是经过高质量的录音和混音后的声音，并不是原始的声音，所以我建议大家最好找到现场演出的声音来听，这样就不会受到误导了。
第三，充分利用你手里面的效果器材，每个人的喜好不一样，每个人的器材肯定也不一样，所以对于不同的人有不同的方法，我下面就简要地说说。
很多人喜欢用单块效果器，没错。用单块效果器可以调出很好的声音，但是如果你有一个更好的吉他音箱那就更完美了。为什么呢?其实像外国很多吉他手他们的失真音色更多的是靠音响上面的失真来完成的，所以一个很好的音箱对于你来说是必不可少的。如果你有个不错的电子管音箱，那么你就可以用它的失真来当你的原始失真音源如果喜欢重金属音乐的话，你可以把音响上面的失真调到接近最大的四份之一处，这样听起来失真很浓，很重，然后用音箱均衡来调整音色。比如说marshall的音箱的调节就是失真度及均衡的高低音开到最大 ，contour(轮廓，音色的镶边)也开到最大，而中音则开到最小。这样的声音听起来充满力量，如切割机一般的声音，
高低频丰富，是所谓的hi—gain失真。很多thrash metal乐队经常用这样的音色，比如metallica,pantera等，但是megadeth的声音失真相对就比较弱一点，而且中频比较高，声音听起来会更加结实饱满。轻失真或者弱失真就用音箱上面的overdrive过载就可以做出来，把过载开大，利用电子管天然过载的声音就可以。这种声音对于喜欢blues.poprock的朋友来说是很有用的，国外很多乐队里面的那种清脆悦耳的轻失真都是这样做出来的，弹bules时，轻失真均衡均衡的中频和高频要大一些，这样听起来有更多的六七十年代的效果，弹poprock音色的均衡低频和高频要大一些，这样的声音比较硬朗。
有人会问：我受礼的失真单块岂不是浪费了吗?不浪费，我们可以用他来做solo音色。很多人在做solo音色的时候似乎觉得失真度是越大越好的，除非是有人特意要那种很弱的效果。失真的增大可以使我们轻易的取得很长的延(sustain)，失真度越大，延音越长，而弹起来也就越轻松，失真度对音色的改变是很有影响的，对solo的音色影响不如对节奏音色的影响那么大。所以我们就利用手中的失真单块，把失真单块的失真度调到接近最小，tone调到最大。当你谈节奏的时候，单块是关闭的，当你需要solo的时候就踩开，你会发现失真好象大里，而且弹起来对pick力度的变化反应不那么灵敏，音色更通透，空旷了。这是由于我们加了这个单块使得得输入到音箱的信号增强了。很多大师都是这么使用的，比如nuno用的是pro-corat的overdrive和hughs￠katerner音箱失真，yingwie用的是dod的ovrdrive和marshall音箱：steve vai用的是boss的ds-1和bogner音箱失真等等。
如果我们用的是重金属类的失真单块，就可以不用音箱失真了。用重金属单块的音色就很好了，不如说boss-mt2，它上面的调节钮就有高中低音的调整，而且中音部分的扫频(mideseq)基本上类似于音色镶边，调它可以做出粉碎感和颗粒感很强的音色来，而且说明书上面也有很多音色的调节，我就不一一叙述了。但是值得一提的是，如果感到效果器上面的某个地方还是不尽人意，那再去调整音箱上面的均衡，一般来说音响上面的均衡都在中间就可以了。然后，solo部分可以用压缩单块来进行信号放大处理，boss。dod和mxr的压缩都很捧，注意压缩的量不要太大，压缩比一般在2：1到4：1之间就可以了。而且如果不弹solo的时候最好不要开压缩或者当信号增强用的失真，因为这样弹琴时拨片的力度反映很不明显，对于演奏者来说不好控制音乐的轻重和情绪的变化。
还有很多人用合成效果器，其实这是最容易的一种方法，因为合成效果器把压缩，失真，均衡等等都放在了一起，很方面。但是一些便宜的产品可能会存在声音不真实的现象，不过那也没办法。就拿boss公司所有最经典最受欢迎的吉他效果器和最新推出的吉他效果器，像od-1，ds-1，mt-2，ch-1，dd-3等等可以说拥有了gt6就等于拥有了boss公司的所有吉他单块效果器。这样我们就能方面的选择使用那种效果器来做音色了，方法和上面我所说的用单块做音色的程序是一样的，只不过要靠你自己在它的菜单里面仔细的调整了，下次有机会再向大家说gt6的参数和做音色的方法吧。
第四，好好地调整一下你手里的吉他，如果总感觉失真或者音量偏小，声音很软的话，你就把琴上面的拾音器向上调一点，只要不妨碍弹琴就行了，这样拾音器的功率会增大一点，弹起来也就会更灵敏，更舒服一些。还有，换套新的琴弦也是改进音色的好方法，新弦的声音更清脆，所以失真声音也就会更好一些，听起来好象比原来大一些。
第五，噪音问题。这个问题很多人头疼，其实失真严格说来也是噪音，没办法，有失真肯定会有噪音，适当的减少失真量是减少噪音的好方法。我不去主张开大噪音门或者降噪开关一类的东西，因为这样你的音色会变得忽然内僵硬，尤其是音色的尾部会像给砍断一样难听。失真量多大适合?不同的音乐有不同的需要，不能一概而论，我们拿重金属音色来说吧，我认为你站在音箱(比较大的音箱100瓦左右)前面1到2米处，背对音箱拧开琴的音量然后放开双手。如果逐渐地产生自然回授的萧叫声就说明失真度比较适合，要是马上就叫的话说明失真度大了，要是没声音的话可以适当增加失真度，其他的音乐我就不一一举例了，只不过要记住不是失真度越大越好，也不是越小越好，调出适合你自己音乐的失真，才是最好的。
如何具体地知道自己的缺点？
任何事物只要接触的时间够长，总会养成各种缺点与不良习惯，吉他自然也是如此，大部分的吉他教学都只有乐理、练习方面的知识。想要通过吉他教学课程具体地知道自己的缺点是行不通的，除吉他教学以外只有两种方法：第一是请对吉他有较深了解的人，在听完我们的演奏后，指出我们的缺点。第二是靠自己的判断。这种方法因易于形成闭门造车的现象，故本身至少必须具备如下的条件：音乐的基本知识(即乐理和曲式的知识)和吉他的基本演奏技巧，并且能灵敏地分辨出音色的好坏。
就以上所叙述的两点，仔细检讨目前自己正在练习的曲子的乐谱，和实际上自己所弹奏出来的音是否相符合；彻底思考一下怎么样才能没有错，再想象音符的意思(譬如以16分音符所写成的各种琵音形式，是否都以16分音符的速度练习)。然后再进一步检讨音量和音色；判断这些事，尤其须具备上述的条件。此外，时常欣赏优美的音乐也是很重要的，除了有关音乐方面的知识，还必须努力增长本身的音乐情绪面和精神面。
有以上所叙述的情形，可以知道要察觉本身演奏上的缺点，是非常不容易的。即使演奏技巧和知识已经如何的增进，对自己的缺点仍会有不知如何改进才好的感觉。所以根本之道，还是要确确实实的作好各种练习，和充实有关音乐的常识。
这问题大部分是初学者想知道自己的缺点而产生的。由上述道理来看，可以了解没有向任何人请教，而想知道自己的缺点是很困难的。接着请参考如下一些演奏时容易犯的错误：
(1)所弹的音是否干净利落？
(2)节奏是否正确？
(3)是否按照乐谱指定的运指弹奏？
(4)是否注意到适当的表情和强弱？
(5)是否分析过曲式？
(6)乐理知识是否正确？
(7)是否了解最基本的手指运动？
(8)调弦是否正确？
(9)对曲子是否有深刻的感受和清晰的印象？
(10)自己将有何种表现的意向？
参考了以上各点，再将自己的演奏录下听听看，要是正确的话，就是好的演奏了。书山有路勤为径，学海无涯苦作舟，每位吉他大师都是辛勤苦练出来的，想要提升自己的弹奏技术就千万不能偷懒哦！
如何练就自己的solo风格？
作为一个才吉他入门的小白，想必你应该爬了很多的格子，练就了很多的音阶指型，学会了很多经典的曲子，但再这样弹下去，一定会有点茫然，到底还该练些什么？吉他还有什么好玩的？那么不妨玩玩solo吧，也可以作为日后即兴演奏的一个起头。
一般Solo进行大概的分成以下几个方向：
一、动机：“动机”你就把它当成是一个Solo的起头，这个起头可以是一个音，也可以是一串音。创造动机有一个很快速的方法，就是找出和弦内的音来当作起头，以C和弦来说，可以用和弦内音中的1、3、5来当作起头，顺着节奏的律动，发展出一个简单的Pattern(乐句)，这就是一个动机。“顺着节奏的律动”可能有点抽象，说的白话一点，就是把节奏的切分点分析出来，跟着切分点作音符的长短变化，这样的开头就有点感觉了。
二、级进：有了一个动机之后，找出动机的音作为起音，按照其音阶的进行，可以是上行(12345)，也可以是下行(54321)，发展出一个连续的音阶，就是一种“级进”的做法。这是最最好用的一个方法，就是要把音阶练的滚瓜烂熟，你仔细看很多的摇滚乐手，在Solo时，经常动不动就加上一连串的音阶速弹，如果手不灵活，那是决不可能达到这样的演奏，当两个动机要互相连接时，最常用的就是这种级进的方式，或是当你没有任何弹奏想法时，使用级进是很好用的一个方法。
三、跳进：当Solo进行时，作三度以上的跳跃称为跳进(135或351)。跳进可以让听者有不一样的感受，也是很好用的一种方式。弹奏分解和弦(Arppegio)是最常见的跳进做法，其实可以在小节内一直演奏这个和弦的组成音，这是最不会跑调离题，也最和谐好听的一种方式，虽然说的容易，但要熟悉各和弦在各个把位上的分散和弦，可要花点时间才能熟悉，这种练习确也是即兴演奏很重要的课程之一，在本书的“练功房”就有非常多的分解和弦练习。
四、反复：连续出现相同音(5444433332222121)，也是发展Solo的一种做法。利用连续的捶勾弦技巧(343434343434…)或是点弦技巧(3613613613613613)，很多的蓝调乐手都喜欢使用这种方式的弹奏，虽然连续反复的音听起来是枯燥的，但藉由弹奏的轻重控制，还是可以达到激昂的效果。
五、模进：模仿前面一个Solo的进行方向及节拍，造成新的旋律(1231，2342或是6546，3213)。使用模进是一种很“炫”的做法，也是很多速弹的乐手都是经常使用的招数之一。刚开始你可以先练习四连音的模进组合，慢慢再扩大成五连音、六连音的方式，或是不同的模进组合，如是还记得怕海贝尔的世界名曲“卡农”(请参考本书第55章)？正是从头到尾一直使用“模进”的作曲方式。
六、表情：如果旋律没有强弱、快慢，那听者一定会是没有感觉的，所以在发展动机的同时，适时地加上吉他特有的捶音、勾音、滑音、推音、泛音、击板等技巧，就可以比较容易带动听者的情绪，也会让你的Solo增添一些颜色，引发一些想象的空间。
七、起承转合：一个完美的Solo，就像是一曲交响乐章，也像是一幅画作，或是跟您写一篇作文都是一样的，有时柔美、有时激昂、有时平静，必须要赋予他想象的空间，所以弹奏时必须特别注意到Solo的“起承转合”这一点，话哪怕是只有在8个小节的乐句，你都要有这样的想法，这个Solo才会是完美的。
以上几点方法都是必须经常作的练习，如果你平常只有一个人，那你可以去找一些自动伴奏的机器，或是计算机软件，把一些好玩有趣的和弦输入，让他形成一个新的Style，然后反复的作练习，发展出你自己的SoloStyle，这样练吉他相对好玩多了。当然，有些时候音乐只是一种感觉，有些人是不需要讲究这些，但是久了你就会发觉，有些人可以弹Solo，但怎么听就是不好听，不耐听，原因我想就在这里了，这也是本教材与他类教材最不一样的地方。以上的几点个人心得，值得大家参考参考。
新手如何自学吉他
新手如何自学吉他呢?下面是小编给大家整理的新手如何自学吉他，供大家参阅!
新手如何自学吉他1.首先 你得懂看谱 买一本 《吉他三月通》 看完以后就没问题了 你要想再学习作曲 那就要看更深的乐理 不过等以后再说
2.光看书可能不够详细 很难生动理解 建议优酷视频 刘传礼吉他 看完全套 吉他的一些技巧演奏差不多没问题了
3.这就剩下勤学苦练了 每天练指法必不可少 怎么练? 吉他三月通上面有
4.500的琴 建议买民谣的 一个字 帅 你要性价比 就去批发市场买 不用讲价 比门店便宜至少百分之三十
坚持最重要 看开始看书 可能很多地方不理解 不理解没关系 先看着 以后慢慢会懂的 祝你成功：)
初学者如何学习吉他您好，希望我可以帮助您!
新手究竟如何开始学习吉他呢?
这种问题我回答过很多了，大家的烦恼都是一样的 不知道开始的时候该怎么做!
如果你是新手那么我建议你做以下的练习，一定要循序渐进、脚踏实地，盲目追求速度是不现实的。
首先不论你怎么学 一本系统的书本教材是必须有的!想学习吉他，不和你说那些没有用的，个人最大的心得奉上，如果在一开始能按照我的建议做!那么当你弹了2 -3年以上的琴后你就知道他的真正意义!
1 练习持琴的姿势，包括怎么抱琴，左手按弦(手指是否垂直、左手是否僵硬等)、右手每个手指的拨弦(包括手型、每个手指的触弦部位的把握等)。以上练习建议可以对着镜子练习，如果发现自己的姿势很丑或者很不习惯那么你就要想想看是否有地方需要该进了!这个是最重要的一点!!
2 手指灵活度的训练。没学过乐器你的手指肯定没接受过这么大的挑战所以提高手指灵活度是开始最难的问题，这个只有长期坚持!主要练习有爬格子训练!这个是要长期练习的，即使你不是新手也要把这个练习坚持下了，新手则要把这个当成是主要的练习项目，在练习的过程中再去巩固弹琴的姿势问题!
3 节奏的把握，什么事节奏的问题在吉他书本上一定有详细的解释。那么练习的过程中一定要严格的遵守节奏!!!!否则后果不堪设想，不会有大的提高!
4 新手要练的最后一个才是和弦的转换，而且还是最简单的C调 G调 几个和弦就可以了，多练习转换就可以了。
练琴的时候要注意质量不要可以强调练习时间长短，也不要心急练歌曲弹唱!心态要正确不要急于表现，做人弹琴都一个道理!有些人回答完全是误导!说一个星期能弹歌曲 三个月都学会了!那都只是个传说，那种水平如果算会弹吉他的话，明眼人会心里笑话你的!同志们学琴一定要做好打持久战的准备。指尖的疼痛很难避免只有忍耐! 但如果是手臂的不舒服都是不正确的姿势造成的!
新手一年之内主要就做上面这些练习都是可以的!一年以上时间可以学习大横按了，就可以上一个新的台阶了!横按都练好了就又可以上一个台阶这个过程可能需要两年以上，之后就可以练一些有风格的东西了!
歌曲弹奏没问题后 可以练习 指弹 很有意思 难度更大也更炫目 对技术提高很快!
从我几年总结的经验我觉得自学吉他要注意以下几点：
1 好的琴的选择不要用一两百的所谓联系琴!!那是质量残次，构造和标准吉他手感都不同 为以后技术的提高有很大的阻碍!!也不要突发奇想在民谣吉他上安装尼龙琴弦，这样显得不伦不类!!建议最好选择标准民谣琴，最低档的三四百的!但是必要的!! 可以选择国产 星辰 牌DG200 主要以手感来挑选!!尺寸只要你抱着不难受都可以39 41都行
2 正确的姿势最重要 不要一开始就想去弹奏 先一定要学会标准的持琴姿势 与手指姿势 切勿心急 上来就弹!
3 一本好的教材!!传统新手教材 吉他自学三月通 很系统!
4 大量的视听学习 网络欣赏大师的视频!!多看别人怎么弹~~
5 坚持到底的精神!和循序渐进的态度!
因为吉他是一辈子的事~~是陪伴你的朋友而不是你炫耀的工具!
新手学习吉他如何学1.首先要认识吉他，各部分的名字。最重要的是了解品丝。
由细到粗分别是1~6弦，从琴头到琴箱分别是1品~14品。2.学会看简谱和吉他用的六线谱。
六线谱的每根线(由上而下)对应吉他的每根线(1弦到6弦)。标注的数字就是指第几品。3.学会抱琴的姿势和简单的弹奏方法。
4.开始单音的练习。可以联系弹奏《小星星》等。以下是C调各弦各品对应的音，最左边为空弦的音。
5.练习简单的和弦，可以开始尝试弹唱。6.再慢慢练习难一点的和弦，要熟练。(和弦有很多，以下只是例举了其中几种)7.练习扫弦。从简单到熟练。扫弦的节奏很重要，以下是几种常见的节奏：
8.学习各种弹奏技巧。可以说1到7点都是弹吉他的基础，只有这些熟练了才能弹奏复杂多变的曲子。吉他的演奏也是博大精深的，光是达到上述的练习还远远不够。如果打算自学的话建议可以买一本循序渐进的练习吉他的书，在网上多看看教学视频。如果可以的话也可以问问会吉他老师，报个班，有老师指导会进步更快。