今天的吉他自学教程，我们来说说想学好吉他的人要看看的事情
想学好吉他的人要来看看
浮躁的人说：XXX人弹得不行，应该跟XXX人学。----是你自己不行了吧。
浮躁的人说：我到底该练什么?----别问了，练就对了。
浮躁的人说：弹琴有前途吗?---建议你去抢银行。
浮躁的人说：我要最好最漂亮的琴，国产的squier没法弹，音色出不来。---我看你永远都没机会出来了。
浮躁的人说：XX大师和YY大师哪个好?---告诉你吧，都好，都有你值得学习的地方。
浮躁的人分两种：1)只灌水拍砖而不练琴的人;2)只练而不能坚持的人。
把高难的技术挂在嘴边，还不如把基本的练在手上。
吉他只是一种乐器是一个工具，你心里面有没有音乐?
学习吉他的方法之一：一开始就正确的弹奏。
学习吉他的方法之二：找一位好的老师。
学习吉他的方法之三：多与别人交流。
让别人快去吧，你得慢慢来。
任何时候都不要以为手里有把好琴就够了。
请爱惜手上的琴，不管她有多便宜。
看得懂的乐理请仔细看，看不懂的，请硬着头皮看。
别指望看一遍就能记住什么，请看第二遍，第三遍，并在琴上练习。
别老问一些弱智的问题，问之前自己先查查书，翻翻以前的帖子，你不至于那么懒吧?
别以为??暮芟窬桶炎约旱贝蟾隽耍?蹲拍兀??拗咕场?br
请不要认为学过古典或者民谣再改学电声会有什么问题----你只不过又在学习一种全新的乐器而已。
多听多看高手的演奏和音乐，再来认定自己是不是已经学会吉他了。
学好吉他的秘诀是：练习，练习，再练习。
你觉得弹吉他很酷很眩是吗?那我建议你不如去跳街舞。
记住：不止有吉他能表现音乐。
既然决定了学吉他，请坚持学下去。
让各种品牌的琴争去吧，我们要以学习吉他学习音乐本身为主。
没有什么比亲自去写一首去扒一首去编一首进步更快的了。
别心急，把一首乐曲完美的弹下来是不容易，你只需要不断的练习就可以完善了。
不要因为乐曲很简单就不去遵循那些基本的技巧和指法，甚至不开节拍器，好习惯是平时培养出来 的，不是演出的时候掉到你头上的。
如果有可能，请保存你写过的歌录过的曲子---那是你最好的积累和美好回忆。
请不要做浮躁的人。
请热爱吉他，热爱音乐，爱你的亲人。
延伸阅读
想学吉他怎么自学
想学吉他怎么自学呢?下面是小编给大家整理的想学吉他怎么自学，供大家参阅!
想学吉他怎么自学有本书叫《弹指之间》》还有《吉他自学三月通》
建议学琴时从爬格子开始,不要图快,可以从慢速开始,但是要开着节拍器,速度不是最重要的,最重要的是左右手的配合和节拍的准确还有弹琴身体和手的姿势一定要正确,如果一开始没有养成良好的习惯,等将来再改,是非常非常困难的
学吉他或者任何乐器节拍都是很重要的，要先跟节拍器学好拍子的节奏，初学吉他快弹是大忌!
块弹会使之后的学习对节奏的把握不准
初学时建议你先弹弹像《小星星》《生日快乐》之类的单音曲子上手我觉得古典吉他独奏曲比较难，但是民谣吉他(给流行歌曲伴奏的)还是很容易的。让我来谈一点亲身体会吧：
1.要有浓厚的兴趣。
2.要有不怕单调乏味的准备，行云流水都是从单调乏味中出来的。
3.要有一点点音乐细胞。
4.从吉他书上学一些最基础的乐理知识，不必学五线谱，但要会看六线谱。
如果你不想做吉他世界的盲人，最好把和弦的知识简单研究一下。音程什么的都要知道。
5.姿势必须正确，照书上的讲解，把每一个细微的动作做好。持琴姿势、左手按弦的姿势、右手与琴弦的角度，都要认真对待。一开始一定要严格要求自己，一旦养成习惯，以后再练就不必烦心与姿势问题了。
6.音阶死记硬背地把它牢牢地记住，几弦几品是什么音，低把位的必须熟练。
你能用吉他流利地弹出四到五首流行歌曲的旋律就差不多了(背着弹)。
7.C调常用的和弦就那么七八个，研究一下然后牢牢记住，多练习，会灵活切换。如果歌曲里出现其他和弦，现学也来得及，当然，不要上来就学太复杂的歌。一般的歌曲里出现的其他和弦不是很多，一首也就两三个吧。
8.掌握两种最常用的节奏型。自己弹唱时可以不必局限与书上的节奏型，可以自己简化成最普通的。左右手要搭配。
9.看着书上的六线谱弹唱，开始可以把前奏间奏尾奏省略。你准备弹唱的歌最好是你比较熟悉的。
10.如果书上歌曲的音域不适合你，完全可以用变调夹。
11.G调的和弦和C调的基本相同，在练熟了很多C调的歌曲以后，可以再学G调的，会了这两个调的和弦，再用上变调夹，就可以把所有的歌调整到适合你的音域了。我是业余的，做到这个程度，自己觉得自娱自乐也够了，现在不求上进了，呵呵。C调和G调的和弦可以互相翻译的。
12.一些小技巧随时学，也没有多难。
13.在你看着书或吉他笔记能熟练地弹50--80首流行歌曲后，你很自然地就会为歌曲陪和弦了，想不会都很难，你可能不知道你会，但如果你试一下，你自己都会让自己吓一跳。
14.不要把它想得太难，其实很简单，你做到就知道了，一定要有信心，从最简单和基础的入手。像我，难的学不会，就弹简单的，自己也很满足，也觉得很幸福。我只弹给自己和爱听我弹琴的朋友听。每次抱起吉他，就算不用耳朵，只用身体，也能感受到它振动时的美。
15.我认为很重要的一点是琴弦和指板一定不能离得太远，琴弦也不能过紧，把高音弦换成尼龙的，不伤手，不痛苦，你就不会想放弃了。
说实话自学吉它简直就是白水煮面一点营养都没有!
吉他技巧自学教程01 压弦法
压弦法又称靠弦法或平行奏法，这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法为：右手指垂直触弦，有力地往下压拔，弹响后手指顺势停在下一根弦上。压弦法演奏的音坚实有力，穿透力强。压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常与勾弦法对照使用，使乐曲富于层次感。
02 勾弦
右手指甲触弦后，运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同，可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。
(1)平勾法：右手指甲垂 直触弦，平勾勾向掌心，使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号，如果没有力度标记，则用适中力度即可。
(2)斜勾法：用右手指 甲靠近拇指方向的部分触弦，斜勾勾向掌心。
(3)塞戈维亚勾弦法：在一根弦上 同时应用指头和指甲，指头碰及琴弦，再用指甲勾弦。
03 琵音
琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。琶音奏法分为三种：单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。
(1)单指顺琶音：用右手拇指 或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦， 力度适中， 速度介于扫弦与分解和弦这间，要求能清楚地听出各音，声音如流水般华丽。
(2)单指逆琶音：用右手拇指指甲 从高音弦拔向低音弦。
(3)多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、 二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦，然后从拇指开始一个接一个地演奏，各个音应均匀、连贯。
04 扫弦
扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的重要技巧这一，扫弦是较难掌握的技巧，但基本奏法却只有两种：顺扫和逆扫。
(1)顺扫：食指指甲从低音弦扫向 高音弦，或将拇指除外的四个指头并拢，用指甲同时从低音扫向高音弦，速度较快，声音要有一定的力度感。
(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。
05 右手切音
右手切音又称右手消音。右手指扫弦之后顺势用靠近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上，使声音急速消失，这样能增强音乐的节奏和动感。
06 大鼓
大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧。其演奏要领：右手作半回转动作，用大拇指的外侧平敲离琴码 2-3CM 的琴弦，使琴振动发声，敲击后大拇指迅速离开，以免妨碍琴弦的振动。
07 弹指
弹指：弹指又称弗拉门歌扫弦法，这是一种难度较大的右手技巧。右手作松散的握拳状，用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦。每个指头开放的时间要均等，速度很快。弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛。
08 扪音法
扪音法又称拔奏。右手掌伸直，用其右内侧(小指方向)轻轻压在琴码正上方的琴弦上，用指头(或拔片)弹弦，其声音沉闷、余音短促。注意右手掌侧所压弦的部位，太靠右边则无效果，太靠左边则无声音。。
09 摘音
摘音又称响指。演奏要领：右手食指压住弦，再把右手无名指或中指指 甲放入弦内侧，然后让指甲用力地弹出来，即可发出一种类似响指的沉闷声音，音色很独特。
10 小地雷
小地雷又称拍弦，其要领是用右手肘关节有力地击在几根弦上，发出一个类似碰撞的声音，其效果与大鼓奏法的效果相近，但更粗犷一些。
女生吉他自学教程现身说法，大学四年自学，没上过课
当然我的例子比较特殊，我承认有其他乐器打底子会有一些捷径，但对于吉他的自学我完全是把心放空
建议写的简洁一点，适合妹子们
1.不要怕手痛，不要怕手痛，不要怕手痛(重要的话说三遍)
手指痛是一个过程，过了这段时间小小的起茧(不要怕起茧，好吧除非你是魔鬼练习否则就只是指尖皮肤没那么娇弱而已，我还想起茧都起不了呢，起茧说明练习量大)，弹曲子就没什么不适了。
很多妹子在跟我学习(比较随性)的阶段都是好痛好痛啊(哪有那么痛快别逗我了想学东西长点心好吗!
2.搞清楚动机
妹子们跟学长们不一样，学长们拿着吉他可以当作把妹的冲锋枪，而我相信大部分妹子学吉他都是为了自己。也许觉得清新，也许觉得酷炫。我一开始(至今依然)觉得吉他声音美妙的我无法抵抗，所以在弹一些枯燥或者难度比较大的曲子，需要大量练习时，我甚至在休息的时候扫一扫空弦都觉得美好。
所以妹子们!清楚自己想不想学，有多想学，到底有多爱吉他!如果你真的爱吉他，吉他可以嵌入你生命的每个角落。
3.短期目标，以及不要急
很多妹子常常在我督促她们练习的时候一遍一遍说着我什么时候才能像blablabla一样～
妹子们请搞清楚，自学意味着所以进度由你自己控制，所以目标要在自己心里，而且要是明确的，短期的，这是我对于所有自学乐器的人的建议。短期目标很多，比如偶然发现的好谱子，偶尔喜欢上的好歌，以及偶然觉得很酷炫的技巧。
如果太急功近利，sorry，右转报班考级去吧^_^
至于具体学习的内容，首先去琴行买琴的时候让老师给你基础的姿势、识谱简单的科普一下框架，然后就是多听多练，曲谱网站，基础入门教材，小白/大神教学视频，网上吉他的资源一点不比高考少哦^_^
还可以认识玩音乐的三五好友，一起加油一起练习，偶尔奋斗练习个合奏什么的，一下子练吉他就变成你的小世界了～
在宿舍跟舍友或者其他场合跟朋友们一起弹唱的感觉简直飞起～
欢迎练吉他的妹子来交朋友～^_^
希望妹子能早日hold住自己喜欢的曲子，也希望我早日抱上电吉他～
记住，一开始吉他在你手里只是一把琴，当你爱上它，它就是整个音乐世界。
共勉。
看看在练：帮助你提高吉他技艺
如果你花一点时间来思考、理解下面这些建议，并按照它们去做，相信会帮助你提高吉他技艺，成为一个更好的吉他手。
1.练习时前面放块镜子，对照镜子看自己的身体、手臂和手指。仔细体会并发现自己身上、手上是否有肌肉紧张、不顺畅的地方。确保你的坐姿和持琴的姿势没有给你带来任何不舒服。
2.争取让错误只出现一次。在练琴的过程中出错是难免的，但不要盲目地重复你所弹错的地方，先停下来思考一下导致错误的原因，发现它并改进它，让你的手按你的意志弹出正确的结果。把每一个错误都看成是一次学习的机会，找原因并改进。
3.追究每一个错误的细节，在头脑中清楚明确地知道发生了什么。是哪个音少弹了或没弹准？应该用哪个手指去按弦？在按弦之前手指应该停留在哪个位置，作什么准备？
4.每天都坚持给自己的弹奏录音。仔细听自己的弹奏，从中找出你最不满意的部分，想想如何能把它弹得更好。
5.尽量多在他人面前演奏。每一次都要清楚地意识到自己的感觉如何，弹奏如何，身体上是否有紧张感？情感上是否投入了？在心理上是紧张、焦虑，还是感到了演奏音乐的快乐？这些分析有助于你了解自己，看在哪些地方需要提高，成为一个成熟的演奏者。
6.将你的手指看作是不同的人，你可以假想它们有自己的名字，他们在一起是一个乐队，互相配合。每当你用一个手指按弦时，你要想象自己就是那个手指人。这种想象可以让你在弹奏中更细腻地体验手指的感觉。缺乏对手指的感觉是引起各种演奏上技术难度的根源。
7.在你的面前除了曲谱之外，还要放着一个记录本，每当你发现了自己的弱点，或最需要改进的地方，或需要加强练习的地方，都要把它们写下来，还要再写出你决定如何改进。把它经常放在你面前，或打印出来钉在某个地方让自己能经常看到。经过这种反复的提醒，在下一次练习时你会下意识地注意。
8.在每一次移动手指时，要思考你的下一个动作。
9.每当你练习的时候，要注意你的全身。
10.使用节拍器，把它当作你提高技术不可缺的工具。弹奏速度是慢慢建立起来的，比如，先从60BPM开始，一个音弹奏4拍（这是一个慢得很痛苦的速度），在这个速度上发现自己手指和身体的肌肉紧张感，放松并消除紧张感。然后到80BPM，100BPM。回过头来再重新用60BPM这次一个音弹奏2拍，接着再上到80BPM，100BPM。按照这样的循环再练习一个音1拍，1/8音符，最后是1/16音符，慢慢再由100BPM上升到你能达到的极限。
写给初学吉他的人！
很多人抱怨在学吉他的过程中会遇到这样或那样的困难问题，下面我挑几点来说明一下
1、自己不努力，总依靠别人
这一点尤其不好，在初学者中大有人在，做什么事都等着别人来帮忙，有些事情自己多琢磨一会就会明白，而且印象很深，一般不会忘记，成天不知道练习就等着有人教你，那能练好吉他吗？成天总是抱怨：“你到是教我呀！”有那多余的精力自己多练一会啥都有了。
这一点我遇到好多人！有些问题，你可以问问别人，但不要问太弱智的问题或别人没法回答的问题，如：吉他怎么学啊？等！甚至有的人一本教程都没有，遇到了问题就问这问那，你让我们怎么回答？？
2、一味强调设备，总是对自己的东西不满意
这样的学生也不在少数，自己弹的不怎么样，还老想着换这个换那个，老是看别人的好，其实很多时候是你手中的吉他完全够你练习的了，你磕磕巴巴的刚能弹个小蜜蜂，那给你把马丁琴你就能成为大师了吗？在说换设备也得根据个人情况一点一点的来，很多大手们也都是从一百多块的吉他开始练的，要最大限度的发挥自己手中的设备。
3、急于求成、没有耐心
恐怕也不在少数，很多是今天看谁谁弹吉他了，那我明天也学，可一拿起吉他就傻了，就想一下子弹成什么样，学什么乐器也不能一下子学会呀；再有就是好高务远不能脚踏实地，不从基础来不行，更有甚者是疯狂的练速度而不用节拍器，本来就没什么节奏感，这样炼了一两年自认为是这一片没有人比他快了，可那又能怎么样，照样是连最简单的曲子都弹不准，因为跑拍；
4、不肯投资
当你弹到一定程度的时候，必然会觉得手里的吉他或者别的什么的，太烂了，达不到自己的要求，这时候就要考虑更换设备了，这可以根据人情况量力而行；因为想弹好吉他不光需要你的毅力和聪慧，还需要一定的资金；可有些人总是说自己没钱换设备，真的是这样吗？可是总是能看到他换最时尚的手机、换个新摩托、做个最新的发型、买身流行的时装????真的没钱换吉他了吗？
吉他自学好学么
吉他自学的时候手长茧好难看怎么办呢?又要怎么背谱呢?学了很久吉他可是水平还是没有进步?下面是小编给大家整理的吉他自学的相关信息，供大家参阅!
吉他自学好学么：吉他水平还是没有太大进步怎么办已学会弹奏不少曲子，但吉他水平还是没有太大进步怎么办
这种现象较普遍。学而无成恐怕是任何一门艺术追求中最大的烦脑了。然而,欲速则不达,更是世上一条普遍的真理。
一些吉他爱好者往往忽视基本功的训练，不屑于呆板的基本 指法的练习，满以为记住了一些基础的东西就是掌握了基本功，一 头扎进弹奏曲目的数量中去，以为只有这样才能快速掌握吉他艺术。其实，快与慢从来是相对的，艺术更无捷径可走。只有具备了扎实的基本功，才能在日 后的训练中有所飞跃,继而进入到更髙、更深的层次。那些认为只要掌握了一些曲子，能演奏就行，而 忽视了扎实的基础练习，是永远也成不了吉他演奏家的,充其量不 过是一个吉他的弹匠。其吉他艺术的生命也是短暂的。
本人近三十年的演奏经验证明，重视基本功的训练，似觉进步很慢,实际却孕育着快。否则要走弯路，很可能就在某个阶段停滞不前。
因此,要提髙演奏水平的最好方法是:一步一个脚印，扎扎实实地从基本功练起。
吉他自学好学么：如何预防弹吉他手指长茧如何预防弹吉他手指长茧?弹吉他手指长茧难看怎么办?
有人说，要想学会吉他必须左手练出老茧，是这样吗?有了手茧能退掉吗? 答：电影《路边吉他队》中有一个女孩因练琴刻苦而左手指头长满老茧的特写镜头，在吉他爱好者中造成了用功长茧的错觉。
我们都有这样的经验：穿又硬又紧的小皮鞋，脚上会长茧，而穿又柔软又舒适的旅游鞋是不会长茧的。从而所知，左手长茧是用力不当所产生的。怎样才能使老茧退掉呢?这就要去体会用巧劲按弦的感觉。
首先，按弦一定要到位，因为长茧者还往往患有按弦不到位的毛病。下面我们去拔左手按弦的三种感觉：
(1)平心静气地将左手某一指轻轻地放在弦上.右手轻轻地弹一下;得到扑的一声，这是左手指压力太小的感觉。
(2)左手指稍许增加一点点压力，右手轻轻地弹一下，如果发的乐音不太明亮，而带有少许吱很像煞品的杂音，这表示左手指的压力已经接近巧劲，这是成功的前奏。
(3)在刚才的基础上，再增加一点点压力，如果弹出来的声音既清亮，又有余音，这时你要牢牢地记住此时此刻左手按弦的感觉。你会发现，原来按弦所需要用的 力，比你以前所用的要小得多。这也就是所谓的巧劲。巧劲的运用，在大横按、快速乐段、连音和圆滑音中比单指按弦更为重要，因为这些左手技巧更强调灵巧 性。
最后，左手保持用巧劲按弦，右手增加拨弦力度，大脑要牢牢地控制住左手，不能因右手的力度增强而相应地加重压力。因为吉他不同于二胡、古筝。左手往指板上施加压力是得不到什么效果的。相反，这就产生了。小皮鞋效应骨，老茧就是这样生成的。
掌握了巧劲，经过一段时期的练习，你会发现自己的左手不但灵活自如，而且既省力，外观又漂亮潇洒，即使以前由于方法不当长了老茧也会渐渐地消失的!我 每日练琴四小时以上，从未长老茧，我所教的学生中也没有一人左手长茧。因此，你放心地练吉他吧，不会长老茧的，只要方法对。
吉他自学好学么：弹吉他长篇乐曲如何背谱弹吉他长篇乐曲如何背谱?长篇吉他谱背谱的方法
在学习吉他的过程中，遇到乐曲篇幅较长就很难记牢.请问背谱有什么方法?
首先要说的是不论是吉他初学者或是在吉他演奏方面有较高造滑的吉他高手，乃至世界上一些著名的吉他演奏家都是要经常不断地去反复熟习自己的演奏谱才能巩固自己的音乐记忆的。
背谱有各种方法，有的人在练习阶段就自然地开始背谱了。但记得快，忘得也快。那么什么是最好的培养背谱能力的方法呢?应该选择最适合自己的方法开始较好。
背谱应该从简单的乐曲或是单纯的练习谱例开始，当适合了这种程度后，再向难度稍大的曲谱挑战。这种方法较适合于青少年吉他初学者，在实际的教学中，要教他们学会组织式的背谱方式。
对于成年人或是学习吉他进入一定程度者来说，要从头再来是不可能的，要做的是立足现在接触的乐曲，在规定的短时间里.反复做练习，但并不是无意识地练，谱 子上的每小节都应仔细观察，在自己认为掌握了后，合上乐谱，进行背奏，并要对不足之处对照乐谱进行对照，然后重新记忆在脑中，直到顺利的背奏出来，再进入 下篇。切记的是，不要做在背谱演奏不顺利时，用眼偷看的事，以免养成习惯。接下来再做的事应该是对每一段落乐句中出现的音型或伴奏型、以及乐曲的组合方式 有整体的了解。
吉他演奏者们应该知道，任何成功的事都有刻苦磨练的过程，背谱能力的培养也是如此。起初被认为是很难记忆的长曲，或一些较困难的乐句，在记忆的初级准备阶 段可能是片断的、无法把握全貌的，但坚持作多次背谱练习后，会逐渐明显地出现在头脑里。即使有些乐曲长时间不弹，稍加复习，便会固定在记忆里，不易忘记 了。
吉他自学好学么：吉他爱好者怎样练好一首曲子吉他爱好者怎样练好一首曲子?
答：首先要克服急于求成的心理。一首新的曲谱从不会弹到弹得好，要有个复杂的甚至是艰苦的过程。翻开新曲谱，应先大致了解：什么调性，(如是民族调式更应 留意分析)有无离调或转调，基本节奏型是什么，三个正三和弦及属七和弦的品位，有无新的指法符号，哪些地方有强弱、快慢变化，同音异品的选择与以前学过的 曲子有何不同(关键处可在乐谱上加上标记)等。对曲谱的旋律、伴奏、情绪有了初步印象之后，就可稍放慢些速度开始练习。(强调把速度放慢是为了仔细地、无 误地弹出谱上要求的任何细节，音符弹对，节拍弹准，切勿容易处弹得快，困难处又弹得过慢)。
当基本上弹顺全曲后，就要下功夫进一步克服演奏中的难点了。除了技术上的难点外，更要注意音乐感，乐曲的含意，技术形象、风格、色彩、效果处理等问题。如 能将一首乐曲有表情地、完整地背奏出来才算练好了。顺便说两句：要背奏光靠六线谱是不行的，若未熟习五线谱者宜赶快买《吉他识谱速成》一书自学。有时间请 多读一遍博中的《吉他入门浅析》。
吉他自学好学么：学习吉他技巧以外，还要注意哪些问题在学习吉他技巧以外，还要注意哪些问题?
答：立志成为吉他专家当然要通晓吉他的各类技巧，学习音乐理论、和声学、作曲法、曲式学、音乐史等，但这之外还有哪些课题呢?
人品即琴品。作为一个现实生活中的人，就不能脱离现实，钻进所谓的技术象牙之塔，而应当正视现实，热爱生活，热爱我们的国家，并为国家的繁荣进步作出贡 献。要能够从大自然中吸取营养。如古曲《高山流水》就是从巍巍高山、绢绢流水中获得灵感而作，贝多芬的第五。命运交响曲则是在耳聋的沉重打击下向命运提 出的挑战，同时也代表人类向人类生活的黑暗而庄严宣战。它诞生以来就一直是全世界最宝贵的精神财富，多少仁人志士在境遇悲惨时从《命运交响曲》中获得力 量。所以现实的磨炼是不可缺少的。
唐诗宋词中有无数美好的意境，它们和音乐有着非常融洽的联系，所以不能欣赏诗词者就不能成为音乐家，因而学吉他的同时阔读唐诗宋词：也是一种学习。
总之，人的一切活动都会在琴声中流露出来，因此在一切活动中学习音乐，成为一个音乐家，而不仅仅是成为吉他。技巧匠，是对吉他学习者的最高要求。
吉他自学能学好吗
吉他自学能学好吗?世上无难事只怕有心人。下面是小编给大家整理的吉他自学的相关疑问解答，供大家参阅!
吉他自学能学好吗：什么是吉他拨片技术拨片的发明，使吉他的演奏技术发生了巨大的变革，并由此产生了很多新的技巧。交替拨弦是迄今为止应用最广泛的拨片技术，也是一种最标准的拨弦方式。交替拨 弦是指在弹奏中始终保持下拨和上拨交替的拨弦程序。当你把某一音符用交替方式快速重复弹奏时.便产生了震音效果，又叫拨片效果。而把拨片技术和指弹技术结 合起来使用，这就是混合拨弹技术。在混合拨弹技术中拨片是夹在食指和拇指之间的，一般是弹奏低音，右手剩下的手指弹奏旋律音符.或者弹奏和弦中的高 音。用这种方法弹奏出来的声音效果很像是用钢琴演奏的效果。
吉他自学能学好吗：什么是吉他连音技术连音来源于意大利语，一般被翻译成圆滑、连贯。作为一个技术名词它在吉他演奏中有这样的意思：用手指或拨片拨响一系列音符中的第一个音，然后左手使用击弦、勾弦和
滑音的技巧在指板上弹奏，形成音乐片段。连音技术在布鲁斯、摇滚吉他的演奏中是最常见到的。
吉他自学能学好吗： 什么是吉他泛音技术泛音是弦乐器演奏中常用的一种别具特色的奏法。古典吉他上的泛音，音响优美奇特，音色晶莹透亮，宛若清脆的钟声或铃声，在古典吉他乐曲中穿插运用具有独特的效果。也有人把泛音叫作钟声或钟音奏法。
泛音的原理是这样的，当琴弦振动时不仅全弦在振动发音，同时琴弦的不同比例的每一部分实际都在分别振动发音。全弦振动所发出的音我们听得最清楚，叫作基 音，我们能听出的音的高度，就是基音的音高。琴弦各部分(1/2、1/3、1/4、1/5)分别产生的高于基音的音叫作泛音。泛音的多少和强度很大程 度上决定了音色的不同，但是我们一般都无法觉察到它们的音高，甚至常意识不到它们的存在。泛音奏法就是使泛音单独发出声来并为音乐所用的方法。
吉他自学能学好吗：什么是吉他弱音技术弱音技术能给音符或和弦一个类似敲击的声音效果，用手指(左右手指都可)即可把弱音表现出来。左手把按弦手指放松(不要离弦)，或用其他手指轻轻搭在弦 上，然后拨响琴弦，你将听到一个沉闷的咔咔声，消音前只需把按弦的压力放松即可。右手的弱音技术，被称为手掌弱音，它在摇滚音乐和重金属音乐中用 得很普遍，特别是在加上效果器之后。
吉他自学能学好吗：什么是吉他颤音奏法颤音是在一个音符的音高上反复持续、稳定地上下波动。弹奏颤音的基本目的是增加声音的生动性，增强音符的感染力。颤音的持续时间和颤音的颤动频率是由歌曲的情绪来决定的。在吉他上最常用的颤音方法有两种：平行颤音和垂直颤音。
平行颤音：是木吉他演奏中常用的颤音方法。用左手按弦的手指在指板上沿着琴弦的长度方向快速地、小范围地反复摆动。摆动时注意你的手指不要跨过品柱，而且手指要始终把弦压在指板上。使用该方法产生的颤音音高波动幅度较小，适合表现细腻、平和的声音效果。
垂直颤音：是电吉他演奏中使用的标准颤音方法，但是在木吉他演奏中也会有运用。这种颤音方法是在指板上急促、交替、小幅度地把琴弦推起并下拉，使声音产生微小的升高后快速还原。使用垂直颤音方法可以获得波动幅度较大的颤音，适合表现粗犷、生动、激烈的声音效果。
吉他自学能学好吗：什么是吉他消音技术消音技术的目的是要止住正在振动的琴弦，使弹响的音消失。在一般情况下是通过单手来完成的，有时也需要双手同时消音，右手消音时常用手掌的小鱼际放在弦桥附近的琴弦上进行消音。左手消音时要将按弦手指的压力放松，使琴弦离开品柱，从而达到消音的目的。
吉他自学能学好吗： 什么是电吉他推弦技术这是电吉他演奏中最常用的技术之一，在木吉他上演奏时由于受琴弦张力的限制，推弦的使用不如颤音、滑音、连音那样频繁。推弦的原理是：先弹响一个音，接着 将这根弦推起(1、2、3弦向上推弦，4、5、6弦向下拉弦)，使音符的音高随着琴弦的张力变化而成比例升高。在木吉他演奏中1/4推弦、1/2推弦和整 推弦是最常见的集中推弦方式。同时也可结合单音推弦和双音推弦的方式进行，以满足不同音乐风格需求的不同表现效果。
学好吉他有啥好处？
学吉他有啥好处？只到吉他入门这个程度后能有啥现成的好处？呵呵，吉他入门后最直接的好处莫过于吸引各种异性的眼光吧！想当年无数学校的王尼玛们在校园草坪上六弦琴一拨，霎时围上一圈陈尼美，那可真是何其“壮观”...唉，好汉不提当年勇，书归正传学吉它大概有以下三方面的好处：
一、提高个人修养，增加个人魅力
艺术工作者总是有一种与众不同的高雅气质。毫无疑问，是长期的艺术生活造就了这一点，练习吉他同样有这种功效。坚持练吉它，你会慢慢发现自已的艺术素养在提高，言谈举止之中不经意地流露出独特的魅力，在人际交往中您自然而然会有一种亲和力。怎么样，心动了吧？当然，这不是一朝一夕的事，任何一种气质和能力的培养都是一项长期积累的过程，那就要看你和吉它有没有缘分了。
二、提供心理调适的有效手段
现代社会中，激烈的竞争，紧张的生活节奏，无一不给人带来巨大的心理压力。心理学家告诉我们，音乐是缓解压力的最有效手段之一。而弹吉它，更是一种您亲手创造的音乐。试想一下，当美妙的音乐从您自己的手指底下流出，还有什么烦恼不会在这指趣的意境中烟消云散呢？在许多艰难困苦的日子里，很多吉他大师就是因为有了吉它的陪伴，才得以坦然渡过。
三、多一技之长，多一份自信
现代社会中，人与人的竞争是对个人综合能力的巨大考验，多一点才能就能在竞争中处于更加有利的地位。掌握了吉它这一门技艺，您就有了更大的回旋空间。在求职自荐表的特长一栏上，您可以满怀自信地填上“吉它”两个大字；在公司的各种聚会上，您尽可以露上一手，让大家对你刮目相看！退一万步说，要是哪天真丢了饭碗也还可以靠吉它去街头、酒吧“卖艺”（笑）...
吉他自学好不好学
吉他自学好不好学?不同的人对于这个问题有不同的感受，撇开这一点，不如一起来了解一下吉他的一些基础知识吧。下面是小编给大家整理的吉他自学好不好学相关的知识，供大家参阅!
吉他自学好不好学：什么叫吉他分解和弦分解和弦(arpeggiando)又称分散和弦，这是一种把和弦的各和音顺次弹出的奏法。一般地，先用P指弹低音，然后用i、m、a三指重复或不重复地弹出其余的和弦音。
分解和弦与琶音的共同点是依次弹出和弦内各音，不同之处是琶音的弹奏时值较短，往往要在一拍内完成，而分解和弦的弹奏时值较长，可以在4拍或更长的时值才完成整个和弦的分解弹奏。分解和弦在民谣伴奏中使用较多。
吉他自学好不好学：学习吉他如何快速辨别调号学习吉他如何快速辨别调号?
答：我在学习吉他时也同时学习五线谱。我发现，许多朋友记不住带升、降号的各个调号，死记硬背是个笨办法。根据我的学习心得，有一个快速辨别调号的办法，现将它记录下来，献给《吉他之友》联谊会的会友们。
首先，要熟悉五线谱上的各音，能熟练地指出它们的音名C、D、E、F、G、A、B及其变化音。
一、辨别升调号。观察该调最后一个升记号的位置，这个升记号所在的音是该调的导音7，上升半音的音名就是该调的调号。如：
四个升记号的调，最后一个升号在#D音上，上推半音即是E，所以该调是E调。E调包括E大调和升c小调(注意，因第二个升记号在C音上，所以是升e4,调而非c小调)。
二、辨别降调号。观察该调倒数第二个降记号的位置，这个位置的降音就是该调的调号。
六个降记号的调，倒数第二个降号在G音上，那么，该调就是降G调(注意不要漏掉降号，说成G调)。降G调包括降G大调和降e小调。
当然，只有一个降号的调是不能用上述方法的。它就是F调。
以上就是快速辨别调号法。祝各位琴友学习进步!
吉他自学好不好学：六线谱怎样记录音的长短什么是六线谱?六线谱怎样记录音的长短?
六线谱是由六条平行线组成。六条线表示吉他的六根弦。
六线谱与五线谱不同。五线谱有线与间的关系，也就是说，五线谱上要写的音符可以记在线上，也可以记在间上。但六线谱的六条线表示吉他的六根弦，我们要弹的音，必须记在线上。如：
表示右手要弹第五、第三、第二、第一四弦。
六线谱上的阿拉伯数字表示左手在吉他上所按的品位p、i、m、a表示右手要弹的指法的符号。
阿拉伯数字1、2、3、5表示左手在指板上所按的品位。数字写在那条线上，就表示右手弹哪根弦。如3表示第三品位，因为它记在第一线上，所以，左手指 要按在第一弦的第三品位上，右手指也要弹第一弦。鼻5表示第五品位，因为它记在第一线上，所以，左手指要按在第一弦的第五品位上，右手指也弹第一弦，第 二小节的3表示第二弦的第三品位。左手指要按在第二弦的第三品位上，右手指也弹第二弦。第三小节的1表示第二弦的第一品位，所以，左手指要按在第 二弦的第一品位上，右手指弹第二弦。2表示第三弦的第二品位，所以，左手指要按在第三弦的第二品位上，右手指弹第三弦。第四小节3同第二节。其他 都是这样推算。不妨请您试一试、弹一弹，看弹出什么曲调来?
又如。
上面的方格图，表示左手在琴弦上所按的和弦指法(后面还要具体讲);六线谱上的p、i、m、a表示右手手指指法。P表示右手大拇指拨 弦、i表示右手食指拨弦、m表示右手中指拨弦，a表示右手无名指拨弦。X记在哪条线上，右手手指就弹那根弦。根据上图所示，左手先按照方 格图的指法按好，然后，右手根据六线谱上所标的手指记号弹奏。如大拇指(p)弹第五弦，其他食指(i)弹第三弦，中指(m)弹第二弦，无名指(a)弹第一 弦。左右手指法标记识别：
六线谱怎样记录音的长短?
六线谱一般是供初学者开始练习时，与五线谱或简谱对照运用。六线谱总是记写在五线谱或简谱的下面或上面，一般不单独运用。所以，六线谱记载的音位数字，它的长短基本上与五线谱或简谱的时值符号差不多。只要您稍有简谱基础知识，一看六线谱就会明白。如;
关于左手按弦指法：
以上阿拉伯数字仅表示左手所按的品位，但是到底左手用哪一个手指去按弦呢?
先记住上图左右手指法标记，然后看谱按弦。如
第一小节第一弦第三品位用①指(即左手食指)按弦，第五品位用③指(即无名指)按弦，第二小节第二弦第三品位用①指(即左手食指)按弦，第三小节第二弦第 一品位用①指(即食指)按弦，第三弦第二品位用②指(即中指)按弦，第四小节第二弦第三品位用③指(即无名指)按弦。(注：左手大拇指一般不用，特殊情况 下，有时也用)
方格图或六线谱有0记号，表示空弦记号。只要右手拨弦发音即可，左手不必按弦。如：
什么叫方格图?
方格图是专为左手用来记载和弦指法的图表。如图：
图上竖线有六条，分别表示六根琴弦。这六条竖线自右向左.表示第一弦、第二弦、第三弦、第四弦、第五弦、第六弦。横线表示品位。自上到下，第一格为第一品 位、第二格为第二品位、第三格为第三品位。方格图内的 点表示左手指所按的位置;方格图上的0点表示空弦。为了帮助初学者练习方便，一般在小黑点旁边加上阿拉伯数字：1、2、3、4，意思是表示用左手 1、2、3、4指按弦。(请参看上图)
吉他自学好不好学：视奏与背奏的重要性乐曲的视奏与背奏都很重要，为什么?视奏与背奏的重要性
答：视奏乐曲与背奏乐曲都是同样重要的。尤其对学习古典吉他的朋友来讲，自己的保留曲目必须背奏，而视奏过不过关又直接影响到背奏的质量与速度。我们可以 清楚地看到，世界上很多吉他大师、他们背奏的曲目就像流不完的泉水一样，一首接一首的弹，几天的音乐会也还有剩余。我想这与他们的视奏有相当的关系。
视奏从一开始学琴就应养成。视奏是一个熟悉的过程。有些朋友，演奏时顾了谱子就顾不了手，顾了手又顾不了谱子，忙得不亦乐乎。任何一个吉他手都有这个过 程，我们要尽量地缩短这个过程。这就需要我们对吉他这一乐器的音位记得非常熟悉，并了解和弦的构造。熟悉音位就得多练各种类型的音阶练习，练习音阶时不要 背一个、找一个、再弹一个}要眼看谱子，手弹琴，找错了再重来也没有关系。逐渐地就会找得很准确。了解和弦的构造，首先就应学习乐理知识，掌握和弦的构成 原理，然后在琴上实践.这还不够，还应充分练习各种和声型的练习曲。例如像维拉一罗勃斯的练习和巴西组曲等。
视奏要养成一个好习惯，神情要专注，姿式要端正。一边弹可以一边唱出声来，经过一段时间后，改在心里唱，不要出声，嘴可以跟着动。
视奏从不会到熟练是需要一定的耐力和细心，每个人都应能达到。
背奏的方式是很多的。这里我给大家介绍一种。三合一骨的方法。一首乐曲经过视奏之后，心中对该曲已有相当的认识和了解，多弹几遍之后，手指对把位和音符的 位置就有了习惯性的伸缩。弹的遍数越多，这种习惯性就越强烈，这就是。手指记忆。头脑中通过对谱子一小节一小节的认识，一遍一遍的经过，对谱子也就有了 音符的形状认识，几遍之后，全曲在脑中应有了完整的音符形象和音乐形象，这就是脑子记忆。嘴通过与琴同步的歌唱性练习(即使不出声)，会对音乐的整体 流动养成一个习惯，唱的遍数越多，这个习惯就越牢固，也就是。嘴巴记忆。
三种记忆同时进行，互相配合、相互协调，乐谱的背奏就不容易出错了。
吉他自学好不好学：怎样练习吉他弹唱怎样练习吉他弹唱?吉他弹唱的技巧教学
吉他弹唱是我们喜爱的一种歌唱形式，但是要掌握好弹和唱，确实不是一件容易的事情。初学者一般有这种情况：本身唱歌基础较好，但不能自己伴奏;也有的弹琴 基础还可以，但是自己不能自弹自唱。也就是说，弹唱的时候，注意了唱歌，照顾不了伴奏，注意了伴奏，歌唱时音也不准了，节奏也不合拍了等等。怎么办?办法 有三;
一、先找节奏较简单的歌曲来练习弹唱。
二、放慢速度、打稳节拍来练习。切记：不能一会儿快，一会儿慢，不要4急于求成，不管遇到容易的旋律或遇到较难的旋律，都要打稳节拍，始终保持同样的速度来练习。
三、先分别唱准歌谱和掌握好和弦伴奏谱，然后合起来按以上要求来练习。不过唱时先轻声用啦来唱全曲，等唱。啦与伴奏完全融合以后，再正式加进歌词练唱。
给初学吉他的人
给初学吉他的人
1、自己不努力，总依靠别人
这一点尤其不好，在初学者中大有人在，做什么事都等着别人来帮忙，有些事情自己多琢磨一会就会明白，而且印象很深，一般不会忘记，成天不知道练习就等着有人教你，那能练好吉他吗?成天总是抱怨：你到是教我呀!有那多余的精力自己多练一会啥都有了。
这一点我遇到好多人!有些问题，你可以问问别人，但不要问太弱智的问题或别人没法回答的问题，如：吉他怎么学啊?等!甚至有的人一本教程都没有，遇到了问题就问这问那，你让我们怎么回答??
2、急于求成、没有耐心
恐怕也不在少数，很多是今天看谁谁弹吉他了，那我明天也学，可一拿起吉他就傻了，就想一下子弹成什么样，学什么乐器也不能一下子学会呀;再有就是好高务远不能脚踏实地，不从基础来不行，更有甚者是疯狂的练速度而不用节拍器，本来就没什么节奏感，这样炼了一两年自认为是这一片没有人比他快了，可那又能怎么样，照样是连最简单的曲子都弹不准，因为跑拍。
3、一味强调设备，总是对自己的东西不满意
这样的学生也不在少数，自己弹的不怎么样，还老想着换这个换那个，老是看别人的好，其实很多时候是你手中的吉他完全够你练习的了，你磕磕巴巴的刚能弹个小蜜蜂，那给你把马丁琴你就能成为大师了吗?在说换设备也得根据个人情况一点一点的来，很多大手们也都是从一百多块的吉他开始练的，要最大限度的发挥自己手中的设备。
4、不肯投资
当你弹到一定程度的时候，必然会觉得手里的吉他或者别的什么的，太烂了，达不到自己的要求，这时候就要考虑更换设备了，这可以根据人情况量力而行;因为想弹好吉他不光需要你的毅力和聪慧，还需要一定的资金;可有些人总是说自己没钱换设备，真的是这样吗?可是总是能看到他换最时尚的手机、换个新摩托、做个最新的发型、买身流行的时装真的没钱换吉他了吗?
爱听民谣是什么样的人
什么样的人会听民谣，爱听民谣的人性格又是如何?下面是小编给大家整理的爱听民谣是什么样的人，供大家参阅!
爱听民谣是什么样的人答案：
1.孤独吧，民谣听久了更让我享受一个人做事的生活
2.想要寻求孤独(隐形自恋人格)。
3.比较怀旧，比较有才华、不俗气这种类型。出淤泥而不染。
4.向往自由，无拘无束
5.自由自在，比较随性。
为什么喜欢听民谣的人会有一种优越感不一定是真有优越感，可能是被误解的优越感。
听民谣的人会普遍喜欢深思或是放空，又经常有怀旧或忧伤的情绪。这时别人跟他们说话可能看起来不那么热情，往往被误认为有优越感。
另外一个原因，喜欢民谣的人多数对身边比较近的人或事物有特殊的情感，比如，只有三两知心好友;或是有把心爱的吉他;有个念念不忘的旧人。换句话说，往往不是交际场游刃有余的达人，也不会见谁都套近乎，可能这也会被当成优越感吧。
当然不排除真觉得有优越感的人，我会说这和民谣没关系，这种人可能喜欢什么都有优越感。
喜欢听民谣的人会有一种优越感吗首先，优越感和听民谣没什么关系，有优越感是本身就有的，开始听民谣之前也会有。我就从为什么个人更偏爱民谣来说说吧。
1 从音乐角度来说，民谣倾向于精选最适合的乐器，保证每一种音质都被更好的利用，展现了不同的色彩。这一点可以联系三体世界来体会。而绝大多数流行乐混一堆和声反而乱也没特色。民谣对人声部分的处理相对来说也更为真实。
2 民谣可以听故事。可以听有点儿小贱的各种偏荤的小段子。可以听人们对生活最简单美好的小白日梦。感觉就像一个周日的下午，你躺在自家阳台的榻榻咪上，晒著太阳，和你的猫讲你心爱的那个姑娘。听着就浪，哈哈。
3 题主说到了审美难度。其实只有非要装出逼格的人才会一直夸难度如何吧，比如说听classical相对来说有难度，因为需要背景知识，演奏的话更需要个人的理解。可是一直听这个弹这个，挺累的。民谣听得放松。某种程度上来说，民谣和轻音乐比较类似。而且，很多人就是觉得民谣太简单，而沉不下心感受乐曲最朴实的美好。
4 民谣就是个文艺范儿的东西，而文艺范儿是个信息量挺大的词。总的来说，文艺范儿的人是这样的：人生苦短，要及时行乐，及时拼搏，及时爱，及时恨，要去体验去享受生活中的每一刻，而这些都要用最简单直接的方式去表达。其实很多人都这么想，但是文艺范儿的人会真的随时这么做。
5 听其他人都不知道不理解的东西，导致说起来其他人都会觉得高冷，然后逐渐会觉得的不求你们理解只求你们别烦我，最后就干脆的确高冷了。
概括一下，我对优越感的理解是这样的：总有人听不懂你在听/说/看的东西还非要来put judgment on it，这行为简直奇葩。于是就有优越感了呵呵呵。不但指民谣，任何方面都是。