古典吉他可以用钢丝弦吗

2020-06-23
古典吉他 古典吉他弹奏技巧 吉他弹唱用话筒技巧

古典吉他用的是尼龙弦,我们可不可以把它换成钢丝琴弦当民谣吉他来使用呢?下面是小编给大家整理的古典吉他可以用钢丝弦吗,供大家参阅!

古典吉他可以用钢丝弦吗

不可以,古典吉他和钢弦吉他有一个很大的区别就是背部的音梁结构,也就是面板背后那一根根木条,这些音梁帮助面板承受住弦的张力,不让面板拱起。

钢弦吉他的音梁结构是X型的,设计的张力承受一般在70kg左右,而古典吉他的音梁结构是扇型的,设计的张力承受一般在38kg左右。

如果你在古典吉他上使用民谣吉他的钢弦,那实际张力远远超出了古典吉他的设计,面板会拱起,音梁会脱胶。

反之,如果你在钢弦吉他上使用尼龙弦,那面板会因为张力不足难以驱动,音色会很单薄,音量会很小。

古典吉他换弦技巧

首先,我们需要准备的是一套新的尼龙弦,型号要适合自己的吉他以及自己喜爱的手感等等。其次需要一个剪钳,如果没有剪刀也可以,OK,下面可以开工了!

古典吉他的上弦方式相对民谣吉他的钢弦来的麻烦一点,但是上手一次之后,也就不难了。

我们先来看一下正确的古典吉他尼龙弦装好之后的样子:

尼龙弦是用绑的方式固定在琴桥上的,不知道大家注意到了没,关键就是绑弦的最后,要把弦压在琴桥后面的拐角上,这样就会非常的稳固了。

下面的这张图是绑的没那么好的效果:

可以看到高音弦还不错,低音弦4,6弦的末端都跑上来了,这样就很容易出现跑音甚至琴弦松脱的情况。

工具

一套新的古典吉他专用尼龙弦

要换弦的古典吉他

步骤

1首先,第一步,我们可以看到一般的尼龙弦4,5,6弦的一段是会呈现这样一种状态,这一段就是我们最后要绑在琴桥上的那一端。

2接下来就是要把另一端琴弦从琴桥的背面往琴头方向穿过去:

3接下俩当整根琴弦穿过之后,留在后面的琴弦大概要留不超过10厘米的长度就足够了,接下来就是要开始绑了:

这一步骤就看图吧,一目了然

4OK,琴桥部分就完成了,现在到琴头去把它搞定:

5琴头部分的绑法和琴桥的几乎大同小异,只要在弦柱的地方把结打好了就可以稳定了。

6好了。4,5,6弦基本上就是这么个流程,接下来是1,2,3弦的上弦方法,其实大致上一样,知识绑的方法要多一个步骤而已。这里需要注意的一个细节及时再上第二根弦的时候,要把之前的一根弦的尾巴压在下面,这样琴弦会更加的稳定,而且也美观。

7其实就是4,5,6弦一样的绑法,只是在那基础上再多绕个2,3圈,压在琴弦和琴桥之间,因为尼龙弦1,2,3弦是光滑的表面,所以比较容易打滑,这样的做法就是避免打滑的现象出现。

8当然咯,做事情要好头好尾,弦上好了之后,把多余的弦剪掉,就大功告成了。

注意事项

好了,然后用以上同样的方法,把其他的弦都装好之后,调到标准音,上弦的工作就完成了。

但是,古典吉他在第一天装上新弦之后,因为尼龙弦材质以及张力的问题,第一天音是不准的,应该放置1,2天之后,再次调弦,等琴弦的张力适应了之后,再调一次,就完成了。千万不要在第一天为了快点能调准,去拉拽琴弦,以为这样琴弦能迅速适应其张力,这种做法是相当错误的,这样不仅会使琴弦受到损耗,对琴颈也是一种伤害,因为尼龙弦本身材质的特殊性,这种拉拽琴弦的做法会缩短琴弦的寿命,而且对音准也会有影响,在钢弦上适当的拉拽倒是可以的。因此这种做法吉他村在这里告诫各位琴友,万万不可啊~!

最后,调准音准之后,你就可以开始你的古典之旅了!

古典吉他琴弦哪个好

萨瓦列斯 500CJ好还是AJ 好呢,高张力会不会很难按?

答案:

这是两种风格不同的弦。CJ是传统尼龙弦的声音,相对圆润(但与达达尼奥传统尼龙弦型号比却要明显高亮些的),而AJ是复合纤维弦,声音高亮,接近钢丝弦声音,音量要大些,特别延音,要比CJ明显长,用变调夹夹第四格以上,对比下,AJ的延音相对明显优秀。

但是这不能作为AJ就比CJ好的理由,尽管AJ散装要贵多,因为CJ的音色是属相对传统的吉他音色,而AJ过于高亮尖锐,声音也明显不如CJ圆润,而且过于接近钢丝弦声音,很多人不喜欢。

很多人喜欢达达尼奥这种风格,就是因为萨瓦列斯弦普遍过于明亮,而AJ还更加极端亮得像钢丝弦。反之,另一些喜欢萨瓦列斯风格而不喜欢达达尼奥EJ、EXP之类,认为达达1、2、3弦过于暗闷。

因此,这不是好不好问题,而且你喜欢哪种风格问题。我的琴升级后一般不退役,装不同风格弦,因为不同风格有不同风味,同时不同曲子适合不同风格弦。

高张力习惯了也不难按,高张力的动态范围即最低到最高声音范围要大,所以音乐表现力要好,而中张力或低张力弦右手力度稍一加大就变音或打品了。当然按弦省力是它们的优点,任何事情都是有利有弊的。

最后提醒下,AJ是复合纤维弦,质地较硬,1弦容易系不住脱弦,会把你的吉他琴码后的面板绷一个坑的。很多人都被绷过,高档琴的话真心痛啊。1弦至少要转三圈,尾巴留长点,保险的话尾巴在系2弦时压住。

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古典吉他完全可以用变调夹


变调夹用的适当,可以调整我们古典吉他的音调,当然如果熟练的话完全可以靠音色来调整。下面是小编给大家整理的古典吉他完全可以用变调夹,供大家参阅!

古典吉他完全可以用变调夹

原因一

我们的古典吉他 ,有巨量的曲目都是其他乐器或协奏曲 甚至交响乐 等等古典音乐改变而成 流传至今 看很多古代作者名 呵呵他们不是弹吉他的 ,凡事这样的曲子 八成都不是原调,这并无大碍 反正是古典吉他大师改编成适合吉他演奏的调 如果你非要原调 呵呵 我敢说你弹得一半曲子 都要夹上变调夹。

原因二

大部分人都弹过 同一曲两个版本 不同的调 ,说明改变调性并不影响音乐意境表达

原因三

举一个非古典的例子 天空之城原调#G ,那是因为原唱者那个女的 #G是他的最佳音域,当年如果是别的歌星唱 可能是A调 ,

如果你说流行音乐俗 那好俺们说歌剧,凡事不同的歌唱家都是不同的调 ,【我的太阳】你知道现在有过多少个版本吗 ,呵呵 12调都有人唱过 女声都唱过 男中音也唱过。

原因四

再比如里古典演奏家古拉安吉利斯的 【人们的梦】 他如果低一个调演奏 再加个变调夹又成原调了 ,这时出来的音乐和原曲有什么区别 ,如果没区别 那就是变调夹并没有破坏什么。

原因五 【最难理解】

试想一首古典吉他作品 没有用到空弦 也没有2品以下的音 ,那我们 变调夹夹在2品 对这首歌就毫无用处 既没改编调性也没改变演奏手法【是丝毫没有改变】 ,就好像你在一弦弹奏2 7 8 9品几个单音 这时 2品以下夹不夹变调夹对你演奏是没有影响的。我们的吉他前琴枕 就是个永远固定的 变调夹【每根弦的最低音就从这起始】

原因六

如果一个曲子开头是和弦音阶 Bm Bm #F Bm ,你不是一直那左右食指当变调夹呢吗 古典吉他曲目有很多大横按,就是不停的用【食指变调夹】在各个地方 来临时改变各处的调性和色彩

原因七

变调夹只是把每跟弦的最低音改变了 没有影响任何的技巧演奏感觉 ,甚至音色和韵味更令人激动和愉悦 ,不信找几个最高不超过8品的曲目夹在4品试试 ,也许你会说那不是原曲的意境了 但是你不能骗自己 以自己对音乐的修为 明明就觉得听感更佳 更激动人心 但为了【真理】骗自己说 不好听 心里也不敢这么激动。我们要成为音乐的奴隶还是音乐的主人。我们是弹古典还是被古典【古】住了。

反对我观点的人 都没弹过【秋日私语】这个普通的曲子

变调夹使用方法

可以简单地理解为,变调夹改变了吉他上弦枕的位置,以达到变调的目的.理论上讲,变调夹只能升调,而不能降调.如C转D,可将变调夹夹二品,而仍用C调指法弹奏.但在实际应用中,只要转变一下思路,就可以降调.如,C转下方G,可将变调夹夹至七品,用C调指法弹,而在演唱时用G调降一八度唱.但一般弹唱时变调夹不应夹至五品以上.

变调夹介绍

种类

变调夹一般分为齿扣式、弹力夹压式、螺旋式和滚动式等几种类型(图为齿扣式)。

齿扣式的用料一般以塑料为主,质量较差,易损坏,价钱也最低。

弹力夹压式,使用较方便,质量较好。

螺旋式多以不锈钢材料制作,较为安全可靠,触面以橡胶制成,有弧度。

滚动式特点是可在弹奏中随意转调,比较方便,但因为过于灵活,致使性能不太可靠。

发展史

一支铅笔和一根短绳绑在一起,这就是变调夹的雏形.最早的吉他手就是用这种方式来变调.后来,由于应用广泛,第一批变调夹开始投入生产,并逐渐变化出各种适合不同演奏特点的类型.时至今日,仍有为数不少的吉他手对变调夹存在偏见,认为变调夹是投机取巧的产物;使用变调夹是不肯用心练习的表现.诚然,一个好的吉他手,一个大横按就可以取代所有变调夹,而且来得更实惠.但变调夹存在的真正意义正在一点一点显现出来.他不仅解决了吉他初学者转调反应不灵活的问题,对于一个已经足够优秀的吉他手来说,变调夹也解放了左手食指,使左手能更大限度地用于演奏.连一些大师,如B B King,都用过变调夹.

原理

变调夹就是将吉他的音调整体提高。简单的说就是把变调夹当成的吉他的空品,和弦的按法不变,但是音调高了。按在1品就是#c调,你按c和弦的时候就是#c和弦了。夹在2品上按c和弦你你按c和弦的时候就d和弦。

am的指型不变,还是那么按,要是你把变调夹夹在1品上,你按的am就是降b了。

他的作用是比如你弹#c调的时候会有很多的横按,有他就不用那么麻烦了

古典吉他可以弹唱吗


弹唱的时候,我们经常使用的是民谣吉他,那么古典吉他能够弹唱吗?下面是小编给大家整理的古典吉他可以弹唱吗,供大家参阅!

古典吉他可以弹唱吗

可以,古典的音色柔和,没有民谣那般猛,所以适合唱一些风格比较软的歌曲

总之是可以,就是民谣和古典弹唱各有特色吧,民谣的音色要有张力一些,所以在唱一些摇滚或者节奏感较强的曲子的时候还是民谣比较好听一些。

古典吉他的特点

古典吉他是一种根据200多年前式样成型的以尼龙弦(100年前为羊肠)发声的乐器。古典吉他的构造与其他乐器(民谣吉他、电吉他等)有明显不同;古典吉他以独奏为主、兼顾一定量的重奏、协奏等;手指直接弹奏并结合各种特殊演奏技巧;从音乐的表现来讲,古典吉他以演奏古典乐为主,兼顾一定量的现代经典乐曲。细腻而多变的音色,丰富的多声部和声演奏能力,对不同时期、不同风格不同民族的音乐都能诠释自如。古典吉他原名古典6弦琴,因定型于古典主义时期而得名。与竖琴、鲁特琴同属西洋弹拨乐器(古典式弦琴)。古典吉他此名称并不表示其仅限于演奏古典音乐,不同的音乐风格,例如古典音乐、弗拉明戈、爵士乐等皆能以古典吉他演奏。古典吉他被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。和竖琴、鲁特琴等同属古典式弦琴大类。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格,指板较宽,使用尼龙弦,音质纯厚,音色丰富,没有防护板。主要用于演奏古典乐曲,从演奏姿势到手指触弦都有严格要求,技巧精深,是吉他家族中艺术性最高,最具代表意义,适应面最广,最有深度,最受艺术界肯定的一类。

古典吉他的常见问题

关于吉他的打品现象

吉他是弹拨乐器,其发音原理是手指拨动琴弦使之振动,琴弦振动的能量通过琴桥传导到共鸣箱而发出乐音。音高的改变是通过左手按住不同的音品改变弦长从而改变音高。当左手按住音品左侧,右手拨动琴弦时,琴弦的振幅距音品很近。当琴弦因振动和音品接触,就会发出的咝咝杂音,这就是我们通常所说的打品(buzzing)。严重的打品现象必然会影响正常演奏,破坏音乐表现,如果不找出原因并解决,那么一把声音良好的吉他可能就失去了应有的音乐表现力。打品在许多情况下是因为乐器本身缺陷引起的,比如过低的品弦距;音品高低不均;质量不佳的琴弦。此外,也有一些打品现象是由于演奏者不谙吉他的某些性能造成的。要改善打品现象,我们首先要知道它的成因。

1、演奏方法对打品现象的影响

严格说,任何一把吉他,只要施加较大的力量拨奏,都会产生打品现象,并不存在所谓的不打品的吉他。笔者曾经试弹过许多著名演奏家的吉他,绝大多数吉他的品弦距并不高,而他们的演奏却很少打品且保证相当的音量。同样的吉他,另外一些人弹奏却容易打品。所以说,为了避免打品,演奏者必须控制演奏力度并研究演奏方法。

当琴弦的振动垂直于面板的时候,最容易产生打品现象。虽然,垂直于面板的振动能够让吉他发出比较大的声音,但是如果没有加以很好的控制,则非常容易导致打品。因此演奏时应不断调整拨弦角度,直到避免打品并保持一定的音量。

在同等力度下,右手越靠近吉他音孔演奏,琴弦振幅越大,也越容易导致打品;拨弦位置往琴桥部分移动,琴弦的振幅逐渐变小,就比较不容易打品。

很多演奏者喜欢用很大的力度试琴,他们认为不打品的就是好琴。结果,以这样的测试方法,往往越好的琴越容易产生打品杂音(在同等力度下具有较大的振幅;具有较低的品弦距等原因)。正确的方法是以正常的演奏力度,选择一些自己经常弹奏的作品来测

2、狼音对打品现象的影响

细心的琴友会发现,每一把吉他都有某几个音特别容易产生打品现象,比如低音弦上的G、G#、A等音。这要从吉他的狼音现象说起。狼音由乐器的自然共鸣引起,因而,它是乐器设计的必然结果。所有的乐器都有其共鸣箱,箱内空气有一个基本的振动频率,在这个频率之上,乐器反应明显,并能产生音量较大的声音。共鸣频率取决于乐器的体积,即体积越大,共鸣频率越低。就弦乐器而言,有时,琴箱空气振动基本频率与乐器面板和背板的基本振动频率非常接近。当演奏这个音的时候,就会引发面板,背板和空气腔的共振,产生一个额外的的大音量声音,这个听起来令人不快的声音就是狼音。尤其在弦乐器上,这些共鸣效果可能导致谐波范围内的泛音消失,原因是面板和背板的不协调振动(异相振动)。

狼音点的共鸣特别大,琴弦振幅也特别大,因此琴弦在振动的时候非常容易接触到品丝从而产生打品声。

狼音基本上是不可解决的物理现象。在不改变品弦距和吉他构造(或者添附加物)的情况下,可以适当改变演奏方法来改善,以下是几种行之有效的方法:

1)在不影响音乐表现的前提下控制演奏力度,从而减小琴弦的振幅;

2)改变演奏位置,右手适当往琴桥方向移动;

3)左手辅以揉弦,借以破坏狼音;

伴随着吉他的开声,狼音现象可能弱化,但是不可能根本消失。

3、制作因素造成的打品现象

由于制作引起的打品现象比较常见的有三种:

1)品丝高低不均匀。在一些制作不佳的吉他中经常看到这种现象。甚至在一些价格昂贵的音乐会吉他上偶然也会有这样的情况发生。可以参照本书第四章第四小节所介绍的方法调整品丝的高度。如果没有足够的把握,应该找专业人士维修。

2)琴颈变形或者指板不平整,容易导致打品现象的发生。

3)品弦距过低(下弦枕过低)。这是最常见的。品弦距的通常标准是1弦12品不大于3毫米,6弦12品不大于4.5毫米。有些制作家为了让演奏者获得更舒适的手感而降低品弦距。对于某些演奏者来说,较低的品弦距可能不会导致打品,但是其他一些则可能导致严重的打品。可以根据自己的演奏习惯调整下弦枕的高低,在手感和避免打品之间寻求平衡。如果下弦枕太低,不要在弦枕下垫纸片等附加物来增加高度,因为这样做可能会影响吉他的音色、音量。正确的方法是重新做一块高度合适的下弦枕。

4、琴弦引起的打品现象

不同品牌的琴弦或者不同张力的琴弦在相同的拨弦力度下具有不同的振幅,因此,在同一把吉他上,某些琴弦容易引起打品。有时是因为琴弦品质有问题,振动不正常引起打品现象。演奏者可以通过更换不同的琴弦来判断并解决这个问题。

5、上弦枕过低引起的打品现象。

高级吉他在制作过程中,作坊的湿度一般在50%左右。吉他成品到了湿度比较大的地方之后,比如70%-80%以上,由于乌木指板没有油漆,而且它的吸湿率较大,因此吸湿之后会往后挤压琴颈,导致琴弦逼近金属品丝。在演奏的时候,上部琴弦也在振动,就会和金属品接触而产生丝丝的声音。事实上,手感越好的吉他(就是琴弦本来就比较靠近金属品的)就越容易出现这样的问题,那些品弦距离比较大的则不容易出现。

解决这个问题的方法很简单。任何人都可以轻松操作:将琴弦放松,取出上弦枕,在弦枕下垫若干纸片(对声音可能有轻微影响,但也有制作家认为几乎没有影响),然后将弦枕放回去,这样就解决问题了。当然也可以另外制作一个上弦枕来解决,但是通常不需要这么麻烦。

以上是关于打品现象的一些简单分析,当您的吉他有打品现象的时候,您不妨参照本文列举的分析找出导致打品现象的具体原因然后加以解决。

学吉他可以自学吗


学吉他可以自学吗?学的好吗?下面是小编给大家整理的学吉他可以自学吗,供大家参阅!

学吉他可以自学吗

简单说明一下我的情况。我是中学教师,深感如今教育者应该多才多艺,不过可惜自己以前鼠目寸光没有学过什么乐器一直很喜欢吉他,剩下一个月的暑假,希望可以自己学个入门。

我本人只是希望可以自己会看谱弹弹,然后班级合唱的时候可以给娃娃们简单伴奏,班会可以表演下,这种程度就可以了(大概要练习到这样也不容易吧?)

暑假只剩下一个月了。开学后工作也比较累,我看教学班课程都安排三个月,而我工作起来有时候会有突发事件不能确定休息时间,不想被辅导班的时间表束缚,不过每个晚上练习个半小时啊,那还是可以的。

我这种情况,不找老师,自学吉他可以学得起来吗?要达到我说的可以简单识谱,简单伴奏大概要多久呢?买什么样的教材好呢?我想网购吉他,那买什么牌子,大概价格多少可以呢?

首先我想劝你不要选择网购吉他,因为吉他这种东西最重要的是看音质 光从样子是看不出好坏的。到实体店里多做一些了解很必要。对于选购的时候我给一点建议:

1:价位没必要太高 400至600的练习琴足够 重点是是不是木质的 抱在怀里分量比较足 很多假琴都是板子做的 光有外形好看 音效一塌糊涂 这一点一定要注意。

2:重点看音箱 就是抱在怀里的那个 可以轻叩有回音 拨一根弦别的弦会有共振 发出的声音比较浑厚 响亮

3:看指板 要平直 品格之间间距均匀 品格和弦的距离合适 太远的话你按和旋不好按 很费手 虽说可以调 但是对初学者来说很麻烦

4:鉴于你的学习目标 建议买一把民谣吉他 很适合你 分别在于它有14个品格

大致是这些 或者你可以找一些专业培训班的老师 他们应该有熟人是卖琴的 因为专业所以假琴的几率不会很大 不过还是要小心

自学也很简单 我就是自学成才的 买一本比较基础的教材 我当时用的是《从零学吉他》 时间久了书都丢了 大致是这个名字 别的基础教材也是可以

一个月的时间弹奏简单歌曲没有问题 第一点我建议你先学会看吉他六线谱 这个会看 你的目标基本就达成一般了 说的话不是很好解释 如果有稍微懂一点的朋友 给你演示一下 你立马就能看懂 (如果没有的话 你可以HI我 我再具体给你解释吧)

说白了吉他就是左手和旋 右手拨弦 所以你一定要记住比较基础的和旋 比如说

C E Em D F Am A等等和弦 并且把他们之间的转变练熟 练习时没有特定的规律 你认为怎样转变能最准确 最快 你就可以怎样转变

吉他是一门熟能生巧的乐器 要不停的练习 开始左手按和旋会很疼 会肿 建议实在受不了时可以用温水浸泡 能缓解疼痛 时间长了 会成茧 也就不会很疼了

我建议你可以根据教材上的顺序 一本刚开始它会教你学乐理 我个人认为你想学的程度乐理没有必要学习了 可以从简单和旋的8个小节练习曲开始学起 等熟练了 就可以直接练歌曲了 我比较基础的歌曲给你:白桦林 、那些花儿 、灰姑娘、童年 等等

21岁想自学吉他还行吗

1、先自我评价一下你的先天条件。

先看看你的手指,是否适合学GUITAR,包括手型、指型、灵活性等。一般来说手心偏厚指头粗短的不宜,太过纤细的没劲,皮嫩怕疼的免学,指头长短失调的学不好,指头关节活动不灵的进步慢。。。

再看看你的

艺术

兴趣、音乐基础、领悟能力、持久力和学习环境等。一般学艺术宜早,如要自娱自乐的话永远都不嫌迟,贵坚持,最怕三分钟热度。

2、过乐理关。最基本的识谱、视唱、和声基础、指法、技巧等等。

3、选好的教材。适合你自学的,初学宜选初级教程,一般6线谱直观易学,独奏则建议用加指法的五线谱。如果是自学,建议选有VCD的教材。

4、选把好琴(不一定是价高的),有利于提高兴趣、规范指法、更好地掌握技巧。选琴的技巧参见拙文

5、最好要有一个程度比你高的老师或琴友指导,免得强化错误,甚至走火入魔。所以自学的话要多看多听大师的视频师范,这也是老师啊!

6、有了以上条件后,就靠你自己勤练了。宜循序渐进的学,不能好大贪功。一个单元一个单元的练,反复练习强化。如从持琴姿势、左右手的指法(可单练再合练)、音阶(先练C调,再练G、F、D、A等调)、到简单的旋律弹奏、和弦指法、分解和弦(强化左手,练习右手的灵活性)、基本节奏、弹唱等等。

最好天天练,哪怕是10分钟也好,最忌一天打鱼三天晒网。

7、最后一点,要多久----永远都学不完啊!学习靠勤奋,也靠天份。学快学慢在自己的教化。再者学无止境啊!

自学吉他真的那么难吗

吉他是可以自学的,但大部分人没有自学的能力

第一:你是不是能坚持?

有些老师收到十个学生,但却没有一个能坚持下来。以前教的时候没想太多,但现在回忆起来,真心是认为这些家伙一点都不热爱音乐。你挖空心思帮助他们,他们却只想寻求捷径,每天不愿意练**基本功,却总想弹出好听的音乐,懒惰到令人发指的地步。有老师况且如此,没有老师监督,你可以坚持么?

第二:你是不是具备思考能力?

早的时候,国内是没有吉他教材的,也没有厉害的老师,所以那个时候大部分人都是自学的,但一样也出来了很多吉他高手。现在,网上的吉他教程你挑都挑不过来,说实话,这些教程足够让你自学的了。思考能力是学**最重要的一个东西,在弹吉他的时候,我们不要学着去思考为什么要这样做,这种思考会让你的吉他事半功倍。如果你没有这样的思考能力,那么你只能选择一个老师帮助你思考。

第三:你想走多远?

有的人就想弹会一首歌,可以装装逼。有的人想写歌,表达自己的性感。有的人想靠唱歌赚钱,把他当成职业。有的人没有音乐就会死。你对音乐的思考有多深,就决定你能走多远。你会想这些问题么?我相信你不会。如果你不知道怎样回答这个问题,那么你只能选择一个老师帮你回答。

第四:你的音乐广度

不要觉得吉他弹唱就是吉他的全部。

天知道吉他可以做的事情太多了,天底下的音乐风格太多了,。一个好的老师真的可以帮你太多太多了。爵士,布鲁斯,乡村,摇滚,古典,流行音乐是非常宽广的东西,你听的越多,你心里会有更多的领悟。一个好老师能够帮你解决很多问题,如果你自己来想这些问题,是弄不明白的。

第五:你能不能解决瓶颈

我们每个人在学**吉他的时候,都会遇到瓶颈。第一个大横按,第一次乐理缺失带来的迷茫,第一次技术缺陷所带来的挫败,第一次感受到自己音乐表达的局限吉他学**中,你会遇到很多困惑,这种困惑你的老师都经历过,所以他们可以告诉你解决的办法。但你自己来突破,是很困难的。我所理解的瓶颈,就是你以前太急躁了,太快了,瓶颈想让你慢下来。但这种慢你自己是无法接受的,老师会让你接受。一个人如果没有遇到瓶颈,那么他不会进步。如果只有你自己,你能慢下来吗?

第六和第一很像:你的热爱

其实吉他学**归来说,是你自己的事情,与别人无关,与老师无关。如果你热爱,你身边会出现很多帮助你学**的人,你也会愿意去找比你厉害的人学**。

做到上面6点,你随便怎么学都可以

电吉他用古典吉他坐姿可以吗


学习电吉他时,使用古典吉他的姿势可不可以呢?我们来看一下答案。下面是小编给大家整理的电吉他用古典吉他坐姿可以吗,供大家参阅!

电吉他用古典吉他坐姿可以吗

1.当初我老师就这么教我的,这样和站着差距比较小 我用的lp刚开始很硌我胸前那块肋骨 后来慢慢就习惯了也就没事了 现在坐着练琴基本都用这个姿势

2.之前老师让我用这种姿势练琴,感觉好处很多。长距离的手指伸展轻松了很多,高把位即使是LP这样的琴也能轻松弹到。右手适应后扫和拨都更自然。从坐姿到站姿的差别也小了一些。

诀窍是左脚需要垫起来,垫的高度对持琴舒适度影响非常大,高几厘米差距挺大的。另外坐的椅子有时候也要稍微调一下。需要注意并不是琴平行得靠在身体上,琴头适当向前,琴实际是夹在两条腿之间,非常稳固,松开双手不会倒。这样琴角不会顶到身体。总之姿势没有放右腿上好看,但是一是舒服,二是站起来弹适应会快很多。

整体来说Fender的琴型以及衍生型这样弹很舒服,包括tele(有胳膊弧线), strat, super strat. PRS的琴型也不错。G家的就稍微麻烦点,自己的LP摆在腿上花了点功夫,腿的高度和坐位高度调了很久。另外由于琴边是直角,有点咯右胳膊。目前用的一把strat,胳膊弧线(arm contour)和肚子切(belly cut)非常适合这种姿势。

适合于电吉他初学者练习的标准持琴姿势

我是个电吉他初学者,我以前玩木吉他的基础就不好(木吉他也是自学的)!现在改学电吉他了,进行一些简单的练习时一直弹不好!后来我才发现可能是持琴姿势不标准!我把电吉他斜放在右腿上面容易滑落而连累左手,把电吉他平放在右腿上虽然稳当了但左手又不好按弦!

答案:

放在右腿,然后,如果不是特别正式的话,可以翘着二郎腿,或者在右脚底下放个东西垫一下,电吉他背后有一块凹下去的地方,使它紧贴腰部或者腹部,正好能使琴桥和身体形成一个角度,如果斜着放会阻碍到的话,就直接成90度直角吧,反正怎么舒服怎么来,至于放在左腿,插音箱的线可能会有点麻烦,然后长时间练习按线的手臂会很累

古典吉他正确的持琴与坐姿

要准备一个专用的脚凳(脚架),脚凳要结实不晃动,最好可以调节高度和斜度。每次练琴都必须定成标准音高以后再弹,这样可以培养出正确的音高概念,也可以使左手习惯于按张力固定的琴弦。定音可用音叉、调,音器、定音器;用钢琴、口琴、手风琴等乐器来帮助校音也可以,前提是这些乐器的音也要准。古典吉他的六根弦由细到粗的顺序是①②②④⑤⑥,它们的音名分别是:e2、b1、g1、d1、a、e,实际音高为记谱的低一个八度。定好弦之后,还要逐根弦再核对一下。第二弦第五格的音和第一弦空弦音相同。第三弦的第四格的音和第二弦空弦音相同。以此类推。。。要准备(至少)三种粗细型号的砂纸来修磨右手指甲。500号左右的砂纸用来粗磨。00号--1000号用来细磨。1000号以上的用来抛光。职业演奏家还要使用2000号左右的纸。有人习惯将乐谱平放在桌上看着弹,这样很不好。因为除了破坏正确的演奏姿势和影响美观外,久而久之会导致颈椎慢性病。要养成用谱架的习惯,落地的和桌用的谱架都可以。还有一件重要的辅助工具就是节拍机。节拍机有机械的和电子的。它可以帮助学习者节奏感的稳定。又可以用来确定指法练习和练习曲所需要的不同的练习速度。。有的人右手指甲又薄又脆,最好还要准备一瓶无色的指甲油经常抹一点,以防指甲进裂。此外还有一些古典吉他专门的用品,如:挫指甲的小挫刀、挫垫,磨指甲用的磨指器,换琴弦用的换弦器,擦琴布、擦琴身的油,擦指板的油,防备指甲断裂后临时使用的备用假指甲,粘假指甲的胶水等等。一个正确的持琴姿势是左右手技巧可以充分发挥的保证。先谈一下坐的姿势。在身体各部分肌肉放松的情况之下,能维持平衡的姿势,叫做稳定平衡。如:双腿微微分开的稍息站立姿势,就是稳定平衡。如果需要某部分肌肉用力之后才能保持的平衡叫做不稳定平衡。如单腿站立的平衡姿势,就是不稳定平衡。正确坐姿的原则之一是在保持稳定平衡的前提下坐住。所以不要坐在椅子的中央部位,而要坐在椅子的右前角。左脚放在脚架上,右脚不要和左脚平行,而要稍往后放一些(图④⑤)。正确坐姿的原则之二是不要用身体去迁就吉他,而要吉他服从身体稳定平衡的需要以及保证左右手自由演奏的方便(图⑤⑥)。在左右手手指没有接触琴弦之前,琴身和人的身体就应有四个基本接触点,以保持琴身的最大稳定。这四个点是

(1)左大腿上部和琴身下侧凹部。

(2)右大腿内侧和琴身底部。

(3)琴身稍倒向人体后,上半部贴触前胸的中右侧。

(4)右前臂中部轻放在琴身的上侧板上。除了这四个固定的接触点之外,还有三个活动的接触点:

(1)左手拇指接触指板背面。

(2)左手手指的按弦点。

(3)右手手指的拨弦点。只有保持前四个接触点相对稳定,才能使左、右手解脱负担而活动自如。正确的吉他演奏姿势必须同时满足稳定即平衡,与最大限度的放松即省力这两方面,以保证左右手运动技能与技巧的充分发挥。正确的坐法应该是坐在椅子靠右一边,这样右脚可以左右移动,身体更加灵活。而且我们坐要浅坐,不能坐的太里边了。脚凳的位置也要放好,一般放在椅子左边的三分之一处,脚凳一般放垂直,不要斜,当然要是你学成了,那就随你了。我们坐上去以后身体要稍稍前倾,脚凳的高度要适中,大概15到25之间,这个根据人的高低和椅子的高低自己调试。我们坐上去后左右脚要自然分开,左脚放在脚凳上,右脚自然弯曲,也可稍稍往回收。女士演奏时两腿可以靠拢不分开,这样更雅观。然后把吉他中间向里边凹的地方放在大腿上,这时吉他的背板和身体应该有个角度,不能完全靠在一起。吉他琴头要高于肩膀,整个吉他是斜着放的。吉他的面板也要稍稍倾斜,不能垂直地面。(资料源自陈志古典吉他技巧与表现)

吉他自学可以学会吗


吉他自学可以学会吗?这个因人而异,基本上选择了实用且适合自己的吉他自学教材再配合着吉他教学视频不断地学习并纠正自己的错误,一般都可以学会吉他。下面是小编给大家整理的吉他学习的基本知识,供大家参阅!

吉他自学可以学会吗:嗓音不好可以学民谣吉他弹唱吗

声乐的训练是一个很系统的学习过程,很多人认为自己的嗓子不好,其实不一定真是嗓子不好,也许经过声乐专业老师的点拨,你的声乐潜力会一下被开发出来,所 以说觉得自己嗓子不好的人,多是未掌握正确的发声方法。如果你真的想学好民谣吉他弹唱,最好一方面进行吉他技巧训练,做好技术方面的准备,另一方面跟着声 乐专业老师学习科学的发声方法,只要掌握正确的发声方法,同样可以唱好歌。另外对于业余学弹唱的同学来说,感情是第一位的,只要你用真情去演唱,也一定会 唱出美妙的歌声。

吉他自学可以学会吗:古典吉他演奏和民谣吉他弹唱哪个好

古典吉他演奏和民谣吉他弹唱学好了都同样能起到自娱自乐、提高个人音乐素养的作用,如果真要在两者之问作比较.古典吉他演奏更具经典音乐的厚重,漫长的世 界历史孕育了丰富的音乐文化,古典吉他是这些文化中的一分子,它承载着人类文化繁荣与发展的历史过程。古典吉他上百年的发展历史积累了许多优秀的吉他经典 作品.我们通过对这些经典作品的学习与演奏,这本身也是一次很好的学习人类优秀文明的机会.而民谣吉他常常与时代接轨,它能敏感地与现今流行音乐文化契 合,所以通常古典吉他的演奏比较受中青年的喜爱,而青少年更偏爱民谣吉他弹唱。

吉他自学可以学会吗:在学吉他弹唱时很容易嗓子哑是怎么回事

有的朋友在学习民谣吉他弹唱时很容易嗓子发哑,往往练习时间不长嗓子就哑了,严重的时候甚至几天不能正常说话,如果出现这样的状况必须要引起重视,出现此种情况的原因每个人不一定相同,一般来讲会是这样的原因:

(1)声带先天闭合不好。这样的情况最好是找专业的嗓音专家检查处理。

(2)气息浅。歌唱气息与平时说话时的气息是有所区别的,气息浅是初学歌唱者容易出现的问题,遇到这样的问题最好是专门请教有经验的声乐专业教师。

(3)共鸣腔没打开。歌唱的深呼吸能帮助你打开共鸣腔.相反歌唱时共鸣腔没打开会形成喉部的挤压,严重者就会出现声音嘶哑。

吉他自学可以学会吗:怎样扩张自己吉他弹唱的音域和提高弹唱中的演唱水平

音域是指歌唱器官在受控的情况下,所能达到的最高音和最低音之间的范围。吉他弹唱对唱的音域要求不高,但如果你想提高自己的演唱水平,我认为首先要扩展一下自己的音域,至少达到g2音,最好达到ba2音。下面我们介绍几种练习的方法。

(1)声乐学习说到底是声音的运用问题,因此同学们首先要多锻炼身体,养成良好的作息习惯,这样有利于嗓音的保护和发展。

(2)学习科学的发声方法。只有科学的发声方法,才能有效地扩展自己的音域,提高自己的演唱水平。建议喜欢通俗弹唱的朋友去了解一下咽音唱法,能迅速有效地提高你嗓音的质量。

(3)练习时可以从C大调开始,一边在吉他上弹音阶一边跟着唱Do、Re、Mi也可以半音半音往上唱,注意要用正确的发声方法练习。

(4)在练习时要先在自己所能达到的音域范围演唱,慢慢升高,遇到唱不上去的高音可用假声或转为低音八度演唱,不要一味追求高音而伤害嗓子。

(5)每天坚持练习,但时间不能过长,不要让嗓子过度疲劳,少吃刺激性的食物。

总之,声乐练习是一项长期、细致的工作,任何速成的捷径是没有的。一定要科学地练习并持之以恒。

吉他自学可以学会吗:学习吉他弹唱时每天弹多长时间为宜

初学吉他弹唱的学友们往往掌握不好每天的练习时间.开始的一到两周兴趣很浓,整天都在练习,但一段热乎劲过去之后,练习的时间慢慢少了下来,甚至是几天都 不会去摸一下琴,这是严重的公鸡拉屎头遍热的做法,正确的练习应该是循序渐进地安排练习时间和练习量,这样才能最终获得成功,一般练习时间可以这样来 安排:

(1)如果你处于入门阶段,时间控制在45分钟以内就足够了。因为刚刚初学掌握的东西不多,不需要花大量的时间来练习。而且手指的适应期没有过,如果此时因为兴趣很浓而长时间练习,会伤害手指皮肤影响正常的生活。

(2)如果你学了半年左右时间处于一般水平,那你每天需要练习一个小时到一个半小时左右的时间,最好分为两个时段来练习,上午一个时段,下午一个时段。

(3)如果你学习了大半年时间已经处于中级阶段,应该每天练习两个小时左右,同样分两个时段练习。

(4)如果你学琴一年左右,基本上处于向高级水平过渡的阶段,最好每天保持三个小时的练习。

(5)如果你将要演出或参赛,那每天练四个小时也不算多。此时具体根据每个人的情况来决定练习的时间和练习量。

女生可以自学吉他吗


女生可以自学吉他吗?下面是小编给大家整理的女生可以自学吉他吗,供大家参阅!

女生可以自学吉他吗

14岁的女生,想自学吉他,我不要什么高水平,就是小小的自娱自乐啦^_^ 我正在学钢琴,学了一年啦,乐理还不错啦 有这么几个问题: 1.最便宜的吉他多少钱?(因为老妈不喜欢吉他,所以也不好意思买贵的,而且也不知道自己能不能学会,所以要买最最最最最便宜...展开

吉他的和弦和电子琴的和弦有什么差别或者联系吗?

我以前学过电子琴不知道有没有帮助啊?

1. 初学者最容易犯的毛病就是认为是初学,所以要最最便宜的吉他,而且还要去自学。

吉他太便宜了,做工粗糙不标准,很容易弄伤手,破坏指型,并且也很难去学好。而且太便宜的吉他,音色也特别的便宜,跟弹个棉花差不多。

2. 自学很容易走弯路,指型不标准啦,姿势错误啦,运指错误啦,等等,严重阻碍你的吉他学习速度,并且如果养成坏习惯,以后吉他技术想再提高,很难很难。

3. 弹流行歌一般都是自弹自唱,所以一般都会选择用民谣,当然如果女生的话选用古典也不错。

毕竟古典吉他弦是尼龙弦,不容易伤手。另外吉他不是其他的乐器,有专用的曲谱,一般不会采用简谱。

4. 这个人人都不一样,有的一天可以弹会一首歌,有的要2个月。但是学吉他还是一步一步来比较好。

5.和弦是一样,但是按法不一样,你学过电子琴只能说你对和弦内音比较清楚,但是清楚和弹好是两个概念。和弦和曲子是不冲突的,两个都是互相连在一起的,就跟会看谱和会弹钢琴一样,没说会看谱就一定会弹钢琴,也没说会弹钢琴的就一定会看谱,但是如果你要学好的话就一定两个都要会。

女生学习哪种吉他好

女孩学习哪种吉他好?学习吉他有什么秘诀?

大家知道,吉他的基本演奏方式大致可分为古典、匹克、夏威夷和弹唱四大类。如果作为自娱自乐的话,学习何种吉他可视个人的爱好和特长来定。但是,如果要真 正了解吉他的精髓和奥妙之所在的话,我觉得还是从古典吉他入门为好,因为古典吉他有其自身较正规的体系,格调也比较高雅,无论是学习匹克吉他,还是学习民 谣吉他,如你有了古典吉他基础的话,就会觉得容易多了。

对于立志要学好吉他的朋友,如果说有什么秘诀的话,我倒觉得有以下四点:

一、必须热爱吉他演奏艺术。作为一名吉他爱好者,应把吉他化作你生活中的一部分,使吉他成为一个能分享你的欢乐和痛苦的朋友。

二、要选择一个好教师。老师的教学质量的优劣,会直接影响学生的进步,若导师教授的方法科学、教材系统合理,则学生的吉他水平就会迅速提高。反之,则会误人子弟,害己害人。

三、要有刻苦钻研的精神和毅力。大家知道,冰冻三尺,非一日之寒。吉他与钢琴、小提琴一样,是一件较难掌握的乐器,需要扎实的基本功,要练就一手过硬的本领,就必须勤思、多练。当然.音乐天赋也是很重要的。

四、要培养自己各方面的修养。无论是学习何种演奏方式的吉他,最终的目的是使自己用音乐语言去感动他人和给人以美的享受。要使自己的演奏富于表现力,就必须注意提高自己各方面的素养,尤其应在文学艺术方面多下功夫。

女生如何自学吉他

1. 想自学吉他的话,在搜索引擎里面搜吉他教程或视频资料永远是要好过来知乎提泛泛的问题的。

2. 就算来知乎,先看一看别人提过的问题和比较有诚意的回答永远要好过直接问泛泛的问题的。

3. 女性在初学吉他的阶段和男性没有明显的不一样的地方,在买琴的阶段倒是有。但是看起来你已经买了那就无所谓了。为了让答案对其他看到的朋友有意义些,我有经济实力的女性朋友买吉他的时候考虑YAMAHA的APX高端型号,很好弹的。喜欢Nylon Guitar的朋友可以看一下Godin的ACS-SA slim。不要买旅行吉他或Mini吉他!

4. 最后一句,找靠谱的老师带入门比自学靠谱多了。

不知道你要学什么吉他,就我的经验来给你提一些建议:

无论学什么吉他,都需要有一定的乐理基础。建议买些基本的乐理书看看。

自学吉他首先需要一本好的教材,《卡尔卡西古典吉他教程》,人民音乐出版社出版的。这对吉他来说是本很重要的书,里边包括的简单的乐理,关于吉他的知识,由浅到深的练习曲以及演奏曲。不论学什么吉他,都值得一看。千万别买《吉他自学三月通》之类的,根本通不了。

多去看多去听,这也是个不错的途径。

练习曲子的时候要慢练,要分段,一段练熟了再去练下一段,然后合并练熟了再去练下一段,以此类推,慢慢提高速度。切忌一遍一遍完整地练,追求速度。坚持每天练习,哪怕是一点点时间。一周每天练一小会儿比周末练一整天强多了。练琴时一定要养成正确的习惯,因为一旦养成坏习惯,想改就很难了。

学吉他跟性别好像没啥太大关系。如果说手小影响开度,我见过有些女孩手指开度比男孩还大。如果说手小没劲儿,我见过有些女孩大横按根本没有难度。所以女生学吉他就跟男生一样,不用担心。对于手指碰其他弦的问题,一个是姿势的问题,一个是手指独立性的问题。姿势就是我说的习惯问题,一开始一定纠正正确了。独立性是具体技巧的问题,刚才的那本书里有针对手指独立性的练习,可以参考。

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