和弦变换是吉他学习中一个难度系数十分高的技巧，大家知道应该如何练习么?下面就是小编为大家整理的和弦变换的练习方法，希望对大家有所帮助!
吉他和弦变换方法
1.吉他弹奏之前前，先需要顺一次和弦：
顾名思义，顺弦就是依照我们所要弹奏的曲谱，先把谱子里面用到的和弦，都弹上一遍。大家不要小看它的作用，在琴友们刚刚看到一个谱子时候，这个步骤其实是非常重要的。很多的吉他初学者有一个普遍犯的毛病，就是习惯拿到谱就开弹，由于不能兼顾右手的指法以及弦律，思维也跟不上节奏，最终导致无法练好。 需要提醒大家 ，顺弦时，有几个关键点特别要注意 ：
第一.按照我们昨天文章提高加快吉他和弦转换速度的练习方法和技巧所提到的，先检查一遍切换和弦的方法，是否需要做一些调整，做到心里有数后开始实际按一按，这样是不是变得比较顺一点，如此一来方便得到你最顺，并且能够很快切换过去的按法。
第二、 想好方法后，就开始实际练习，试试看是不是可以快速定位。刚刚开始的初学者，如何按都感觉不顺，手指不能协调，不过，如果能按照吉他吧教给的方法来演练，心里先默想好手指移动的方法之后，迫使自己的手指去习惯这种操作，当练熟后，你会发现和以前比较，换弦速度明显加快。
2.学会放慢速度，尝试一边弹，一边换和弦：
此时，加入右手指法及弦律。先开始慢慢地弹，把节奏练到基本和拍顺畅的程度。大家在看谱的时候，得提前看好下一步需要切换和弦指法的位置，弹这个和弦时，脑子里已经想到下个和弦要按在哪里，这样速度才不会慢，不会卡，这肯定要练一下，养成这个习惯很重要。
3.可以选择节拍器或原曲做搭配：
在你练习掌握曲子感觉到一定的阶段后，就不妨配上节拍器或原曲背景。可以先试着用电脑或手机播放原曲，跟着弹，发现节拍有没有问题，如果差太多，就使用节拍器来调慢练熟，如何再试着去追原曲。其实，之所以这样推荐，是因为用原曲练弹好处是很多的，确保节拍正确之外，还可以加强我们的听力，在这个过程中，熟悉领会一些歌曲的节拍规律。原曲搭配练习听起来既好听，也容易跟上，让人很有成就感，增强琴友们的自信心。
4.放轻松，别着急
吉他初学者在按和弦时，想要压好和弦，往往习惯用很大的力气，但正是用力太多，使得手指不灵活，和弦切换变慢也是情有可原。这个时候别急，继续再练下去就是了，一段时间后，你对吉他的熟悉如老朋友一般时，会自然而然的让你的手指知道何时该给力，何时该放送，到那时，吉他和弦切换就顺畅了。
吉他的和弦分类
一.基本和弦：
在此所有和弦以1为根音，方便看音程变化。
1.三和弦
大三和弦，组成音:1、3、5。
小三和弦，组成音1、b3、5。
减和弦：1、b3、5。
增和弦：1、#3、5。
2. 七和弦
大七和弦：1、3、5、7。
小七和弦：1、b3、5、b7。
减七和弦：1、b3、5、bb7{6}。
属七和弦：1、3、5、b7。
半减七和弦：1、b3、b5、b7。
小调大七和弦：1、b3、5、7。
大七升五和弦：1、3、#5、7。
3.六和弦
大六和弦：1、3、5、6。
小六和弦：1、b3、5、6。
4.加九和弦
大调加九和弦：1、3、5、2。
小调加九和弦：1、b3、5、2。
5.挂留和弦
挂留四和弦：1、4、5。
属七挂留四和弦：1、4、5、b7。
6.六九和弦
大调六九和弦：1、3、5、6、2。
小调六九和弦：1、b3、5、6、2。
二.延伸和弦：
1,九和弦
大九和弦：1、3、5、7、2。
小九和弦：1、b3、5、7、2。
属九和弦：1、3、5、b7、2。
2.十一和弦
大十一和弦：1、3、5、7、2、4。
大十一和弦：1、b3、5、b7、2、4。
属十一和弦：1、3、5、b7、2、4。
3.十三和弦
大十三和弦：1、3、5、7、2、4、6。
大十三和弦：1、b3、5、b7、2、4、6。
属十三和弦：1、3、5、b7、2、4、6。
三.变化和弦：
1.七减九和弦：1、3、5、b7、b2。
2.七加九和弦：1、3、5、b7、#2。
3.九减五和弦：1、3、b5、b7、2。
4.九加五和弦：1、3、#5、b7、2。
5.七减九加五和弦：1、3、#5、b7、b2。
6.七加九减五和弦：1、3、b5、b7、#2。 关于变化和弦介绍
吉他的和声中，为配合和声进行，会以升降记号变化和弦，这些音程称之为变化音。使用变化音所形成和弦即变化和弦英文Altered chords 。
比如：在一个九和弦结构中，每个音程都可以成为一变化音程，变化3度音程变成大小三和弦;变化5度音程变成增减三和弦;变化7度音程变成大七属减七和弦;变化9度音程变成大小减增和弦。
当九度音程被加上变音记号后，和弦的名称必须以七和弦为基本和弦再将九度音记在后边，如：7+9或7-9。如果变化音出现在和弦内音上，需将变化音直接写在和弦后如：9-5或7-9等。
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吉他和弦迅速转换的方法
学习吉他有很多朋友遇到最大的问题就是和弦之间的转换，这个是一个重点。那么吉他和弦是如何迅速转换的呢?下面就是小编为大家整理的和弦迅速转换的方法，希望对大家有所帮助!
吉他和弦迅速转换方法
虽然左手按和弦是需要很多的时间来练习的，但是也是需要一些正确的技巧的，那么才能练习的更快。
找和弦的时候最好是从低音弦向下找，比如Am和弦，最好先找二品四弦，再依次向高音和弦找，可能会简单找的到应该按的地方。
练习一个和弦的时候应该加入分解练习，即将左手某个手指抬起来再按下去，依次把这个和弦的所有需要按的手指都这样做一遍，最好加入右手的弹奏。
所有的人练习都是从慢到快的，分解之后可能会简单一些，这样练习主要的原因就是左手按和弦的转换一般是手指分开来我转换的，而不是一下子转过去。
在练习的时候最好的用右手弹奏万能的弹奏5 3 2 3 1 3 2 3,由慢到快，左手也从慢到快，找到最正确的按和弦方式才会更容易的转换。
快速变换和弦的技巧
1、如果变换的2个和弦属于相同指型的和弦，则保持指型不变来移动手指。
如：Am-E-Am这样的练习，Am和E和弦的指型完全一样，只是按的弦不同而已，在变换和弦的时候，3个按弦的手指应该保持原有指型来移动，而不要分开一个一个移动，这样就不容易错同时变换速度也比较快。类似的和弦变换还有Em-A9等等。
2、和弦切换的时候，能不移动的手指尽量不要移动。
如：C-AmC这样的练习，在变换的时候，食指始终按在2弦的1品上没有变动，所以只需要移动另外2个指头就可以了，而食指不要松开。这样，有一个基准手指作为参照，其余移动的2个手指也不容易出错。类似的还有Am-D7,C-F大7,G7-Dm等。
3、当2个和弦之间没有什么共同点的时候，尽量先移动要按根音和低音弦的手指，再移动按高音弦的手指。
这个原则的解释，是因为我们右手弹奏分解和弦时，常常是先弹根音和低音弦，后弹高音，这样在变换不能一步到位的时候，可以尽量避免左右手的冲突。这一条的理解很简单，但是不是绝对的，因为有的分解型是从高音弦开始的，那就要根据实际情况改变了。但是，在变换不及的时候，先按住了根音总是好的。
这三条原则应该结合起来练习，比如C-F大7的练习，首先应该遵循第2条的原则，保持食指始终不用松开;而剩下2个手指的移动，则应遵循第一条原则，以相同的指型来移动。
总之，如果你在练习变和弦的时候觉得很困难，那么看看有没有什么可用的规律。用心研究，这是弹吉他的关键。
单独的吉他和弦一定要规范按，先按好单独的吉他和弦，常用的吉他和弦熟悉了之后，慢慢的找寻规律，就像上文写的那样，能不懂得手指就不懂，这样才能换和弦快，当然了这只是单纯的一定，说这点就是让吉他初学者知道必要的熟悉基础是前提，接下来就需要思考，剩下就是技巧了，也有可能是自己摸索出来的技巧，活学活用。
熟悉基础是前提，接下来就需要思考，剩下就是技巧了，也有可能是自己摸索出来的技巧，活学活用。
吉他和弦的转换方法的分享
好多人开始学习吉他总会遇到和弦的转换不灵活的问题，那么吉他和弦转换的方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的吉他和弦的转换方法，希望对大家有所帮助!
吉他和弦转换方法
首先左手是不能留指甲的，这是按紧和弦的基础，只有这样，才能保证指尖与指板垂直，弹奏没杂音。许多女孩子为了爱美舍不得剪掉一手漂亮的指甲，导致学习进度停滞不前，最后不得已放弃吉他，殊不知会弹吉他的女孩子才是最有魅力的哦。当然指甲短也有它的独特的美呢。
和弦转换时候应该找到和弦与和弦之间的共同点，说白了就是转换过程中哪个手指不用动，这样可以避免了多余的动作，大大加快转换速度，不至于说初学者转换和弦反应不过来，比如常见的C和弦到Am和弦只需要无名指的变幻即可，其他不需要动。大家多注意观察即可。
还有的就是在和弦转换过程中可以平移手指，并不需要重新排布手指，比如Am到Em，只需要松掉食指，然后中指和无名指向六弦方向平移一格即可，还有很多类似这样的和弦大家遇到的时候不要着急练习，先观察和弦之间有什么共同点，再去加以练习。
在转换过程中可以简化一下指法的，比如G和弦如果6弦或者1.2弦其中的一根或几根没用到时可以不按那根弦，就比如我画的这张图片1弦没有用到，就可以不去按它，这样简化和弦，弹奏起来变得简单自然如行云流水一般。
轻松弹奏，不要急躁，弹琴是门艺术，切忌浮躁，享受音乐，大部分新手刚开始学习的时候太过于急躁，以至于用力太多，压弦太紧，转换和弦就变得非常困难，这样的情况多有发生，在熟练后控制按弦力度，进而提高转换和弦的速度。
多加练习，时间是成为高手的必经之路，相信你自己不久后就会成为一名吉他高手的，加油。
吉他和弦转换小技巧
和弦在吉他学习中是非常重要的一部份，很多同学在学吉他时候，由于和弦转换不会(也包括吉他谱怎么看也不知道)，一直都没有找到方法，导致对吉他失去兴趣，最终没能继续学下去，今天就和大家聊聊吉他和弦转换小技巧，希望对你有帮助
小技巧1，先单独左手按好前一个和弦，右手大拇指，食指中指无名指同时弹奏前一个和弦的柱式和弦，同时发音，检查发音是否清晰准确。2，单独左手按好后一个和弦，和前面按和弦训练方法一样。3，由前一个和弦转换到后一个和弦，注意左手按前一个和弦右手弹奏之后，左手立即放松，迅速转换到后一个和弦上面，可以先不用右手弹奏，仅仅用左手无声的更换和弦，做到熟记左手前一个和弦按法，熟记后一个和弦的按法手型，手指保持弹性按弦。。。转换速度开始慢，逐步加快速度。
左右手的正确手势
学习吉他无非一开始就是左手和右手的问题，我碰到很多技术到一定的时候就很难提高的朋友，因为本身学习的时候可能就中毒太深了，老师怎么说怎么做，书上怎么写怎么做，要知道一个人的手指条件不一样，出现偏差是必然的，但是一个准则就是自己的觉得舒服，自然，就行。和弦按的不能太深硬，一般除非古典吉他，是不需要和弦太过垂直的，在电琴上我们甚至需要讲手指倒下做一些不要的弦的制音工作(mute)，特别是民谣，当你在唱的时候一定要手指很放松，才能很轻松的换和弦。
左手：虎口可以轻轻的托在后面，上下幅度可以根据自己的舒适度来调节，手指按的位置以不碰到别的弦为民谣的一开始的基本准则，在高级的演奏里面很有很多制音(mute)的，同时小指那里的应该是外掌 不能贴在琴颈上，要给他充分的呼吸，要稍离开琴颈。
右手：右手的大拇指，食指，中指，无名指，小指 吉他上命名：P i m a ch
一，是让你的食指，中指，无名指 的指头应该并齐(因为弦基本是一个水平面，不可哪个指头长或者短)
二，是手指要并拢(因为你在分解和弦的时候，彼此手指相互轻轻摩擦能让彼此手指容易找到弦的位置)。
三，我要强调的是大拇指要伸出其他三指的位置。缩在里面，在一开始没多大影响，但是以后要进行大拇指的SLAP技巧就彻底歇菜了。要知道大拇指承担了一开始 4 5 6 三个弦的任务，必须将他释放出来。
四，和左手一样，小指哪里的应该是外掌 不能贴在琴弦上，要稍许抬起，要给右手也充分的呼吸。
吉他和弦入门方法
吉他初学最难过的一关可能就是和弦这一关,那么吉他和弦入门是怎样的呢?接下来小编为大家介绍吉他和弦入门方法，一起来看看吧!
吉他和弦入门方法
了解和弦之前必知之一：音阶
音阶最通俗的理解就是音的高低排列，就像台阶一样，从低到高，有个固定规律叫音阶，1234567i(多来咪发索拉稀多)7个台阶构成音阶循环到i(高音多)。
了解和弦之前必知之二：音级
音级最简单的理解就是七个音阶中每个音所处的等级。用全音半音来表示，比如说1到2之音就是全音，由两个半音组成，3和4之间就半音，由一个半音组成，然后还有7i之音也是一个半音组成，其他23、45、56、67都是由两个半音组成，叫全音，这是固定的。
了解和弦之前必知之三：十二平均律
十二平均律是一个规律，就是把7个音阶分成十二个级别的单独音(半音)，形成固定的等级高低规律，叫十二平均律，怎么分的呢，就是把12、23、45、56、67的一个台阶劈成两个台阶，共十个音级，34和7i之间本身是半个台阶，这样就总共由12个小台阶线成一个循环规律，就叫十二平均律。
了解和弦之前必知之四：音程
音程最通俗的理解就是音与音之间的高度关系，通常有度作为单位来表示，就是咱们常听到的一度，二度，三度、五度等等。最简单的一度就是同一个音之音的高度叫一度，比如说1本身就是一度，2一身就是一度，3本身就是一度，4、5、6、7都是这样的叫纯一度。
弹吉他手指按压方法
1、虎口握紧琴颈(但是要放松)，这样手指就留出空间来弯曲手指，垂直立于弦上，而不是用手指肚儿爬在弦上按，想不碰到其他弦，那接触面就一定要小，就是指尖，按吉他的弦其实是个杠杆原理，按在琴颈后面的大拇指是个支点，前面四指就省力了，使之放松，就不会碰到其他弦了。
2、 刚开始练的时候大多的人都是这样，一个是手指没有放好造成的，一个是没的把弦按紧发不出声来，手指在按弦时尽量的相对于吉他指板垂直，这样就不会碰到别的弦了，这主要是你的手指头还没有习惯，等习惯了就不会再那样了，平时在练的时候按上面说的做，时间长了就不会了。
3、技巧就是多练，大多数的人都会赞同的! 原则上讲，应该是垂直的，以免碰到其他弦。但如果在不碰到的前提下，稍微倾斜可以省力，也更灵活一些。
吉他初学者该练习音阶方法
● 如何练习音阶
在学习吉他的过程中，可能初学者对音阶比较陌生，当然这也没关系，但是不可否认音阶非常重要!尤其放到吉他上，到处都可以当DO，这么我DO如何掌握，随时转来转去，如果保持不乱，的确值得研究。
● 首先是识谱的方法
只有从思想上理解，才可以真正去运用音阶，先看看音阶的思考方法，有人以固定调，有人以首调。这两种的区别是，一种是不管什么调，统一看成是C调，如碰到G调的曲子，那么就是把所有的4都弹作#4，这样就是G调了，但是这样分析音乐就有些困难，需要有一个比较大的架构，但熟悉了也就没什么困难不困难了，一开始就是这种思考方式，也就没有阻碍。
第二种是我们常见的，C调，G调，D调等，这种方法，无论什么调，都把他们看作是1234567，相信很大一部分人都是这么看的，那么你就得记很多调了，尤其是和弦，每个调的和弦你都得记呀，这点就比不过第一种方法了，总之这两种方法，应该都会，在不同的地方，用不同的思考方法，如果你仅想掌握一个的话，那么我推荐第一种方法。
● 音阶练习的方法
音阶练习，翻开所有的书，几乎都会有5种指法图吧，这是最最基本的五种指法，具体到用那个手指，弹那个音，这个不必在这里讨论了，如果你需要这方面的知识，可以看看书本，里面有很详细的指导，但最好还是找个老师，反正就一共五个指法，把这个五个弄明白用那个指头来演奏，还是非常简单的。
弄明白了这五个指法之后，就可以开始第一步练习了，先从五个指法中，随便拿出第一个指法，从低把位处开始演奏，基本这五个把位，从6弦开始的有三个和从5弦开始的有两个，无论是从6弦还是从5弦开始，他们都是以DO开始的，假如你挑的这个任意一个指法图，是从DO开始的，那么演奏完这个指法之后，就可以从#DO开始，然后是2然后是#2，然后是3然后类推，把这五个每个都按这个方法练习。
● 节奏的保持
节奏一定要保持好，通过音阶的练习，你可以把节奏和指法都练习好，而不必再单独分开去练习，刚开始慢慢弹，你还会发现，你演奏的清晰度也加强了，保证每个音清晰，响亮，这样指力也会加强，总之有了这个练习，几乎可以放弃其它的练习了。
● 练习的扩展
扩展那五个指法，引入调式的概念，除了1234567,我们还有多利亚，简单把它看作是2345671,这样也是一个音阶，费里吉亚，3456712，第一次见面，一定头大，不过恭喜你，当你了解了这些之后，你才仅是入门了，你想要即兴，作曲，这仅仅是个入门而已，这里面你需要研究很多比如，什么样的音阶，适合什么样的和弦等等。
扩展的第二个方法就是音程，把练习，变成3度，4度，5度，6度，等去练习，蒙哥马利，那个已故的JAZZ吉它大师，的4和6名曲，就是这样的4度和6度的关系，这种几度几度的练习，不要小视噢，一定要加入到自己的练习中去，别怕麻烦，过不了多久，你就会发现另外一个天地。然后再通过其它的学习，增加多方面的知识，就能不断增长。
吉他每天练习的方法与技巧
吉他教学一开始就会教给大家每天练习的方法，学习吉他，练习曲子需要不断的练习，那么每天练习的方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的每天吉他练习的方法，希望对大家有所帮助!
每天练习的方法
每日练习主要解决三个方面的问题：1.基本功与技巧。2.学习新的曲目。3.提高音乐的表现力。它们所占用的时间比例可以各占三分之一(也可以根据自己的情况而定)。但每日的第一次练习都要着重于基本功锻炼，使手指灵活。基本功包括各种音阶练习、琶音练习，但练习一定要有重点，即根据自己的不足安排练习。而不要盲目地一段一段地练。另外，练习曲不同于视唱练耳，要把练习曲练熟并很好地弹奏下来，适当地提高或减慢速度，增加或减少音量和做到运用自如，便更能提高练习的效果。每次练习都最好选用不同练习目的的几个曲子来练，以免偏废。如要选用音阶练习、琶音练习，以及不同调式、节奏、及和声的乐曲来练。有了良好的基本功便可以大大提高练生曲子的速度。上面提到的练习是为了提高手指的灵活及适应性，为提高试奏能力要找一些生疏乐谱来视奏。用慢而稳的速度集中精力练习，做到尽量少出错。好的演奏家都有极强的视奏能力，所以可以掌握大量的演出曲目。
一般人练习生曲多数喜欢先找录音带来听，或者就是练习自己早已熟知而还没学会的曲子，而对没有听过的曲子则没兴趣或者觉得不好练。这种练习方法很有弊病。由于对乐曲缺乏理解与客观分析，单凭先入为主的印象而导致了拙劣的模仿。正确的方法是：即使是熟曲子，也要严格地看吉他谱，按照正确的节奏慢慢地视唱旋律，再按照乐谱及依靠上面标注的指法慢速度试奏。还要分析指法是否科学、合理?这要考虑两个方面，一是音乐的需要，如一个音究竟在那个把们与琴弦上才更合适;二是指法要便于演奏，超出技术能力就会影响音乐的表现。指法不合理的地方可以根据自己的条件进行标注和更正。另外要大音量演奏，使自己弹得更有把握。还可以将技巧上复杂的部分单独拿出来练习，然后再合成。熟练以后速度自然即可上去。这时要注意吉他谱上的音乐术语、并理解和表现它们，此时再听录音时这就不会盲目地模仿而是能体会到演奏家的风格以及各家的长短了。长时间坚持下去就会培养出自己的演奏风格来。
完全没有听过后曲子也是按照上述方法学习。但更要注意音准与节奏。可以用吉他只弹奏乐曲的旋律声部，并使之尽量动听、以体会乐曲的情绪、味道。任何乐曲只要熟悉了旋律你就会感到好练了。对于自己已经掌握的曲子要经常复习，并且仔细倾听自己的演奏。录音机是一面很好的镜子，往往听录音更容易发现自己的不足。反复的推敲便会使乐曲的表现日臻完善。
为了日后演出的需要，一定要有保留曲目。保留曲目要将乐曲记熟。任何时候不用看吉他谱也可以弹下来。这些曲子最好每天弹一遍，尤其是技巧比较难的曲子。在曲目积累得不能每天全部都弹一遍的时候可以选择重点练习。但如果总去练那些最难的部分，那你会发现在舞台演出时往往大的漏洞出现在那些自己认为有把握的部分。
共2页: 上一页12下一页 吉他练习快速提升的窍门
1. 练习吉他时前面放块镜子，对照镜子看本人的身体、手臂和手指。细心领会并发现本人身上、手上能否有肌肉不顺利的当地。确保你的坐姿和持吉他的姿态没有给你带来任何不舒适。
2. 尽量让错误只呈现一次。在练吉他的进程中犯错是不免的，但不要盲目地反复你所弹错的地方，先停下来考虑一下招致错误的缘由，发现它并改善它，让你的手按你的意志弹出准确的结果。把每一个错误都算作是一次进步的时机。
3. 追查每一个错误的细节，在思想中清晰明白地晓得发作了什么。是哪个音少弹了或没弹准?应该用哪个手指去按弦?在按弦之前手指应该逗留在哪个位置，作什么预备?
4. 天天都对本人的弹奏录音。细心听本人的弹奏，从中找出你最不称心的局部，想想若何能把它弹得更好.
5. 尽量多在别人面前弹奏。每一次都要清晰地认识到本人的觉得若何，弹奏若何，身体上能否有僵硬?感情上能否投入了?在思想上是紧张?这些剖析有助于你调查本人，看在哪些当地需求进步，成为一个成熟的弹奏者。
6. 将你的手指看作是分歧的人，你可以设想它们有本人的名字，他们在一同是一个乐队，相互共同。每当你用一个手指按弦时，你要想象本人就是手指人。这种想象可以让你在弹奏中更细腻地体验手指的觉得。缺乏敌手指的觉得是引起各类演奏上技能难度的原因。
7. 在你的面前除了乐谱之外，还要放着一个记载本，每当你发现了本人的弱点，或最需求改良的当地，或需求增强演习的当地，都要把它们写下来，还要再写出你决议若何改良。把它常常放在你面前，或打印出来钉在某个当地让本人能常常看到。经由这种重复的提示，鄙人一次演习时你会下认识地留意。
8. 在每一次挪动手指时，要考虑你的下一个步骤。
9. 每当你演习的时分，要留意你的全身。
10. 运用节拍器，把它看成你进步技能不成缺的东西。弹奏速度是渐渐树立起来的，比方，先从60BPM开端，一个音弹奏4拍(这是一个慢得很苦楚的速度)，在这个速度上发现本人手指和身体的肌肉严重感，放松并消弭严重感。然后到80BPM，100BPM。回过甚来再从新用60BPM此次一个音弹奏2拍，接着再上到80BPM，100BPM。依照如许的轮回再演习一个音1拍，1/8音符，最终是1/16音符，渐渐再由100BPM上升到你能到达的极限。
共2页: 上一页12下一页吉他右手和弦的弹奏方法介绍
吉他的右手主要担负着拨弦的任务，但是许多人对于吉他右手弹法不了解，下面就是小编为大家整理的吉他和弦右手弹奏方法，希望对大家有所帮助!
吉他和弦右手弹法
1、音阶练习
音阶练习是吉他上最基础、最简单的练习，同时也是最重要的练习。许多基本功和技巧都能通过音阶的练习来掌握。初学者可 先从全音阶开始练习，进而练习半音阶，最后进入塞戈维亚音阶的练习。在音阶的练习中，右手要采用交替拨弦法，其手指组合如下:
A.i指、m指采用靠弦奏法。
B. i指、m指采用句弦奏法。
C. m指、a指采用靠弦奏法。
D. m指、a指采用勾弦奏法。
E.i指、a指采用靠弦奏法。
F.i指、a指采用句弦奏法。
2、分解和弦练习
将和弦音按照先后顺序弹奏出来，就称为分解和弦。它是吉他经常使用的很有效果的伴奏手法，它的节奏音型种类丰富，各有特色。由于分解和弦中的各音可以有许多种 不同的排列组合，右手的指法也就相应地有许多种不同的变化，因而分解和弦是训练右手拨弦的绝好练习。在分解和弦的练习中，右手要采用勾弦奏法。初学者可采用卡尔卡酉的22条分解和弦或者朱里亚尼作的120条分解和弦进行练习。
3、持续和弦的练习将和弦音同时弹奏出来，就称为持续和弦。
在弹奏持续和弦时，拨弦指要尽量并找一块同时拨弦，发出的音才能整齐、结实。弹奏持续和弦采用句弦奏法。右手组合如下:
A. i指、m指、a指同时拨。
B. i指、m指同时拨。
C. i指、a指同时拨。
D. n指、a指同时拨。
4、组合练习
组合练习即拇指P和食指i、中指m、无名指a之间的协调拨弦练习。练习时拇指拨③弦(或⑤弦、④弦)，i指、m指、a指弹①弦。其组合方式如下：
(一)p指和ima指先后弹：
pimi pmim pmam
Pama piai paia
(二)P指和ima指同时弹：
i a m m a a
m m i a m i
P P P P P P
练习时可采用下面4种方法练习:
A. P和ima指均用勾弦奏法。
B. p用靠弦奏法，ima指用勾弦奏法。
C. p用句弦奏法，ima指用靠弦奏法。
D. P和ima指均用靠弦奏法。
右手的组合方式
(一)p指和ima指先后弹：pimi pmim pmam.Pama piai paia
(二)P指和ima指同时弹：i a m m a am m i a m iP P P P P P练习时可采用下面4种方法练习：A. P和ima指均用勾弦奏法。B. p用靠弦奏法，ima指用勾弦奏法。C. p用句弦奏法，ima指用靠弦奏法。D. P和ima指均用靠弦奏法。练习要求：①右手要始终保持正确的手型。②开始练时速度尽量慢一些，拨弦力量小一些，在保证音符清晰和节奏准确的前提下，可逐步加快速度，增大力度，反复练习。3.练习时要仔细倾听各指拨出的音色、音量，力求其韵味上的统一感觉。通过一段时间的练习，相信你的右手素质定会有一个质的飞跃。
弹吉他右手的姿势
放置右于的摹本步骤为：(1)按正确的方式持琴和放置右手臂;(2)手腕放松，手掌自然下垂;(3)将大拇指轻放在音孔后缘处的⑤或⑥弦上;(4)i、m、a三指自然放松，分别轻放在③②①弦上。
右手姿势的基本要点为：(1)P指应向前超出i指一些，以防止拨弦时互相妨碍;(2)手腕、各指关节自然拱起，手臂、手腕、手掌、手指形成自然的圆弧形， 以手腕处于这一拱形的最高处为宜;(3)P指与弦应有30。左右的夹角;(4)i、m、a指与弦呈45。～60。的夹角为宜;(5)手掌背要平，使P指和 j、m、a均与弦有良好的自然接触。
吉他横按系统的练习方法
横按这一关是个大门槛，想必摸过吉他的人都知道。那么如何真正的练好吉他的横按呢?一起来看看吧!
练好吉他横按方法
1.首先要认清自己的定位
早在学吉他才一个月的时间，当时的我已经认为自己过了横按这一关了。
我当时的标准是，只要勉强能按响就可以了。后来我发现，只会Bm,F，根本不算是会了横按。
到了Fm#这些和弦的时候，总有一两根是不响的。而且开放转封闭的时候慢的很，到了这个阶段，只算横按勉强入门。
所以新手学横按，不要以为会按一两个BAR CHORD就过关了，要走的路还长呢。
2.指力训练
自从我发现Fm#这些和弦我按不响以后，就开始集中练习指力。平时上课的时候，都会用左手大拇指和食指夹一本厚厚的字典，每次10分钟左右，后来越夹时间越长。这个训练不仅锻炼力量，也锻炼手指耐力。慢慢虎口肌肉开始变大，横按也变的轻松了。当然有条件的话也可以选择指力训练器。指力是横按的基础，一定要好好练习。
3.技巧性地进行横按
光有力量还远远不够，我们必须学会付出最小限度的力量来按响每一根弦。横按的时候讲究感觉，我横按的感觉就像是食指像壁虎一样吸附在指板上，大家可以试着体会一下。食指要伸直，尽量靠近品格，这两项是帮助你省力的常识。
4.指型的小心得：
⑴可以将中指当做参照点，中指的触弦的位置很重要，越是用中指指尖触弦，越不容易碰到其他的弦，也更为省力。
⑵开放转封闭的时候，手肘和手指尽量呈90度，手指和指板尽量呈90度，这点是最容易被忽视的省力心得。
⑶大拇指的位置尽量在食指和中指之间，这是最省力的夹琴颈方式。
5.封闭和弦的转换要点：
注意以上的事项，再勤加练习，我想按不响的问题就基本解决了。接下来我们要克服另一个难题-----封闭的转换。
开始未能一次性转换成封闭和弦的时候，建议分三个步骤进行转换：
首先，把你的中指放在适当的弦上作为基准。
然后，把你的无名指和小指放在适当的位置上。
最后，再用食指横按整个品位。
以这种方法慢慢练习，熟练了以后，就会学会以中指为参照点一次性转换成封闭和弦了。
另外，应该保持一致的节奏，开始慢一点没有关系，但节奏一定要把握好，熟练以后再慢慢加快。
6.实践横按要点
当基础全部打牢了，我们就可以进行实践了。在实践过程中，我个人有两个习惯，希望可以给大家一点参考：
⑴不要见到横按就想用其他方法来逃避，反而主动迎接横按的挑战会更加有效。有些朋友会把封闭全部改成开放来弹。 而我会把一首歌的所有和弦都改成封闭和弦来虐待自己，不管是G,C,BM,D,AM全部用横按的方法来按。
这样很容易就锻炼出横按的转换，耐力和稳定性了。
⑵我会主动找横按超多，难度大，里面也有穿插开放和弦的歌曲来实践。
比如说《太聪明》，练完这首歌我发现我的横按顿时有恍然大悟的感觉。
大横按的练习方法
指法
1、首先要检查大拇指的位置，它应该在食指和中指之间，太靠近食指整个手掌用不上劲，太靠近无名指又会使大拇指虎口僵硬，产生酸痛。
2、要从食指中寻找每根弦在手指上的感觉。食指应稍稍往回弯一点，这样可以将弦按实。要避开食指指节的接缝处，那样的话你永远发不了音。
3、横按要领是依手腕及手掌把食指推向琴颈来按弦。手腕要稍向外突出，需要手腕力的配合，不单单是靠手指的力量。
4、不可以用中指按在食指上方做为辅助力量。这样手会变形的，而且其它指还要腾出来作换弦用。
5、还压不好的话，你就要看看你的琴了。琴在在第14品格处(古典12品格处)，弦与指板的距离应在4毫米左右，第一品大概高出1毫米。如果不是这样你可要修琴，或换一把吉他。
6.手指按六根弦的位置是在手指正面与手指面向虎口的侧面的交界处。
注意事项
(1)纠正自己的弹琴姿势(很多教材有详细的说明)，确保左手不用扶住琴颈以维持琴体的平衡。
(2)检查自己的左手肘部腕部有没有放松。
(3)食指横按和弦不是硬压上去的，要体会一种搭上去的感觉。看过壁虎爬墙嘛，他不是用力推墙的。食指搭上去拇指在后面正对食指轻轻夹住，(对前面的下划线部分，搜集该篇文章的qixilaowang有不同意见，应该是拇指在琴颈后面对应着食指和中指的中间的合适位置夹住琴颈，如果是拇指正对着食指夹住琴颈，会比较费劲)整个手放松，那个重量自然搭上去了。
(4)每个人的食指关节长度和形状都不一样，仔细观察自己的横按时食指指节之间那个沟的位置，如果刚好有根弦压在这个位置，通常都出不了声音。这时候就要注意手指应该用侧面按而不是正面压弦，如果侧面按还是避免不了有沟，那么上下挪动一下避开就行了。
(5)大横按不是要压住每一根弦的，通常都有两到三根还有其他手指按着，我们只要按好其他的就行了。
提高吉他练习速度的方法介绍
许多小伙伴非常羡慕台上的吉他手弹奏速度十分快速，那么大家知道如何提高吉他练习速度的方法呢?今天小编就跟大家介绍提高吉他练习速度的方法，希望对大家有所帮助!
提高吉他练习速度的秘诀
秘诀一：足够慢的慢练
在慢动作下，您才能准确精确的掌握演奏技巧。要明白，基本的拨弦按弦准确精确了，在这个前提下，才谈得上速度。从一般的规律来说,欲快先慢.慢速足够充分,自然就快了.比如轮指，如果对现在的速度不满意，可以慢一倍或更慢试试,慢到不成轮指的程度,然后PAMI每个手指,特别是AMI的每个手指,都有明确的触弦\发力\拨弦\弦在手指作用下的位移\离弦过程.练习速度越慢,这个过程越清晰,手感的越清晰,越可以达到快速流畅，足够的慢练决定了以后所能达到的速度，欲快先慢，慢就是快!
秘诀二：足够时间的慢练
慢练时间的长短，决定了您今后可能达到的速度极限。足够时间的慢练可以养成正确的动作定型，形成良好的条件反射，肌肉动作与心理调控有着良好的结合。
秘诀三：提速要慢
从生理学上讲，条件反射的形成是长期的，缓慢的，慢慢提速，有利于这个过程的形成。
秘诀四：从极慢的速度，比如从临界速度的1/3开始提速度
有些朋友快速演奏时感觉在临界值上很好，过了1就感觉问题超乎想像的大。其实关键就出在这里了。原因是什么?慢练不够!假如你的临界值是200，长期大量的在199、200上训练，希望尽快突破201或更高，这是一般人最常见的努力方式。其实，在200时已经完全发挥了自己的潜能，想突破201，关键不在于手指动的更快，而在于潜能的提高。从70这个您实在慢地弹不下去的速度开始吧。别忘了，这是秘诀!
秘诀五：要树立一个心情：速度一点也不重要，永远不要追求速度
如果可以把吉他技巧分成单个的指标的话，速度是最不重要的，是最后要求达到的。有朋友可能会对永远二字有疑问：永远?是的，永远!永远不要追求速度!。当能力不及时，追求也没用。当能力达到时，不追求也自然而然地达到了，何需追求?在不追求速度的心理下，才有可能落实慢就是快练习方式。天下事往往欲求欲远，欲离欲近。
秘诀六：仅仅慢还不够。还需要在慢的同时，体会、养成正确准确的技术体系
开始的慢练决定了以后所能达到以的速度，慢练不够，不是指慢练本身，而是指在慢练中获得高度的潜能，养成心对与弦绝对的亲密、控制能力。能力决定了以后能达到的速度极值。到了极值后，再从速度本身考虑怎么也练不上去。所以，开始时足够慢下这种练习越充分，以后可以达到的极值就越高。达到极值后，突破的关键仍是潜能，而不是速度本身，只从速度上找原因，降一点点而后苦练，效果很差的，因为在相对高速下，不可能获得这种潜能。心手弦的反馈合一，要在近似电影里的慢动作中才能最快的体会、建议、巩固。
秘诀七：要明白一个理论：速度的关键在于潜能
响铃不用重锤，很多东西也就一句话的事，多说也是废话。但鉴于速度的重要性，还是多说一些废话：潜能是什么?心-手-弦的复合控制能力，心对手完全控制，手对弦完全控制，弦对手的反作用力，手可以完全感觉到并与心既时反馈。这种复合控制能力越高，潜能就越好，也就好达到更高的速度。而这种控制力潜能的高，在高速度训练下是不易获得的，它主要取决于足够的慢练(当然，慢只是表面，关键是慢的前提下，需要达到一些要求)。
吉他速弹练习技巧
1.右手三分钟的练习
这个简单的练习将拆解成两个部分。首先，在一个你觉得舒适的速度用下拨弦弹奏一连串的八分音符,持续弹奏三分钟。接着，在一样的速度下换成用交替拨弦弹奏三分钟的八分音符。这两个个三分钟的练习将有助于你增强肌耐力跟节奏感,同时也能建立肌肉的记忆。
这练习虽然简单，但需要注意的是他会考验吉他手的耐心。切记，使用节拍器并不是在比赛，最重要的是对自己诚实。知道什么样的速度才是对自己最舒适的，不要一味地想加快到你无法维持住的速度。
另外还要记得的就是，一开始弹得慢没什么好觉得沮丧的，别让你的自尊心影响你的练习规律。也许你在一个更快的速度感觉更自在但只能维持20秒。然而这个练习的重点是在于你能维持住一个你可以确实弹奏完三分钟的速度，这才是你该练习的速度。
一开始到了用交替拨弦的部分可能感觉上会变比较慢(音符的速度是一样的,但手腕动作的速度是全部下拨的一半而已)，但最终你在练习时弹奏的速度是要一样的，我会建议一开始在练习交替拨弦的时候把速度在放得更慢，确保每一个下拨跟上拨的动态跟颗粒是一样的，让你的交替拨弦音色听起来更平均,尽可能的更像全部下拨的声音。
当你渐渐的在这个速度越来越顺畅之后就可以慢慢的加快节拍器的速度，这也许会花你几个礼拜甚至几个月的时间，但并不要急着加快。确实有效的练习才能打好右手拨弦的基础。
2.左手耐力练习
接下来的练习将会运用每一种手指的排列组合，这是一个不需要picking，纯粹击勾弦的练习，在15秒之内以你所能最快的速度，尽可能用力的做击勾弦的动作，如果正确地做到的话，你的整个左手，从手指到手臂都会感觉得到有被练习到。再次建议，练习前先伸展你的手指，手腕跟手臂。
首先用你的食指按住第三弦的第五格，然后用你的中指，以你所能的最大力道在第六格上做出击勾弦的动作，如此反复做15秒，15秒过后，不间断的换成用无名指在第七格做击勾弦接续下去。
以此类推15秒后再换成小指击勾第八格，在这不间断的过程中。食指始终保持按在第五格的位置。紧接着，一样不中断的换成将中指按在第六格，然后依序用无名指跟小指分别在第七格跟第八格各击勾15秒，最后一样的模式，不间断的换成无名指按住第七格，小指击勾第八格15秒。
当你练到可以很顺畅地完成完成这个练习后就可以试着把时间加长至20秒，另外也建议特别把不顺畅的部分拿出来单独加强练习。
3.双手同步练习
最后，我建议用这个非常常见的基本练习来训练双手的同步协调性，虽然很普遍，但正确并且持续性的练习是非常重要的(基本上就是爬格子)
最终目标是要能够在每一个音跟音之间,还有跨弦的时候都能够让双手的动作完全同步，建议配合节拍器练习并且把速度放慢到完全不会弹错的速度练习。
吉他手指操的练习方法
左右手指不灵活是广大初学者的通病，长时间练习难免会感到疲劳酸软。适当的锻炼手指能够很好的放松手指，下面就是小编为大家整理的手指操练习，希望对大家有所帮助!
手指操的练习
1、伸展开五指，第二指不动，其余各指逐个地向它靠拢，刚开始就觉得挺有难度呢;
2、五指作扇形散开和靠拢，第二指保持不动，再使第三和第四指相继保持不动;
3、拇指在与手掌垂直的平面上移动;
4、二和四指在第三指上方靠紧，然后在它的下方靠紧，三和五指在第四指上方和下方做同样动作;
5、使二四和三五指靠紧，先是第二四指上，而后是三五指上;
6、使拇指和第二指指尖靠拢，然后沿着想象中的半圆形分开。继之再加上手臂划圆圈动作。手指散开要异常迅速，同时手臂动作要平稳、均匀。手臂划动一圈，手指散开十二二十次，其顺序是：二三四五四三二三等等;
7、拇指尖、然后其余各指在空中划三角形和四角形;
8、依次用两指划圆(每个手指划半圆)。手腕和手臂都不应协助，动作只用手指完成;
9、各指依次弹击拇指。拇指完成侧向动作。本练习可加上手臂划圆圈动作;
10、左手手心向内，右手手心向下，右手第三指轻轻接触左手手心。从接触点起不停顿地抬起右手(上臂不参与动作)。腕部消极活动，动作由下臂控制;
11、腕部柔软地弯曲，下臂的弯曲面向上。腕部伸直，同时五指撑开。与前一练习相反：手臂从伸直到弯曲;
12、右手手心向内。下臂做纵向动作，腕部做消极的侧向动作。本练习由两手轮流做(各做五十次弯曲);
13、腕部不动，手指第一排关节做消极动作;
14、手指略略弯曲，手心向上。以这种状态为出发点，最大限度地伸展五指。 做同样的动作，但是要加上下臂的回转，不间断地进行。下臂转动要慢(从内展到外展以及相反)，同时手指伸屈要快;
15、手指绕圈运动;
手指操的种类
挤压中指
方法：左手自然伸平，右手大拇指顺手掌方向放在左手中指上，其他手指与大拇指轻轻挤压左手中指。过一会儿用同样的方法换到右手上。
作用：具有提神、消除疲劳、减轻精神负担等功能，让人很快平静下来，有助于呼吸和增强视力。
轻攥中指
方法：左手伸平，右手大拇指放在左手中指一侧，右手其他手指轻轻攥住左手中指，过一会儿同样方法换到右手中指上。
作用：积蓄力量，帮助呼吸通畅，增强视力与听力，消除脚痛，使人摆脱萎靡不振和动作迟钝。
轻挤无名指
方法：右手大拇指从手掌方向放在左手无名指和小指上，其他手指放在左手背上，
一起轻轻挤压，片刻后再到右手上重复此动作。
作用：安神，减轻疲劳，缓解精神压力和紧张情绪，帮助呼吸，增强心脏功能。
挤压手心
方法：右手大拇指放在左手食指和中指上，右手其他手指从手心方向挤压，过一会儿用同样方法换到另一只手上。
作用：消除疲劳，减轻精神压力，帮助人摆脱仇恨、恐惧、愤怒等情绪，逐步恢复自信。