调弦距我们应该怎么调，lp电吉他如何调?下面是小编给大家整理的lp电吉他如何调弦距，供大家参阅!
lp电吉他如何调弦距平放吉他
琴头朝左
六角扳手从音孔内个里面放入
手握的一端朝上
向前推是降低琴
向自己的方向拉是升高琴弦
1条琴颈里那条钢筋，琴颈因为有弦拉着，会成一条弓形弯曲。
你把弧度调小了自然。弦距就小了。
2固定琴桥，只是位置前后位置固定，上下是可以调节的，调低就可以了。
如图 琴桥两边有螺丝 可以拧动提高或者降低。
木吉他如何调弦距一、 琴颈调节
首先我要讲：弧度不是用来调整弦距的，很多人说手感不好、弦距太大就调琴颈弧度，这是严重错误的。通过减小琴颈弧度确实可以降低弦距，但是打品问题会随之而来，结果就是顾头不顾腚，手感和音色无法兼顾。琴颈一定要有一点弧度，这点弧度是为了防止打品。至于弯到什么程度，个人认为按住六弦一品和十四品后，看七品处的弦距不宜超过半毫米(一张明信片的厚度)，
弧度太大会导致高把位的手感痛不欲生，这时就得紧铁芯。但是如果按住一品和十四品后，七品处琴弦紧贴着品丝，说明琴颈没有弧度、甚至弧度为负数了，在标准弦高下一到七品会打品，这时候就要松铁芯了。
注意：在测量弦距时一定要把琴弦全部装好调至标准音，这样才能了解琴颈在正常拉力下的弧度。
至于琴颈里面钢筋的旋转方向，就不用我详细讲解了吧，往1弦方向是紧，反之往六弦是松
二上弦枕调节：
调节上弦枕，最主要有三点注意：
第一，上弦枕与琴颈卡槽的嵌合要平整严密
第二，上弦枕上方卡住琴弦的槽的位置要标准
第三，高度要合适
其实上弦枕对音色的影响不是特别大，因为吉他发声原理主要是通过箱体共振来放大琴弦震动的声音，而这个震动的传递主要是通过下弦枕。但上弦枕对手感的影响超过对音色的影响，弦距过高绝对是大横按的死敌
三、下弦枕调节
下弦枕对手感和音色有着主观影响。
先说手感：前面说了，调整琴颈至合适弧度以防止弦距降低后打品，调整好琴颈弧度后，剩下的事就是通过调整弦枕来改变弦距了。上弦枕比较好控制高度，而且一般的琴出厂时的上弦枕调整的都不会太差劲。关键就是下弦枕的调整。
针对调节下弦枕这个问题，我们要解决一下几个问题：
1.往下调节多少高度，怎么测量计算出来这个高度值
2.怎么实现以上高度值的下降
测量工具可以用精密的千分尺，用直尺标记好，接下来就是怎么把下弦枕的高度下降2mm了，一般都是采用砂纸来磨，降低高度的。
注：对于一端高的也是一样(如六弦12品弦距下常，1弦12品高了1mm)那就要在弦枕1弦那端做好2mm标记至六弦那端底部画好线再打磨。具体操作要自己体会。
我要重点强调一下顶弧面的打磨，有些人调下弦距吉他打磨顶弧面，现在一般所有下弦枕上弧面都是出厂做好的是最标准的，不需要再处理.如果处理不当破坏原本的弧面会直接影响音色手感，一般不建议这样处理。
如何使用六角扳子调整吉他弦距J961.com扩展阅读
lp电吉他琴桥怎么调节
lp电吉他的琴桥大家的调节方法有什么不同?下面是小编给大家整理的lp电吉他琴桥怎么调节，供大家参阅!
lp电吉他琴桥怎么调节一般不磨琴桥吧，磨的是琴枕。我过去自己磨过琴枕，弦与品丝之间间距只有1毫米左右。建议你自己不要去磨，如果不小心磨过头了就会打品，这样就只能去琴行换个琴枕了。如果你说的是琴桥而不是琴枕，那么你可以去琴行看看有没有什么其他型号的琴桥可以换。另外你可以用六方班头通过调节琴颈里德钢筋来改变手感。
在共鸣箱里旁边有个螺丝，用小六角匙调的，那里可以调琴颈的高低，调时把弦放松，否则你的琴弦会损伤
怎样调整电吉他琴桥的高度1、新买来的吉他，第一品按下跑调，音偏高，原因是琴码弦槽浅导致琴弦距指板太远，按下琴弦后弦的张力增大，解决办法是修槽，使第一品处琴弦距品格1至1.5mm;
2、打品杂音，从第一品开始逐个按下琴弦，可以找出打品的品格，如果是个别品格处出现打品，可以用玻璃板条贴在指板上观察该品格是否局部偏高，是则单独修整;
3、如果是多处出现打品杂音，说明弦桥过低，弦桥是卡在槽中的一条有机或塑料之类的材料，更换宽一些的或者找类似材料加工都可以，但注意应使不出现打品为限，过高的弦桥会使弹奏高品位时感到困难，正常的弦桥高度是，在第1条的基础上，第12品处琴弦与品格间约有5mm;
4、普及木制吉他还有个普遍的缺陷，就是系弦板容易脱胶开裂或上翘，挑开固定螺丝处的2个贝壳圆盖，卸掉螺丝，找报废的吉他系弦板材料或类似木材板，加树脂胶贴在内侧，再将螺丝、贝壳盖恢复;
5、普及吉他还可能会有这样的毛病，总感觉6根弦的音在同一品处调准了但同名音总感觉到有偏差，注意检查第12品格，理论上，第12品格刚好是有效弦长的一半，如果不是一半，任怎么调都不能满意，至于因品格条间距不均匀就更是问题了，吉他属12平均律乐器，品格间距之间应该是2开12次方的关系。
怎样调整吉他琴桥的高度1、新买来的吉他，第一品按下【跑调】，音偏高，原因是琴码弦槽浅导致琴弦距指板太远，按下琴弦后弦的张力增大，解决办法是修槽，使第一品处琴弦距品格1~1.5mm;
2、【打品】杂音，从第一品开始逐个按下琴弦，可以找出打品的品格，如果是个别品格处出现打品，可以用玻璃板条贴在指板上观察该品格是否局部偏高，是则单独修整;
3、如果是多处出现打品杂音，说明弦桥过低，这就是楼主说的问题了，弦桥是卡在槽中的一条有机或塑料之类的材料，更换宽一些的或者自己找类似材料加工都可以，但注意应使不出现打品为限，过高的弦桥会使你弹奏高品位时感到困难，正常的弦桥高度是，在第1条的基础上，第12品处琴弦与品格间约有5mm;
4、普及木制吉他还有个普遍的缺陷，就是系弦板容易脱胶开裂或上翘，本人的解决办法是，挑开固定螺丝处的2个贝壳圆盖，卸掉螺丝，找报废的吉他系弦板材料或类似木材板，加树脂胶贴在内侧，再将螺丝、贝壳盖恢复，此法对演奏级吉他不要做(弄不好会破坏音响效果，呵呵);
5、普及吉他还可能会有这样的毛病，总感觉6根弦的音在同一品处调准了但同名音总感觉到有偏差，注意检查第12品格，理论上，第12品格刚好是有效弦长的一半，如果不是一半，任你怎么调都不能满意，这一条在买琴时就要注意到，买回来后几乎没办法修整(除非改弦桥的位置),至于因品格条间距不均匀就更是问题了，吉他属12平均律乐器，品格间距之间应该是2开12次方的关系，失去这种关系就根本不要用，否则失准的音会惯坏你的耳朵。
lp电吉他琴桥怎么调
lp电吉他的琴桥我们应该怎么调呢?下面是小编给大家整理的lp电吉他琴桥怎么调，供大家参阅!
lp电吉他琴桥怎么调1条琴颈里那条钢筋，琴颈因为有弦拉着，会成一条弓形弯曲。
你把弧度调小了自然。弦距就小了。
2固定琴桥，只是位置前后位置固定，上下是可以调节的，调低就可以了。
如图 琴桥两边有螺丝 可以拧动提高或者降低。
电吉他调校完全手册我们将吉他安全地平放在一张垫有软布的桌子上面，琴颈处用琴颈架支起(没有琴颈架的时候可以用枕头呀，抱枕呀之类的外表丝滑的软质的东西垫起)。
首先将琴弦松掉，从中部剪断后取下。然后将护板取下。只需要用螺丝刀取下护板前端的螺丝、以及支架与琴身结合处的螺丝即可。
将四个音量/音色控制旋钮取下。如果感觉旋钮安装得比较紧，不易取下的话，可以像我这样用一块软布滑入旋钮底部并将旋钮包住，然后用力向上一提即可。
将电位器、拾音器选择开关、输入插孔的螺帽取下。将整个电路通过F孔从琴身内部取出。注意：此时由于拾音器以及琴桥接地线均还连接在电路上，不要用蛮力拉出。在琴身上垫上一块软布，以免碰上琴身油漆。实体电吉他这个步骤相对要简单很多;将琴身背面的电路盖取下(Gibson型)，或者将正面护板取下(Fender型)即可将整个电路暴露出来。
用剪刀沿根部将两个拾音器的导线从两个音量控制电位器上分离下来。
将琴桥接地线从其中一个音色控制电位器上分离开来。区分音量和音色控制电位器很简单：1. 跟拾音器选择开关相连的电位器既是音量控制器;2. 装有电容器的电位器既是音色控制电位器。
将内部电路放在一旁。这个时候就可以将两个拾音器取下了。用螺丝刀将拾音器环四个角上的螺丝取下，即可将拾音器取出，并将其连接的导线拔出琴体。
取下拾音器和拾音器环后，再用螺丝刀将把拾音器环和拾音器固定在一起的两颗长螺丝(套有弹簧)取出，即将拾音器跟拾音器环分离。这是Epiphone Sheraton II原厂的带有金色护罩的拾音器。
用手将琴桥和尾件取下，并把它们下面的螺栓一同取下放在一旁。
将琴颈调节杆的盖子取下并收好。
在取下琴枕之前，先用薄刀片沿琴枕和琴头分界处划出开口。由于绝大多数厂家在吉他制造过程中在琴枕下使用了胶水，这个步骤可以避免待会儿取下琴枕的时候连带地损坏油漆或者木料。
用小锤子，隔着一块长条型的硬物，沿琴颈往琴头方向，稍稍用力向琴枕敲去，取下琴枕。
琴颈取下后便是这个样子。
按照下图示范将卷弦器取下。虽然我不打算更换掉原厂配备的Grover卷弦器，但处于演示目的，还是将它们取下了。
这是Grover新式卷弦器。金色的卷弦器很靓;相机的倒影一目了然。在我的另外一篇文章《木吉他DIY》中我们看到的卷弦器是二十年代中期比较流行的旧式卷弦器。两者主要是样式的不同，加上卷弦比例不同。
以上就将这把电吉他上面可以拆卸的部件(除了两个背带钮以外)全部拆卸下来了。
如何自己动手调节电吉他琴颈开门见山!之所以要做这篇文章，是考虑到很多朋友接触吉他都是因为对音乐的爱好。大家都希望通过爱好来排解工作和学习的压力，为自己的生活添加几缕色彩。而并未要走向专业的道路，也没有足够多的时间来研究比如维护保养的知识。
但是有些事情总是事与愿违，由于品质，保养，节气以及温度湿度变化给吉他带来的问题总之困扰着我们。以至于影响我们演奏的手感，从而降低了我们对于吉他的兴趣。
另外这里要强调一个问题就是，很多朋友虽然有了一支比较好的吉他，但是还是只用原来的老吉他。以为这样会延长吉他的寿命。其实恰恰是适得其反，长期不演奏反而会让吉他更容易变形。甚至导致不可修复的损害。吉他是有生命的，好像人一样，要经常活动，这是避免琴颈变形的最好方法，加上适当的保养，绝对可以延年益寿。
这种情况对于普通的爱好者来说似乎就成了很大的问题。因为我们并没有像专业维修人员那些的工具，修理和调整似乎变得非常困难。甚至很多朋友会觉得自己的吉他坏了!但是其实不然，有些问题其实很容易解决，甚至不需要什么专业的工具来帮助。
下面就说下最最最困扰大家都一个问题，琴颈调节。
0.01英寸是非常小的一个距离，大概是0.2毫米左右
为什么需要调整：
对于大多数物体来说，热胀冷缩的规律都是适用的。
由于节气变化导致的温度和湿度的变化对于吉他的影响比较大。
因此，很多朋友的吉他琴颈出现了变形的状况。这就是为什么你什么都没有做过，可是你的吉他却打品了。这对于一把吉他来说是非常正常的，也是吉他比较常见的问题之一。只要经过适当的调整，就可以使你的吉他恢复正常状态。因此，出现这种情况并不需要过分的担心。
但是需要注意到是，调节也是有一定限度的。超过了这个限度的话，通过普通的工具和方法就没办法进行修理了。因此，吉他的日常保养还是非常重要的。
测试琴颈状态，什么样的吉他需要调整：
在6弦1品和最后一品压住琴弦，8品品柱距离琴弦的距离应为0.01英寸/0.2mm。这样的状态应该是琴颈最完美的状态。
如果大于这个距离，说明琴颈箱内弯曲，应顺时针调节Truss Rod(调节筋)。
如果小于这个距离，甚至是琴弦全部贴在品柱上。此时应该逆时针调接Truss Rod。
知道调节至你满意的状态位置。但是在这之前为避免瞬间过大的幅度可能对琴颈造成伤害，建议每次调接扳手转动幅度为15度夹角。过度调接也很容易造成琴颈的损害，因此，没有经验的话最好咨询下有经验的专业人士。
另外需要注意的是，如果是固定琴桥的吉他只需要把琴弦松开就可以了。如果是双摇吉他，最好准备一块厚布塞在琴桥下面，阻碍向下的拉力，这样在松琴弦和调节的时候可以省掉很多麻烦，往回装琴弦也省掉挺多麻烦。
调节工具在购买吉他的时候都会随琴附赠，属于必须的调节工具。
关于Truss Rod调节筋：
通常电吉他的Truss Rod调节孔在琴头上，因为这样设计比较方便调接。一般情况上面会有一个由螺丝固定的盖子盖着(俗称钟盖，起源有待考证)。
但是也有例外，比如Vintage Fender，由于早期设计的原因，调节孔被设计在了琴颈的根部琴颈与琴体链接的位置。因此，这种吉他必须要把琴颈拆下来才能进行调整。
民谣吉他调节孔通常设置在了琴颈的根部(也有和电吉他一样在琴头部分的)，面板内测的部分，因此从便面上是看不到的。
这个是一个最常见的电吉他Truss Rod Cover
拿掉盖子以后是这个样子的，使用烟斗扳手就可以调节。当然，有些电吉他的是没有盖子的，直接裸露在外面
调节方法如下
Fender Vintage款式的调节相对有些麻烦，不过如果熟练的话还不需要很多时间
调整时候需要拿下琴颈，有点头痛。。。哈哈
民谣吉他的最方便，不需要开什么盖子也
拿下琴弦之后就比较一目了然了
另一种不很常见的fender子弹头形状的，60年代末到70年代比较常见
Musicman吉他比较常见的一种调节杆，还算方便，对工具的要求也相对简单
lp电吉他三弦音小
lp电吉他三弦音量变小了，是怎么回事呢?下面是小编给大家整理的lp电吉他三弦音小，供大家参阅!
lp电吉他三弦音小我的音量电位器有点松，我将其粘牢后，就发现三弦的音量变小了，明显比其他5根弦，小一些。
哪位大虾知道怎么回事? 如何处理?
1.在换根弦，换根好一点的
2.先看看是不是弦的问题，再考虑琴的问题。
3.弦不会有问题的，你在安静的环境下静听空弦的声音肯定都是一样大的 ，拾音器和电位器的接触问题
我的电吉他三弦比其它弦音量要高，怎么调啊我的电吉他三弦比其它弦音量要高，注意是音量高!怎么调啊?是不是坏掉了，或者是吉他弦用久了什么的。不过我的吉他弦也确实生锈了。
两个原因：
1 琴弦生锈和损坏引起的震动不均匀，你要知道三弦是所有弦里最容易坏的一根。
2. 拾音器三弦的磁柱位置太高，如果是螺丝磁柱就用改锥往下旋一点，否则就要拆下来从内部调整了。
先换套弦，不行再找我。
吉他三弦音感觉不对用调音器的时候音一直是偏低的，往上旋钮的时候弦就断了，然后这次换了一根新弦，用调音器的话一直都是-50，不敢再往上旋怕又会断，音就是不对该怎么办呢?
现在很多人都依赖电子调音设备，其实有时候学会用眼睛和耳朵去调音。
教你一个方法，确保二弦音准的情况下，按住三弦四品，弹响这根弦，听听音一样不，听不出来看看共不共振，共振就没问题。或者按住四弦五品，或者三弦五品，同理。
电吉他教程：拨弦速度练习那些以速度著称的吉他手们象Yngwie Malmsteen, Al Di Meola, Steve Morse和Paul Gilbert是如何弹得又快又干净的呢?其实超级的拨弦速度是基于使用最少的动作产生最多的音这样一个原则上，经过合理、实效的练习后达到的。只要你相信自己的能力，经过耐心的练习之后，也一样会有令人吃惊的效果的。
让我们先从握拨片说起，一般来说是用拇指和食指夹住拨片，较尖的一头向里朝着弦的方向。尽管这被认为是很标准的握拨片的手势，但有些速度大师们却偏偏使用其他很独特的方式，比如：Eddie Van Halen用拇指和中指握拨片(因为他的食指要经常用来点弦);James Hetfield 和 Steve Morse用三个手指持拨片(拇指、食指和中指);Pat Metheny是用拨片圆的一端拨弦。如果你持拨片的姿势不正确，但你觉得这样能让你的手在拨弦时很舒服，那你可以不必去刻意纠正.
现在将你的手掌根部轻搭在琴桥的前端，这个技巧叫做手掌制弦，手掌压弦的力量越大，拨弦奏出的声音就越哑。在快速的独奏拨弦时，轻轻地制弦既不会影响弦的发音，还能有助于消除不必要的杂音。拨片触弦的位置也是很重要的：越靠近琴桥，拨弦发出的声音就越尖锐和洪亮;越靠近琴颈，拨弦发出的声音就越柔和、圆润。
拨片击弦的角度也同样影响琴弦发出的音色。当手持拨片与琴弦平行，拨片的尖角正对琴弦时，弹奏出的声音是最清晰而且饱满的。当手持的拨片与琴弦有一定的角度时，弹出的声音不够饱满，但这样有助于提高速度，因为拨片在弦上滑过时所受的阻力较小。
拨弦有两个基本动作，上拨和下拨，在弹奏中交替进行。动作非常简单，但要想达到不寻常的速度，就要掌握一定的技巧了。有些吉他手习惯用肘关节带动小臂拨弦，腕关节僵硬;有的吉他手完全靠拇指和食指的圆形运动来回拨弦;大多数的吉他手使用的，也是我认为最好的方法，就是由腕关节发力拨弦。手腕放松才能更好的控制力量。
很多的交替拨弦的练习都是由很短的、重复的套子组成的，每个练习都有一个侧重点。练习1是个很好的对初学者的练习，四分音符的四连音。跟着节拍器或鼓机先用中速(每分钟80-100拍)弹奏，尽量使拨弦的动作平稳、均匀，弹出的每一声都尽量清晰。持续弹奏直至右手疲劳为止，然后抖动右手放松，休息好后再重复练习，可逐渐将节拍器的速度提高。弹奏时对照镜子看自己的动作，是个很好的练习方式。
当你在一个速度上能够弹奏得很轻松时，就可以提高到下一个速度，当你能达到160的速度时就已经相当不错了。另外提醒一点，作这种速度练习时，一定要使用很干净的音色，不加失真效果。
古典吉他调弦
古典吉他调弦?下面由小编来给大家说说。
古典吉他调弦
初学吉他的童鞋，在练习弹奏乐曲时需要经常调节每根琴弦，使之发声准确，弹奏的曲子才会悦耳动听。但是，刚刚入门没有这么高深的造诣，就借助工具吧--吉他调音器，有了这个，童鞋们就不用发愁琴弦声音不准啦，下面一起来看看调音器怎么用吧。
古典吉他调弦工具/原料
吉他调音器
古典吉他调弦方法/步骤
调音器有带夹子的和不带的，样式不同但使用方法是一样的。今天小编就拿带夹子的来讲下。首先捏住调音器的手柄夹，在吉他琴头的空闲位置夹住，然后把显示屏扭到可以自己看到的位置。
固定好调音器后，打开顶部的开关按钮，调音器的指示灯会依次闪烁一遍，然后等待调节琴弦。
首先用右手拇指连续拨动吉他6弦【最粗的那根】，这时调音器的指示灯开始亮起，这时显示的不是准确的6弦音准，可以调节吉他琴头的旋钮，最终要定位到调音器的6E指示灯亮起为止。右边的刻度数字最好是出于【0】刻度，是最标准的音准。这个不是必须的，有的弦质量不是很好，还没调节到标准【0】的位置就会断弦了，所以要根据自己的弦质量，只要把大音准调好就可以了。
6弦音准调好后，再用右手拇指拨动5弦，调节旋钮直到调音器5A指示灯亮起;然后拨动4弦，直到调音器4D指示灯闪亮。
依次调节其余的琴弦3弦、2弦、1弦 ，分别对应指示灯3G、2B、1E.尤其在调节1弦时要特别的小心和细致，因为1弦是最细的一根，用力过猛或者调节旋钮过快都会造成1弦断掉。
6有调音器工具是很方便，但是不论多好的调音工具也不如自己的耳朵识别准确，所以小编建议童鞋们，要玩就玩好，多练多学，熟能生巧，巧能生精，玩有所成!
吉他入门 吉他调弦的标准音
今天的吉他入门，来跟大家说说吉他调弦的标准音。
吉他入门 吉他调弦的标准音
吉他常用的调弦法是将⑥⑤④③②①六根琴弦的音高按乐音体系中的乐音分别校定为⑥弦一E，⑤弦-A，④弦一d，③一g，②弦一b，①弦一e(升e)，即简谱c调的3(Mi)、6(La)、2(Re)、5(Sol)、7(Si)、3(Mi)各弦之间形成三、四度音程关系。当按照上述要求将琴弦调校后，乐音便自然地排列在各个品格上了。
用吉他专用校音笛校准六根空弦，吹校音笛E音，调第一弦空音，吹响B音，调第二弦，依次类推。
用音叉或口琴、钢琴的A音(6)调准吉他的第五弦空弦或第一弦的第五格A音。然后再以此弦做标准音调准其它弦。
1.以第 1 空弦音为基准音。
2.调整第 2 弦音高，使第 2 弦第 5 品音高和第 1 弦空弦音高相同
3.调整第 3 弦音高，使第 3 弦第 4 品音高和第 2 弦空弦音高相同
4.调整第 4 弦音高，使第 4 弦第 5 品音高和第 3 弦空弦音高相同
5.调整第 5 弦音高，使第 5 弦第 5 品音高和第 4 弦空弦音高相同
6.调整第 6 弦音高，使第 6 弦第 5 品音高和第 5 弦空弦音高相同
这里可以用一个方法就是用视觉调弦，即弹响同度音中的某个音，然后调另一根弦，直到所调弦产生共震为止。调至如下状态，弹响某个音，而另一根弦自然起振，与前一音共同振动，然后共同衰弱下去，其间没有任何波动为止。
这里是六根空弦标准音高
泛音调弦法(泛音就是用左手轻轻按在吉他第6弦或第12品正上方，右手拨弦同时，左手立即抬起，这样止住了琴声中的基频音而只保留高次谐波)
1.以第 1 空弦音为基准音。
2.使第 2 弦第 5 品泛音高和第 1 弦第 7 品泛音高相同
3.使第 3 弦第 9 品泛音高和第 2 弦第 5 品泛音高相同
4.使第 4 弦第 5 品泛音高和第 3 弦第 7 品泛音高相同
5.使第 5 弦第 5 品泛音高和第 4 弦第 7 品泛音高相同
6.使第 6 弦第 5 品泛音高和第 5 弦第 7 品泛音高相同
如何把电吉他弹得飞快
吉他弹得又快又好，尤其是像国外的大师级、吉他手弹的那样，是很多朋友的梦想。今天有更多的吉他爱好者十分喜欢把吉他弹得飞快，醉心于速拨所带来的快感。但是，很多朋友在练琴的过程中对速拨这个棘手的问题感到很困惑，速拨时如何才能像国外吉他手那样弹得很有颗粒感、速度又快、而且还很干净呢？一些朋友在看教学录像带时经常会发出感慨：“你看看老外，他们是怎么弹的？一双手真有力量，每个音的颗粒感都那么的好！”尤其当看到yingwei和paulgilbert这两个大师级的吉他手时，更是赞叹不已。当然，这两个吉他手在当今世界上也是顶尖的吉他手，而且，都是弹琴速度奇快的标志性人物。那么我们能不能那些世界级优秀吉他手那样弹得那么快、那么好呢？答案是肯定的，每个人通过正确的练习都能够像他们一样。但是，究竟怎么才能达到这个目标，很多朋友心中都没有一个最肯定的方法。
作为一个吉他手，我在最初练琴的时候也同样碰到了速度上不去的问题，而且也曾经困扰了很长时间，但是，最后我通过仔细地练习和思考，解决了这个难题。下面就是我的一些心得和体会，希望能帮助大家。这个难题可以分成两部分来解决，一部分是自身的问题；一部分是器材的使用问题。
我们首先来看自身问题：我在观赏外国吉他手的现场表演时注意到，他们的手很有力量，无论是左手还是右手，这就说明手指的力度对于速度来说是很重要的一部分，实际情况也是如此，手指的力量也直接影响到弹琴的音色。左手的手指力量不够的话，按弦就不会很好，音色也会很含糊不清，而右手力量不足的话，拨弦的力度就不能保证，速度就上不去。那么怎样进行练习呢？
首先，要让自己的左手的手指力量变得很足，尤其是按弦的手指更是要保证力量，因为如果左手按弦的时候没有力量的话，音色听起来就会很软，而且因为按弦力度不足会造成弹奏的每个音的音头很不明显，这样听起来颗粒感就不会好，每个音也就谈不上饱满了。那么怎么来锻炼左手手指的力量呢？我不赞成用辅助器械来练习，因为无论再怎么练，最后还是要回到琴上面去，不如一开始就在琴上面练习。我的方法是：首先，在慢速的状态下进行轮拨练习，至于是爬格子还是练习音阶就看每个人的爱好了，把节拍器的速度调到大概在60到80之间，主要练习四连音练习就可以，要确保左手的每个按弦的手指都要很实在地按倒了琴弦上面，注意不要让手指太紧张，这样会很累而且可能会引发关节病，仔细听一下用力结实地按弦时发出的声音和不用力的时候发出的声音有什么不一样，你会发现区别很大，记住发出的声音，并且在以后每次弹琴的时候都要按照这个声音作为标准来练习。在练习了大概20分钟左右，休息一下手，然后把速度调快到160左右去试一试，很可能根本无法跟上这么快的速度，不过没关系，努力地跟着弹一会儿，大概一分钟左右，再把速度调到180到200去弹四连音。你也许可能会惊呼，“这太快了!”不过没关系，这只是找一找在这么快的速度下的感觉，这个速度初学者肯定无法跟上，但是也不要灰心，各种节拍大概弹一分钟左右，然后再回到160的速度。哈哈，你会发现在这个速度上勉强可以跟得上了，而且左手的力度也还不错，每个音都还听得比较清楚，这就证明自己已经有了进步！
在160的速度上面弹四连音的爬格子，或者各种音阶练习，弹大概5分钟左右就要休息一下，因为手部的肌肉这时候已经很累了。当手不是很累的时候再重新从最慢的练习方法开始，然后加快，再到很快(但是跟不上)，再回到比较快的速度。这样，手的肌肉会很快适应弹快速的乐句时的紧张程度，手会在你想弹快速东西的时候，迅速地做出正确的反应。如果在某一个速度上面已经很熟悉和很轻松了，比如现在弹160的四连音很轻松了，那么就把快速练习的速度再调快一些，比如去弹170或者180，最快的速度是弹200或者210，以此类推，直到实在无法再快了为止。一般来说，每个人最后都能够达到很清楚和轻松地弹奏200速度的四连音，最快的人可能会到210～240不等（这已经是很疯狂的速度了！要知道yingwei的歌曲里最多的才到190的四连音或者150左右的六连音！）。这个练习是我每天必练的基本功之一，因为只有每天练习，才能保证手的肌肉状态不会发生变化。
还有手指的力度一定要保持好，无论弹得多快、多慢都要做到左手按弦时力度是均匀的、有力的，是以能够弹得最清楚的力度去按弦的，除非音乐本身需要手指改变力度来让音色发生变化。通过一段时间练习，我大概是练了有三个月的时间，就基本上能够达到中级水平，也就是190到200之间，半年多以后就已经突破200的速度大关了，而且是弹音阶，不过在这么快的速度上面弹音阶实在是不太好听。我并不是每天都有很多时间来练琴，所以进步速度并不快，我相信会有很多人的进步速度比我快得多。
右手的练习是和左手同时进行的，右手的练习除了力量外，加强左右手之间的协调性练习也是必不可少的，一定要保证左右手的速度能够精确得同步，这样才能把左手扎实的音色体现出来。我的经验是多练习各种轮拨技巧，比如大量的音阶练习和跳弦练习，音阶练习我就不用多说了，跳弦练习对于提高左右手的协调性会有很大的帮助。我具体的练习方法是这样的，以爬格子来举例：先弹6弦的1-2-3-4，然后再跳到4弦上面弹1-2-3-4，然后回到5弦上面弹，然后跳到3弦上面，再回到4弦上面，再跳到2弦上、3弦上，再跳到1弦上。然后把这条练习颠倒过来变成一个下行的跳弦练习。还有一种是这样的：先弹6弦的1-2-3-4，然后再跳到4弦上面弹3-4-5-6，然后回到5弦上面弹1-2-3-4，然后跳到3弦上面弹3-4-5-6，再回到4弦上面，再跳到2弦上、3弦上，再跳到1弦上。然后依然把这条练习颠倒过来变成一个下行的跳弦练习。在这些练习已经比较熟练了以后可以把音阶编入到跳弦练习里面，这样可以让音阶的变化丰富多彩。右手的力量练习主要就是集中在拨弦上面，关于拨弦的方法我个人认为没必要统一到一种方法上面来，国外的吉他手在右手的轮拨上也是有很多种不同的方法。轮拨最常见的有振臂法和振腕法，除此之外还有很多方法，只要是能够让自己的速度提高，又不会感觉很吃力的方法都是好方法，其实我们最关心的是怎样能够让自己的右手拨弦速度得到提高。我的练习方法也是和左手配合进行的，在左手练习力量和爬格子的同时来提高右手的速度。但是有一点要特别注意的是——力度！这个是很重要的问题，拨弦的力度直接影响到拨弦的质量好坏，也就是音色的好坏。那么怎样才算是正确的拨弦方法呢？第一要确保拨片在手指间拿得很牢，如果拨片左右摇晃的话肯定速度上不去，第二是每次拨弦的力度都要一样，让吉他琴弦发出清晰明亮的声音为准。第三是尽量能够让每次拨弦时拨片都用同一个地方接触琴弦，这样能够保证音色的统一。能够做到这三点，基本上每次拨弦就都能够发出动听的音色来了。而且，我在练习的时候右手是和左手同时进行的，也就是左手在练习按弦力度，右手练习拨弦练习，合起来就是协调性练习。右手的速度练习方法和左手一样，都可以在爬格子的练习中得到提高，而且也是从慢到快，再直接到飞快，再到快，再回到慢的练习。注意在练习的时候一定要保持右手拨弦的力度一致，仔细听拨弦音色的不同，如果对自己的音色感到不满意就想一想是哪只手的问题。通过一段时间的练习自己慢慢地就会控制左右手的力度变化了，能够根据不同的音乐来采取不同力度，让音乐变得更加丰富多彩。还有要说明的是我不主张“狠练法”，当感到自己的手很疲惫的时候就要休息一下，甩一甩手腕，轻轻揉揉手掌的肌肉，放松一下，如果一直狠练的话容易造成肌肉拉伤或者韧带的损伤，千万要注意。
还有就是击拉弦的练习方法，击拉弦主要是左手手指的运动，在练习时就要多练习左手的力度。和上面的练习方法很类似，首先要让击拉弦的手指力度保持一致，而且要用力地击打和勾拉琴弦。力度到底多大最好？力度的大小最好是能够让击拉弦时吉他发出的音量和拨弦时发出的音量相等，只是音色上面的差别。然后要在不同的琴弦上面进行击拉弦的练习，因为不同的琴弦所发出的音色不一样，而且音量也不一样，但是练习时要保持音量和音色几乎一致。还有就是练习击拉弦的时候一定要把每个音都很清楚地表现出来，不能有拖泥带水的感觉。音和音之间的时值长短要一样。其实击拉弦最难练的就是小指和无名指，这两个手指平时很少用到，灵活性肯定不强，所以要多练习这两个手指。通过一段时间的练习，会发现自己的左手肌肉明显的大了一些，尤其是手掌外侧的肌肉，这就证明练习是富有成效的。每天要保证大概半小时以上的时间练习上面所说的方法练习，确保自己不会退步。
电吉他如何发出古典吉他声音
想要让电吉他发出古典吉他那样的声音，是需要一些小技巧的。下面是小编给大家整理的电吉他如何发出古典吉他声音，供大家参阅!
电吉他如何发出古典吉他声音首先这和吉他本身的拾音器有关，一般来说双线圈拾音器出来的声音会比较饱满。
其次就要看效果器的设定，如果是想模拟古典吉他的声音的话失真过载这些基本不用管，按照自己的喜好调一下延迟就好了。
最后，电吉他只能做到与古典吉他相似的声音，对这种音色的理解也要看你本人。
古典吉他的保养技巧1、气候因素
大多数吉他采用的材料是天然木材，非常容易随着天气的变化而产生物理变化。没有一把木质乐器可以适用于任何不同的气候环境而没有开裂、变形的风险。一般适合于吉他保养的湿度为60%左右，但是，还是要根据原产地的气候特征来确定为吉他提供一个什么范围的湿度。一位负责任的吉他制作家往往会主动考虑到这个因素，在制作之前对木材进行一些必要的处理。不要将吉他保存在极端的气候条件下，所谓极端的气候条件是指30%以下或者80%以上的湿度。理论上，一把琴体下部宽度为360毫米的吉他，受湿度影响其横向尺寸可以增加或者减少2.7毫米。吉他的面板是固定在侧板上的，因此这2.7毫米的位移会给吉他造成极大的伤害。木材含水量不但受到空气湿度的影响，和气温也有直接关系。
在潮湿地区的朋友应该注意吉他的防潮。高温、高湿能够令吉他变形，声音变得黯淡，也会容易造成吉他脱胶。防潮的方法一般是在琴箱里置放干燥剂，或者调节整个存放空间的湿度。对于很多朋友来说，为吉他全天候地用空调(除湿机)是难以做到的，因此在琴箱内放置干燥剂是比较经济简便的方法。但是有一个重要的问题需要提请大家注意，干燥剂接触潮湿空气之后会很快饱和，这个时候，它就形同虚设了。因此，要注意经常更换。如何能知道干燥剂已经饱失效呢?最好的办法是采用变色硅胶作为干燥剂。当变色硅胶吸收水分达到饱和状态的时候就变成粉红色，这就是要更换的时候了。按照我的经验，在比较潮湿的天气中，变色硅胶一天之内就可以从蓝色变为粉红色，也就是说除湿的功效维持不到一天时间。所以说，在琴箱内放置干燥剂并不是一劳永逸的办法。
即使在琴箱内放置有效的干燥剂，由于有些朋友练琴时间较长，吉他离开琴箱的时候也会受潮。所以，有条件的话，还是要考虑在大环境除湿，这是最保险的做法。
吉他轻微受潮后，如果湿度回复到正常范围，那么它可能会恢复原状。如果严重受潮，或者短时间内干燥潮湿严重不平衡，那么吉他非常容易产生永久性的变形。相对于潮湿来说，干燥是吉他更为致命的威胁。一旦吉他因干燥变形或者开裂，往往是无法复原的。有些吉他严重干燥，背板大幅度收缩，横梁甚至会突出而造成损伤。因此，在干燥的气候环境下，应该使用加湿器给吉他加湿，且尽可能在大环境中处理。如果在橱柜或者琴箱内加湿然后直接拿到过度干燥的环境中演奏，由于湿度的骤然改变非常容易导致木材或者胶合处开裂。这也就是常有琴友认为吉他已经被妥善保养但还是出现问题的原因之一。
吉他在不良的气候条件下除了可能引起严重变形、开裂并影响声音之外，还会严重影响手感。如图5-1所示，吉他在干燥情况下面板会收缩下陷，琴桥也随之塌陷而使品弦距变小，因此容易导致打品;在受潮情况下，吉他面板吸湿膨胀，琴桥拱起，品弦距加大从而影响手感。这只是吉他假设吉他变形只发生于背侧板，事实上，其它部分也会同时发生变形从而使情况变得更为复杂。
为了准确地控制湿度，要配置一个精确的湿度计。市场上的湿度计林林总总，不一定都能准确反映湿度水平。笔者买过不少湿度计，它们彼此之间的湿度显示可以相差30%以上，如果按照这样的湿度计提供的数字来进行保养，无疑会造成严重的后果。因此，应采用经计量单位计量过的湿度计。
2、换弦
应该一根一根更换吉他琴弦。卸下一根琴弦，然后装上新弦并将它调整到标准音高，接着再换下一根琴弦。最忌讳的就是将所有琴弦在没有放松的情况下用剪刀剪断，这时吉他由于受到的张力瞬间不平衡而受到伤害。换弦的时候应该注意保护面板，特别是琴桥后部的面板区域，这个地方很容易受琴弦尾端刮伤。
注意系弦技巧，避免让绷紧的琴弦突然松开，在面板上打出一个较深的凹痕。有些琴弦厂商在琴弦的一端贴有不干胶纸片，以显示琴弦序号和音名。在摘除纸片后可能仍有小部分不干胶附着于琴弦上。如果以这个部位系弦，则非常容易滑脱。琴弦的尾端稍加火烙，就可以有效地避免琴弦滑出。
3、法国漆的保养注意事项
塔雷加的高徒普霍尔给学生上的第一堂课就是：没有得到允许，永远不要碰别人的吉他。因为吉他太脆弱，特别是使用法国漆的吉他更容易受到伤害。我们知道法国漆非常薄弱且柔软，它几乎无法为吉他提供必要的保护，因此要特别注意保养。演奏的时候应小心衣服上的纽扣、拉链、钢笔等硬物，以免伤及吉他。
严禁用指甲直接敲击面板。如果乐曲需要用到该技巧，建议在面板的相应位置上贴一块保护膜。
左手拇指严禁留指甲，否则一段时间后，你会发现吉他琴颈已经被你的指甲顶得坑坑洼洼，严重影响手感。对于试琴的朋友，建议他们先剪掉左手拇指指甲。常有左手拇指留指甲的人保证他们绝对不会让指甲碰到吉他。请不要相信这种说法，没必要去冒这个险。
避免使用任何化学材料为吉他上光，可用一块质地柔软的棉布加上一滴水，或者使用吉他专用的上光剂就可以了。
注意避开高温，以免法国漆软化变得粘稠从而失去光泽。夏天演奏时注意不要让漆面和汗水接触。
4、关于指板的保养
指板的保养比较简单，每年用亚麻油、橄榄油或木管乐器专用油等保养两三次即可。上油时应将琴弦全部卸下，只要上少量的油，等油料完全被指板吸收后，用干燥的棉布或者棉花擦拭指板和品丝，再装上琴弦。
5、其它注意事项
1) 吉他的面板和背恻板都是厚度仅有2-3毫米的薄板，要尽量避免外力碰撞。
2)不要穿拉链衣服弹奏，以免刮伤吉他。
3) 让吉他远离小孩、宠物或者缺乏吉他保养经验的人。
4) 注意持琴动作，不要拿捏面板部分。在合板琴上采用这个动作或许没有任何后果，但是如果在高档吉他上却可能造成面板开裂。
5)不使用的时候应将吉他直接放回琴箱并扣好，以免提箱时摔落。
6) 即使不经常演奏也要经常让吉他通风透气。
7)长期不演奏是否松弦存在争议，为了安全起见最好松弦(调低一个大二度即可)
8)经常给弦钮的齿轮上润滑油。
9)不要把吉他放在汽车内曝晒，车内的高温能彻底损毁吉他。
以上当然没有包括所有的注意事项，如何保养吉他还要靠大家用心总结。总之，爱护你的吉他，就像爱护你的眼睛一样。
吉他的保养技巧所有的木制乐器都应该要细心照顾和定期的保养。希望底下的小秘诀对你有所帮助：
1、在你不弹奏你的吉他时将它放置在吉他硬盒中，它能保护吉他远离温度、潮湿和碰撞的危险。
2、绝对不要把你的吉他放入硬盒中却不扣上开关，它可能会在你自己本身或其他人拿起硬盒时摔落。
3、千万不要在过高或过低的温度或湿度的地方弹奏你的吉他。冬天时在又冷又干燥的环境中歌唱或是野餐时在又热又潮湿的环境中弹奏都是造成吉他致命伤害的原因。
4、请勿将你的吉他放置在很热或很冷的车上，即使你的吉他是放在硬盒中也是一样。
5、这些极端的环境将会造成木头或是表漆的严重伤害，而且这些并不在制造商的保固范围内。
6、不时使用有厂牌的吉他专用亮光剂来清洁你的吉他。不要使用蜡制品来做这项工作。当你的吉他够干净的时候，你的吉他表漆会比使用蜡制品还来得更加光亮。避免使用有掺矽树脂(silicoe)的除垢剂和亮光剂，这些会伤害到表面漆。而指板和琴桥也要避免使用亮光剂，这些部份是没有上表面漆的。使用棉布将指板及琴桥擦上薄薄的一层柠檬油，可以使得它们更显光泽。注意不要将柠檬油使用在吉他表面漆上。
7、在每次弹奏完毕后，用柔软的棉布擦拭琴弦和琴身，这样可以延长琴弦的寿命，也可以使你的吉他表面漆常保如新。
8、小心皮带扣和牛仔裤上的钮扣钉，它们会刮伤你吉他的背板。
9、增添配备的动作，像是加装拾音器等，应当交由有信誉的吉他店家来做。请勿自己尝试动手以免破坏你的吉他保固。
10、绝对不要让你的吉他碰到水。
11、换弦时一次只换一条弦，这样的方式改变的弦张力是最小的。
◎检视你的吉他共鸣箱内，里面有标示建议的用弦规规格。不要使用超过建议规格的琴弦。使用比建议规格还细的琴弦虽然较不会伤害你的吉他，但是它可能会影响弹奏感和音色。特制的用弦可能会对你的吉他造成过度的张力。这种弦也不在吉他的保固内。(如果你较偏爱用红铜弦，我建议你使用light(012)或lighter(011)的规格)
◎译者注：并非所有的吉他都有在吉他内标示建议弦的规格，但某些厂牌是有的。
12、经常更换吉他弦。一把便宜的吉他但是换上新弦总是比那些很棒的吉他但是用久而不换弦来得声音更好听些。
13、不要经常让吉他调音维持在超过标准音。
14、在短时间内搁置吉他不弹时并不需要调降弦音，当你要长时间搁置吉他时，才需要考虑将你的吉他调降半音到全音。
15、将吉他从吉他硬盒中拿出来时要非常小心，硬盒上的开关闩及凸缘可能会碰伤你的吉他。
16、一把高品质的吉他，就某种方面来说，就好比是精致的家具，有他的造型与相对应的功用。好比美观与实用性、木头与胶水、细致的线条和完美的表面漆。家具偶尔会在抽屉满载时承受重力，但是它通常是位于厚重的木头上方。相反的，某些吉他的琴身部份厚度甚至比1/10(吋)还薄，只靠细小有如风筝支架般粗细的响条(braces)来支撑。六条琴弦所持续加诸于吉他上的张力就好比一个成年男子的重量压在上方一般。它有时一天跟着我们数次进出不同的环境，它们理所当然应该受到我们的重视与爱护。它们为我们辛勤的工作，请对待它们有如对待你的老友一样的好。