lp电吉他琴桥怎么调节

2020-07-09
电吉他技巧 电吉他 电吉他泛音技巧

lp电吉他的琴桥大家的调节方法有什么不同?下面是小编给大家整理的lp电吉他琴桥怎么调节,供大家参阅!

lp电吉他琴桥怎么调节

一般不磨琴桥吧,磨的是琴枕。我过去自己磨过琴枕,弦与品丝之间间距只有1毫米左右。建议你自己不要去磨,如果不小心磨过头了就会打品,这样就只能去琴行换个琴枕了。如果你说的是琴桥而不是琴枕,那么你可以去琴行看看有没有什么其他型号的琴桥可以换。另外你可以用六方班头通过调节琴颈里德钢筋来改变手感。

在共鸣箱里旁边有个螺丝,用小六角匙调的,那里可以调琴颈的高低,调时把弦放松,否则你的琴弦会损伤

怎样调整电吉他琴桥的高度

1、新买来的吉他,第一品按下跑调,音偏高,原因是琴码弦槽浅导致琴弦距指板太远,按下琴弦后弦的张力增大,解决办法是修槽,使第一品处琴弦距品格1至1.5mm;

2、打品杂音,从第一品开始逐个按下琴弦,可以找出打品的品格,如果是个别品格处出现打品,可以用玻璃板条贴在指板上观察该品格是否局部偏高,是则单独修整;

3、如果是多处出现打品杂音,说明弦桥过低,弦桥是卡在槽中的一条有机或塑料之类的材料,更换宽一些的或者找类似材料加工都可以,但注意应使不出现打品为限,过高的弦桥会使弹奏高品位时感到困难,正常的弦桥高度是,在第1条的基础上,第12品处琴弦与品格间约有5mm;

4、普及木制吉他还有个普遍的缺陷,就是系弦板容易脱胶开裂或上翘,挑开固定螺丝处的2个贝壳圆盖,卸掉螺丝,找报废的吉他系弦板材料或类似木材板,加树脂胶贴在内侧,再将螺丝、贝壳盖恢复;

5、普及吉他还可能会有这样的毛病,总感觉6根弦的音在同一品处调准了但同名音总感觉到有偏差,注意检查第12品格,理论上,第12品格刚好是有效弦长的一半,如果不是一半,任怎么调都不能满意,至于因品格条间距不均匀就更是问题了,吉他属12平均律乐器,品格间距之间应该是2开12次方的关系。

怎样调整吉他琴桥的高度

1、新买来的吉他,第一品按下【跑调】,音偏高,原因是琴码弦槽浅导致琴弦距指板太远,按下琴弦后弦的张力增大,解决办法是修槽,使第一品处琴弦距品格1~1.5mm;

2、【打品】杂音,从第一品开始逐个按下琴弦,可以找出打品的品格,如果是个别品格处出现打品,可以用玻璃板条贴在指板上观察该品格是否局部偏高,是则单独修整;

3、如果是多处出现打品杂音,说明弦桥过低,这就是楼主说的问题了,弦桥是卡在槽中的一条有机或塑料之类的材料,更换宽一些的或者自己找类似材料加工都可以,但注意应使不出现打品为限,过高的弦桥会使你弹奏高品位时感到困难,正常的弦桥高度是,在第1条的基础上,第12品处琴弦与品格间约有5mm;

4、普及木制吉他还有个普遍的缺陷,就是系弦板容易脱胶开裂或上翘,本人的解决办法是,挑开固定螺丝处的2个贝壳圆盖,卸掉螺丝,找报废的吉他系弦板材料或类似木材板,加树脂胶贴在内侧,再将螺丝、贝壳盖恢复,此法对演奏级吉他不要做(弄不好会破坏音响效果,呵呵);

5、普及吉他还可能会有这样的毛病,总感觉6根弦的音在同一品处调准了但同名音总感觉到有偏差,注意检查第12品格,理论上,第12品格刚好是有效弦长的一半,如果不是一半,任你怎么调都不能满意,这一条在买琴时就要注意到,买回来后几乎没办法修整(除非改弦桥的位置),至于因品格条间距不均匀就更是问题了,吉他属12平均律乐器,品格间距之间应该是2开12次方的关系,失去这种关系就根本不要用,否则失准的音会惯坏你的耳朵。

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lp电吉他如何调弦距


调弦距我们应该怎么调,lp电吉他如何调?下面是小编给大家整理的lp电吉他如何调弦距,供大家参阅!

lp电吉他如何调弦距

平放吉他

琴头朝左

六角扳手从音孔内个里面放入

手握的一端朝上

向前推是降低琴

向自己的方向拉是升高琴弦

1条琴颈里那条钢筋,琴颈因为有弦拉着,会成一条弓形弯曲。

你把弧度调小了自然。弦距就小了。

2固定琴桥,只是位置前后位置固定,上下是可以调节的,调低就可以了。

如图 琴桥两边有螺丝 可以拧动提高或者降低。

木吉他如何调弦距

一、 琴颈调节

首先我要讲:弧度不是用来调整弦距的,很多人说手感不好、弦距太大就调琴颈弧度,这是严重错误的。通过减小琴颈弧度确实可以降低弦距,但是打品问题会随之而来,结果就是顾头不顾腚,手感和音色无法兼顾。琴颈一定要有一点弧度,这点弧度是为了防止打品。至于弯到什么程度,个人认为按住六弦一品和十四品后,看七品处的弦距不宜超过半毫米(一张明信片的厚度),

弧度太大会导致高把位的手感痛不欲生,这时就得紧铁芯。但是如果按住一品和十四品后,七品处琴弦紧贴着品丝,说明琴颈没有弧度、甚至弧度为负数了,在标准弦高下一到七品会打品,这时候就要松铁芯了。

注意:在测量弦距时一定要把琴弦全部装好调至标准音,这样才能了解琴颈在正常拉力下的弧度。

至于琴颈里面钢筋的旋转方向,就不用我详细讲解了吧,往1弦方向是紧,反之往六弦是松

二上弦枕调节:

调节上弦枕,最主要有三点注意:

第一,上弦枕与琴颈卡槽的嵌合要平整严密

第二,上弦枕上方卡住琴弦的槽的位置要标准

第三,高度要合适

其实上弦枕对音色的影响不是特别大,因为吉他发声原理主要是通过箱体共振来放大琴弦震动的声音,而这个震动的传递主要是通过下弦枕。但上弦枕对手感的影响超过对音色的影响,弦距过高绝对是大横按的死敌

三、下弦枕调节

下弦枕对手感和音色有着主观影响。

先说手感:前面说了,调整琴颈至合适弧度以防止弦距降低后打品,调整好琴颈弧度后,剩下的事就是通过调整弦枕来改变弦距了。上弦枕比较好控制高度,而且一般的琴出厂时的上弦枕调整的都不会太差劲。关键就是下弦枕的调整。

针对调节下弦枕这个问题,我们要解决一下几个问题:

1.往下调节多少高度,怎么测量计算出来这个高度值

2.怎么实现以上高度值的下降

测量工具可以用精密的千分尺,用直尺标记好,接下来就是怎么把下弦枕的高度下降2mm了,一般都是采用砂纸来磨,降低高度的。

注:对于一端高的也是一样(如六弦12品弦距下常,1弦12品高了1mm)那就要在弦枕1弦那端做好2mm标记至六弦那端底部画好线再打磨。具体操作要自己体会。

我要重点强调一下顶弧面的打磨,有些人调下弦距吉他打磨顶弧面,现在一般所有下弦枕上弧面都是出厂做好的是最标准的,不需要再处理.如果处理不当破坏原本的弧面会直接影响音色手感,一般不建议这样处理。

如何使用六角扳子调整吉他弦距

lp电吉他换弦教程图解


IP电吉他弹久了弦就会自然而断,那我么要怎么给我们的吉他换弦呢?下面是小编给大家整理的lp电吉他换弦教程图解,供大家参阅!

lp电吉他换弦教程图解

首先要将琴弦卸下:将上弦器插入琴扭并抓住把手转动,直至弦松动为止。(如果没有上弦器,就只能用手慢慢扭动琴扭了)

2按6弦到1弦顺序松弦。

3利用上弦器将插销拔出。(如果没有上弦器,就只能用钥匙之类的东西将插销撬出来,不过这样容易损伤吉他)

4用柔软的布将琴擦拭干净。

5接下来将要装上新弦:取出新弦,并将弦离尾端约1.3厘米处(视琴桥而定)弯曲成135度的夹角。

6如图放置,然后将插销插入。

7吉他6弦较粗,所以我们将弦拉直,手指抓住琴弦在第五扭弦器稍后点的位置,再用另一只手将弦沿指板水平方向弯曲(同侧弦弯曲方向要一致,及左右弯,右左弯)方法依次类推。

如图插入。

顺时针扭转琴扭使穿弦的孔和琴枕(就是白色的那条)平行

然后,绕弦。我用纸杯为大家演示,大家就照葫芦画瓢吧。

绕过琴弦下方。

从弦上方绕回去,锁住以防弦滑动。

拉紧琴弦。

使多余部分的弦朝上一点,这样做在下一步紧弦时,多余的弦就不会卡在其他地方。

再次用到上弦器,注意将琴枕处的弦要按住,不然后果严重!

用钢丝钳将多余部分修剪掉。

调音后试弹(可以用左手如图拉弦),再调音,再弹,再调音,再弹.直到弦音不在变化即可。

最棒的换弦方法图文介绍

首先比较一下这种方法和另一种常见的MARTIN换弦法,个人觉得这种更好一些,因为相对简单,在上弦的时候也更顺一些,主要的区别,我觉得是在卸弦的时候,马丁的方法当你把弦都松掉之后,把弦拿下来的时候,容易伤到手,我不止一次被划到了。。。至于美观,个人偏向TAYLOR这种,见仁见智吧。

这个是马丁换弦法,绕的圈数比较少

好了,我们开始吧,这些是需要准备的东西,弦剪,卷弦器(用不用都无所谓),当然有一套新弦啦!顺便鄙视一下视频里那老外用电动卷弦器 其实我们用不着哈,人家工厂里一天不知道装多少弦,没那玩意不累死了,我们手动就行!

我个人比较喜欢的DEAN MARKLEY的海螺,嘿嘿

我们不采用视频里面6根弦全部拆掉一起换的做法,这样琴颈受的拉力会有比较大的变化,造成琴颈变形!等你换好弦之后,一定会觉得哪都别扭,除非要做清洁,不然还是一次换一根比较好!

第一个需要注意的地方,把弦装入,弦钉先放入,不要插紧,同时要向上拉一拉琴弦,使弦根部的顶球和弦钉卡住,这样才不会跑,也避免以后弹着弹着弦钉蹦出来的状况!

然后就是弦预留的长度了,每根弦的长度基本在他下一根弦的弦钮处的距离剪断就可以了,如图

然后把弦钮上的孔的方向,调整到和琴颈成九十度

然后4,5,6弦的方向是这样的,上1,2,3弦的时候记得反过来

在绕的时候一定注意,一定要拉住弦靠近琴头的部分,这样在紧弦绕圈的时候,才能紧致,以后不会跑音,也不会出现绕的难看的情况

每根弦预留的长度都是一样的,4弦和3弦参考

好了,如法炮制,6跟弦都上好了,绕好的圈数都是3圈半左右,这样又简洁美观,又保证了音准,是不是挺好看的?

都上好之后,我们要把新弦的余量尽量消除,所以要紧一紧弦,不然你弹好久,音也不会准,总是会跑,先拉下后面的地方

再推一推前面

OK,最后拿调音表调一下就大功告成了

最后的最后,小心处理你换下的旧弦,他们可是利器哦,像这样打个圈就好了

怎样给电吉他正确换弦

几种上弦的吉它:芬达型单摇的,gibson型固定的,双摇的,steinburger特殊弦的。

一般来说单摇和固定型的都是从背面的孔或背板上的孔把没有头的一边穿过去,还有在正面直接卡住的。双摇rose的款式是先从琴头上的旋钮穿过去,然后插到双摇上的金属方块前面,拧紧螺丝把它夹住。无头琴是特殊弦,两面都有头。

上弦要平衡着上,就像汽车轮子上螺丝,上个一弦再上个六弦。先拧半紧,全都上完后,还是平衡着调标准音,先1弦再六弦,调完一遍之后,可以按顺序调第二遍,直到差不多准了,弹些推弦,扫弦之类的,不要管音准。过一会儿再调一遍,然后放在那里放半个小时,再调一遍,如果感觉这一次调整的幅度不大,那就先这样。最后一遍拧旋钮的时候,要先故意调低些再拧回来,这样齿轮咬合不容易动摇。

第二天,再调。如果琴好一些或者用的时间比较长了,那就容易稳定。双摇很不稳定,所以买不好琴就很麻烦。

lp电吉他三弦音小


lp电吉他三弦音量变小了,是怎么回事呢?下面是小编给大家整理的lp电吉他三弦音小,供大家参阅!

lp电吉他三弦音小

我的音量电位器有点松,我将其粘牢后,就发现三弦的音量变小了,明显比其他5根弦,小一些。

哪位大虾知道怎么回事? 如何处理?

1.在换根弦,换根好一点的

2.先看看是不是弦的问题,再考虑琴的问题。

3.弦不会有问题的,你在安静的环境下静听空弦的声音肯定都是一样大的 ,拾音器和电位器的接触问题

我的电吉他三弦比其它弦音量要高,怎么调啊

我的电吉他三弦比其它弦音量要高,注意是音量高!怎么调啊?是不是坏掉了,或者是吉他弦用久了什么的。不过我的吉他弦也确实生锈了。

两个原因:

1 琴弦生锈和损坏引起的震动不均匀,你要知道三弦是所有弦里最容易坏的一根。

2. 拾音器三弦的磁柱位置太高,如果是螺丝磁柱就用改锥往下旋一点,否则就要拆下来从内部调整了。

先换套弦,不行再找我。

吉他三弦音感觉不对

用调音器的时候音一直是偏低的,往上旋钮的时候弦就断了,然后这次换了一根新弦,用调音器的话一直都是-50,不敢再往上旋怕又会断,音就是不对该怎么办呢?

现在很多人都依赖电子调音设备,其实有时候学会用眼睛和耳朵去调音。

教你一个方法,确保二弦音准的情况下,按住三弦四品,弹响这根弦,听听音一样不,听不出来看看共不共振,共振就没问题。或者按住四弦五品,或者三弦五品,同理。

电吉他教程:拨弦速度练习

那些以速度著称的吉他手们象Yngwie Malmsteen, Al Di Meola, Steve Morse和Paul Gilbert是如何弹得又快又干净的呢?其实超级的拨弦速度是基于使用最少的动作产生最多的音这样一个原则上,经过合理、实效的练习后达到的。只要你相信自己的能力,经过耐心的练习之后,也一样会有令人吃惊的效果的。

让我们先从握拨片说起,一般来说是用拇指和食指夹住拨片,较尖的一头向里朝着弦的方向。尽管这被认为是很标准的握拨片的手势,但有些速度大师们却偏偏使用其他很独特的方式,比如:Eddie Van Halen用拇指和中指握拨片(因为他的食指要经常用来点弦);James Hetfield 和 Steve Morse用三个手指持拨片(拇指、食指和中指);Pat Metheny是用拨片圆的一端拨弦。如果你持拨片的姿势不正确,但你觉得这样能让你的手在拨弦时很舒服,那你可以不必去刻意纠正.

现在将你的手掌根部轻搭在琴桥的前端,这个技巧叫做手掌制弦,手掌压弦的力量越大,拨弦奏出的声音就越哑。在快速的独奏拨弦时,轻轻地制弦既不会影响弦的发音,还能有助于消除不必要的杂音。拨片触弦的位置也是很重要的:越靠近琴桥,拨弦发出的声音就越尖锐和洪亮;越靠近琴颈,拨弦发出的声音就越柔和、圆润。

拨片击弦的角度也同样影响琴弦发出的音色。当手持拨片与琴弦平行,拨片的尖角正对琴弦时,弹奏出的声音是最清晰而且饱满的。当手持的拨片与琴弦有一定的角度时,弹出的声音不够饱满,但这样有助于提高速度,因为拨片在弦上滑过时所受的阻力较小。

拨弦有两个基本动作,上拨和下拨,在弹奏中交替进行。动作非常简单,但要想达到不寻常的速度,就要掌握一定的技巧了。有些吉他手习惯用肘关节带动小臂拨弦,腕关节僵硬;有的吉他手完全靠拇指和食指的圆形运动来回拨弦;大多数的吉他手使用的,也是我认为最好的方法,就是由腕关节发力拨弦。手腕放松才能更好的控制力量。

很多的交替拨弦的练习都是由很短的、重复的套子组成的,每个练习都有一个侧重点。练习1是个很好的对初学者的练习,四分音符的四连音。跟着节拍器或鼓机先用中速(每分钟80-100拍)弹奏,尽量使拨弦的动作平稳、均匀,弹出的每一声都尽量清晰。持续弹奏直至右手疲劳为止,然后抖动右手放松,休息好后再重复练习,可逐渐将节拍器的速度提高。弹奏时对照镜子看自己的动作,是个很好的练习方式。

当你在一个速度上能够弹奏得很轻松时,就可以提高到下一个速度,当你能达到160的速度时就已经相当不错了。另外提醒一点,作这种速度练习时,一定要使用很干净的音色,不加失真效果。

安和桥古典吉他谱


有了安和桥古典吉他谱之后,就能放心弹奏这首歌曲了。下面是小编给大家整理的安和桥古典吉他谱,供大家参阅!

安和桥古典吉他谱古典吉他可演奏歌曲安和桥赏析

用干净优雅的吉他和弦乐,温暖而略显颓废的文字,朴实的 文字和旋律,诚实的声线,纯净的吉他,歌词中淡淡的忧伤,用低沉喑哑的嗓音诉说着人世间的琐碎往事,没有华丽的技巧,没有嘶喊的喧嚣,近乎絮叨地书写身边的人、身边的故事和自己的内心,是那么的真诚和简单,却洋溢着超越生活的诗意 。

古典吉他可演奏歌曲安和桥歌词

让我再看你一遍

从南到北

像是被五环路蒙住的双眼

请你再讲一遍

关于那天

抱着盒子的姑娘

和擦汗的男人

我知道 那些夏天

就像青春一样回不来

代替梦想的也只能是勉为其难

我知道 吹过的牛逼

也会随青春一笑了之

让我困在城市里

纪念你

让我再尝一口

秋天的酒

一直往南方开

不会太久

让我再听一遍

最美的那一句

你回家了

我在等你呢

(music)

我知道

那些夏天就像青春一样回不来

代替梦想的

也只能是勉为其难

我知道

吹过的牛逼也会随青春一笑了之

让我困在城市里 纪念你

我知道

那些夏天就像你一样回不来

我已不会再对谁

满怀期待

我知道

这个世界每天都有太多遗憾

所以 你好 再见

琴弦过高如何调节?


很多吉他入门的新朋友因为初学或不擅长选购适合的吉他的原因,总是对自己的琴的手感问题头疼,他们普遍反映自己的琴弦过高,按起来很费力气!就这个问题,大家也都说出了自己的办法,有的说换弦,有的说调节琴颈等等!今天我就具体的总结一下吧!可能也不是很全面也希望大家补充!

1、通过调节琴颈来改变手感!首先我们要看一看指板与琴弦的状态,如果琴弦与指板呈凹状,这时就有必要调节一下你琴颈了!方法是用一个六角扳手插进音孔处(也有的琴的调节处在琴头)的六角螺母,然后向右转动!这样就会改变琴颈的状态从而改变琴弦的高度。

2、如果调节了琴颈但琴的手感依然无法满足你的要求,这时你就需要磨磨你的琴鞍了(也就是在琴桥上的长条状物体),把它拿下了,然后用细沙纸打磨!要注意的是磨的时候一定要均匀!最好一边磨一边试琴!否则如果把琴鞍磨的过低!会出现打品的现象!这样就得重新买个琴鞍了!

3、琴枕的调节,你可以用小戳来磨,但这个非常危险!如果琴枕的卡弦处被你磨不均匀了,你的琴的手感音色都会发生不好的变化,所以不这个方法,如果你实在想用这个方法最好找琴师帮忙!因为调节琴枕是有特殊的工具的!

4、也就是换弦!琴弦的粗细也会影响手感,如果你琴弦粗,影响了你的琴的手感,你可以换套细弦!但就我个人的经验!通过这种方法调节琴的手感,效果很不明显!

5、这里说下弦高的标准!在不按品的情况下,通常1,2,3,4,5,6弦的弦距分别为1.8mm,2.0mm,2.2mm,2.4mm,2.6mm,2.8mm大家可以根据自己的实际情况来决定但最不要超过这个数值太大!

安河桥民谣和弦吉他谱


宋冬野演唱的民谣歌曲安河桥,大家有用过这首歌曲的和弦吉他谱吗?下面是小编给大家整理的安河桥民谣和弦吉他谱,供大家参阅!

安河桥民谣和弦吉他谱民谣吉他练习曲安河桥歌手

宋冬野

2009年,在豆瓣以独立音乐人的面貌,推出歌曲《抓住那个胖子》、《年年》、《嘿,裤衩儿》等歌曲。2011年,宋冬野推出歌曲《安和桥》、《就在不远的2013》 。

2012年签约摩登天空, 单曲《董小姐》收录在2012年12月发行的《摩登天空7》中。2013年8月发行专辑《安和桥北》。2013年12月4日凭借专辑《安和桥北》荣获首届鲁迅文化奖年度音乐奖 。2014年8月15日,宋冬野推出第一支官方MV《斑马,斑马》 。

民谣吉他练习曲安河桥介绍

《安河桥》是中国民谣歌手,音乐创作人,宋冬野于2013年8月发行最新专辑《安和桥北》里面的一首单曲。这首歌总是很容易让浮躁的心很快安静下来。

2013年12月4日,2013年鲁迅文化奖在清华大学蒙民伟音乐厅举行颁奖盛典。宋冬野以专辑《安和桥北》荣获年度音乐奖,并成为当晚最年轻的获奖者。

半年时间电吉他怎么练


只有半年时间的话,电吉他怎么练,效果能有什么程度?下面是小编给大家整理的半年时间电吉他怎么练,供大家参阅!

半年时间电吉他怎么练

首先第一阶段:基本功是最重要的 在这个阶段 大家要学习一些基本的乐理 包括 音阶和和声每天要有3个小时以上时间是在练习基本功 (这也是以后不能间断的) :

1 爬格子 熟悉各把位的音阶 练习一些吉他教程上面的小练习 活动开你的手指 这段时间应该是最痛苦的 但是为了以后可以挥发自如的弹奏 这些是必须的 ,比如击钩 、揉弦 、 推弦之类。 2 熟悉和弦 把你知道的所有和弦 要明白他在各个调 是几级和弦 也就是吉他一开始所需要的和声学,转调, 和基础乐理 比如这么说 一首歌 在C大凋的 和声为 1 6 4 5 也就是 C A F G 那么到了A凋 和声是不变的 但是和弦已经变了 就应该为

A F D E 那么到了B调应该是什么呢? 这些我就不再多说 好多教材上 都是有的 大家应该好好学一下这部分 这是以后即兴演奏的基础!

(时间长久无所谓,因人而异,但是必须自己掌握这些东西有一定基础才可以进行下一阶段)

第二阶段: 歌曲的练习 、节拍的掌握、 速度与素材的积累。

1 、这个时候就可以试着演奏一些歌曲了,包括弹唱和主音SOLO的练习 ,我先来说下弹唱的时候记住一定要用和弦的标准按法来练习 ,保证每一个和弦的每一个音都能准确无误的发出来 ,然后就要掌握好强弱拍 ,和节奏类型 ,这么说吧 ,一首歌可以由好多种节奏类型的 , 再有就是要学着记和声走向 , 就是分析这首哥的和声 , 试着练习换调之类的 。

在练习主音SOLO的时候要注意, 不可以只记把位的按法 , 要学着去记谱 , 就是说要名字自己演奏的每一个音的唱名 ,让你写出旋律的时候 ,可以用简谱来表达出来 , 记住一定要有节拍器 ,谱子上是怎么写的 ,就要把节拍放到什么位置(可以由慢到标准速度) 还有就是一感觉, 也就是SOLO的味道 ,这个时候你可以模仿原版。

2 、我想大家一定很羡慕 吉他手在舞台上的速度SOLO吧。速度是由慢而生 ,这句话的意思就是说 ,想上速度的话 必须把基本功打稳 , 比如说一个SOLO的标准是 ,每分钟200的速度 ,但是你是无论如何也达不到这个速度 ,呵呵 这个时候你就应该先把速度放慢 ,从80/分开始 , 一点一点加到200/分 ,你要说了, 一个练习就练这么久?对 !你练上去一个速度 ,这个时候你的速度已经上

去了 ,再拿到很生的SOLO的时候 ,应该很快就可以练到标准速度 。

3、素材的积累。大家一定要问为什么人家即兴SOLO的时候会有那么多的句子可以弹出来?这跟素材积累和和声的学习 音阶的练习是分不开的 ,练一条要记一条的旋律, 拿到哪个把为都可以弹出来~~ 换到哪个调都可以弹出来!

电吉他10小时练习

我可以这样告诉你谈琴的规则就是要清晰、干净或是注意旋律。但是,我并不认为这些是固定的规则,如果你接受他人所说的一些规则的话,同时可能也丢到了自己的更好的判断力,大多时候打破规律的饿人才有可能创新,我能给你的忠告就是不要把别人的所说当成圣经,音乐是一门艺术你应该用你自己的方法表现你的想法。但我并不是说你不可以向他人学习,因为对你有帮助的你就应该学习应用它。这次我也可以给你一些有用的练习或其他别的知识,但你完全没有必要象我一样,否则你的音乐就会和我的一样了,这样就失去了你自己的个性,最终你要作的就是完成真正的自我!

下面我们就技巧方面作一些更具体的探讨。如果你要证明你自己所作的一切并展现给别人那你每天就练10小时!第一小时练技巧,第二小时练音阶,第三小时练和弦,然后重复3遍。 首先是技巧练习(它分为3部分)

直线练习:简单而实用的在每根弦上弹4个音的方法来练习拨弦技巧,在开始的时候放慢速度并用节拍器集中注意力于音符的清晰和放松手臂上,当你对某一个速度感到舒服后就不断适应高速并继续加快速度,当几个月后你就会看到成果的!

第1个直线练习就是1-2-3-4并在每一根弦上重复练习这个指法(图1)。(图2)是1-2-3-42-3-4-13-4-1-24-1-2-3的指法安排,然后可在一根弦上练习(图3),这有助你提高左手位置的移动能力。我们会发现1-2-3-4有着不同的组合方式。如:

4-3-2-14-2-3-11-3-2-4等等,你应该把每一个组合都练习一遍,(图4-图6)是1-3-4组合的练习,(图7-图8)是两个音的直线练习特别是(图7)还有易于练习一个手指按两根弦,(注意不要让两个音重叠在一起)。

其次是伸展练习:(图9-图10)是每弦两个音的练习,它有益你左手跨度的增长,(图9)是伸展相邻的两个手指(1和2 ,2和3,3和4,)如果你无法在第一把位完成这个练习,你可以先从高把位开始,(图10)是1和3,2和4的伸展练习方法同上。

电吉他练习速度的终极秘密

我曾经在一篇文章中劝告你们要注意练习时的不适感。原因是非常简单的。在你那么去做之前,你意识不到一个优秀吉他手的感觉(即你本能的生理感觉)你不得不弹好的感觉。我把这种内在的感觉(或知觉)称为不可思议的轻松。之所以这么叫就是,一旦你体验过它,并且通过正确的练习来强化它,那么它就是不可思议的。这种感觉(或轻松)就是让你的演奏更快、更准确的东西。不幸的是,由于对正确练习的忽视,很多吉他手很晚才体会到那种不可思议的轻松。

我要引用我的《正确练习吉他的原理》这本书中的一些内容来深入阐述这一点。

肌肉紧张和放松的相对状态,是最不容易注意的方面之一。我曾经见过一个弹琴十分紧张的人,她的紧张可以说从肩膀一直到耳垂!我总是在她弹完之后给她指出这一点,希望能对她有所帮助。我让她把肩膀降低几英寸到正常的位置,她说我错了,她怎么不紧张了,而是非常放松!

她之所以有这样的感受是因为,我们很容易习惯于我们体验的,并且认为那是正常的。我们在学习新的技巧时,似乎从不质问我们体验的紧张感,而认为它是我们应该去做的一部分。这是通常的情况,但是其实我们并没有必要继续体验那种紧张和痛苦。我们可以学习用较少的付出去进行那些运动。

可是,不管我们做什么,只要是第一次去做,不用多余的紧张几乎是不可能的。但是错就错在我们认为这种紧张是不可避免的、必然的,而从没有意识到其实根本不需要那些拉扯、喘息和叹息。当然,进行伸展和肌肉的强化是必须的,但这些都可以通过正确的方法得到。

随着我们继续尝试新的技巧,并且认为我们的努力必须是那样,它就会变成我们根深蒂固的想法,并且越来越糟。因此就有了恶性循环,从而导致我们的挫折感和不良的弹奏习惯。

因此每个高水平的吉他手都知道,肌肉的额外紧张是导致演奏困难的第一号问题,也是我们的一个盲点。我们通常都是注意到紧张的结果,那样是错误的。它往往是发生在我们没有意识到它的时候,因为我们一开始就过滤掉了那些对于我们困难的讨厌的提醒。

不久你就会发现,正确处理由紧张导致的错误的方法就是慢速重复动作,要非常注意保持所有肌肉的放松。随着每次反复,肌肉就会学到放松的运动方式,从而让你得到想要的结果。

因此,你明白了,正是由于缺乏对身体和大脑活动的认识、缺乏在练习时全心的注意,就导致了今天的麻烦。

从现在开始,你就得观察自己的紧密状态,用轻松去代替它,然后你就会发现自己的水平变高了,也就是我说的直线上升。既然很多吉他手对这种轻松的感觉没有概念,那么下面就是理解它的简单方法。你应该慢慢在实际弹奏中培养这种感觉,相信我,那种感觉棒极了!实际上,在你看到一个优秀的吉他手把它做得很容易时,那就是因为它确实很容易,当然,只要你也拥有这种不可思议的轻松。

让我们发觉轻松的手指

寻找不可思议的轻松的第一步就是发觉轻松的手指。轻松的手指就是完全放松的手指,拿到琴弦上触弦时,仅仅只有手指本身的重量。还没告诉你应该怎么做,就先不要按弦。要发觉轻松手指的感觉,请这么做:

把你的手臂抬起,不拿吉他,用你右手的拇指和食指捏住左手的食指。摇动它,让它放松。这就是轻松的手指。

用你的左手食指接触右手手掌。把左手食指拿高,距离手掌两英寸。现在让它通过自己的重量落到手掌上,轻轻地接触,没什么压力。这就是手指最开始触弦的感觉。

现在拿起吉他,注意全身感觉舒适、放松,慢慢地抬起你放松的左手臂到琴颈处,把手放上来,让食指与第9品在一条线上,手指在六弦上自然卷曲。让你放松的中指落到六弦10品上,只是接触琴弦,没有压力。看看你手指下的琴弦,看看弦与指板间的距离。确保琴弦完全没有被按下的意思。

把手指拿起1英寸,然后再放回来,接触琴弦。反复这么做用轻松的手指触弦、离开、再触弦。这被称为手指拍打。每天像这样把每个手指都练几遍。一定要保证让你不灵活的手指尽可能地像灵活的手指那样放松地触弦。这样会让你习惯那种感觉,随着练习的时间越来越多,你会对这种完全放松的感觉非常敏感。

这种轻松的感觉就是你的手指开始触弦弹奏第一个音符的样子,也是它们弹完一个音符返回时的感觉。这样能使它们准备好后面的工作。很多人没有这种轻松的感觉,始终都是用紧张的手指去弹,正是由于这一点,他们的弹奏受到了极大的痛苦。

这个练习被我称为基础练习,是应该有规律地去做的,不管你弹琴有多少年。你应该不断坚持地去做,增强自己对这种正确、必要的感觉的注意,这样也是为了你能弹好。学会如何把这种感觉带入所有的弹奏状态之中,是一个很棘手的问题,你还需要知道很多别的东西,但是我们总得从某个地方开始吧!

我知道,直到现在我还没有谈到速度,这就是为什么。速度,或者说能够弹得很快、很准确的能力,就是连续发扬不可思议的轻松的正确练习的结果。如果你在练习时制造了不可思议的紧密状态,你就会因为它感到痛苦。想想走和跑吧。小孩子必须练习跑步吗?不,那应该是掌握平衡之后的事,也就是说把一只脚放到另一只脚前面、让整个身体一起运转、把动作持续下去的能力。如果一个两岁的小孩没能那样,不要担心,他会跑起来的!

作为结尾,我想说,上述所有内容都是基于《正确练习吉他的原理》的前两点。我要把它们正式地提出来,其实它们适用于所有乐器。

正确练习原理1:你的意识、思想是你最基本的练习工具。

正确练习原理2:手指的控制力是通过在整个用心练习的过程中给肌肉注入意识来提高的。

记住,跟生活中的所有事情一样,种瓜得瓜、种豆得豆。(相信我,尽管我听着自己说这句话都觉得老了很多,但那就是真理。)因此,把这篇短文多看几遍,把这些理解用到你的练习中去。祝你好运!

百威电吉他怎么样


对于自己的电吉他你了解吗?你用过的电吉他牌子中有百威吗?下面是小编给大家整理的百威电吉他怎么样,供大家参阅!

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美产百威LIMITED系列电吉他怎么样

1.其实是非常不错的一款琴,用料很下本钱,只不过peavey吉他在中国市场的营销做的非常糟糕,以至于大批吉他类货物积压,价钱从一万多跌到了现在的4000左右,本人曾经用此琴三单的那款对比过美芬7400和 vintage 57,从做工和使用舒适度来说peavey可以说是略高一筹,在音色方面,peavey的音色品质和各段频响反应均好于7400,音色稍显现代了一些,如果玩复古的风格还是逊于vintage 57的,但在失真的表现上好于57,其实我认为过个一年半载很多人会后悔如此低价抛售此琴,毕竟一把达到了甚至超过美芬标准款的琴卖到现在不足一把墨芬的价格实在是有点糟蹋了,值归值,但目前购买此琴需慎重,因为积压时间较长,有相当一部分出了问题,据说有的琴经甚至变成了s型,听有的朋友反映个别的拾音器也存在问题,所以一定要仔细挑好,另外此琴琴坯子相当棒,值得换拾音器升级

2.这个价格买到美产琴确实在心理上很满足。

拿到手之后可能需要换档位器,有点软,不清晰。但是一个fender的档位器也就100左右。

总而言之非常值。

百威电吉他教程:电吉他关系大小调的概念

当我们练习一首乐曲或者歌曲时,会看到1=C、1=D、1=G等这样的调号,实际上所标出的每个调号都包含两个意义:就1=C而言,有可能是C大调,即由1、2、3、4、5、6、7七个音组成:也有可能是A小调,即由6、7、1、2、3、4、5七个音组成。具体是什么调式要看该曲的主音是什么,如果主音是1则是C大调,如果主音是6则是A小调。

一般来说,大调听起来很欢快、振奋、激昂,而小调听起来则忧伤、哀愁、痛苦,这便是大、小调的不同。

C大调和A小调的组成音均是1-7这七个音,只不过是主音的位置不同,像这种调号相同的大调和小调叫做关系大小调,也叫平行调。

C大调和A小调是关系大小调,我们说C大调的关系小调是A小调,A小调的关系大调是C大调,它们之间互为关系调。D大调和B小调是关系大小调,G大调和E小调是关系大小调。大调下方小三度即为关系小调

百威电吉他教程:十二平均律

半音是乐音的最小单位,基本音阶被平均分成十二个半音,这种将相邻的同名音之间(纯八度)分为十二个均等的部分,这种定律就叫做十二平均律。

也就是说,在基本音阶1、2、3、4、5、6、7这七个音阶之间还有其他音,见面的十二平均律图:

因此便可以分析出12个调之间的差别。以上的大调音阶都是从6弦上的3开始的,大调音阶中的主音是1,而不是3,上面各调音阶之所以把3作为起始音,是因为1在五弦上,六弦上没有,为了更全面的了解音阶的整体性,所以便把3写上了。

以上所有的音阶都是以3开始,其实这样也可以算是以3为首音起始的音阶,即3型音阶,根据这个就可以推算出很多这样的音阶,如1型音阶,2型音阶,4型音阶,5型音阶,6型音阶,7型音阶。

其实它们都是根据一种音阶扩展开的音阶,所以只要你掌握一种音阶,再扩展开2-3种音阶,那么便足够用了。

艾薇儿电吉他怎么样


艾薇儿电吉他大家用过吗?用起来怎么样?下面是小编给大家整理的艾薇儿电吉他怎么样,供大家参阅!

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就是一个山寨杂牌而已,为了快速打开市场而采用的忽悠策略。是跟乔丹体育学的营销策略,它要是不取名乔丹,不在店铺里挂满乔丹的海报,电视屏里不长期放映乔丹投篮的视频集锦,它是没办法在很短的时间打出名声,就凭乔丹的名气都能帮它吸引很多粉丝到店里。艾薇儿也是这样的一个形式,山寨货而已。

艾薇儿吉他介绍

Avril吉他是东莞泰美乐器有限公司旗下吉他品牌,开设的网上官方商城,全场折扣天天有,支持七天无理由退换货,为消费者提供便捷的购物体验。自推出以来,其平价优质的市场定位,款式多、品种全的货品选择,迅速赢得了广大消费者的欢迎,塑造了Avril吉他为音乐而生的鲜明品牌形象。

由于Avril吉他经营模式主要是在电子商务平,是一个全新的经营理念,想要消费者在模不着实物的情况下,购买Avril吉他产品,必须保证品质,才能在消费者中流传,Avril吉他从一开始就面临着许多困难,零品牌(品牌是新的,消费者所知甚少)、零市场(市场占有率为零)、零模式(全新的经营模式和消费理念,消费者接受还需要一个过程)、零经验(毫无经验可言,无从借鉴)等,这一切只有靠着自身的探索和积累,摸着石头过河,所以在品牌创立之初,Avril吉他需要走一段弯路。

Avril吉他的供货商,都是严格经过筛选的,双方都有约定,如有产品质量问题的,都可以无条件返厂维修或退货,所有出货产品,都是经过质量员检验合格方可出仓。无资质,质量不稳定的工厂一律中止合作,只有好的品质,才能走得更远。

反应敏锐、行动迅速的Avril吉他及时发现了工作中的问题,并很快调整了发展思路,比如:,精简人员配置;提高人员招聘要求和培训力度;实行职业店经理制度;实行量化的工资考核制度;对加盟店实行全托管管理;实行严格的网络巡查和稽查制度;科学、合理调配货品等等。为了学习发达国家的先进品牌运作经验,对别人的先进经验充分消化吸收 。这一系列举措的实施使Avril吉他发展方向更加明确,经营模式更加成熟,管理更加完善。Avril吉他很快走出低谷,步上良性发展的快车道。

艾薇儿 Knocking on Heavens Door吉他谱

爱德文电吉他怎么样


用过爱德文电吉他的朋友,觉得怎么样?下面是小编给大家整理的爱德文电吉他怎么样,供大家参阅!

爱德文电吉他怎么样

Eadwen多功能效果吉他,在练习和演出中不需要外接任何效果器,连线,节拍器等等,而且这款吉他自身还有一个耳机插孔,如果晚上想在家练琴又不想扰民的话,插上耳机,随便在哪里都可以弹.Eadwen具备传统吉他的所有功能之外自身带200种效果,这款吉他能让你适用于几乎所有场合,家里练琴,上台演出。进录音棚录音等,此外Eadwen还具备鼔机功能,带有100种鼔机节奏,特别是对于初学者来说,有节奏的去练习和演奏,无形之中就能培养节奏的稳定性和律动的概念,如果在弹奏中哪根弦跑音了,Eadwen还可以帮助你调音、校音。

Eadwen(爱德文) Imagine ED-02 多功能电吉他

Eadwen(爱德文) Imagine ED-02 多功能电吉他是一款国内自主研发的一款多功能电吉他,琴体自带效果器,鼓机,调音表。(详见视频)。以前练琴需要购置音箱,效果器,甚至还要单买节拍器,调音表。

但是现在,爱德文多功能电吉他的出现,可以让初学者有另一种选择。只需一把吉他就可以具备练习的所有条件。甚至可以直接录音,因为吉他上带有平衡信号的输出接口,可以快速连接到电脑上,记录下灵感的点点滴滴。

效果器在音箱模拟的方面,做得也还不错,包含了过载,失真,箱头模拟三种效果,囊括了从经典而复古的电子管过载声到典型的现代高增益金属音色的所有效果。

Eadwen(爱德文)效果吉他惊爆北京国际乐器展现场

日前举行的北京国际乐器展在首都圆满落幕,此次展会参展商之全、与会人数之多、规格之高均创历史新高。多名国内外吉他界大师亲临展会,现场气氛一度异常火爆。

在展会当中,一些新起的黑马品牌可谓赚足了眼球,其中哈尔滨汉峰乐器科技有限公司经多年研发,并成功推出的Eadwen(爱德文)效果吉他的惊艳亮相一时间吸引了诸多围观者,科技感十足的外形让很多吉他爱好者驻足观看,精巧的设计理念更是让很多懂行的人叹服。不需要外接任何效果器,连线,节拍器等等就能演奏出完美效果,插上耳机练习哪怕在家中弹奏都不会影响到邻居。这样一款吉他,究竟是创新还是噱头?在场的诸多吉他大师给出了答案。

上图为中国著名电吉他演奏家纪斌老师,展会现场为Eadwen(爱德文)效果吉他做了精彩演示。在演奏专家的手中立即彰显出Eadwen的卓越品质,动感十足的吉他音色赢得了在场人们的阵阵喝彩,已经不需要大师说什么了,周围的听众已经认可了Eadwen的品质。

上图为诸多关注Eadwen(爱德文)效果吉他的吉他爱好者

作为演奏者的纪斌,对这款吉他则有更深的感受。Eadwen具备传统吉他的所有功能,自身带200种之多的效果,这款吉他能让你适用于几乎所有的场合。自身具备的鼓机功能,可以让初学者有节奏的去练习和演出,培养节奏的稳定性和律动的概念。自带的无线传输的功能可以不需要与音箱之间的连接线。通过关闭效果档Eadwen瞬间就还原为一款普通吉他,这样一款神器的吉他售价只有不到2000元,汉峰乐器总经理陈佰先生自信的说:我们公司生产Eadwen品牌的目的就是在于方便演奏者,推广国人自主研发的产品,让世界各国的音乐爱好者都能听到我们中国的电声乐,喜爱上我们中国人发明的吉他!

上图为外国友人在展会上体验Eadwen(爱德文)效果吉他

国内产品有如此出色的表现让不少吉他爱好者感到很欣慰,会上国内著名的指弹大师张利老师,在试弹后也对Eadwen吉他赞不绝口,予以了高度评价。

指弹大师张利也忍不住体验了一下Eadwen效果电吉他

专业吉他演奏大师的评价是对一款产品最好的试金石。卓越的品质,精良的作用,强大的附带功能和良心的价格,通过此次展会更多人认可了Eadwen品牌,相信有这样的民族企业在,中国的吉他行业未来将有一个更好的明天。

笔记本怎么连接电吉他


想要让电吉他能够连接上笔记本电脑的话,需要做哪些准备?下面是小编给大家整理的笔记本怎么连接电吉他,供大家参阅!

笔记本怎么连接电吉他

在电脑的右下角的任务栏里有一个灰色的小喇叭

鼠标指上去然后单击右键,会出来一个快捷菜单

左键单击打开音量控制,在弹出的音量控制对话框里有一个麦克风音量的滑块,用鼠标点住他不放然后向上拉到底。

滑块的下面有一个静音。这两个字的左面有一个小方框,注意里面要是有对号的话就用鼠标单击一下(左键)里面的对号不见了就可以了。如果之前就没有的话更好,直接用就是啦。

需要一个6.5转3.5的转接头,

电吉他拾音器是个电感,频率增大输出功率比率就减小,需要di盒di是实现阻抗匹配的,不接di声音会小。

电吉他连接笔记本电脑

方法如下:

1、在电脑的右下角的任务栏里小喇叭图标。

2、鼠标指上去然后单击右键,会出来一个快捷菜单。

3、单击打开音量控制,在弹出的音量控制对话框里有一个麦克风音量的滑块,调至最高。(如果没有点击选项-属性-勾选即可出现)

4、滑块的下面有一个静音,取消勾选即可。

注意:需要一个6.5转3.5的转接头,电吉他拾音器是个电感,频率增大输出功率比率就减小,需要di盒di是实现阻抗匹配的。

电脑能当电吉他的音箱吗

不是不可以,但显然效果不会好。通常电箱吉他需要专门的箱琴专用音箱。如果你一定要用笔记本电脑,那么:

首先,你的吉他信号要进电脑,需要特殊的line in接口,通常而笔记本没有这个专用接口,只能用mic接口凑合一下。或者你也可以买个USB外接声卡,而通常这类声卡的价格已经足够你买个箱琴专用音箱了。

其次,笔记本电脑一般都是集成声卡,没有独立声卡,所以信号会略有延迟。你手上拨一下弦,要过大约半秒钟你的笔记本才会发出声音来。l因为你的吉他发出的电信号要经过声卡送入电脑CPU处理一下再送到喇叭(而专用音箱则是从吉他直接送到喇叭)。手上动作与声音不同步是很致命的。你不可能在永远慢半拍的情况下好好演奏。不过装上ASIO驱动貌似可以解决这个问题,但仍然不够好(上述所说外接声卡没这个问题)。

再次,一般来说最能突出吉他类乐器音域与声音动态的喇叭直径是12寸的。这也就是吉他业内常说的4 x 12或者2 x 12。x 后面的12代表12寸直径,x 前面的数字代表个数。4 x 12就是说在这个箱体里安装有4个12寸的喇叭。这是无数前人经验总结出来的、能让吉他发出最好声音的喇叭尺寸。参考你的笔记本电脑喇叭的尺寸,想像一下它能发出什么样的声音。

吉他入门学习

1 - 无论怎么学吉他,都要经过一个漫长的过程。

2 - 看看周围有没有弹的好的朋友,叫他指点你一二;如果没有,买一本带VCD的基础吉他书, 杜新春的《民谣吉他自学教程 -- 入门与突破》(VCD两盘,定价:18:80)。

3 - 看书练和弦,虽然不是很复杂,但是熟练掌握需要坚持每天练习,至少半年。

4 - 如果你的乐感很好或学过其它乐器,会对学习吉他有很多帮助,但还是要花些时间来掌握吉 他和弦。就算没有什么音乐基础知识,也没有学习过其它乐器,坚持练习,熟练的自弹自唱决非 难事,如果你真是很喜欢它!

5 - 在做基础练习时,弹一些简单且经典的歌曲,如:《兰花草》。

6 - 每天两小时,但至少一小时,当然是多多益善!但这要看你的时间。专业的一天八小时 才能保持水平!!

7 - 恒心,耐心加细心!不要想像熟练掌握和弦练习会有什么捷径!学吉他并不是难事,但一定 要持之以恒!如果三天打鱼,两天晒网,那我就建议不要学习吉他!

不要犹豫,既然喜欢它,那就练吧!重申,一定要持之以恒!顺便说说,弹吉他时左手握弦,右手拨弦,所以你需要尽量剪短左手除大拇指的指甲,而右手相反,需要留一点指甲以便拨弦。 刚开始练和弦,左手按弦会疼痛,没有关系,坚持一周即可适应。

教你如何学吉他--吉他入门?最后谈谈吉他的种类,一般来说吉他分三类 :

1.古典吉他

琴颈短粗,琴身的面板和背板都是平的,面板的中间是圆孔,使用尼龙弦,共鸣箱较小但共鸣效果良 好,由弦枕到身为止共有十二格,音质柔美古朴,适于弹奏古典乐曲。

2.民谣吉他

琴颈细而长,使用钢丝弦,共鸣箱大而厚,由弦枕到琴身为止共有十四格,音质泼明朗,和弦丰 满动听,节奏明快传神,适于弹奏民谣?爵士和热门歌曲。

3.电吉他

琴颈与民谣吉他相同,使用钢丝弦,无共鸣箱,它是靠拾音器把声音传到放大器放大,然后由扬 声器发音,它的音量,音色可以调节,常配合效果器演奏,获得许多特殊效果,适于轻音乐及流 行音乐的演奏。 古典吉他和钢琴一样,年龄越小练越好,最好十岁以前;而民谣吉他则没有什么年龄的区分,自 娱自乐常见的乐器,广泛受到青年朋友的喜爱;电吉他最好有民谣吉他的基础,用于乐队舞台演 奏。

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