吉他自学教程第一讲

2020-06-23
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今天的吉他自学教程第一讲,先说说吉他的种类、结构、选购及吉他的保养

吉他自学教程第一讲

一、吉他的分类:

吉他有很多种分类方法。根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他(如古典吉他,钢弦吉他)和电吉他(如标准电吉他和低音电吉他)。根据演奏风格可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。

民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。

二、吉他的结构:

左为电吉他,右为民谣吉他

三、吉他的选购:

如何挑选一把高品质的吉他

1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。

2.其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法,从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4毫米左右。太高,按弦会感觉吃力,反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。

3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会衰减。

4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板,背侧板是否有开裂现象,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。

四、吉他的保养

1.中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。

2.温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。

3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的,因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。 注意你的拉链和纽扣造成划伤。

4.经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,这是保养吉他的最好方法。

5.如果长时间不弹,把琴闲置的话应松掉琴头各个弦钮,使6根弦保持放松状态而不是拉紧

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吉他自学教程第三讲


今天的吉他自学教程第三讲,来给大家说说吉他调弦的几种方法

吉他自学教程第三讲

吉他调弦的几种方法:

一、最好的方法是用吉他专用校音笛。使用方法:吹校音笛E音,调第1弦使它的空弦音音高和校音笛吹响的E音音高相同。然后吹B音,调第2弦使空弦音音高和校音笛B音相同。剩下的四个音用同样的方法即可。

二、用音叉或口琴、钢琴的A音(6)调准吉他的第五弦空弦或第一弦的第五格A音。然后再以此弦做标准音调准其它弦。

以第 1 空弦音为基准音。

调整第 2 弦音高,使第 2 弦第 5 品音高和第 1 弦空弦音高相同

调整第 3 弦音高,使第 3 弦第 4 品音高和第 2 弦空弦音高相同

调整第 4 弦音高,使第 4 弦第 5 品音高和第 3 弦空弦音高相同

调整第 5 弦音高,使第 5 弦第 5 品音高和第 4 弦空弦音高相同

调整第 6 弦音高,使第 6 弦第 5 品音高和第 5 弦空弦音高相同

这里可采用视觉调弦法。即弹响同度音中的某个音,然后调另一根弦,直到所调弦产生共震为止。调至如下状态,弹响某个音,而另一根弦自然起振,与前一音共同振动,然后共同衰弱下去,其间没有任何波动为止。

三、泛音调弦法(泛音就是用左手轻轻按在吉他第6弦或第12品正上方,右手拨弦同时,左手立即抬起,这样止住了琴声中的基频音而只保留高次谐波)

以第 1 空弦音为基准音。

使第 2 弦第 5 品泛音高和第 1 弦第 7 品泛音高相同

使第 3 弦第 9 品泛音高和第 2 弦第 5 品泛音高相同

使第 4 弦第 5 品泛音高和第 3 弦第 7 品泛音高相同

使第 5 弦第 5 品泛音高和第 4 弦第 7 品泛音高相同

使第 6 弦第 5 品泛音高和第 5 弦第 7 品泛音高相同

吉他自学教程第十六讲


今天的吉他自学教程第十六讲,来给大家说说吉他Pick训练(下)

吉他自学教程第十六讲

在第12课中,我们已对Pick训练作了部分讲解。大家已经对Pick弹奏有了一定了解和练习。在民谣吉他弹奏中,Pick训练是相当重要的,它能使你弹奏出清脆的扫弦,精彩的SOLO。

下面是两条练习:

摇滚曲《管路》:

注意音的时值,乐句的呼吸。开头的滑弦从第十二品滑到第一品就可以了。

双音弹法:

用Pick同时拨两根弦。

用Pick与手指双弹。注意Pick要和手指的音量和音色一样。

1:

2:

3:

希望大家要经常练习

吉他自学教程第十二讲


今天的吉他自学教程第十二讲,来给大家说说吉他Pick训练

吉他自学教程第十二讲

Pick也称匹克、拨片。在民谣吉他弹奏中,右手可用右手手指弹奏,也可以用Pick弹奏。用手指可以同时弹奏四根弦,音色变化丰富。用Pick可以演奏快速的Solo(华彩),扫弦声音清晰明亮,更有层次感。对练习吉他的人来说,这两种弹奏方式都应该熟练掌握。

Pick有不同的形状和厚度。主要介绍一下民谣吉他弹奏Pick拨片的选择。

如果是弹民谣吉他分解就用0.7mm~1.0mm厚度的拨片

如果是弹民谣吉他扫弦就用0.5mm~0.8mm厚度的拨片

Pick的拿法:

伸出右手食指,并让它自然弯曲;

将Pick放在食指的顶端,用大拇指第一指节压住Pick,尖端露出3mm;

食指不可以向内弯曲太紧,拇指也应尽量放松,以夹住Pick的两指既能够活动自如而Pick又不会滑掉。

Pick的弹法:

不拿Pick的其它三根手指自然弯曲,自然微微贴在面板上,手腕要放松。拨片的上下拨动不能用腕力,而是用大拇指与食指的结合,下拨时,大拇指向下拨动,上拨时食指向上挑动。

扫弦动作是不一样的。扫弦时手腕要灵活而又有弹性的转动,拨片尖端的运动轨迹是弧线的。扫弦的预备动作是,手腕稍向外翻转一点,使拨片与琴板成45度角的倾斜,此时,手腕不可以转动,要干脆地直下,这时拨片尖端的运动轨迹是直线的。拨片平面要与弦方向一致,不可以倾斜。

注意不管弹单音,还是扫弦,拨片与吉他琴板最好是有一定的倾斜。这样你的pick就不会被弦卡住而被击飞。

以下是几个要说明的问题:

演奏单音和分解和弦时,小指要不要靠在面板上?我的建议是三根小指自然弯曲,自然微微贴在面板上。不是刻意的伸直小指作为支点,而是演奏时由于手腕放松,手指便自然靠在面板上成了支点,这样,手指很放松,演奏时又有支点。

是否必须一上一下交替进行?演奏旋律基本上是以下拨为主,特别是速度较慢的曲子,上拨用的很少。在很快的曲子中,就应该合理安排,但基本也是以下拨为主。顺手是Pick演奏的前提,分解和弦也应遵循这原则。

练习一:空弦练习

红色的部分,左边表示下拨,右边V字的表示上拨。

练习二:半音阶练习

练习三:越弦练习

坚持上面的练习,你就能快速的熟练的用Pick弹吉他了。

吉他自学教程第十八讲


今天的吉他自学教程第十八讲,来给大家说说吉他和弦总论

吉他自学教程第十八讲

和弦在民谣吉他中占距重要的地位。

我们学习了常用六个调的和弦,吉他上的和弦有九千多个,我们怎么记亿这么多的和弦呢?先来看看C系列的和弦。

和弦名称组成音记法C大三和弦1 3 5CC小三和弦1 b3 5CmC增和弦1 3 #5CaugC减和弦1 b3 b5CdimC挂四和弦1 5 4Csus4C六和弦1 3 5 6C6C小六和弦1 b3 5 6Cm6C大小七和弦1 3 5 b7C7C小七和弦1 b3 5 b7Cm7C大七和弦1 3 5 7Cmaj7C九和弦1 3 5 b7 2C9C小九和弦1 b3 5 b7 2Cm9C七减五和弦1 3 b5 b7C7-5C小七减五和弦1 b3 b5 b7Cm7-5C大九和弦1 3 5 7 2Cmaj9C十一和弦1 3 5 b7 2 4C11C小十一和弦1 b3 5 b7 2 4Cm11C十三和弦1 3 5 b7 2 4 6C13C七挂四和弦1 5 b7 4C7sus4C减七和弦1 b3 b5 bb7Cdim7

这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。

先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。

我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。

六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。

七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。

九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。

同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。

什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。

C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。

这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。

如何记忆和弦在吉他上的把位,这说几点必须记忆的内容,更好的方法在高级教程中在论述。

我们必须记忆的常用和弦:

第一把位的大三和弦,C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。

第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。

第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。

第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。

第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。

第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。

第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。

第一把位的Ddim7、Eaug和弦。

可以利用封闭和弦推导其它的和弦,我们知道吉他的一个把位是半音关系,那么就可以利用大横按推出其它的和弦,如第三把位上的E就是G和弦。

吉他自学教程第十九讲


今天的吉他自学教程第十九讲,来给大家说说音阶与和弦指法(上)

吉他自学教程第十九讲

现在进入本站民谣吉他教程的高级部分。音乐在于感觉,在这我们探讨一些吉他上有效的音阶记忆方法、和声的基本知识,这些都有助于我们去研究吉他这一器乐,有助于我们自学更多的吉他谱集。要想成为真正的吉他高手,我们还需要弹奏大量的原版谱集。

solo一词翻译成中文就是独奏的意思,这里含有即兴演奏,一般是在固定的和音走向上弹奏旋律。民谣吉他上一般是用首调唱名的方法弹奏音阶。在吉他上,大调音阶有其固定的指型。

我们先看看音阶在吉他上的分布。

一、Mi型音阶:

Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为3(Mi),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。

这样我们就可以推出C调在0把位,E调在第四把位,G调在第七把位,A调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。

音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音,这需要我们艰苦的训练,每天都弹上几遍。左手必须按上图的指法,右手用i,m等交替的拨弦(如用Pick也可以)。

Mi型音阶形成的和弦:

同样我们也可以推出其它调的和弦,记住是不完全和弦,可以用小横按在高音区弹奏。

二、Si型音阶

Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。

这样我们就可以推出F调在0把位,A调在第四把位,B调在第七把位,D调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。

练习方法同上。

Si型音阶形成的和弦

吉他自学教程第二十讲


今天的吉他自学教程第二十讲,来给大家说说音阶与和弦指法(中)

吉他自学教程第二十讲

一、So型音阶:

S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为5(So),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。

这样我们就可以推出bB调在0把位,D调在第四把位,F调在第七把位,G调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音阶。

练习方法同Mi型

二、La型音阶

La型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。La型指法是非常重要的。此音型是开放把位的G大调。

上图中形成的是A大调音阶或#Fm小调音阶。

这样我们就可以推出G调在0把位,C调在第四把位,D调在第七把位,E调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出la型的音阶。

练习方法同上。

La型音阶形成的和弦

吉他自学教程第二十一讲


今天的吉他自学教程第二十一讲,来给大家说说音阶与和弦指法(下)

吉他自学教程第二十一讲

先看看和弦

六和弦, 1 3 5 6

大七和弦,1 3 5 7

减七和弦, 1 b3 b5 b7

当然还有更少见的和弦,我们可以通过增加特殊音的方式应用在已知的音阶和和弦指型上。

关于各指型的传联,我们来看看G调的音阶。

我们在练习熟练各音型以后,就可以把各音型传联起来,形成自己独特的Solo风格。这些都必须通过不断的机械练习,多弹一些谱,将经验慢慢积累起来。

吉他自学教程第二十二讲


今天的吉他自学教程第二十二讲,来给大家说说现代和声的一般模式

吉他自学教程第二十二讲

一、一般原则

下面都以C调为例。

1.Ⅴ7 Ⅰ,如 G7 C。

2.任何一个Ⅴ7和弦前,都可以安置一个Ⅴ级的Ⅴ7。 如 D7 G7 C,同理 E7 A7 D7 G7 C。

3.Ⅱm7 Ⅴ7,如 Dm7 G7 C 。将 2和3 结合起来,可以的到一个七和弦循环 D7 Dm7 G7 C。

4.Ⅴ7 of Ⅱ Ⅱm7, 如A7 Dm7。也可以和上面的结合 E7 Am7 D7 G7 C。

二、代理和弦

1.Ⅰ级的代理 Ⅲm7 Ⅵ7 ,如C的代理和弦Em7 Am7。也可以用#Ⅳm7-5,如#Fm7-5。

2.Ⅳ级的代理和弦 Ⅱm7 Ⅳ7 Ⅶ7 #Ⅳm7-5 bⅦmaj7,C的代理和弦Dm7 F7 B7 #Fm7-5 bBmaj7。

3.Ⅴ7的代理和弦bⅡ7,如G7的代理和弦bD7。

4.Ⅳm的代理和弦bⅦ7 Ⅱm7-5,如Fm的代理和弦bB7 Dm7-5。

三、减七和弦的应用

减七和弦通常在两个和弦中当作桥梁。

1.Ⅰ Ⅰdim7 Ⅰ

2.Ⅴ7 Ⅴdim7 Ⅴ

3.Ⅰ #Ⅰdim7 Ⅱ

4.Ⅱ #Ⅱdim7 Ⅰ/Ⅲ

5.Ⅰ/Ⅲ bⅢdim7 Ⅱ

6.Ⅳ Ⅳdim7 Ⅰ

7.Ⅰ Vdim7 Ⅳ

四、和弦的进行

1.Ⅰ Ⅴ Ⅰ,如 C G C

2.Ⅰ Ⅳ Ⅰ Ⅴ7,如 C F C G7

3.Ⅰ Ⅳ Ⅴ7 Ⅰ,如 C F G7 C

4.Ⅵm Ⅲ7 Ⅵ,如 Am E7 Am

5.Ⅵm Ⅱm Ⅵm Ⅲ7,如 Am Dm Am E7

这些是一般和弦的进行方式,再加上上面的变化,和音的走向将是变化无穷。单单靠背公式是没用的,重要的是我们琢磨更多的谱集,找到更多的感觉。

新手自学吉他第一课


新手自学吉他第一课应该学些什么呢?下面是小编给大家整理的新手自学吉他第一课的相关知识,供大家参阅!

新手自学吉他第一课:吉他牌子

有Alice,美国:

Fender - Squier

Gibson - Epiphone - Kramer - Talent

Washburn - Lyon

Jackson - Grover Jackson

B.C.Rich

P.R.S

Peavey

Parker

德国:

Framus

日本:

Ibanez

ESP - LTD - GrassRoots - Edwards

Yamaha

FernandesARIA

韩国:

Samick

Cort

Killer

中国:

Supug

Farida

星臣

KAPOK(红棉)

Guina

Fire

Alice

新手自学吉他第一课:吉他特点

吉他的特点

吉他是世界第三大乐器,其所在乐器王国中的位置仅次于钢琴和小提琴。那么吉他为什么享有如此盛誉呢?这应归结于如下几个方面的特点:

(1)吉他音色独特迷人,其他乐器不可替代。

(2)吉他音域宽广,有近四个8度的音域。

(3)演奏技巧丰富,表现力极强。

(4)吉他演奏形式多样,可独奏、重奏、协奏、伴奏(弹唱),尤其是吉他自弹自唱这种形式爱青年喜爱。

(5)吉他演奏曲目多,许多大音乐家都为吉他作过曲。

(6)吉他较容易学习,演奏者能明显体会到自己的进步。

(7)吉他外形美观、体积小、携带方便、价位低。

正因为吉他具备以上特点,所以全世界的吉他爱好者有好几亿,中国的吉他爱好者至少有 5000万。

吉他的分类

吉他分为西班牙吉他和夏威夷吉他两大类:

1.中国流行较多的是西班牙吉他。

夏威夷吉他的演奏姿势:用一个台架把吉他平放好,演奏者左手持金属棒按弦,右手用义甲(拨片)拨弦,这种姿势类似如古筝的演奏姿势。

新手自学吉他第一课:吉他的乐理

一、十二平均律

我们现今所接触到的音乐都是采用十二平均律谱写而成的,音高的最小单位,叫做半音,键盘乐器相邻的两个琴键(包括黑键)构成半音。在吉他指板上相邻的两个品格构成半音。两个半音相加等于一个全音在键盘乐器上隔开一个琴键的两个琴键构成一个全音,在吉他指板上相隔一个品格的两个品格构成全音。

二、怎样识吉他谱

乐谱对于音乐,就好比文字对于语言,不识乐谱要想学好音乐,就好像一个文盲要读文章一样不可思议!因此学习吉他所用的谱实在是我们学习吉他需要首先解决的问题。吉他常用的乐谱包括简谱、五线谱和六线谱。

1.简谱

表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:

写法:1 2 3 4 5 6 7 i

读法:Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的,除了3―4、7―i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。同一音从低音到中音或从中音到高音的音高关系均称为一个八度(包含十二个半音),其余类推。

为了使各音符能表示出准确的音高,还需要利用调号标记。在一首歌(乐)曲的开始处左上方所写的1=C、1=bB等使是调号标记,如1=C就是将1唱成键盘上小字一组的C那样高,中音1的高度已经确定,其它各音的高度也就可根据其相互间的全音、半音关系确定了。

简谱中,音的长短是在基本符号的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

※)短横线的用法有两种:写在基本符号右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值就越长。不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。写在基本符号下面的短横线叫减时线。减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。

※)写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。带附点的音符叫附点音符。

※)用来连结同样高低的两个音的孤线叫连音线。连音线可以连续使用,将许多个同样音高的音连接起来。用延音线连接起来的若干个音,要唱、奏成一个音,它的长度等于这些音的总和。

※)将音符的时值自由均分,来代替音符的基本划分,叫做连音符。连音符用弧线中间加阿拉伯数字来标记,初学者最常接触的是三连音。

※)表示音的休止的符号叫做休止符。---- 简谱中中休止的基本符号用0来表示。表示休止的长短标记,不用增、减时线,而用 0代替,第增加一个0就增加相当于一个四分休止符的时间,有什么样的音符就有什么样的休止符,其相互关系也完全一致。

※)临时改变音的高低的符号叫临时变音记号,主要有升号、降号、还原记号等。 升号写在音符左上方,表示该音要知高半音,如#1表示将1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。降号写在音符左上方,表示该音要降低半音,如 b3 表示将3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。还原号是将一小节内#或b过的某个音回到原来的位置。以上临时变音记号都是一小节内才起作用,过了这小节就不起作用了。

2.五线谱

五线谱是由五条等距平行的横线组成,线与线之间的空隙叫间,五线谱的每一条线,每一个间都有各自的名称。由上至下看,五根线分别称为五线、四线、三线、二线、一线。五线与四线之间的间叫做四间,四线与三线之间的间叫三间,依此类推。

为了记录更高或更低的音,可以在五线谱的止方或下方用加短线来表示,这些短线称为加线。五条线止方的加线叫上加线,五条线下方的加线叫下加线加线之间形成的间叫上加间或下加间。上加间和线由下向上顺次叫做上加一间、上加一线等;下加间和线由上而下顺次叫下加一间、下加一线等。加线都是断开的短线,每个音要单独使用加线,不能前后连成长线。

在五线谱中,音是用空心或实心的椭圆形标记来表示的,由符头、符杆和符尾组成。五线谱表上的线和间只表示音在高度上的相互关系,但其具体高度如何,哪里是 C 音,哪里是 E 音,还需要加谱号才能确定。

基本谱号有两种:高音谱号和低音谱号。

高音谱号也叫 G 谱号,吉他乐谱中,一般只使用高音符号的谱表,并且弹出的实际音高比乐谱中所记的音低一个八度。谱号总是记在每行谱表的左端。简谱中1=C 时,五线谱上二线所表示的音是5(Sol)音,向上推依次是6、7等音。向下推依次是4、3等音。五线谱中,调号是用升号或降号来表明,记在各行谱表的左方(谱号之后)。

视唱五线谱时,常用固定唱名法,即唱名不移动,凡是C唱1,D唱2,E唱3F唱4,G唱5,A唱6,B唱7,而#C唱#1,bE唱b3,依此类推。固定唱名法因为唱名位置不动,有利于固定音高概念的培养,视谱也方便,在乐器演奏时容易认清在乐器上的固定位置,所以对于爱好弹古典(独奏)吉他的朋友来说,最好能使用固定唱名法。当你能记清吉他指板上各音的音名时,用固定唱名法很方便。

五线谱中的临时变音记号、附点和连音线的使用形式及标记方法均与简谱基本相同,(附点的使用例外,五线谱中它适于所有音符),不再复述。

3、六线谱

六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作(即指法),而不是记录的音的高低,但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便,既能表示音高,又能表示指法。

六线谱对吉他常用的演奏方式(独奏、分解伴奏和漫弹节奏)分别用如下方式记录:

独奏(旋律)记谱:在六条线上写上阿拉伯数字。六线谱中的数字表示吉他的品格,写在线上的数字表示左手按第几品,数字所在的线即右手应弹的弦。

分解和弦伴奏记谱:在六线上画X,此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦,X表示用右手指弹响其所在的弦。

扫弦节奏记谱:在六条线上画、等符号,此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候,上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。六线谱中使用的附点、延音线记号和用法与简谱、五线谱基本相同,不再复述。

4、速度记号与术语

音乐的速度即演奏(唱)的快慢,对于乐曲的风格及内容表现有重要的意义。速度记号有用中文写的,也有用意大利文写的,一般写在乐曲的开头。

5、力度记号

音乐中音的强弱称为力度。音乐的力度与音乐中其他要素一样,是塑造音乐形象和表达音乐思想的重要手段。用来标记力度强弱的记号称为力度记号。

吉他结构及种类-民谣吉他教程第一课


吉他结构及种类-民谣吉他教程第一课

从演奏风格来说,吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。

吉他的各部分:

高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年,价格昂贵。对于大多爱好者来说,也要选购1000元左右的标准民谣吉他。如何挑选一把高品质的吉他

1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。

2.其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法,从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4毫米左右。太高,按弦会感觉吃力,反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。

3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会衰减。

4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板,背侧板是否有开裂现象,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。

一把好吉他的保养也很重要,此谓之工欲善其事,必先利其器。 建议大家:

1.中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。

2.温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。

3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的,因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。 注意你的拉链和纽扣造成划伤。

4.经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,这是保养吉他的最好方法。

吉他自学教程


基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要,如果不懂乐理就不能更好的学习吉他,吉他的音阶基础知识你们知道哪些呢?下面和小编一起去了解一下吧,希望对你有帮助!

吉他基础乐理知识:音名和唱名

乐音体系中各音级的名称,称为音名.人们普遍采用英文字母C, D, E, F, G, A, B作为音名并循环反复使用。

与音名相对应的是唱名.即我们歌唱时多采用的:do, re, mi, fa, sol, la, si.简谱则以阿拉伯数字1, 2, 3, 4, 5, 6, 7对应书写。请看音名、唱名及简谱对照表:(以1=C为例)

吉他基础乐理知识:乐音体系和音级

音乐中所使用的乐音的总和称为乐音体系.作为单个乐器来说,其最低音到最高音的整个音域则是乐器乐音体系.例如,我们手中的民谣吉他,其最低音是六弦的空弦音E(当然也可把空弦音高定得更低.如D, C, B,......),其最高音是一弦最靠近音孔的最后一个品格上的音(此弦有时也会偶尔把空弦定得高一些),那么吉他从最低音到最高音所包含的乐音数A总和就是吉他的乐音体系.

乐音体系中的各音,称为音级。吉他中的各个品格上的音都有其音级名称.

吉他基础乐理知识:半音和全音

乐音体系中,音高关系的最小计算单位称为半音.半音与半音之和,称为全音我们可以从钢琴键盘上清楚地看出各音之间的关系:相邻键的两个音构成半音;隔开一个键的两个音构成全音.在吉他上的表现是:相邻的品格是半音关系;隔开一个品格是全音关系。

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