自学吉他可以考级吗

吉他自学到一定程度之后，考级就会成为我们攻克的下一个目标。下面是小编给大家整理的自学吉他可以考级吗，供大家参阅!

自学吉他可以考级吗

1.这么说不是很确切!应该说学吉他可以考级!考级只是一个荣誉～音乐是一种语言!不能单单用技术来衡量!跟着你心灵走～如果真的想去考，那就去考!如果不想考，那就用心去感受音乐!

2.为考个级拿张没用的考级证书的家长就别让孩子学琴了吧。何况那张证一点也反映不也孩子的真正水平。现在的教与学大多是为了考级去教去学的，实际上已经走偏了。

如果真正是为让孩子学会学好吉他而且真正是喜欢这件乐器，那就找个好老师，踏实地一步步地去努力学习。不要去想考级的事。我想，这样的老师还是有的

另外，即便可以做到以上要求，也不见得一定要参加考级。有时教师会对学生的整体发展有所安排，认为长期集中精力于考级曲目对孩子全面发展不利而不让孩子考级。有些教师缺少经验，一味地让孩子苦练参加考级，甚至除了考级曲目其它曲目一概不学;家长急功近利希望在短期内通过某级以达到加分等目的，强行要求孩子参加考级。这对孩子学琴的健康发展都是不利的。

目前社会上有一种错误的观点：把个性教育等同于专长生。某些学校以招特长生来显示本校个性教育的成果，为这一目的，有些教育管理机构同意给通过某级的琴童入学加分。这些社会上的错误引导，严重地背离了音乐教育的根本目的，加重了器乐学习中本来就比较严重的功利性思想。这些不良目的均使教师或家长忽略了孩子能否参加考级的最关键的因素孩子的实际发展水平、学琴的积极性与自然而稳固的技术与乐感发展。

我们坚持认为考级对孩子的学琴动机有重大影响，并强烈地建议家长应该在孩子比较有把握的时候再参加考级。那些平时经常对学琴有失败感、感到学琴很痛苦的孩子不适于参加考级;如果您孩子的老师没有受过中等音乐师范教育或音乐附中教育，那么在决定孩子参加考级前应再找其它老师听一听意见;那些平时学琴时就很难完整、流畅演奏乐曲的孩子也不适于参加考级。考级也不一定非要每年参加;只有为数极少、音乐才能很高、有良好音乐教育条件的孩子才有可能每年升两级。家长更不能强行为孩子设立什么时候必须通过哪一级别，考级的时间、级别完全要由教师根据孩子发展的自然情况决定。

据不完全的调查研究进行比较保守的估计，在音乐教育比较发达的城市中，每年参加考级的人数也不会超过实际学琴人数的十分之一。参加考级的孩子在学琴孩子中占的比例并不很大，因此家长没有必要因为别的孩子已经参加考级了，就感到压力。要始终清醒地意识到：器乐学习是个体差异非常大的学习活动，一味攀比会欲速不达，影响学琴的正常进程

我希望我的学生能终身享受音乐带来的欢乐!!!这是让孩子学习音乐的目的.如果因为考级抹杀了孩子学习的积极性,这是音乐教育的失败,也希望更多的家长意识到这一点,当然如果家长同老师配合好,考级其实是很简单的事情!!!!!

民谣吉他怎样考级

因为现在吉他考级在各个地区都不太相同，全国还没有形成一个完整的标准模式，就你的问题回答如下：

1.六级以上有乐理加试内容，六级以下一般不考乐理。

2.一般都是一首必弹曲和一首自选曲，六级以上加试视奏和即兴内容。

3.歌曲类型按考级教材的级数要求进行就可以，没有特定的关于音阶啊扫弦啊这些。

4.这个是必须的，有些地区是按中国音协吉他学会的《考级标准教材》考，有些地区是按王鹰、马鸿的《民谣吉他考级标准教程》来考，还有些省是按自己编写的吉他考级教材来考。

5.一共分10个等级。

一般由音协组织，地方的吉他协会也有委托考4级或者6级的。

吉他考级曲目

上海音乐家协会业余音乐定级考试办公室2004年古典吉他考级的规定曲目

一级：《樱花》;

二级：《浪漫曲》;

三级：《在绿色的树荫下》;

四级：《小罗曼斯》;

五级：《练习曲第6号》;

六级：《序曲》;

七级：《独创的幻想曲》;

八级：《阿斯图利亚斯》;

九级：《凡旦戈》;

十级：《恰空》

古典吉他考级曲目

手头上有一本闵元是,马志敏编的古典吉他考级曲集给各位参考:

第一级

1 绿袖子 2吉普赛之月 3樱花 4补破网

第二级

1小步舞曲[帕格尼尼] 2斯卡保罗展览会 3平安夜 4太湖曲

第三级

1玛丽亚 露易斯 2在绿色的树荫下 3月亮河 4小步舞曲[巴克]

5小风车 6东洋风格随想曲

第四级

1船歌[柯斯特] 2 小罗曼斯 3雨滴 4加洛普舞曲[索尔]

第五级

1玫瑰波尔卡 2西班牙的微风 3在庭院 4拉利亚的祭典

第六级

1序曲[卡鲁里] 2亨德尔主题与变奏 3送我一枝玫瑰花[马志敏]

4阿尔汗布拉宫的回忆 5喧闹的海湾

第七级

1独创的幻想曲 2西班牙舞曲第五号 3阿拉伯风格随想曲

4彝族舞曲[殷飚]

第八级

1阿斯图里亚斯的传奇 2探戈[阿尔贝尼斯 3前奏曲[庞赛]

4亚马逊河的传说 5大教堂

第九级

1船歌[阿尔贝尼斯] 2托罗巴奏鸣曲 3凡丹戈 4无光线练习曲

5英雄大奏鸣曲

第十级

1卡斯坦利亚组曲 2古典奏鸣曲[庞赛] 3罗西尼的作品第三号

4奏鸣曲第二号 5恰空[巴克]

2004年民谣吉他考级各级曲目一览表

成人：

一级：《月亮代表我的心》(女声)《爱一个人好难》(男声)

二级：《红豆》(女声)《不让我的眼泪陪我过夜》(男声)

三级：《人间》(女声)《有多少爱可以重来》(男声)

四级：《很爱很爱你》(女声)《大约在冬季》(男声)

五级：《蒙娜丽莎的眼泪》(女声)《冬雨》(男声)

六级：《回忆(Memory)》(女声)《你怎么舍得让我难过》(男声)

少儿：

一级：《兰花草》

二级：《哦，我的吉他》

三级：《蜗牛与黄鹂鸟》

四级：《童年》

五级：《外婆的澎湖湾》

六级：《秋蝉》

民谣吉他考试时除须演唱以上规定曲目外，必须在《民谣吉他考级曲集》内同一报考的级别中再自选一首，即考试时共须演唱二首乐曲，规定曲一首，自选曲一首。

有民谣的，古典的，其中广州的考级是最难的，上海的一般般。我们这里江苏一般用的是闵元是,马志敏的吉他考级曲目。一般都用他们的。

你如果要考的话5级以下还满简单的，以上的你不是专古典的我看一般的人就不用去考的。

还有一般考的曲目选的都满简单的，首先是指法练习，然后就一些简单的曲目。

如果有老师教的话，老师给你选的考级曲目都满好练的，而且都是满有选择性的。

延伸阅读

吉他自学可以学会吗

吉他自学可以学会吗?这个因人而异，基本上选择了实用且适合自己的吉他自学教材再配合着吉他教学视频不断地学习并纠正自己的错误，一般都可以学会吉他。下面是小编给大家整理的吉他学习的基本知识，供大家参阅!

吉他自学可以学会吗：嗓音不好可以学民谣吉他弹唱吗

声乐的训练是一个很系统的学习过程，很多人认为自己的嗓子不好，其实不一定真是嗓子不好，也许经过声乐专业老师的点拨，你的声乐潜力会一下被开发出来，所 以说觉得自己嗓子不好的人，多是未掌握正确的发声方法。如果你真的想学好民谣吉他弹唱，最好一方面进行吉他技巧训练，做好技术方面的准备，另一方面跟着声 乐专业老师学习科学的发声方法，只要掌握正确的发声方法，同样可以唱好歌。另外对于业余学弹唱的同学来说，感情是第一位的，只要你用真情去演唱，也一定会 唱出美妙的歌声。

吉他自学可以学会吗：古典吉他演奏和民谣吉他弹唱哪个好

古典吉他演奏和民谣吉他弹唱学好了都同样能起到自娱自乐、提高个人音乐素养的作用，如果真要在两者之问作比较.古典吉他演奏更具经典音乐的厚重，漫长的世 界历史孕育了丰富的音乐文化，古典吉他是这些文化中的一分子，它承载着人类文化繁荣与发展的历史过程。古典吉他上百年的发展历史积累了许多优秀的吉他经典 作品.我们通过对这些经典作品的学习与演奏，这本身也是一次很好的学习人类优秀文明的机会.而民谣吉他常常与时代接轨，它能敏感地与现今流行音乐文化契 合，所以通常古典吉他的演奏比较受中青年的喜爱，而青少年更偏爱民谣吉他弹唱。

吉他自学可以学会吗：在学吉他弹唱时很容易嗓子哑是怎么回事

有的朋友在学习民谣吉他弹唱时很容易嗓子发哑，往往练习时间不长嗓子就哑了，严重的时候甚至几天不能正常说话，如果出现这样的状况必须要引起重视，出现此种情况的原因每个人不一定相同，一般来讲会是这样的原因：

(1)声带先天闭合不好。这样的情况最好是找专业的嗓音专家检查处理。

(2)气息浅。歌唱气息与平时说话时的气息是有所区别的，气息浅是初学歌唱者容易出现的问题，遇到这样的问题最好是专门请教有经验的声乐专业教师。

(3)共鸣腔没打开。歌唱的深呼吸能帮助你打开共鸣腔.相反歌唱时共鸣腔没打开会形成喉部的挤压，严重者就会出现声音嘶哑。

吉他自学可以学会吗：怎样扩张自己吉他弹唱的音域和提高弹唱中的演唱水平

音域是指歌唱器官在受控的情况下，所能达到的最高音和最低音之间的范围。吉他弹唱对唱的音域要求不高，但如果你想提高自己的演唱水平，我认为首先要扩展一下自己的音域，至少达到g2音，最好达到ba2音。下面我们介绍几种练习的方法。

(1)声乐学习说到底是声音的运用问题，因此同学们首先要多锻炼身体，养成良好的作息习惯，这样有利于嗓音的保护和发展。

(2)学习科学的发声方法。只有科学的发声方法，才能有效地扩展自己的音域，提高自己的演唱水平。建议喜欢通俗弹唱的朋友去了解一下咽音唱法，能迅速有效地提高你嗓音的质量。

(3)练习时可以从C大调开始，一边在吉他上弹音阶一边跟着唱Do、Re、Mi也可以半音半音往上唱，注意要用正确的发声方法练习。

(4)在练习时要先在自己所能达到的音域范围演唱，慢慢升高，遇到唱不上去的高音可用假声或转为低音八度演唱，不要一味追求高音而伤害嗓子。

(5)每天坚持练习，但时间不能过长，不要让嗓子过度疲劳，少吃刺激性的食物。

总之，声乐练习是一项长期、细致的工作，任何速成的捷径是没有的。一定要科学地练习并持之以恒。

吉他自学可以学会吗：学习吉他弹唱时每天弹多长时间为宜

初学吉他弹唱的学友们往往掌握不好每天的练习时间.开始的一到两周兴趣很浓，整天都在练习，但一段热乎劲过去之后，练习的时间慢慢少了下来，甚至是几天都 不会去摸一下琴，这是严重的公鸡拉屎头遍热的做法，正确的练习应该是循序渐进地安排练习时间和练习量，这样才能最终获得成功，一般练习时间可以这样来 安排：

(1)如果你处于入门阶段，时间控制在45分钟以内就足够了。因为刚刚初学掌握的东西不多，不需要花大量的时间来练习。而且手指的适应期没有过，如果此时因为兴趣很浓而长时间练习，会伤害手指皮肤影响正常的生活。

(2)如果你学了半年左右时间处于一般水平，那你每天需要练习一个小时到一个半小时左右的时间，最好分为两个时段来练习，上午一个时段，下午一个时段。

(3)如果你学习了大半年时间已经处于中级阶段，应该每天练习两个小时左右，同样分两个时段练习。

(4)如果你学琴一年左右，基本上处于向高级水平过渡的阶段，最好每天保持三个小时的练习。

(5)如果你将要演出或参赛，那每天练四个小时也不算多。此时具体根据每个人的情况来决定练习的时间和练习量。

女生可以自学吉他吗

女生可以自学吉他吗?下面是小编给大家整理的女生可以自学吉他吗，供大家参阅!

女生可以自学吉他吗

14岁的女生，想自学吉他，我不要什么高水平，就是小小的自娱自乐啦^_^ 我正在学钢琴，学了一年啦，乐理还不错啦 有这么几个问题： 1.最便宜的吉他多少钱?(因为老妈不喜欢吉他，所以也不好意思买贵的，而且也不知道自己能不能学会，所以要买最最最最最便宜...展开

吉他的和弦和电子琴的和弦有什么差别或者联系吗?

我以前学过电子琴不知道有没有帮助啊?

1. 初学者最容易犯的毛病就是认为是初学，所以要最最便宜的吉他，而且还要去自学。

吉他太便宜了，做工粗糙不标准，很容易弄伤手，破坏指型，并且也很难去学好。而且太便宜的吉他，音色也特别的便宜，跟弹个棉花差不多。

2. 自学很容易走弯路，指型不标准啦，姿势错误啦，运指错误啦，等等，严重阻碍你的吉他学习速度，并且如果养成坏习惯，以后吉他技术想再提高，很难很难。

3. 弹流行歌一般都是自弹自唱，所以一般都会选择用民谣，当然如果女生的话选用古典也不错。

毕竟古典吉他弦是尼龙弦，不容易伤手。另外吉他不是其他的乐器，有专用的曲谱，一般不会采用简谱。

4. 这个人人都不一样，有的一天可以弹会一首歌，有的要2个月。但是学吉他还是一步一步来比较好。

5.和弦是一样，但是按法不一样，你学过电子琴只能说你对和弦内音比较清楚，但是清楚和弹好是两个概念。和弦和曲子是不冲突的，两个都是互相连在一起的，就跟会看谱和会弹钢琴一样，没说会看谱就一定会弹钢琴，也没说会弹钢琴的就一定会看谱，但是如果你要学好的话就一定两个都要会。

女生学习哪种吉他好

女孩学习哪种吉他好?学习吉他有什么秘诀?

大家知道，吉他的基本演奏方式大致可分为古典、匹克、夏威夷和弹唱四大类。如果作为自娱自乐的话，学习何种吉他可视个人的爱好和特长来定。但是，如果要真 正了解吉他的精髓和奥妙之所在的话，我觉得还是从古典吉他入门为好，因为古典吉他有其自身较正规的体系，格调也比较高雅，无论是学习匹克吉他，还是学习民 谣吉他，如你有了古典吉他基础的话，就会觉得容易多了。

对于立志要学好吉他的朋友，如果说有什么秘诀的话，我倒觉得有以下四点：

一、必须热爱吉他演奏艺术。作为一名吉他爱好者，应把吉他化作你生活中的一部分，使吉他成为一个能分享你的欢乐和痛苦的朋友。

二、要选择一个好教师。老师的教学质量的优劣，会直接影响学生的进步，若导师教授的方法科学、教材系统合理，则学生的吉他水平就会迅速提高。反之，则会误人子弟，害己害人。

三、要有刻苦钻研的精神和毅力。大家知道，冰冻三尺，非一日之寒。吉他与钢琴、小提琴一样，是一件较难掌握的乐器，需要扎实的基本功，要练就一手过硬的本领，就必须勤思、多练。当然.音乐天赋也是很重要的。

四、要培养自己各方面的修养。无论是学习何种演奏方式的吉他，最终的目的是使自己用音乐语言去感动他人和给人以美的享受。要使自己的演奏富于表现力，就必须注意提高自己各方面的素养，尤其应在文学艺术方面多下功夫。

女生如何自学吉他

1. 想自学吉他的话，在搜索引擎里面搜吉他教程或视频资料永远是要好过来知乎提泛泛的问题的。

2. 就算来知乎，先看一看别人提过的问题和比较有诚意的回答永远要好过直接问泛泛的问题的。

3. 女性在初学吉他的阶段和男性没有明显的不一样的地方，在买琴的阶段倒是有。但是看起来你已经买了那就无所谓了。为了让答案对其他看到的朋友有意义些，我有经济实力的女性朋友买吉他的时候考虑YAMAHA的APX高端型号，很好弹的。喜欢Nylon Guitar的朋友可以看一下Godin的ACS-SA slim。不要买旅行吉他或Mini吉他!

4. 最后一句，找靠谱的老师带入门比自学靠谱多了。

不知道你要学什么吉他，就我的经验来给你提一些建议：

无论学什么吉他，都需要有一定的乐理基础。建议买些基本的乐理书看看。

自学吉他首先需要一本好的教材，《卡尔卡西古典吉他教程》，人民音乐出版社出版的。这对吉他来说是本很重要的书，里边包括的简单的乐理，关于吉他的知识，由浅到深的练习曲以及演奏曲。不论学什么吉他，都值得一看。千万别买《吉他自学三月通》之类的，根本通不了。

多去看多去听，这也是个不错的途径。

练习曲子的时候要慢练，要分段，一段练熟了再去练下一段，然后合并练熟了再去练下一段，以此类推，慢慢提高速度。切忌一遍一遍完整地练，追求速度。坚持每天练习，哪怕是一点点时间。一周每天练一小会儿比周末练一整天强多了。练琴时一定要养成正确的习惯，因为一旦养成坏习惯，想改就很难了。

学吉他跟性别好像没啥太大关系。如果说手小影响开度，我见过有些女孩手指开度比男孩还大。如果说手小没劲儿，我见过有些女孩大横按根本没有难度。所以女生学吉他就跟男生一样，不用担心。对于手指碰其他弦的问题，一个是姿势的问题，一个是手指独立性的问题。姿势就是我说的习惯问题，一开始一定纠正正确了。独立性是具体技巧的问题，刚才的那本书里有针对手指独立性的练习，可以参考。

吉他可以自学吗

吉他是可以自学的，在网上会有一些网站提供自学教程，也可以在书店买一些吉他自学教材。下面是小编给大家整理的吉他自学方法，供大家参阅!

吉他可以自学吗：吉他初学者如何学习音乐理论

看到很多朋友因为各种原因没有机会系统的学习音乐理论，或是自学，而难免会学得杂和乱;或是入门，不知从何处入手。这里我把在音乐学院里学习作曲的经验奉上，希望能尽以绵薄之力，不求精华之贴，但求一个顶字而已。

所谓学之道，最是讲究循序渐进，如同练武要先打好马步，跳舞要先压好腿，学画要先学素描等之，音乐理论的学习便是从基本乐理和视唱练耳开始的。而后的高级阶段，是作曲四大件：和声、复调、曲式、配器。当然在音乐学院里，还会有音乐史、音乐欣赏、乐器学、民族音乐学、音乐美学等科目相辅相佐。这么多学科，它们间的关系如何，接着让我来一一说明吧。

先说说基本乐理。基本乐理之于音乐理论，就像小学时候的语文，处于学字认字阶段;也可以说是周岁小孩，蹒跚学步的为着跑步做准备。基本乐理的学习，一定要稳扎稳打，不能急。

视唱练耳的作用在于培养准确的音高、节奏和灵敏的内心听觉。记得刚进音乐学院的时候我最讨厌的就是视唱了，老师每天甚至会布置几条谱让我们回去背，还有带伴奏的视唱，换调号、谱号的视唱，无调性的视唱等等，当时我就觉得这科真是变态啊...呵呵!不过学完之后我就明白其实它的用处是很大的。

如果说基本乐理和视唱练耳是一个人的外貌和着装，那下面的内容便是一个人的内在修养。俗话说：看一个人不仅要看外表，更重要的是看人品啊。

和声与复调(复调也作对位学)。这两科讲的是多声部音乐里声部间常见的规律。和声讲的是音和音纵向的结合，复调讲的是线条之间横向的对位。虽然说二者研究的方向相反，虽然说各流派里二者的地位都不相同，但是它们的关系却很亲密。不管是巴洛克时期的复调音乐，还是古典浪漫派主调音乐，尤其到了现代音乐里，二者的存在都是不可或缺的。简单的说，复调音乐里缺少不了和声作为旋律的引导方向，主调音乐里也都会有隐伏的旋律藏在主旋律后面，甚至于有些音乐，你不能简单的说这是主调音乐还是复调音乐。这两科都是作曲的基础，欲学作曲，必先学它!

如同是房子就会有个框架，是人就会有个模样，只要有音的存在，也就会有结构的存在。曲式学研究的就是音乐的结构。学曲式容易有个误区，容易认为段、部间的关系就是曲式学。其实曲式学还有很重要的一点就是对于音乐材料的的性质及发展的研究，这点对于作曲技法是很有指导意义的。

有音乐吧，就会有乐器，如何编配组织这些乐器，这就是配器学的内容了。里姆斯基说，良好的配器就是良好的声部进行。例如老柴天鹅湖里双簧管奏出的主题.这便是经典!当然，一般音乐学院里学习配器都是依照西洋管弦乐队作模型的，但这无碍于志向电声乐队的同志们学习配器，毕竟柏辽兹、瓦格纳、里姆斯基等配器大师都有很多配器上的技巧是值得我们借鉴的。

要学配器我们就需要弄清各乐器的特性，这便是乐器法的内容。乐器法研究包括乐器的发声方式、音域、特性音域、演奏法等等。

学习音乐欣赏和音乐美学，培养我们的音乐观和美学观，它教导听众学会欣赏音乐艺术，指引作曲家的创作方向。

唐太宗说以史为鉴，可以知兴替，春秋张孟说前事不忘，后事之师，杜牧说秦人不暇自哀，而后人哀之;后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也.音乐史的学习，无须多言。

民族音乐的学习，目的在于了解世界各地音乐在地域上、文化上、经济上的特点，包括音乐的演变和一些民族乐器。

另有音乐批评学、音响学、音乐教育学、音乐心理学、记谱学. 嘿嘿，目前我只是学作曲的，这么多东西有待日后再研究吧。

吉他可以自学吗：关于吉他学习的几点想法

一、学习目的

吉他是少有的几个和声乐器之一。贝多芬曾经说过：吉他就是一个小型乐队。它不像打击乐器那样只注重节奏方面的训练，也不像管乐器那样只能吹奏单音旋律，所以对于想学习乐器的孩子来说，是一种可以接收到全方位音乐训练的乐器。

学习吉他不仅可以训练孩子的音乐技能，像和弦的弹奏、节奏的控制等，还可以在弹唱的练习过程中训练孩子大脑的分支能力(分别支配左手的和弦，右手的节奏以及歌唱的能力)。在某种意义上说，这要比钢琴的学习所接受的训练还要广泛。

民谣吉他的学习在兴趣方面更适合孩子，不会枯燥，更容易引起孩子们的学习兴趣，因为在整个学习过程中都会穿插时下最为流行的流行歌曲，这对于中、高、大学的学生来说很容易找到共鸣，从而便于老师引导教学，在歌曲所有技巧轻松掌握。对于小学生来说，由于流行歌曲会有些难以理解，则可以增加一些古典吉他方面的基础训练，古典吉他中的一些很好听的独奏曲、重奏曲都会让孩子们在学习技巧的同时接受古典音乐的熏陶，提高音乐的基本素养，培养孩子对音乐的严谨性。

由于吉他的学习需要长期的、坚持不懈的进行，所以学习吉他的另外一个目的就是培养孩子坚忍不拔的毅力、有始有终的做事风格以及认真仔细的学习习惯。

二、学习适合的年龄段

一般学习吉他适合的年龄段应该在小学三年级以上，这也要根据孩子手的大小而定。现在有专门为儿童准备的小吉他，所以琴的大小已经不是问题，重要的是孩子的接受能力和理解能力。太小的孩子很难将注意力几种在20分钟以上，所以不论是上课还是练习都无法保证连贯性，如果硬逼着孩子练习，孩子就会对学习产生厌恶感甚至是恐惧感。三、四年级的孩子可以适当的在课堂上每20分钟做一小会儿的休息(45分钟一堂课)，这样会让孩子们保持更好的状态投入学习。

至于年龄的上限则没有什么限制，本人教过最老的学员是一位70多岁的老人家，虽然记忆力和协调性相对年轻人要差一些，但只要肯付出足够的耐心，也都会乐在其中的。

三、学习方法及注意事项

关于吉他学习方法方面最为重要的两点就是：坚持上课、坚持练琴。

俗话说的好：一天不练自己知道，两天不练老师知道，三天不练大家都会知道。所以在学习的过程中，没有特殊情况一定要保证一周一课的学习进度，同时还要保证每天40分钟到一个小时的练习时间。经常请假，课后不加练习，或者上课前的突击性练习，都会导致学习效果大打折扣。而每周坚持上课，每天坚持保质保量地练习，经过一段时间之后都会有明显的进步。

针对现在孩子们文化课学习时间较多，练琴时间较少的问题，可以采用一下方法：将一些基本功练习以及独立技巧的练习放在零散的时间段进行，而用整块儿的时间来练习一些较长的乐曲。练习时不要一遍一遍的通练，一定要将老师上课提出的问题和重点摘出来单独进行练习，这才是正确的、事半功倍的学习方法。

以上都是本人在15年的吉他教学中总结出来的经验、以及学员家长咨询时经常提出的一些问题，以后出现的一些新问题还望大家一同研讨。

吉他可以自学吗：民谣初学者容易走进的误区

一、半声音节应注意的问题，也就是大家经常说的爬格子：

1、刚开始不要途快，一定要有稳健的拍子，也就是使拍子的时值尽量相等，建议用节拍器;

2、为了以后右手的发展，建议不要使用拨片，并且要用食指和中指交替的弹。当你感觉中指和食指的灵活度，已经可以时，可以使用中指和无名指交替的弹。刚开始可能比较难，但是要不厌其烦的练习，慢慢就好啦!

二、大横按为什么这么难?应该注意的问题：

1、练习大横按最大的困难是指力不够，要经常锻炼指力，可用各种方法，练习的时候上课都拿本字典在练，经常弹琴的朋友，左手虎口的肌肉比平常人发达，不相信去看看你老师的虎口肌肉，呵呵。

2、拇指的正确位置在对应的食指和中指的中间，这样最剩力。

3、在横按的时候，食指尽量闭开使用关节处按弦。

4、初学，建议将食指稍微往拇指的方向旋转，这样会舒服很多，其实一直用指头的正下方，也就是指肉多的地方按弦，只要指力够了，这个不是问题。

三、为什么别人弹的那么清楚，可是我总是弹的那么噪?

1、吃弦深度和力度的概念，有些琴友在弹小节内的重排时，就故意将吃弦深度加大，这是错误的，力度大时，只增加力度，而不应该增加吃弦深度，这还是木琴，如果你弹电子，吃弦深度稍微大一点，全部打品，呵呵!

2、吃弦深度一般在23mm，左右，可根据曲子的感情色彩要求而发生变化，初学者掌握不好的时候，可靠近琴桥处弹揍，这样可以大大减小振幅;

3、扫弦时要注意角度，一般倾斜30度左右。刚开始可能会觉得往下扫角度还比较好控制，往上扫就比较难，没感觉正常，要慢慢练习;

4、扫弦时，不是手腕发力，而是手臂发力，这点一定要注意，你现在可能感觉不来，当你以后水平好啦，演奏的时间长啦，有手腕发力会特别困，手腕随着手臂的发力自然摆动。

四、联系音节时应注意的事项

1、音节的练习是多样化的，不要单纯的只练习上行，或下行，可参考一些练习资料，也可自己编排;

2、不能一味的光弹，要记住没每个指形的每个音的位置，这点很重要，可把不同曲子在不同的指形上弹揍出来，来练习，这个练习非常管用!

没有音乐基础可以自学吉他吗

没有任何的音乐基础的话我可以自己自学吉他吗?下面是小编给大家整理的没有音乐基础可以自学吉他吗，供大家参阅!

没有音乐基础可以自学吉他吗

1.吉他其实不难 ，我本人也是自学的 ，给你一点经验 。

吉他在琴行买就好 ，价格200到500就好 ，音准 ，手感差不多就行 ，你要买书的话你吉他三月通 ，很不错的 。

第一：坚持 ，不要两天大鱼 ，三天晒网 。

第二：严谨 ，刚开始就用节拍器。

第三：多听 。

最好是找个老师带你入门 ，刚开始不要养成错误的东西 。

2.刚学吉他最好是找个老师学.自己什么都不懂的时候自己学吉他会走弯路，学不好的

先学一堂课自己在学就可以了.吉他也主要是练习的

你想自己玩玩就买个四五百的吉他就可以

书你买个吉他自学三月通就可以

3.当然能，我告诉你，钢琴都能学!没有谁是哼着五线谱出生的!其实这是一个傻问题，大道理来讲，只要想学，没有学不会的东西!张文忠的《民谣吉他经典教程》

这部教材我认为是最为全面的民谣吉他的教材了,配8张讲解VCD,不像市面上光有示范没有讲解的一些VCD,这套VCD就是老师面对面的一步步讲解,由浅入深，比较系统，通俗易懂,初学者按,这套教材和相应的教学VCD配合，完全可以自学成功，成个高手基本没问题!

缺点：因为出版年代较早,后面的再版也没改动。所以选用的练习曲比较老,好多都没听过或不熟悉!不过作为教程,他是最好的,毕竟学吉他不是单纯的学几首曲子!

这套教程现在的琴行进得少,只看到吉他迷网站有售

吉他基本乐理知识

吉他是音乐演唱中最基本的乐器，悠扬和澎湃的和弦令人沉浸在美妙的歌声中忘乎所以。其实学好吉他弹奏并不困难，但一开始一定要循序渐进按部就班的学习。自己练习固然可以，但耗时日久，如果在老师的点拨指点下可以迅速地掌握吉他弹奏的技巧，假以时日练习，就能边弹边唱那些美妙的歌曲。风华国韵声乐教育中心的老师对前来学习的同学说，基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要，如果不懂乐理就不能更好的学习吉他，所以下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。

乐曲的基本组成

一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成，分清这些音乐单元，对于学习乐理是非常有好处的。一首完整的曲子，由很多不同时值的音符组成不同的小节，再由这些小节组成不同的乐句，由不同的乐句组成不同的段落，由段落组成完整的乐曲。关于这些不同的组成单位，风华国韵声乐教育中心的老师会在以后慢慢讲解。

1、时值

时值是音乐中非常重要的组成单位，它控制着音符发音的长短，按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时，即使音符弹得非常正确，如果音符的时值不正确，那么它的音乐也是非常糟糕的，所以正确联系好不同时值的音符，对于我们初学者是极其重要的。

我们给予一个时值的定义：时值就是控制音符长短的单位，他的计算单位是：拍我们目前的记谱方法有三种：五线谱、六线谱、简谱等。在这三种不同的记谱方法中，它们表示时值长短的方法略有不同，但大体相似，他们都是以五线谱为基础形成的。中音艺校参考文献

2、运用在吉他上的记谱方法：六线谱

六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法，我们在学习吉他时，接触最多的也是他。六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成，这六根线分别代表吉他上的六根弦，最下面的一条线，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，这个要反过来理解的，然后依次是又上到下看谱，倒数第二根线代表第五根弦，下面的依次类推。

在六线谱上方有不同的英文字母表示不同的和弦，还有一些特殊的符号，表示一些特色音的演奏方法，这方面的内容会在学习这些技巧时候详细讲解。

3.具体时值的表示方法

所有风格的音乐都是由众多不同时值的音符组成,他们是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付点音符,八分付点音符,十六分付点音符,切分音符,及一些组合音符等,这些不同的音符,以后再慢慢介绍.想要学习好吉他上,各种技巧的时值表示方法,我们首先要学习各种音符及节奏在六线谱上的表示方法.

吉他乐理知识2

吉他是音乐演唱中最基本的乐器，悠扬和澎湃的和弦令人沉浸在美妙的歌声中忘乎所以。其实学好吉他弹奏并不困难，但一开始一定要循序渐进按部就班的学习。自己练习固然可以，但耗时日久，如果在老师的点拨指点下可以迅速地掌握吉他弹奏的技巧，假以时日练习，就能边弹边唱那些美妙的歌曲。风华国韵声乐教育中心的老师对前来学习的同学说，基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要，如果不懂乐理就不能更好的学习吉他，所以下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。

六线谱上音的表示方法

六线谱是一种非常通俗易懂的吉他记谱方法,六条线上的数字，分别代表这根弦上相应的品上的音。如图：最上面一条线上的0、 3、 12、18，表示吉他一弦上的空弦、第三品、第十二品、第十八品的音符，其他线上的数字依次类推。

六线谱上节奏的表示方法

节奏技巧不同于其他的演奏技巧，他要根据不同的节奏，来扫规定和弦中六根线的不同区域，而且扫弦的方向也要根据不同的节奏变化。在六线谱中的扫弦方法，是用不同方向、不同长度的箭头表示，图中的第一个箭头表示拨片从六弦扫到一弦。第二个箭头表示拨片，从第一弦扫到六弦。第三个箭头表示拨片，从六弦扫到四弦。第四个箭头表示拨片，从一弦扫到四弦。这样，四个不同方向，不同长度的箭头按不同的时值来演奏，可变化多端，节奏丰富。

拍的概念

拍是时值的计算单位，我们在学习时值的时候，最重要的是掌握平稳的拍速，拍速就是在演奏乐曲时候，每分钟弹多少的音。不同的乐曲有不同的拍速，我们要严格的按照谱中规定的拍速来演奏，才能与乐队一起来演奏音乐。如果你在演奏的时候，时快时慢，别人无法与你同步演奏，所以练习好拍速对于每一位演奏者来说，是非常重要的。我们要经过严格训练，把自己变成一个极其准确的节拍器。

拍的表示方法

拍是用下图的形式来表示的。一拍是由前半拍加后半拍组成的，时值中最长的基本单位是全音符，他是由四个这样的一拍组成。二分音符是由两个拍组成，四分音符是由一个拍组成，八分音符是由半拍组成，十六分音符是由四分之一拍组成，三十二分音符是由八分之一拍组成，其他更快的音符同理类推。

吉他入门基础乐理知识介绍

1。大三和弦：根音与三音是大三度，三音与五音是小三度，用根音的大写英文字母音名来表示，如DO，MI，SOL和弦用C表示，FA，LA，DO和弦用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升FA，升LA，升DOL用F#表示。

2。小三和弦：根音与三音是小三度，三音与五音是大三度，用根音的大写英文字母音名加上小写m表示，如RE，FA，LA和弦用Dm表示，MI，SOL，SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表示。

3。增三和弦：根音与三音，三音与五音都是大三度，用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个+。如DO，MI，升SOL和弦表示为Caug或C+，FA，LA，升DO和弦表示为Faug或F+。

4。减三和弦：根音与三音，三音与五音都是小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim或一个-。如RE，FA，降LA，表示为Ddim或D-，升DO，MI，SOL表示为#Cdim或#C-。

5。大小七和弦：在大三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上7即可，如SOL，SI，RE，FA和弦用G7表示，LA，S升DOL，MI，SOL用A7表示。

6。大大七和弦：在大三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示，如DO，MI，SOL，SI和弦表示为Cmaj7,降SI，RE，FA，LA和弦表示为Bbmaj7.

7。小小七和弦：在小三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上m7表示。如LA，DO，MI，SOL和弦表示为Am7,RE，FA，LA，DO和弦表示为Dm7.

8。小大七和弦：在小三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上mM7表示，如DO，降MI，SOL，SI和弦表示为CmM7,LA，DO，MI，升SOL表示为AmM7.

9。减七和弦：在减三和弦的基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim7表示，如SI，RE，FA，降LA和弦表示为Bdim7,LA，DO，降MI，降SOL表示为Adim7.

10。半减七和弦：在减三和弦的基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示，如SI，RE，FA，LA和弦表示为Bm7-5,升FA，LA，DO，ME和弦表示为#Fm7-5.

11。加音和弦：它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音，如加入六度音，九度音，四度音等，标记法为将这个加音的度数写于?和弦的右边，如DO，MI，SOL，LA和弦可标为C6，(LA是基于C和弦的加音)，FA，LA，DO，SOL和弦可标为F9。但要注意的是，加四音和弦的写法有规定，要写sus4，并且要省去?和弦的三音，否则三音和四度音一起响会很尖锐。如DO，FA，SOL和弦标记为Csus4.(C和弦省三音加四度音)。加音以6，9，4度为多数。另外，有更复杂的理论把加音与多音和弦分开来，如FA，LA，DO，SOL和弦应标为Fadd9,而标为F9会被认为是FA，LA，DO，MI，SOL和弦。不过这只是理论而已，一般情况下用简单的加音标记法就可以让别人明白你的意思。

12。指定和弦根音：就是在演奏该和弦是，不弹它本身的根音而根据标记弹奏。如C/G，表示演奏该和弦时把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm时把G音置于最低音。也可以用On*表示同样意思，如F9OnD,实际演奏的是RE，FA，LA，DO，SOL。很明显，这种标记法可以用来表示和弦的转位。

吉他好学好学吗没人教可以自学吗

吉他好学好学吗没人教可以自学吗?答案当然是可以的。下面是小编给大家整理的吉他好学好学吗没人教可以自学吗，供大家参阅!

吉他好学好学吗没人教可以自学吗

首先，吉他是一个非常容易上手的乐器，(相对于其他主流乐器来说)。但想要学好学精，是需要付出与学习其他乐器同样的努力的。首先吉他大类分为木吉他和电吉他，根据你喜爱的曲风或形式选择你要学习的吉他种类。找一个老师教你是最好不过了，面对面的教学才是王道，完败一切教学形式。当然，你一定也听说过不少吉他手都是自学成才的，因为吉他入门确实很容易，因此你也可以买本教材，跟着教材学习，要是学木吉他，就买《民谣吉他考级标准》或者《吉他自学三月通》(这本音乐理论知识特别多，比较复杂，需要一边看一边问问懂的人)

要是学习摇滚电吉他，建议首先购买《小林克己摇滚吉他教室初、中级》或《乔伊吉他教室之节奏吉他1-2册》

吉他好学好学吗没人教可以自学吗：零基础如何自学吉他

加起来教过将近二百个新手(学校吉他协会).我只说练的方向方法和我教过新手的经验，至于细节(如左右手正确姿势、基础音阶练习、C大调和弦按法、如何勾弦滑弦)，百度搜一大堆，吉他中国论坛也有无数帖子

题主2个诉求(前提)分开剖析：1零基础，2自学吉他

1零基础视为不懂乐理、没接触过吉他的初学者，分两种情况：

A：乐感差(五音不准，节奏把控不好)

B：乐感很不错

2自学吉他，要学到什么程度，也分两种情况：

a：一般的弹唱水准，易上手的弹唱是吉他成为受众最广乐器的魅力所在

b：水平较高的水准(各调式的即兴solo，指弹、古典等)

结论：

A+b： 放弃这个想法，留着你的热情去画画、去恋爱、去创业

A+a： 乐感差的人学习的秘诀是：copy(死记硬背) ，前期一定要找最熟悉的简单的歌重点练，copy乐感、copy每个音阶的准确性，copy节奏，熟到烂，熟到听着练过的歌就反胃。建议目标定位在：C调、G调的歌曲(大部分流行歌够用了)，看到六线谱稍加练习就弹的出伴奏。可以绕过乐理和音阶，所有的时间放在练习和旋，至少学会按C大调(C Dm Em F G Am B)、G大调(G Am Bm C D Em F)的基础和弦(10%精力)，然后练习按的住和弦，保证没有打品和闷音，尤其大横按，是大多数人的噩梦(40%精力)，然后重点练习和旋的熟练转换，形成肌肉记忆(40%精力)我教过的这种类型的人，能达到这个水平的，最快用了2个月

B+a: 建议目标定位在：听到的歌或想到的旋律能弹得出伴奏。练习的内容：视唱练耳(一定要唱出来)、简单入门的乐理(三、七、九、大小、挂留、增减和弦的音阶构成、音程、调性关系)、和弦的熟练转换、音阶，重点5、6弦音阶(绝大多数和弦根音在5、6弦)、高把位和弦推导(由根音推导其实特别简单)。每天保证1-2小时有效练琴时间(不算视唱练耳时间)，快的话一至两年。

B+b: 不建议自学，一定要自学的话，要有持续的热忱、强大的意志力、充裕的时间，缺一不可。 较高水准吉他演奏方式分类繁杂，每类又分很多流派，有不同的练习方向，不过有几点可以肯定，乐理要足够扎实，练习时间要持续且足够长、绝大部分的练习是从枯燥的音阶开始

教过的零基础新手70%以上都中途放弃了(没能达到流畅的弹唱)，其中60%死在大横按上，所以可以采用降半音调弦或大横按转化成小横按规避这个痛点

当然，最重要的一点，找人教的效率比自学高得多得多

吉他好学好学吗没人教可以自学吗：如何回答吉他初学者提出的问题

1,老师我多久能学会?

答:首先,会和会是不同的,吉他演奏是门艺术形式,包含很多风格,难度都是不同, 而且因人的天赋和锻炼时间种种方面都有联系,给出一个确切的答案是很难的,

如果非要给出一个答案,一般经过6个月的完整学习和练习,能把基本的乐理知识弄通,并且达到看吉他谱可以弹唱的水平.

2,我唱歌跑调能不能弹吉他?

答:完全可以,弹吉他用手,但是你唱歌跑调你自己也听不出的话,那就是你的乐感有问题了.

对学习吉他多少有些影响,但是并不会影响你的演奏生涯.并且通过对吉他的学习,对你的唱歌会

有一定的帮助.

3,我弹了一段时间,突然觉得没意思,就想放弃了,怎么办?

答:想放弃的原因总比坚持的原因多上几倍,这个就是看人的毅力和学习能力了,

不要拿忙,没时间练习为借口给自己台阶下,初学吉他并不需要大块时间练习的,而且在你郁闷的

时候它还会分散你的忧愁,学好了以后在工作学习同时又多了一项可以表演的艺术专长.

想想这些,其实学吉他不仅仅是陶冶情操的事,还能打开心扉不是很好么?

4,我大横按为什么按不住?

答:这也是初学者放弃的一个门槛,过去了,就会有成就感,过不去,基本就放弃了. 大横按按不住的情况有几种:

一,琴弦距离高,这点很常见,买太差的琴,大横按是很难按的,会直接导致你放弃学习吉他,所以很多放弃的人家里都有一把琴弦很高的琴,

二,姿势不对,演奏姿势不对,手型不正确,也很难把大横按,按得舒服,弹得清脆,

三,缺少练习,量的积累才有质的飞跃,一般学习练琴至少弹3个月左右,才能把大横按的转换学好,

所以也不能急于求成.

5,不会五线谱,不会乐理,一点基础也没有,觉得吉他特别难,可不可以学吉他?

答:没有一个人下生是会这些的,而且不用对五线谱恐惧,它也是人创造出来记载音乐的一种 书面形式,实际的音乐要比这些美好的多,我们平时弹的流行音乐的吉他谱,民谣吉,他电吉他,一般都是使用很直观的六线谱,直观到看一遍就可以弄清楚的地步,学习吉他也不是很难的事,只是不要心急,当成一件乐器,一门艺术去学,要相信,只要有兴趣,肯坚持,没有学不会的.

6，老师我一点基础也没有可以不可以直接自学电吉他?

答：在理论上，自学是可以的，但是实际上电吉他演奏是一门很深很广的学问，

尤其当前的中国来讲，还没有一套完全可以学通的自学电吉他的教材，所以

我建议是找一个负责任的老师，从乐理和基础技巧讲起，一点点的把它吃透，

自学其实很难找到一个固定的方向，当然不排除天赋极高的人，或者身边真正的高手很多，对你的无私帮助，这样的条件也是可以尝试自学的。

7，我总找不到歌曲的节奏怎么办?

答：这很有可能说明你的节奏感不是十分好，或者是对基本的节奏型没有概念，

很多人即使不知道歌曲是什么节奏型，听到歌曲后也会跟着打拍子的，如果你跟不住

那就是你平时接触音乐就很少。要多听音乐中的鼓点，学习基本的乐理知识，拍子，

节奏的概念，不听歌曲的时候，脑子里要经常锻炼回想它的模样，如果有必要，

也可以买一个节拍器加以锻炼，弥补天赋的不足。

8，转换和弦的时候速度太慢，怎么办?

答：不熟练，对几个和弦按的不熟练，应该达到同时间的转换，简单的和弦在一个时间按上去，就是一个整体，而不是分开的音，右手弹分节的时候，我们对于复杂的和弦， 可以进行依次按上去的方法按和弦，如果是速度慢影响了节奏，那就是从转换的时间上寻找问题，和弦转换一般情况并不是一瞬间就转过去的，要在拍子起头的重音时将和弦转好，按实就可以了，转换前应提前留出一点时间，开始练习新歌的时候要尽量放慢，放得越慢越好，一直到能掌握的速度，仔细体会左手和弦变化的时间，再加以熟练。

9，我为什么弹吉他弹不快?

答：弹吉他从慢到快是熟练的过程，并不是运动得快就可以弹得快，而是弹奏越熟练

才能弹奏速度越来越快，所以在练习的时候要加强节奏力度的准确性的练习才是关键，速度是逐渐熟练形成的，开始学吉他不要刻意去练这些。

10，我天天练习爬格子，好久都觉得没有进步，怎么办?

答：如果是简单学习吉他弹唱，我不建议天天爬格子来练习手的力度和伸展度，如果有条件去靠这种方式练习手指，我建议爬音阶，五声音阶，和自然大调七声音阶练习，至于爬格子(音阶)的练习方法，我首先想强调的是一定要均匀，均匀包含几个含义节奏不变，声音大小相同，速度一致，这样练习下来才更有作用，不要着急。

11，扫弦控制的不好,拨弦容易碰到别的弦，怎么办?

答：做有效率的练习，过弦练习，右手分解跨弦练习，

拨弦碰到其他的弦不要怕，右手护弦一定要到位，

扫弦要注意轻重音，加重低音，也不一定非要刻意的按照原谱练习，

初学重要是培养一种感觉，技术是一步步练出来的，开始不可能那么完美。

12，琴弦震动的时候碰到品柱发出杂音怎么办?

答：先检查琴是否打品，打品就要调节琴径(很多练习琴是没法调琴径的，只能磨琴桥)或者磨琴桥，和弦枕，不过没有高手陪同下不建议有此动作。确定琴状态良好再看看按弦方法和姿势，指尖触弦按弦，发力要垂直于指板(手指不一定垂直)，按的位置要尽量靠近后品柱，但是不能按到品柱上，也不是靠近前品柱。

13，按品的时候小指弯曲的很不自然，好象抽筋一样，怎么克服?

答：手指的柔韧性是可以通过练习改变的，经常做一些有关小指的练习会改善很多，

但是出现这种情况往往遇到的并不是小指的问题，而是整个左手的问题，整个左手的姿势

一定要正确，拇指永远垂直琴径，其他四指到指板距离相同，找一找感觉，再做些练习，

省得以后练成型了，姿势不对技术上受到局限。

14，调音的时候听不准高低怎么办?

答：很多情况是调音的方法不对，我见过有调音的时候两根弦一起弹的，比如一弦空弦和二弦五品，同时弹响，这样是很难听出哪根弦高哪根弦低的，我建议是，弹响一弦后，

用耳朵仔细听，用脑子记住它的音高，然后再按二弦五品弹响，如果比较尖锐那就是高了，

如果闷一些就是低了，琴弦调准时是会共振的，这样用眼睛也可以替耳朵把把关，反复练习，

最好在老师或水平高些的朋友陪同下进行练习。

15， 我练爬格子时,总出现杂音.例如:食指按一弦一品,弹弦后,用中指按二品时,有杂音.简单来说,就是碰到正在震动的弦时,出现的杂音.怎样避免?

答：对于爬格子，爬音阶，弹奏SOLO，要求是，准确加均匀，另外不要求任何速度!最后一条是关键，准确和均衡比较好理解了，相同节奏爬的时候速度一定要放慢

放到你的手能足够弹准确均匀为止，哪怕是食指1秒能按准而无名指30秒才能按准，一定要跟着最慢那根手指练，然后让它逐渐的跟上其他手指的步伐，这样练是很有效率的，练这些是很枯燥的，需要有耐心，不久的一天你会突然发现你的手指已经能爬得很快了。

16,请问怎样记音阶最有效?

答:唱,跟着你弹的音阶去唱,大声的唱,唱不到那个高度或者低度,就说明超过你的音域了, 那就降或者升个八度继续唱,如果周围环境不允许,就在心里默念,也就是想,记,弹琴要动脑.

17,民谣吉他的颤音是左右揉还是上下揉?

答:这两种方法都有,看习惯,一般幅度比较大的就要上下揉,揉的时候要用手腕,手指实际卡住琴径去动手腕,刚开始练是很别扭的,需要时间积累,左右揉,主要也是手腕在动,不管怎么揉都是幅度越来越小,速度越来越快,让延音慢慢出去达到最好效果.

18,什么时候该换弦?

答:个人喜好不同,我一般都是用到八度音不准就换了,这个看每个人每天练琴的时间长短,各地气候也不一样,有的地方潮湿容易生锈要注意保养不要让弦很快氧化,我换弦都是整套的换,换不起贵的就换便宜的,很少一根根换,这样能保证音色音量的一致.

19,在弹C,G,D调等不同调式的谱子时，琴弦要重新调吗?

答:重新调弦是一种方法,但是也可以不用调,只要更换和弦就可以了, 这需要学习乐理,因为吉他是把位记忆的,其实还是不难的,只要运用灵活了,推算和弦是很简单的事,再有一个更简单的办法就是夹变调夹,我们记两个调的和弦就可以了C大调和G大调其他调都用变调夹去解决.

20,我学琴一个月了,还没拿过pick(拨片),pick是新手用的吗?pick 什么时候用比较好啊?

答:学习一个月,跟没学的差别并不大,时间很短,尽量不要去练PICK,弹奏一年后,把手指基本的和弦型都练好了以后再考虑上PICK,如果是对古典吉他有兴趣,那可能一辈子都不用学PICK了,改留指甲

吉他好学好学吗没人教可以自学吗：民谣吉他技巧

这课来看看民谣吉他的一些的演奏技巧。

一、滑音

还记得圆滑音吗?圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音，在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。

滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音，不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。

弹奏方法：

滑音第一个音的左手指按好，右手拨出，然后不离开指板滑向下个音位，下行同样由第一个音滑向第二个音，也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦，滑行时手指不能松动，力度均匀适中，滑动平稳，同时还要注意左手拇指的放松。

二、止音

止音也叫做消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的，和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。

有两种方法：

右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上，可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。

右手拨完弦后将左手指微微抬起，注意左手指不可以离开弦，这样我们也可以把音止住。

三、拍弦

拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲，力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢，这样手指就不会滑到琴弦下。

这是一段谱：

也可以右手握拳，用手指的第一指节去拍击琴弦。这是一种木吉他味道很浓的技巧。典型例子是田震的《干杯，朋友》。

四、制音

也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种，用在Pick的演奏中。

左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦，右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦，使弦不能完全振动发音。

这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死，发不出音，也不能闷不住弦。

这是一段左手制音的谱，注意和切音不同：

五、推弦

左手拇指与食指轻轻夹住琴颈，按弦时装动手腕，琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦。

六、揉弦

揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时，将左手指揉动，拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动，振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上，可以改善音色。注意左手指必须压紧，感到是指骨控制着揉弦。

民谣吉他自学可以吗

民谣吉他自学可以吗?下面是小编给大家整理的民谣吉他自学可以吗，供大家参阅!

民谣吉他自学可以吗

能海懂谱子，和懂指法和技巧，完全可以自学。

我给你出个办法，我觉得你可以自己练，多学多看，适当的上网查查关于这方面的资料视频。积累几个月了，自己觉得自己的东西挺成手了，你就可以找个老师听听，让他帮你找找毛病，指点一下。

既省钱，又让自己对音乐有这很深的领悟。

民谣吉他自学能学好吗

想学习吉他，不和你说那些没有用的，个人最大的心得奉上，如果在一开始能按照我的建议做!那么当你弹了2 -3年以上的琴后你就知道他的真正意义!

初学把你的姿势练到完美!持琴 手型 左手按弦 右手拨弦的 姿势都练习到标准! 还有节奏的严格遵守!

不要心急练歌曲!订态要正确不要急于表现，做人弹琴都一个道理!我觉得有些人的回答完全是误导!什么一个星期能弹歌曲 三个月都学会了!那都是不会弹琴的!

指尖的疼痛很难避免只有忍耐!

但如果是手臂的不舒服都是不正确的姿势造成的!

歌曲弹奏没问题后 可以练习 指弹 很有意思 很更难 对技术提高很快!

从我几年的经验我觉得自学吉他要注意以下几点：

1 好的琴的选择不要用一两百的所谓联系琴!!那是质量残次，构造和标准吉他手感都不同 为以后技术的提高有很大的阻碍!!也不要突发奇想在民谣吉他上安装尼龙琴弦，这样显得不伦不类!!建议最好选择标准民谣琴，最低档的三四百的!但是必要的!! 可以选择国产 星辰 牌DG200 主要以手感来挑选!!尺寸只要你抱着不难受都可以39 41都行

2 正确的姿势最重要 不要一开始就想去弹奏 先一定要学会标准的持琴姿势 与手指姿势 切勿心急 上来就弹!

3 一本好的教材!!传统新手教材 吉他自学三月通 很系统!

4 大量的视听学习 网络欣赏大师的视频!!多看别人怎么弹~~

5 坚持到底的精神!和循序渐进的态度!

因为吉他是一辈子的事~~是陪伴你的朋友而不是你炫耀的工具!

民谣吉他自学能行不

一个假期完全可以自由弹唱大部分歌曲了

你只需要一把吉他 一本初级教材

吉他当然是民谣吉他 教材必须是初级的 不要买那样的全是谱的

因为一开始学 肯定会碰到很多问题 初级教材上都有

再就是买个调音器 大部分初学者都不会调弦音不准肯定没法弹 先学会调音

愿不愿意用拨片 看你的了 没有规定说一定需要拨片 但是最好还是有一个比较软的

六线谱是最简单的乐谱了 你只要耐心看 书上即便是没有教你怎么认 你看半小时也能看懂

再就是练习 找个你喜欢的歌 并且非常熟练的歌 和旋比较简单的

比较简单的就是那种D C EM G AM比较多的 比如童年啦 痛苦的人啦(就仨和旋)因为首先你得学会民谣吉他的几种节奏

再就是初级的练习了 就是尽量把一首歌从头谈到尾 记住一定要一边弹一边唱 要大声唱 这一点很重要 放松的唱会让你很快的学会弹唱技巧 歌曲与吉他节奏的配合

以上的过程 你给自己一个星期的时间 如果你还不行 比较严肃的说法就是 看看是不是贝斯或者架子鼓也许更有趣

如果你做到了 那么接下来你每天学一两首歌 顺利的弹下来

等你会上几首歌(看着谱子弹过去也算)下面就是扒曲子 也就是 找个你喜欢的歌 没有谱的 尝试自己为它配上和旋 并用笔做记录 这一点对你以后自己写写小歌很重要 对你乐感的培养很重要

两个星期之后 你就是一名初级吉他手了

剩下的就靠你自己练习了

虽然你用给5分来问这件事说明你也许很不重视吉他的学习 但是我还是想耐心的告诉你 要靠你自己 等你入门之后想提高 再去找老师吧 现在找吉他老师大多都只会耽误你的时间和浪费你的钱 所以很多很多的人都因此半途而废对吉他失去兴趣 但是也不能怪他们 学生都是自己找上门的。等你弹吉他遇到瓶颈难以突破的时候 才是你真正需要他们的时候。

完全不懂音乐想自学吉他可以吗

完全不懂音乐想自学吉他可以吗?下面是小编给大家整理的完全不懂音乐想自学吉他可以吗，供大家参阅!

我是一个完全不懂音乐的人想学吉他

1234567这几个音都不会认 想学吉他 从哪里学起?

在网上买琴怎样? 自学是不是有点天方夜谭

我也是自学，自学了一年多，从你所说的1234567都搞不懂的，到现在可以弹唱一些歌曲。又不是要成为什么大师，只是自己兴趣，干嘛不玩玩呢。不过你要有心里准备，因为是自学，没有人指点，只能自己看书看视频。刚开始，会很无聊，很迷茫，挨过了，就基本入门了。买吉他的话，最好就是有懂吉他的，和你去实体店买，不然，会给坑得很惨。

完全不懂音乐的人要怎样开始学吉他

吉他入门不难，只要你学会看六线谱，懂得品、弦以及右手的使用方法就可以尝试学习吉他了。

然后看几本基础教材的入门内容，尝试自己弹奏就算开始学习吉他了。

有老师教最好，这样可以相对快速学习吉他。

自学就花多点时间，也是可以的。

完全不懂音乐想自学吉他可以吗

我想自学吉他，但是一点音乐基础都没有，是不是应该先学习基本的乐理知识，都应该学什么呢

其实不必单独学基础乐理，吉他入门教程里面都会有的，从简单的音高、唱名、音时值长短、各种记号等等，系统的吉他教程都会有的。

首先要记得，学习吉他一定要正规学习，不能野路子学，前期要有一个好老师，可以辅助你打下良好的基本功，基本功好了弹奏任何东西都容易也就，前期不要自学，因为太多重要的细节知识是你无法独立辨别对错的，稍不注意就养成了很难改的坏毛病，所以等以后具备一定技术能力后再考虑自学，别急，既然要学那么就要学好，别浪费了青春和时间，最关键的是自己心中的那一份梦想，而且吉他其实不难学，很多人说难学是因为他们没有正规学习过，都是亲戚朋友随意教几个和弦而已，那肯定学不会，你和他们不一样的，只要正规学习就没问题了，最后给你一个真正的好老师吧，直接去找被誉为80后全能吉他音乐人的 高凯老师，只要你能找到他那么问题都容易解决了，09年我初学吉他的时候就是找的高凯，起码正规系统，总不能找那些庸医学习啊，很多所谓的老师都不是正规老师，都是能欺骗一个算一个，一点名望没有不说，技术也是非常的九流，所以要注意这个问题，你还是自己去他的 高凯吉他 音乐网 咨询下吧，看看就知道了，人家十几岁就出教学带了，汗，记得别找代课老师教你，一定要去找高凯老师本人教你，也只有这样你才能够百分百放心学，那些细节经验只有这些高手才能很好的驾驭，代课老师据我了解都是实习老师，所以你还是找高凯老师本人吧，我当时学的时候就是他亲自教我的，你问问吧，和他们说清楚你的情况，再就是要进行大量的练习，别轻易放弃，为了自己的梦想坚持吧，相信通过你的正规学习和努力练习一定会收获很多的，加油，祝你成功。

新手在完全不懂乐理的情况下怎么学习吉他

作为吉他的爱好者，我想说，音乐不分年龄不分国界，只要你爱吉他，想学吉他，就一步一步来，那新手在学吉他的时候在前期总有些迷茫，小编从吉他教学中与大家分享几点经验，具体如下：

首先新手要确定是否要报吉他班，个人认为有条件的还是可以报下班，会让你系统学习并快速掌握，如果觉得不需要报班，也没问题，那就买一本系统的吉他书，要注意，有书不意味着要从书的第一页看到最后一页，当然，你有时间与毅力是非常好的，但是我们一开始可以先从简单的乐理开始，然后过渡到几个简单和弦的练习中去。

初学初期，多摸摸吉他，右手先熟悉弹弦的节奏，什么都行，找一段谱子，先不用按和弦，右手先弹熟悉，做到一看谱马上可以右手相对应就弹出来;

记住几个常用和弦，如Am和弦、Em和弦;尝试和弦之间的转换，一开始把节奏放慢点，不强迫快速;

长时间的练习这些和弦是鼓噪无味的，这也就是很多吉他爱好者坚持不下去的原因，试着找些简单的歌曲，让自信心加强，如《小草》、《青春舞曲》、《丁香花》等。

尤克里里可以自学吗有吉他基础

有吉他基础的话，尤克里里可以自学吗?下面是小编给大家整理的尤克里里可以自学吗有吉他，供大家参阅!

尤克里里可以自学吗有吉他

有吉他的基础然后学尤克里里太容易了，我从小就弹吉他，结果刚拿到尤克里里的时候竟上来就能弹。这二者是相通的

尤克里里比吉他自学难吗有吉他基础

一、

自学尤克里里比吉他难度低很多。

如果有吉他的基础的话，上手极快。

可与吉他合奏。

二、

我觉得任何一种乐器都不能说简单。是看你想干什么。任何一种乐器想成为出色的演奏者都需要很长时间的练习。我稍微会一点点吉他，但是用弹吉他的方式去理解尤克里里是不对的。具体原因我自己也没摸出门道。但是至少我可以告诉你，真的想学好一种乐器，玩的比较好，最好别觉得它简单。这样才有利于进步。

要说的太多苦于不是专业的没办法给出专业的答案。

吉他的空弦和uke不一样。所以会造成很多不适应。

当然，很多人说uke比吉他简单是因为相比之下uke的弦和把位比吉他更容易掌握。但这一听就是初学者的认知。不能说明它确实比吉他简单。

弹唱就是会一种乐器那么钢琴我也有把握在一个月之内让你会那么一两首流行歌曲。即使你是小白。

但是如果你认为这样就算作会，那真的不算是真的喜欢这个乐器，会妨碍你成为高手。

尤克里里自学教程：四个学习阶段

近年来,尤克里里开始流行，网上学习视频也不少，但是相对来说，此乐器在国内对很多人还是很陌生的，但是其有着可爱的外表和声音，引得无数男女喜爱上它，却又不知道从何下手。今天沪江网小编就简单来说一说作为一个初学者应该如何去学习弹奏尤克里里。尤克里里又称四弦琴，或者夏威夷小吉他，顾名思义有4条弦，想对吉他来说，少了两根，所以比起吉他貌似看上去简单很多，当然对于初级的一些曲子相对是简单了很多，但是尤克里里现阶段也有着很多相对复杂的手法。下面我们主要分为四个阶段学习。

学吉他因人而异，但是大致可分为一下四个阶段，个别情况比如天赋很好，或者没有天赋就不在这里讨论了。

1、第一阶段：初级入门，一般为3个月，最好找个老师，或者会点吉他的朋友。学习的内容：持琴姿势，调弦方法，左手按弦，右手弹奏。学习C调的音阶以及和弦。这个阶段呢，是有很高的兴趣的，提高也是很快的。

2、第二阶段：一般中级，用时三个月。学习G调音阶以及和弦，学习左右手的各种技巧，最好还是要有人辅导。这个阶段兴趣一般，提高也不快也不慢。

3、第三阶段：中级提高，用时六个月，可以自己学。学习A调，D调，F调，F调的音阶以及和弦，学习使用拨片(匹克)。自己动手尝试为歌曲编配伴奏。这个阶段兴趣不高，提高也不快，所以需要有毅力。

4、第四阶段：高级深造，学习复杂的伴奏技巧，并学习吉他华彩演奏，用时一年以上继续学习。这个阶段兴趣较高，但是提高缓慢，所以需要耐心哟!

不管是学习尤克里里还是吉他都是入门容易而且很快，最关键的是第三阶段，所以要学习就要有毅力和耐心，还有要想把吉他弹出个样来，一年至两年的时间都是必要的。当然，这里排出了一些其他特殊情况，比如天分特别好的可以直接跳过第二阶段，甚至第三阶段，直接进入高级深造。不过天分再好的学生不刻苦练习也是没有用的，天分稍差一点的只要后天努力，笨鸟先飞也不比谁差。

吉他可以自学么

想要自学吉他?那就先来了解一下吉他的一些相关知识吧。下面是小编给大家整理的吉他自学相关知识，供大家参阅!

吉他自学入门指引

本教程将用最简单易懂的语言以图文并茂的形式结合众多吉他爱好者们学琴的经验以及心得给正在准备学习吉他或初学吉他的新手们讲述吉他入门学习中需要用到基础知识点、基础乐理知识以及常用的一些演奏知识...

编写本教程旨在让每一位学习吉他的朋友们可以便捷的了解学习掌握吉他这门乐器(包括吉他弹唱、吉他指弹)，需要了解的是本教程是针对民谣吉他入门学习的朋友而讲解。如果你希望学习的是古典吉他或者电吉他的朋友可以参考：陈志古典吉他视频教程以及左轮电吉他视频教程

相对于其他乐器而言吉他是一门比较容易学习掌握的乐器，也是一种大众化、平民化的乐器，因为便于携带，价格也不贵，男女老少都适合学习，只要你有兴趣，便可跟着我们教程进行一个循序渐进的学习。

请认真学习用心去理解右侧教程目录中所讲到的每一个知识点并且结合教程中的实践练习，相信你将能够早日的学会吉他这门有趣的乐器，也许许多年后当你再次回忆起当初拿着吉他无从弹起的时候便会感慨吉他入门然来就这么简单哦!。所以现在拿起你的吉他，跟着我们的课程一起来学习吧，(当然如果你现在还没有购买吉他话非常的建议你先看完吉他的选购这一节课程再选购也不迟哦!)

吉他可以自学么：吉他的简介

吉他的英文名为Guitar，吉他是其英文名Guitar的译音，早年在中国也叫吉它，因为常见的吉他大多为六根琴弦，故又称六弦琴。吉他是弹拨乐器，有指板和音品，由琴箱共鸣发音，按三度、四度音程定弦。

关于吉他的起源目前说法不一，但一般认为是十五世纪时的琉特琴(lute)与比维拉琴(vi-huela)演变来的。当时吉他弦制很不统一，曾出现过四对复弦、五对复弦等多种形式。一直到十八世纪，在西班牙才出现六弦的吉他，其琴体加宽加大，音量得到了提高，定弦也更趋于合理，从而使吉他的音乐表现力获得了空前的提高。十九世纪西班牙的制琴师与演奏者经过不断的探索，对吉他的外形和内部给予较大的改进，奠定了近代吉他的雏形。1946年，吉他琴弦又取得重大突破。美国科学家阿尔贝特奥古斯汀在其朋友西班牙古典吉他大师安德列斯塞戈维亚的帮助下成功地试制出尼龙琴弦，并于1947年由美国杜邦化学公司生产、推出;改善了传统羊肠弦音准、音色、音量不稳定、寿命较短的缺陷，使演奏质量大大提高，从而完成了古典吉他史上的又一次的技术革命。

从吉他音乐方面来说，十九世纪是木吉他最为辉煌的时期，涌现了众多的吉他演奏家和作曲家，特别是卡尔卡西、卡路里和索尔等伟大的吉他大师，他们赋予了吉他新的音乐生命，极大地推动了吉他音乐的发展，为吉他在世界的普及奠定了坚实的基础。直到今天，他们编写的古典吉他教程和古典吉他曲，还被人们视为经典。十九世纪末，西班牙吉他大师泰勒加将吉他音乐再次推向高潮，他在总结前人经验的基础上改进了许多演奏技巧，并创作了大量优美动听的吉他独奏曲，使吉他的音乐表现力趋于完美，被后人尊称为近代吉他音乐之父。

进入二十世纪，随着流行音乐的发展，吉他已成为伴奏中不可缺少的乐器，，涌现出更多的不同音色、用于不同音乐风格的吉他品种。特别是六、七十年代民谣运动的风行，吉他更是扮演了极其重要的角色，音乐表现更加细腻，演奏技巧日趋完善，使这一古老的乐器焕发出新的光彩。

吉他发展到今天，品种已经非常丰富了，仅不同外形的吉他就不下几十种。从弦制来说四、五、六、八、十、十二弦的吉他都可以看到。从发声原理来说吉他可以分为原声吉他和电声吉他两大类。

吉他可以自学么：吉他的种类

民谣吉他(Folk Guitar)

民谣吉他是所有吉他中应用最广泛也是使用和学习最多的吉他，根据外形可以分为D型琴(Dreadnought)、A型琴(Auditorium)、OM型琴，其中D型琴是最常用的琴体。同时民谣吉他又分为圆角琴(Acoustic Guitar)和缺角琴(Cutting Down)

古典吉他(Classical Guitar)

古典吉他被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚，音色丰富，没有防护板。主要用于演奏古典乐曲，从演奏姿势到手指触弦都有严格要求，技巧精深，是吉他家族中艺术性最高，最具代表意义，适应面最广，最有深度，最受艺术界肯定的一类。

电吉他(Electric Guitar)

电吉他是现代科学技术的产物，从外型到音响都与传统的吉他有着明显的差别。琴体使用新硬木制成，配有音量、音调调节器以及颤音结构等装置。配合效果器的使用，电吉他有很强的表现力，在现代音乐中有很重要的位置。构造类似于民谣吉他，但琴格增加到22或24甚至更多。相对于民谣吉他，电吉他的高把位演奏更加舒适，表现力更强大，使用细、软且带磁性钢丝弦。

尤克里里(Ukulele)

Ukulele在港台等地一般译作乌克丽丽，在大陆一般习惯称为尤克里里，是一种四弦夏威夷的拨弦乐器，发明于葡萄牙盛行于夏威夷，归属在吉他乐器一族。因为简单易学，民间有一说法，这是一个适合大人及儿童，并且好听易学可爱，又能激发节奏潜能的乐器。只要它在手中，没有你不会弹的歌。

贝斯(Bass Guitar)

分电贝司和原声贝斯其中电贝司应用最为广泛，属于低音吉他，通常只有四根粗弦，音阶位置为E、A、D、G。

匹克吉他(Pick Guitar)

匹克吉他(Pick Guitar)，也称爵士吉他，面板和背板都呈弧形，琴颈细而长，使用钢丝弦，共鸣箱小而薄且中间没有圆孔，面板两侧各有一个F形孔，适于演奏爵士乐。

古典吉他可以弹唱吗

弹唱的时候，我们经常使用的是民谣吉他，那么古典吉他能够弹唱吗?下面是小编给大家整理的古典吉他可以弹唱吗，供大家参阅!

古典吉他可以弹唱吗

可以，古典的音色柔和，没有民谣那般猛，所以适合唱一些风格比较软的歌曲

总之是可以，就是民谣和古典弹唱各有特色吧，民谣的音色要有张力一些，所以在唱一些摇滚或者节奏感较强的曲子的时候还是民谣比较好听一些。

古典吉他的特点

古典吉他是一种根据200多年前式样成型的以尼龙弦(100年前为羊肠)发声的乐器。古典吉他的构造与其他乐器(民谣吉他、电吉他等)有明显不同;古典吉他以独奏为主、兼顾一定量的重奏、协奏等;手指直接弹奏并结合各种特殊演奏技巧;从音乐的表现来讲，古典吉他以演奏古典乐为主，兼顾一定量的现代经典乐曲。细腻而多变的音色，丰富的多声部和声演奏能力，对不同时期、不同风格不同民族的音乐都能诠释自如。古典吉他原名古典6弦琴，因定型于古典主义时期而得名。与竖琴、鲁特琴同属西洋弹拨乐器(古典式弦琴)。古典吉他此名称并不表示其仅限于演奏古典音乐，不同的音乐风格，例如古典音乐、弗拉明戈、爵士乐等皆能以古典吉他演奏。古典吉他被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。和竖琴、鲁特琴等同属古典式弦琴大类。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚，音色丰富，没有防护板。主要用于演奏古典乐曲，从演奏姿势到手指触弦都有严格要求，技巧精深，是吉他家族中艺术性最高，最具代表意义，适应面最广，最有深度，最受艺术界肯定的一类。

古典吉他的常见问题

关于吉他的打品现象

吉他是弹拨乐器，其发音原理是手指拨动琴弦使之振动，琴弦振动的能量通过琴桥传导到共鸣箱而发出乐音。音高的改变是通过左手按住不同的音品改变弦长从而改变音高。当左手按住音品左侧，右手拨动琴弦时，琴弦的振幅距音品很近。当琴弦因振动和音品接触，就会发出的咝咝杂音，这就是我们通常所说的打品(buzzing)。严重的打品现象必然会影响正常演奏，破坏音乐表现，如果不找出原因并解决，那么一把声音良好的吉他可能就失去了应有的音乐表现力。打品在许多情况下是因为乐器本身缺陷引起的，比如过低的品弦距;音品高低不均;质量不佳的琴弦。此外，也有一些打品现象是由于演奏者不谙吉他的某些性能造成的。要改善打品现象，我们首先要知道它的成因。

1、演奏方法对打品现象的影响

严格说，任何一把吉他，只要施加较大的力量拨奏，都会产生打品现象，并不存在所谓的不打品的吉他。笔者曾经试弹过许多著名演奏家的吉他，绝大多数吉他的品弦距并不高，而他们的演奏却很少打品且保证相当的音量。同样的吉他，另外一些人弹奏却容易打品。所以说，为了避免打品，演奏者必须控制演奏力度并研究演奏方法。

当琴弦的振动垂直于面板的时候，最容易产生打品现象。虽然，垂直于面板的振动能够让吉他发出比较大的声音，但是如果没有加以很好的控制，则非常容易导致打品。因此演奏时应不断调整拨弦角度，直到避免打品并保持一定的音量。

在同等力度下，右手越靠近吉他音孔演奏，琴弦振幅越大，也越容易导致打品;拨弦位置往琴桥部分移动，琴弦的振幅逐渐变小，就比较不容易打品。

很多演奏者喜欢用很大的力度试琴，他们认为不打品的就是好琴。结果，以这样的测试方法，往往越好的琴越容易产生打品杂音(在同等力度下具有较大的振幅;具有较低的品弦距等原因)。正确的方法是以正常的演奏力度，选择一些自己经常弹奏的作品来测

2、狼音对打品现象的影响

细心的琴友会发现，每一把吉他都有某几个音特别容易产生打品现象，比如低音弦上的G、G#、A等音。这要从吉他的狼音现象说起。狼音由乐器的自然共鸣引起，因而，它是乐器设计的必然结果。所有的乐器都有其共鸣箱，箱内空气有一个基本的振动频率，在这个频率之上，乐器反应明显，并能产生音量较大的声音。共鸣频率取决于乐器的体积，即体积越大，共鸣频率越低。就弦乐器而言，有时，琴箱空气振动基本频率与乐器面板和背板的基本振动频率非常接近。当演奏这个音的时候，就会引发面板，背板和空气腔的共振，产生一个额外的的大音量声音，这个听起来令人不快的声音就是狼音。尤其在弦乐器上，这些共鸣效果可能导致谐波范围内的泛音消失，原因是面板和背板的不协调振动(异相振动)。

狼音点的共鸣特别大，琴弦振幅也特别大，因此琴弦在振动的时候非常容易接触到品丝从而产生打品声。

狼音基本上是不可解决的物理现象。在不改变品弦距和吉他构造(或者添附加物)的情况下，可以适当改变演奏方法来改善，以下是几种行之有效的方法：

1)在不影响音乐表现的前提下控制演奏力度，从而减小琴弦的振幅;

2)改变演奏位置，右手适当往琴桥方向移动;

3)左手辅以揉弦，借以破坏狼音;

伴随着吉他的开声，狼音现象可能弱化，但是不可能根本消失。

3、制作因素造成的打品现象

由于制作引起的打品现象比较常见的有三种：

1)品丝高低不均匀。在一些制作不佳的吉他中经常看到这种现象。甚至在一些价格昂贵的音乐会吉他上偶然也会有这样的情况发生。可以参照本书第四章第四小节所介绍的方法调整品丝的高度。如果没有足够的把握，应该找专业人士维修。

2)琴颈变形或者指板不平整，容易导致打品现象的发生。

3)品弦距过低(下弦枕过低)。这是最常见的。品弦距的通常标准是1弦12品不大于3毫米，6弦12品不大于4.5毫米。有些制作家为了让演奏者获得更舒适的手感而降低品弦距。对于某些演奏者来说，较低的品弦距可能不会导致打品，但是其他一些则可能导致严重的打品。可以根据自己的演奏习惯调整下弦枕的高低，在手感和避免打品之间寻求平衡。如果下弦枕太低，不要在弦枕下垫纸片等附加物来增加高度，因为这样做可能会影响吉他的音色、音量。正确的方法是重新做一块高度合适的下弦枕。

4、琴弦引起的打品现象

不同品牌的琴弦或者不同张力的琴弦在相同的拨弦力度下具有不同的振幅，因此，在同一把吉他上，某些琴弦容易引起打品。有时是因为琴弦品质有问题，振动不正常引起打品现象。演奏者可以通过更换不同的琴弦来判断并解决这个问题。

5、上弦枕过低引起的打品现象。

高级吉他在制作过程中，作坊的湿度一般在50%左右。吉他成品到了湿度比较大的地方之后，比如70%-80%以上，由于乌木指板没有油漆，而且它的吸湿率较大，因此吸湿之后会往后挤压琴颈，导致琴弦逼近金属品丝。在演奏的时候，上部琴弦也在振动，就会和金属品接触而产生丝丝的声音。事实上，手感越好的吉他(就是琴弦本来就比较靠近金属品的)就越容易出现这样的问题，那些品弦距离比较大的则不容易出现。

解决这个问题的方法很简单。任何人都可以轻松操作：将琴弦放松，取出上弦枕，在弦枕下垫若干纸片(对声音可能有轻微影响，但也有制作家认为几乎没有影响)，然后将弦枕放回去，这样就解决问题了。当然也可以另外制作一个上弦枕来解决，但是通常不需要这么麻烦。

以上是关于打品现象的一些简单分析，当您的吉他有打品现象的时候，您不妨参照本文列举的分析找出导致打品现象的具体原因然后加以解决。

吉他自学到可以弹唱

《友情岁月》是郑伊健原唱的一首粤语歌曲，是电影《古惑仔》的主题曲，该歌曲曾获得1996年第十九届十大中文金曲 。曾有多个翻唱版本。下面是小编给大家整理的吉他自学到可以弹唱，供大家参阅!

吉他自学到可以弹唱：《友情岁月》的吉他弹唱谱吉他自学到可以弹唱：《友情岁月》的专辑介绍

编辑

曲/编：陈光荣

词：刘卓辉

奖项：香港电台第十九届十大中文金曲

歌曲：《友情岁月》

演唱：陈小春

专辑：《夜生活》

曲/编：陈光荣

词：刘卓辉歌曲：《友情岁月》

演唱：黄耀明

吉他自学到可以弹唱：《友情岁月》的作词历史

《友情岁月》是郑伊健原唱的一首粤语歌曲，由刘卓辉作词、陈光荣作曲，类似beyond岁月无声，收录在1996年发行的《古惑仔》之人在江湖电影原声带，是电影《古惑仔》的主题曲，有多个翻唱版。比如李克勤、谭咏麟、黄耀明、古巨基、李荣浩、汪晨蕊、黎明。

吉他自学多久可以弹唱

想要练习弹唱，学习吉他多久之后可以呢?下面是小编给大家整理的吉他自学多久可以弹唱，供大家参阅!

吉他自学多久可以弹唱

这东西不能用时间计算的，你一天练一个小时，一个月下来还是算弹了一个月，每天坚持三个小时的练习，然后着重就是练习和旋和右手的分解扫弦，简单一点的歌应该没什么问题。

初学者先学基本功，再慢慢弹唱，最后觉得自己具备一定的技巧水平了，可以进阶指弹。这是一个循序渐进的过程，急不来，也不能急。

如果你有的是时间，那么只要把心态调整好，一年后，你一定会看到不一样的自己，加油!!!

吉他弹唱基本技巧

见的几种唱法

我认为，唱歌需要一定的先天条件，同时也需要后天的努力。对于绝大部分音乐爱好者来说，只要经过正确地训练，都是可以逐步提高唱歌技巧的。许多著名的歌手，比如许巍、朴树、老狼，其实先天条件并不好，但是通过后天训练，他们都发挥了自己声线的特色，逐步找到了自己的歌路。因此，大家请一定对自己有信心,并且一定耐心的看完本教程，看过之后慢慢揣摩。

流行歌曲的演唱讲求个性，歌星们在声音上的差异之大，演唱风格之多样，使得我们无法像在美声唱法中那样将其划分为几个声部(男高音、女中音等)，即便是用声线这个时下非常流行，却又是莫名其妙的万能术语，也还是难以一一描述清楚。但我们还是可以根据其渊源以及发声特点、演唱风格归纳出几种典型的 唱法

-低吟唱法(Crooning)-

形成于30年代。那个时候，许多酒吧、舞厅、夜总会里添置了电子扩音设备，歌手们开始对着麦克风(话筒)唱歌。 低吟唱法就是在这样的背景中产生的。由于话筒的扩音作用，歌手们不必像歌剧演员那样竖着嗓子吼，也不必像有些民族歌手那样横着嗓子喊，他们只须用说话般的音量轻轻哼唱，众多的听众同样可以听得真真切切。一些非常细致的艺术处理方式，如一声轻微的叹息、一个小小的停顿，都能被纤毫毕现地展示出来。

早先的低吟歌手都是有着一定的美声基础的男中音或男低音。中国听众非常熟悉的平.克劳斯贝便是第一代低吟歌手。三四十年代低吟歌手演唱的抒情歌曲和爵士乐风格的歌曲是当时澈地歌曲的主流。50年代后，随着摇滚乐的兴起和民谣的复兴，流行乐坛不再是低吟歌手的一统天下了。但是低吟唱法并没有就此消亡，作为一种演唱方法，低吟对后来所有流行歌手的演唱产生了深远的影响。话筒的运用，声音的控制，旋律线条的连贯圆滑，歌词语气的表现，微颤音和气声运用等流行歌曲演唱的基本技巧在低吟中已经发展得相当成熟了。

民谣在世界各地的流行歌曲中都占有重要的地位。民谣歌手用本嗓演唱，与低吟相比，这种唱法一般不刻意追求声音的圆润和共鸣，音色扁平、自然，强调吐字的清晰和口语化。鼻音在美声和低吟唱法中都是很忌讳一个毛病，然而许多民谣歌手(如约翰.丹佛、鲍勃.迪伦)却喜欢使用带有浓重鼻音的演唱方式，这种鼻音具有独特的抒情色彩，尤其是在演唱平缓的叙述性歌曲时，会产生一种亲切自然、富有磁性的魅力。民谣还经常采用重唱的形式，主旋律往往放在中低音声部，而高声部的伴唱常用轻柔透明的假声来演唱，因而假声也是民谣演唱中的一个重要特征。民谣唱法不仅限于民谣歌手，也包括一些摇滚歌手。如著名的披头士的大部分歌曲都是用民谣风格演唱的。民谣唱法代表了流行歌曲演唱中平实自然的一面，而美国黑人歌手则使得流行歌曲的演唱增添了华丽的色彩。

美国黑人歌曲的渊源可上溯到奴隶制时期的田间号子，此后又陆续出现了灵歌

(Spiritual)、福音歌(Gospel)、布鲁斯、索尔(Soul)等声乐体裁形式。黑人歌曲常采用一领众和的演唱形式，领唱者用呐喊、尖叫、抽泣、呜咽、滑音、颤音、假声等富于装饰性的演唱技巧，常常能将一些简单的旋律片断即兴演绎发展成极富感染力的毕彩乐句，产生出动人心魄的艺术效果。

富有激情和即兴装饰是美国黑人歌手演唱艺术的灵魂。许多摇滚乐歌手(尤其是硬摇滚和重金属摇滚歌手)的演唱风格也是由这种唱法衍生发展出来的。只不过摇滚歌手大都比较强调其嘶喊爆发的一面，而缺乏那种细腻的装饰技巧。

爵士乐出现后，美国黑人歌手又创造出一种高度炫技性的演唱方式。在与乐队的即兴交流中，他们用一些没有具体含义的衬词唱出各种复杂多变的节奏型(称为 Scatting)或用人声来模仿爵士乐队中的各种乐器的音响(称为Vocalese)。80年代兴起的饶舌乐(Rap,以急速的节奏念出歌词)在一定程度上也是这些高难度的人声表现方式的延续。以上介绍的是流行歌曲的几种比较典型的演唱风格。在千变万化的流行歌坛上，绝大部分的歌星并不固守某一种唱法，而往往是在这几种基本演唱风格的基础上，根据其自身的声音条件和特点并结合歌曲表现的需要，加以变化融和，从而形成自己独特的演唱方法和艺术风格。

吉他弹唱关于歌唱技巧

吉他弹唱，顾名思义是弹与唱的结合。如果你已经能够熟练地进行各种简单或艰深的伴奏，但是还不能开口唱的话，那你的吉他弹唱还只学会了一半。我们前面已经向大家介绍了演唱所必须的科学的发声方法?如何才能有正确的呼吸和共鸣，希望你得到的是实用可行的方法而非一大堆空洞的理论。好的声音是可以练出来的.

各位要坚信这一点!许多朋友总认为自己的嗓子不行，不是唱歌的料，这种妄自菲薄的观点是不足取的。原优客李林的主唱林之炫那飘逸，激越的高音定让你羡慕不已吧，可他刚开始唱歌时别人都讥笑他音色不好，歌声很难听，是通过苦练，他才有了一副全新的歌喉，喜欢吉他弹唱的朋友一定要以他为榜样!

有了科学的发声方法，是否就意味着能唱好通俗歌曲呢?答案是不一定!通俗歌曲十分讲究情，字，声的配合。声当然指的是好的声音;字指的是正确的吐词，规范的咬字;情就是要唱出感情?悲伤或喜悦，失意或甜蜜，都要从你的歌声中得以表达。这就是人们平常说的把味道唱出来，当然也是现在要跟你一块儿探讨的通俗歌曲的韵味

⒈颤音

颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君，张学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是先直后颤，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音.

⒉气声

在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。

⒊哭腔

哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥.

⒋挑音

挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。

⒌噎音

噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中噎音，哭腔特别多