2020吉他入门_吉他入门第一步怎么办

2020-04-20
吉他入门技巧 吉他入门与技巧 电吉他入门技巧

吉他入门第一步的学习要怎么办?下面是小编给大家整理的吉他入门第一步怎么办,供大家参阅!

吉他入门第一步怎么办

第一步。看您需要什么。

如果是想了解音乐的话,一定要先学乐理。

我对音乐是业余爱好,我把李重光的基本乐理学了2遍,包括做书后的习题。

如果仅仅是想弹歌曲,不想懂音乐。

那么有了吉他之后,

就可以练练右手拨弦,左手按弦。 可以练习和弦或者音阶都可以。音阶主要是练习左手灵活度和左右手配合的。

学习Blues吉他第一步如何做

吉他入门第一步学习什么

看你想学到什么程度了,简单的弹唱。。。那就直接死磕和旋。。。

一般民谣就那几个常用和铉。。。磕会了你就会弹唱了。。。

要是年纪尚小,想学的比较专业,就找个老师从爬格子开始,然后开始接触不同的风格,建议先学习古典的基本功,再转型就很简单了。

自学爬格子是不行的。。。如果手型和手指的起落大小错误的话。。。总之,不良的喜欢会影响你今后在吉他上的前途。

Ok,今天我想针对一些具备基础的哥们发一个关于布鲁斯的说说,Blues是一种美国流行音乐形式。又译为蓝色音调。原意为在感情上悲伤的意思。在黑人歌曲中,有一大部分都是描写生离死别之情,抒发忧伤凄惨的内容,用布鲁斯一词来概括十分贴切,久用成习,就成了这一类黑人歌曲的总称,进而成为美国黑人音乐中一种典型的曲调。布鲁斯约产生于19世纪末,由非 洲被贩卖至美国南部庄园中做奴隶的黑人所哼唱的劳动歌曲、灵歌和田间号子结合而成。最初的布鲁斯基本上都是歌曲,伴奏只用吉他,后来逐渐加进了其他乐器,并出现了专供器乐演奏的布鲁斯。最知名的布鲁斯歌手是贝西史密斯,她被称为布鲁斯之皇。第一个把布鲁斯写下来并交付出版的是W.H.汉迪,他有布鲁斯之王之称。EricClapton是一个成功的乐手和歌曲创作者,如果你没听过,那么现在就开始感受吧!Blues音乐发展到今天,已经被纳入主流音乐的行列,它的许多元素被更多的运用到摇滚乐及流行音乐中。但是传统的Blues音乐还是有着强大的实力,这个领域的音乐家有B.B.King、John Lee Hooker、Etta Baker、Jimi Hendrix 、Junior Wells和Buddy Guy等等

爵士 (Jazz) , 蓝调 (blues)对於一般人来说,似乎是那麼难分出其不同以致於版上三不五时就有人会问 Jazz 和 Blues 怎麼分这类的问题.

为何一般人会陷入混淆呢?因为这两者在美国音乐史上是互相影响并融合的而且一般人对於 Jazz 和 Blues 的定义都不够清楚.再加上大部分的音乐都是融合了两种以上的音乐类型,以致於对於不熟悉者真是难以分辨.

如何分辨Jazz 与 Blues 呢?

首先我们必须认知到 : Jazz 和 Blues 的音乐定义域是不同的.以汽车做比喻,就像手排/自排 与 四轮驱动/前轮驱动 是以不同的定义域来分赖的所以一部车可以同时是自排/四轮驱动,也可以是自排/两轮驱动,也可以是手排/两轮驱动照样: 一个音乐他可以是爵士而不是蓝调也可以是蓝调而不是爵士也可以是蓝调也是爵士更可以不是蓝调也不是爵士。

接下来为大家简介爵士的认定:

A.广义的爵士乐:

最广义的爵士乐认定,简单两个字 : 自由 一个音乐以很自由的方式展现出来,就是爵士如果有听流行音乐的人,一般歌曲中间偶尔会有一两段Sax solo基本上那就是很爵士的表现了.广义的爵士,基本上可以包括的范围很广泛即使是帕格尼尼的小提琴演奏,只要演奏家能很自由的展现出任何东西(任何东西就是任何东西啦,可以是调性的自由运用,音乐要表达的内涵或是演奏家自己要表现出的内涵...只要有东西被表现)就可以是 Jazz.重金属乐团吉他手来段精彩的吉他solo,也是具有jazz的本质.当然乐曲里有一两段爵士的表现不见得就可以叫做爵士乐.广义来说,爵士乐的定义是没有特别的限制的.所以当一首蓝调音乐以很爵士的手法呈现时,就成为所谓的蓝调爵士在广义的认定下,大概只有1.按谱演奏,100% 正确2.节奏固定,旋律重复无变化这样的音乐不是爵士了不过大部分的古典乐属大部分的流行乐属

B.广义的蓝调:

蓝调的认定和爵士的有很大的不同爵士的广义认定可以说是很自由心证的但是即使是广义的蓝调,都是很技术性的认定。

什麼是蓝调呢?

简单来说,当一首歌以 1111-4411-5411 这种所谓的12 小节蓝调进行作曲,并以蓝调音阶或五声音阶中的音符做旋律,就可称做蓝调当然除了12 小节进行,还另外有8,16 小节的蓝调进行,同样,也有很多人会使用蓝调音阶外的音做代理.看不懂的也没关系,只要记得所谓的蓝调,必须有固定的作曲模式,而且能使用的音也只限於几个音符合这两个条件的,就可称做蓝调所以广义的蓝调认定一句话:以蓝调音阶内的音依照蓝调进行做的曲子:p(我觉得这句话讲了跟没讲一样.ccc)

C.狭义的爵士:

狭义的爵士定义,很简单只要你能被归类入任何一种爵士乐派,你就符合爵士乐的狭义定义了当然自创一派不是不可以,但是前提是别人要接受你就像连 Fusion 有些人都不把他当爵士呢至於爵士乐派有哪些,请参阅精华区

D.狭义的蓝调:

狭义的蓝调,跟狭义的爵士一样简单只要你能被归类到任何一种蓝调乐派中,你就是狭义的蓝调了

蓝调乐派有哪些呢?

1. Delta Blues : 密西西比三角洲蓝调所谓的街头蓝调,这时期的蓝调以空心吉他和口琴为主要乐器以国内来看,有点像是地下道的老太婆手上拿著胡琴谈著凄凉的曲调国外就是一个老黑人拿著吉他坐在路边Delta Blues 的大师如 Robert Johnson,对於后来的蓝调发展的影响力是非常大的。

2.Texas Blues: 德州蓝调德州蓝调又分两派,一派为country blues,另一派则比较rock 一点country blues 等会在介绍一般所谓的德州蓝调就是很摇滚的蓝调,如Eric Captain,Bonnie RaittT-Bone Walker 等等..很多早期的Rock Music 都是 Blues

3.Chicago Blues:芝加哥蓝调,与Delta Blues 的草根味,Texas Blues 的火爆味比起来Chicago Blues 是属於舞台上的 Blues与其他蓝调乐派比较起来,Chicago Blues 显得多样化了点当然这跟芝加哥的音乐非常兴盛有关这样想想就知道分别了:Delta Blues 是一个哀伤的老人在路边拿把吉他想到什麼辛酸就唱什麼Texas Blues 是个小伙子在舞台上大吼大叫,释放青春期的叛逆Chicago Blues 则是一个艺人做好一首曲子,然后做作广告,宣传,或者到 pub 表演其实是跟new orlean jazz 很像的立场Chicago Blues 的大师如 B.B.King 号称蓝调之王,够强吧

4.Country Blues:乡村蓝调音乐结合乡村音乐的节奏+蓝调音乐的进行=乡村蓝调与一般的蓝调的悲苦比较起来,Country Blues 是相当轻快明朗的Country Blues 的大师有 Lightning Hopkins此外还有个团体叫Cephas and Wigins ,我也非常的喜欢他们

那么我们学吉他玩Blues第一步干什么?大家看下下面这个表,很简单,从第一个进行模式开始,照着刷和弦,每一拍刷一个4分音符,不懂得可以问我!

吉他新手从入门到放弃第一步教程,爬,爬格子啊

看完这张图片后,请先不要爬,不是要你匍匐前进,而是在吉他指板上面爬。

(注解:这就叫做指板)

一.那什么叫做在在吉他指板上面爬呢?

目的:训练你的手指头能够听话以及让你的手指做伸展操

这叫做暖指练习,也叫做爬格子

最基础的也是最困难的,如果这个做的好,一切没烦恼

二.如何爬格子?

先将左手大拇指顶住指板的后面,撑住就好不要用太大的力量,接着将食指的指腹押在吉他的第六弦第一格上面。「注解:由下往上数分别为第一弦~第六弦(最粗的为第六弦,反之最细的为第一弦)」

按住后右手可用pick(拨片),或是finger(手指)弹奏。

(注解:这就叫做拨片)

如果是用pick的话,我们使用交替拨弦来弹奏。

如果是finger的话,使用右手大拇指及食指、中指、无名指来弹奏。

★假设先用pick,拿的方式要像这样

接着就是重点了!

左手食指的指腹,押住第六弦第一格后,右手拿着pick往下拨第六弦 这个动作我们叫做 1(等等会解释)

将左手的中指指腹押在吉他的第六弦第二格(就是食指的旁边那格啦),右手拿着pick往上拨第六弦,这个动作我们叫做2。

此时许多新手会将食指放开,以求到轻松省力的效果,偷工减料能偷懒则偷懒,这实在是要不得的行为,此动作会让你日后的左手姿势不正确(发出许多杂音、速度不够快、等等问题)。

接着将左手的无名指指腹押在吉他的指板上,第六弦第三格(这时你应该会有三支手指头押在指板上面),右手拿着pick往下拨第六弦,这个动作我们叫做3。

最后将左手的小指头指腹押在吉他的指板上,第六弦第四格(你的五指全都用上了,不会浪费),右手拿着pick往上拨第六弦,这个动作我们叫做4。

所以看完你发现,1代表食指、2代表中指、3代表无名指、4代表小拇指。

原本的动作都在第六弦,第六弦弹完后我们移到第五弦弹奏,继续做1、2、3、4的动作。

接着移到第四弦依序往下。

-----------------------------------------------

第一弦 1234

第二弦 1234

第三弦 1234

第四弦 1234

第五弦 1234

第六弦 1234

(指头) (方向)

--------------------------------------------------------

弹完第一弦了? 没关系,我们往回弹,接着把动作反过来操作改为4 3 2 1,原本弹到第一弦的最后一次为1 2 3 4,手指头都没放开,接着把小拇指放开,右手往下拨,称为4。 把无名指放开右手上拨,称为三,依此类推。

----------------------------------------------------------

第一弦 1234

第二弦 1234

第三弦 1234

第四弦 1234

第五弦 1234

第六弦 1234

(指头) (方向)

--------------------------------------------------------------------

我们可以先从80的速度,一拍脚睬一下弹一下慢慢练习,节拍器网络上就有了,可以自己百度一下。

这个练习也包括了练心,心是许多吉他手最后的瓶颈。

稳定持续的练习,会比你弹的很快还要重要。

建议先设定为70~80,等你觉得可以完全掌控了,再设定为85,一次+5,慢慢加上去。

如果你可以爬的很好,那么我想你已经得到其中一本绝世秘技了。

练琴的过程枯燥无趣,大家千万不要刚入门就放弃,加油。接下的日子,我们也会给大家录制一些搞笑的乐器教程。没错,搞笑的乐器教程,让新手学乐器从放弃到精通[手动doge]

J961.com扩展阅读

唱民谣跑调怎么办


并不是所有人一开始就能够很擅长唱歌,有的时候,走调的情况时有发生。下面是小编给大家整理的唱民谣跑调怎么办,供大家参阅!

唱民谣跑调怎么办

唱歌最令人沮丧的事,莫过于跑调。

一麦在手满以为唱它一回轻轻松松,谁知道没有人在场还可以算中规中矩。那晓得在众人面前唱歌,歌声会变了调,连呼吸都不受指挥。

好歌慢慢练,既然喜欢唱歌,「走音」这问题非要解决不可。

(之一)

基本法第一条:练气,练气切要把喉部及胸腹一起放松,然后一收一放,一次有声,一次光是呼吸,来回十多次后,唱一首喜欢的歌,唱时一定要口型如半月「 」。

(之二)

话说经过第「一招」练声法,第「二招」应当粉墨登场。

方法━━全身放松,深深吸入一口气,跟着微微乘着气息由 I 至 I 歌唱,再吸入另一口气,快速而又畅通的亮声「呵」出音阶。

此法有助增加气量以及发声明亮。不过,有些练唱者共鸣较浅窄,可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。如遇到这情形。请倒一杯温暖的白开水,

诗曰:喝一口,拍拍胸口。继而用手按摩全颈及喉咙,如此这般,有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。

(之三)

话说「两招」过后,应该轮到第「三式」上场。请两手轻傍左右两边肋骨(腰上一点),然后吸气,在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张,手请仍保持原状,跟着收小腹把气呼出,呼气之时保持扩张两边肋骨。然后放松全身,再重覆一次、两次、三次一直到十七、八次吸气。这「一式」的目的是,把肺活量增强,同时亦提升人体张力。唱歌的首要条件是有声有气。好了,是否觉得胸口涨闷,甚至头重喉咙干涸?用一小茶匙红茶叶加些冰糖,重温上次所写的:「喝一口,拍拍胸口。」不过今回拍的地方范围多几处,连腹部亦拍拍它,对练声练气非常有效。

(之四)

第四式。眼望远方,咀吧唱喜爱的歌,唱歌时候,两手轻按小腹,即所谓意守丹田。

为什么须要两手轻按小腹?这样可以带动思想集中。人的意念非常飘忽,按小腹是把声音确保「够深」,即在丹田发声。

既然开始了丹田发声,即是练习歌唱有更高的要求,如此,如此,请各位网友切记一、二、三式,不可有所偏废。

(之五)

丹田发声是所有圆润、明亮、美的声音出发点。不过要达到声音通透明亮,真的非一朝一夕的功夫可如愿以尝。努力加油进入第五式━━

合咀Hum1 2 3 4 5 6 7 I 再从高声区Hum回起音点。练声时两旁肋骨微微向横扩张,声音要发自小腹直通达至鼻梁,而喉咙一定要放松。

目的:是发展鼻腔及口腔之间的共鸣。

又是一句老话,温故知新。

(之六)

第六式,震音及弹跳音━━

1.吸气,气要吸得深。

2.用唇打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音阶,发声时,两边肋骨微扩张,小腹与双唇配合弹跳。

3.咀巴张开成圆型,以「呵」音配合腹部弹跳,从 1 至 I。

目的:练就一把有力及有弹性的歌喉。

(之七)

重点是练习咬字清楚。

首先把发声部份调整,

一.拍拍胸口,清清腔口。

二.吸气要深,吸气时两旁肋骨向横扩张,目的是调节共鸣通顺。

三.放声吐出开、齐、撮、合四个字,原因━━开,是把口腔张大;齐,发出齿音;撮,让字音集中;而合的意义是锻炼唇音。

这是练习吐字清楚的第一步,请各位紧记各式练习。

(之八)

有朋友问:「唱歌走音,高音不成,低音不就,想一展歌喉,可惜开口难听,我该如何?」

这真的是一个非常大的唱歌缺憾,就走音作题目。

1.慢慢扩张横膈膜,深深吸气,支持着不要把气呼出。

2.支持的气息到了顶点,马上用手以快速节拍;拍拍胸口大声用不规则的呵音随气而呵叫。

3.两手前后左右拍打及按摩头部,力度要适中,目的是令头腔共鸣提升。

注意:这招非初学者的歌唱良方,如果初来访客,敬请由歌唱第一式作起步点,后会有期。

(之九)

练习连音━━

首先吸气,吸气时两旁肋骨微张,气吸至七分满便可以,因为吸气太深,太满反为令人容易泄气。

唱出FA音,由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i

再以MA音重复以上音程,每唱四拍吸一次气。

记着练音阶的时候,吸气呼气要安静,发声不要让声音震抖。

目的:这一式是训练歌声的穿透力。

一连九式高唱入云音波功,各位有心练歌朋友;可有一招一式按部就班练声练气练唱歌?

我用暂别篇这名字;是有用意的。「声音」是看不见的东西,要拥有一把好嗓子,要经过很多不同的训练方法,很多时不是依书而习,就可以得上歌唱大道。因才施教,因生理条件而判断练声方法,是至理名言。

我这九式练声法,是献给各方朋友作为打好声底基础的歌唱良方。请各位朋友持之以恒,将每一式反覆练习,时间定然证明你们声音亮丽了。

唱民谣跑调的原因

据统计有10%的人先天五音不全,唱歌跑调。最新一项研究证明这可能由于大脑回路缺陷造成。

一种被称为弓状束的神经纤维链接大脑中知觉和运动区域,如果这条连接受损,就会导致不能准确控制音准,这项研究发表在最新的神经科学杂志上面。

研究人员通过核磁共振弥散张量成像技术检测大脑右颞和额叶间的联系,发现弓状束参与链接发音感知和发音控制。经过检测的20人中有一半以上的人被查出不能准确发声。在发声不准的人中,弓状束一般体积较小,纤维含量低。以最先进的方法在右半脑中都无法检测出弓状束分支存在,研究人员推测可能是弓状束分支完全缺失或者变形。

唱民谣的练习步骤

第一阶段

以中声区训练为基础,掌握基本的发声方法,调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部,都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域,要知道声乐学习要从基础入手,中声区是歌唱嗓音发展的基础,基础必须打得扎实,要记住欲速则不达的道理。

第二阶段

是中声区的基础上,适当扩展音域,加强气息与共鸣的配合训练,练好过渡声区(即换声区的训练),为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环,需要花费的时间相对也比较长,但千万要有耐心和信心,不要急于唱高音,要沉得住气,等这段音域巩固后,再进入高声区的练习。

第三阶段

即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练,进一步扩大音域,做较复杂的发声练习,使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一,音的过渡不要发生裂痕和疙瘩,重点是加强头声区的训练,获取高位置的头腔共鸣,从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕,可以唱一般难度较大的歌曲了。

吉他打品了怎么办?


打品就是琴弦太低或者个别品丝太高,造成弦震动的时候触到较高把位的品丝而产生杂音或者不出声。

1、琴弦太高的情况。

首先我们用上面检查琴颈弯曲度的办法看看我们是不是把琴颈调的过渡了,造成琴颈向后弯,这种现象往往表现为低把位打品打品严重,12品以后的反而手感声音很正常。压住一品和15品的时候弦跟中间的品丝全部沾在一起。这时候我们应该用六角扳手逆时针转动琴颈钢筋,放松琴颈使他恢复正常。

2、琴枕和琴码太低造成打品。

在琴颈弯曲度正常的情况下,琴枕检查比较容易,通常是第一品打品,按住其他品都没事。如果是琴码太低,打品就会出现在比较高的把位,比如5品甚至7品以后。这样我们就应该更换新的琴枕或者琴码了。

3、部分琴做工不好,或者我们经常只弹个别把位使这个品丝磨损过大,都会造成个别品丝高度不正常。

品丝的诊断要小心,因为品丝比较贵,而且更换不容易,所以我们要更加小心行事。举例子研究:如果面板、琴颈、琴枕、琴码正常的时候按住第五品弹出现打品,有两个可能。

(1)第五品品丝低了。
(2)第六品品丝高了。

如果我们鲁莽地以为是第六品过高而敲低他,就会使六品相对七品又低了连锁反应我们会对所有品丝动错误的手术,所以我们应该按一下相邻的3、4、6、7品,比较一下弦按住以后的高度,正确查出是第五品偏低还是第六品偏高。然后处理。 如果单个品丝偏高,我们可以在这个品丝正对的琴颈背部垫一个硬物,中间最好铺一些软的毛巾或者胶片防止损伤琴颈漆面,然后轻轻敲打品丝,敲的时候用有胶头的锤子,如果找不到,现在很多螺丝刀的都有橡胶把手可以用来压在品丝上面,用锤子轻敲把手。注意品丝很容易敲进去, 所以一定一定要轻轻敲一点,然后试验一下,不要过度。

如果单个品丝偏低,就要取出来重新安装,取出的方法是用一个尖细的硬物顶住品丝一端顺着品 丝的方向平行着指板敲,可以让他从另一端退出来(琴颈有包边的小心)。注意不要搞裂指板上的槽口。

进行上面步骤要注意,有可能个别品丝上面某一点有一个突起或者凹陷造成一根弦打品而不是所有弦打品,如果是突起,磨掉这一点就行了,如果是凹陷就要更换。 另外,品丝的操作新手除非抱着学习态度否则建议找熟手干。

按吉他手指痛怎么办


很多人问按吉他手指痛怎么办?小编来告诉大家!

按吉他手指痛怎么办

看是那里疼。

如果是按弦手的指尖和指肚,那是初学者都会疼的。坚持练,指尖就会出茧子,弹时就不会疼了。并且注意按弦姿势。

如果是按弦手的指关节,那就要注意一下手的姿势了,按和弦,尤其是横按时应注意放松,采取正确姿势弹奏。

弹弦手疼则不太常见,可能是姿势过于僵硬,调整一下手腕动作应该会好。弹弦手的指甲处疼痛也有可能,这时就要把指甲剪短些,并且不要过于用力钩拨。

另外,

学吉他是左手困难大还是右手困难大?

初学者普遍感觉左手(即按弦的手;若是左撇子则用右手按弦,左手拨弦)的困难大,经常是按弦按不紧,很吃力,而且手指很难分开或者容易碰旁边的弦,食指的横按法也是个难点。使用尼龙弦则左手会轻松一些。练琴两周后一般指尖会长茧,那时左手已经度过了适应期,每天可以胜任一两个小时练习。

学吉他到了一定程度后,右手的困难会变得明显些,因为此时对音色,力度、速度等方面的要求提高了,而往往初学时没有对右手的训练给予足够的重视,甚至会养成一些不良的拨弦习惯,比如大姆指拨弦时手掌会移动;拨弦方向不与琴弦垂直等等。吉他初学者还经常会有盲目求快的毛病,这样的结果是节奏不准确,音不连贯,其实是欲速则不达。我建议是,先求稳再求快。

13)如何锻炼左手手指的灵活性和耐力?

左手练习的目标是做到音连贯、各指既能独立(比如食指横按时,其余手指仍要放松,可以按弦)又互相配合。另外,小指力弱,应该经常代替无名指使用,多锻炼。笔者总结了一套保留指练习法,可以有效地锻炼左手手指的灵活性和耐力;至于和弦转换,应遵循先弹者先按,不弹者不按的原则,让手指有机会在演奏过程中得到短暂的休息。

新手按和弦困难怎么办?


近年来中国流行音乐复苏,各类型音乐人喷涌而出,同时学吉他的年轻人也越来越多。说到吉他,绝大多数琴友几乎都是参加各种琴行、坊间的吉他教学课程才入门的,但大部分的坊间吉他教学都讲究速成,而大部分同志学吉他都是学习弹唱,所以老师一般都是教了第一把位的c大调音阶就直接教c大调和弦以及a小调和弦。

一两个右手节奏然后找一手歌让大家练习弹唱。但是请大家不要责怪这样老师,很多入了门的高手说跟这样的老师学不到东西。其实对于任何乐器的学习,兴趣是最重要的。如果上来就系统学习乐理和基本功,很多人就会被吓跑。中国的吉他人口现在可能剩下十分之一不到。速成一两手歌让学生有信心和兴趣学习下去,这就是大量坊间教师的贡献,也请由衷地尊重他们。
一、大部分琴友都会遇到两个困难:一个是大横按,第二个是和弦的转换。
1、大横按解决方案:
(1)纠正自己的弹琴姿势(很多教材有详细的说明),确保左手不用扶住琴颈以维持琴体的平衡。
(2)检查自己的左手肘部腕部有没有放松。
(3)食指横按和弦不是硬压上去的,要体会一种“搭”上去的感觉。看过壁虎爬墙嘛,他不是用力推墙的。食指搭上去拇指在后面正对食指轻轻夹住,整个手放松,那个重量自然搭上去了。
(4)每个人的食指关节长度和形状都不一样,仔细观察自己的横按时食指指节之间那个沟的位置,如果刚好有根弦压在这个位置,通常都出不了声音。这时候就要注意手指应该用侧面按而不是正面压弦,如果侧面按还是避免不了有沟,那么上下挪动一下避开就行了。
(5)大横按不是要压住每一根弦的,通常都有两到三根还有其他手指按着,我们只要按好其他的就行了。
2、和弦转换(针对第一把位):
(1)请在和弦转换练习之前确保你的右手指法已经单独跟着节拍器练习得很纯熟,不用再花精神和眼神上去,否则不要练习左手的转换。因为这样你将会同时面对两个困难。我们都知道困难一个一个去解决总是比较容易的。这也是最重要的一点。
(2)通常和弦之间有的音相同而且使用同一个手指按的,可以不动,以这个保留的手指为中心找其他手指的位置(记住不要用眼睛,用手指感觉一下他们之间的距离),开始有点困难,相信我,定下心来慢慢做2个星期,这就不是困难了.
(3)为每一个和弦找一个中心手指,以他为中心找其他的手指位置,(方法同上),转换的时候瞄一下这个手指到位了,其他就自然对了.
(4)刚开始的时候同时定位所有的手指比较困难,这也是大家总是在和弦之间停下来的原因。过渡时期可以先弹分解,按照发声的顺序一个一个把手指按下去。有点像弹音阶。也有高手同志强烈反对,说以后弹扫弦的时候会有后遗症。请你放心,只要你熟悉了,过两个星期后再练习扫弦,那时候同时定位不会有问题的,因为你已经很熟悉和弦指型了。
(5)哪怕出现定位错误或者一下找不到位置也不要停下右手的节奏去等左手,右手死也要正常按照节拍弹下去。机械地。
(6)刚开始的时候将节拍器的速度调慢练,开始弹之前先跟着节拍唱几遍和弦的声音。磨刀不悟砍柴工。 当您已经解决了上面的问题,可以在班里或者学校的晚会上弹唱几首c调的歌以后,不要得意忘形,因为你很快就觉得不爽了,觉得吉他比较没趣了。听了其他人的弹唱后开始鄙视自己了。
二 、这个时候,你有一种强烈的向上精神希望进步?好,做下面的事情吧!
1、放下琴,学习音程。这个大概要花你一两个星期的时间。知道小二度、大二度、小三度、大三度、纯四度、纯五度、增、减四度、增、减五度、大小六度、大小七度、八度、九度、十一度、十三度是什么距离。相当于吉他多少个品(半音)
2、学习大调和小调音阶在一个八度之内是怎样排列分布的。这个要用一个星期。然后学习吉他上不同把位的大调音阶位置,绝大部分系统的吉他教材都有附图的。找找。不要一下子学太多,先学c form,就是我们说的mi型音阶。其他的慢慢来。
3、了解和弦的构成,怎样围绕根音增加和音,(记住习惯将根音作为1---duo来唱,不管它的根音是c、f、g、还是a),这个跟你原来老师教的f是4--fa有点不同,好好转换自己的脑筋,呵呵。根据这个知识分析你以前弹的和弦和他们在不同把位上的按法,你会狂笑,他寿堂的,原来这么简单。于是你不用再学习其他调的和弦了,因为你自己都可以找出来了。但是为了少走弯路,建议大家推出一个和弦后看看书比较一下,看看自己的按法有没有不够科学的地方。
4、停止乐理学习,因为你要消化,否则前工尽弃。带着这些知识回头弹你弹过的歌,分析一下它的和弦走向和和弦音的构成,感受一下和弦级数和贝斯音的的连接(高手们关这个叫律动)。
5、做一些手指的扩展和独立性练习,包括左右手的。击勾弦和滑音技巧。有助于下一步的练习。
6、找一些中级的谱练习一下,通常要学习g调、e调、a调的和弦,这个时候你前面的知识就派上用场了,将会使你的学习速度加快很多。同时你将会接触经过音和华彩,开始精彩了。

碰到C你该怎么办


许多优秀的布鲁斯吉他手对音阶和模式知之甚少。但是他们中的很多却拥有良好的直觉,能够准确地感受出什么音符在接下来的和弦上好听。我以前曾经说过这样一个话题,聪明的吉他手是如何通过使用对他/她有利的和弦假装了解这个知识的。

看看这个曲子,一个简单明了的12小节E布鲁斯。请注意回转——整个和弦进行结尾的一小段,通常是从B7到A7然后回到主和弦E——在这里有些不同。在这个例子中,请仔细研究一下第9小节那个令人有些意外的C7和弦。

现在你可能会想,“哦不,我不知道在那儿应该弹什么音阶,因此我很迷惑。”但是如果你能看看C7和弦的音符以及E布鲁斯音阶(你很可能在演奏中反复出现这个音阶)的音符的话,你就会发现它们中一些重要的音符其实是一致的。

下面是C7的音符:CEGBb下面是E布鲁斯音阶:EGAA#(Bb)D

你会发现三个非常重要的音符在它们中间都出现了——E,在C和弦中是3度音;G,是5度音;还有非常有力的A#(或Bb),是b7音,也是为C7命名的音符。

现在,由于我用“特有的”教授方式来暗示你们这样思考,我已经是处于被严惩的危险境地了。但是我想说大多数布鲁斯吉他手都会这样思考,包括从B.B.King到GaryMoore再到曾经在歌曲《TrueBlue》中使用过这种方法的MilesDavis。当C7和弦出现时选择这些特殊的音符——Miles是凭直觉这么做,但是你可以通过练习来掌握它——你的音乐听起来就会更加有力,因为你真正知道自己在弹什么。你可能也会那么去做,但那是直觉上的而不是理论上的。

当然,我强烈地建议你应该彻底地学习这些知识。但是同时,你也应该仔细研究我的弹奏,并且使用我的手法去创造你自己的乐句。

弹吉他手好痛怎么办


弹吉他手好痛,怎么办?小编来告诉大家。

弹吉他手好痛怎么办

初学吉他,按得手发痛,是正常的现象,就像你蹲久了脚会发麻一样,按弦按久了,手自然会疼。撇除那些测吉他弦距之类的问题,今天,和大家谈谈,弹吉他手疼应该怎么办?认真看看下面这些建议,能够帮助缓解手指疼的问题。

首先,在你弹吉他之前,先保证你的手是干的。

大家都知道,一张干的纸你是怎么磨都很难磨破的,但是滴一滴水在纸上,你轻轻磨两下纸就穿了,这和你湿手去弹吉他,磨来磨去,手皮越磨越薄,所以越来越疼,这个道理是一样的。

当然,大家又不是吃饱了没事干,好端端地,没事干嘛要滴两滴水在手上才去弹吉他?不过,如果你在弹吉他之前洗了手,或者因为天气太热,弹吉他的时候手上手上不断地往外冒汗,那就当别论了。所以,按弦的时候一定要注意这个问题,万一手上真的出汗,一定要找块干净的抹布把手擦干。

如果手还是不停往外冒汗,黄老思也有解决办法,就是先去洗手,洗完把手擦干净,然后用干手机或电风扇把手吹干。

千万要记住,不是把手吹干了就可以马上练吉他了,这个道理女孩子最清楚:在去角质、去死皮之前,都要用清水洁面,就是为了要软化纤维组织,方便斩草除根。如果你不想你的手皮也被斩,在洗手吹干之后,最好等纤维组织硬化了再开始弹。这样做还有一个附带的好处,就是可以让你的手指多休息一会。

排除了弹吉他时因手湿而引起的手疼问题之后,我们再来解决因长时间弹吉他导致手指压迫过度的手痛问题。

很多学生都问我,初学吉他的时候,按得手都痛了,能不能用别的东西代替手指来按弦?理论上是可以的,譬如用变调夹,但是用变调夹在转换和弦时就没那么方便了。当然,现在没有方便的工具,不代表以后也没有,只是以后就算有,你也用不上了,这等伤心事,不提也罢。

相信很多人都知道欲速则不达的道理,学吉他也一样,不能奢望自己一口吃成一个胖子,那就必须慢慢地吃,边吃边消化,才能吃得又多又香。

刚开始学吉他,可以给自己制订一个练习计划,通过合理地安排自己练习吉他的时间,来达到减缓手指疼痛的目的。

接着,你可以做一些手指舒缓的按摩,加速手指血液的循环,让一切尽快复位,可以有效减缓疼痛。

如果时间充裕,还可以在睡前用温水泡一泡手指,就像沐足的时候一样,用温水,而不用滚水,这样做的目的和手指按摩是一样的,都是借用外力加速血液循环,让一切快复位,达到减缓疼痛的目的。

最后,练的时间长了之后,手指会长茧,这个时候不要觉得他太难看而特地去撕掉,你只要继续地练,让他自然脱落,慢慢地,手指的皮就会越来越厚,再按弦就不会疼了。

相关推荐更多 >