民谣吉他有什么演奏方法

2020-03-23
吉他有什么技巧 民谣吉他技巧有哪些 民谣吉他有哪些技巧

民谣吉他音色圆润亮透,音质深淳厚,演奏姿势比较自由,受到许多吉他爱好者的喜爱,那么民谣吉他的演奏方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的民谣吉他的演奏方法,希望对大家有所帮助!

民谣吉他的演奏方法

吉他教学课程中讲到,民谣吉他音色圆润亮透,音质深淳厚,演奏姿势比较自由,主要用于给歌唱者伴奏,适用于乡村、民谣及现代音乐,演奏形式较为轻松、随意。那么民谣吉他的又有哪些演奏方法呢?下面为你详细的讲解。

滑音

还记的圆滑音吗?圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音,在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音,不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。

弹奏方法:

滑音第一个音的左手指按好,右手拨出,然后不离开指板滑向下个音位,下行同样由第一个音滑向第二个音,也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦,滑行时手指不能松动,力度均匀适中,滑动平稳,同时还要注意左手拇指的放松。

止音

止音也叫着消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的,和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。有两种方法:右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上,可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。右手拨完弦后将左手指微微抬起,注意左手指不可以离开弦,这样我们也可以把音止住。

拍弦

拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲,力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢,这样手指就不会滑到琴弦下。也可以右手握拳,用手指的第一指节去拍击琴弦。这是一种木吉他味道很浓的技巧。典型例子是田震的《干杯,朋友》。

制音

也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种,用在Pick的演奏中。左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦,右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦,使弦不能完全振动发音。这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死,发不出音,也不能闷不住弦。

推弦

左手拇指与食指轻轻夹住琴颈,按弦时装动手腕,琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦(民谣吉他高音弦较硬一些,建议使用电吉他练习推弦和揉弦)。

揉弦

揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时,将左手指揉动,拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动,振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上,可以改善音色。注意左手指必须压紧,感到是指骨控制着揉弦。

民谣吉他的特点

民谣吉他是吉他家族中最平民化的成员,演奏的人员最多,更是各类吉他的基础,民谣吉他也是吉他家族成员,也应当同钢琴、小提琴并列在世界三大乐器之中。缺角吉他是其中一种现代改良形式。2009来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。

吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门戈吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar(圆角琴)和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。吉他家族中最平民化的成员。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是14品格,指板较窄,使用钢弦,琴尾有背带钉,面板上一般有护板,可用指甲或拨片弹奏。民谣吉他音色圆润亮透,音质深淳厚,演奏姿势比较自由,主要用于给歌唱者伴奏,适用于乡村、民谣及现代音乐,演奏形式较为轻松、随意。草根味比较重,是众多吉他中最平民的一种。

编辑推荐

吉他和弦右手演奏有什么技巧


学习吉他右手的拨弦有时候会成为一个问题,只要掌握好技巧,其实并不难。下面就是小编为大家整理的吉他和弦右手技巧,希望对大家有所帮助!

吉他和弦右手技巧

学习吉他无非一开始就是左手和右手的问题,我碰到很多技术到一定的时候就很难提高的朋友,因为本身学习的时候可能就中毒太深了,老师怎么说怎么做,书上怎么写怎么做,要知道一个人的手指条件不一样,出现偏差是必然的,但是一个准则就是自己的觉得舒服,自然,就行。和弦按的不能太深硬,一般除非古典吉他,是不需要和弦太过垂直的,在电琴上我们甚至需要讲手指倒下做一些不要的弦的制音工作(mute),特别是民谣,当你在唱的时候一定要手指很放松,才能很轻松的换和弦。

左手:虎口可以轻轻的托在后面,上下幅度可以根据自己的舒适度来调节,手指按的位置以不碰到别的弦为民谣的一开始的基本准则,在高级的演奏里面很有很多制音(mute)的,同时小指那里的应该是外掌 不能贴在琴颈上,要给他充分的呼吸,要稍离开琴颈。

右手:右手的大拇指,食指,中指,无名指,小指 吉他上命名:P i m a ch

一,是让你的食指,中指,无名指 的指头应该并齐(因为弦基本是一个水平面,不可哪个指头长或者短)

二,是手指要并拢(因为你在分解和弦的时候,彼此手指相互轻轻摩擦能让彼此手指容易找到弦的位置)。

三,我要强调的是大拇指要伸出其他三指的位置。缩在里面,在一开始没多大影响,但是以后要进行大拇指的SLAP技巧就彻底歇菜了。要知道大拇指承担了一开始 4 5 6 三个弦的任务,必须将他释放出来。

四,和左手一样,小指哪里的应该是外掌 不能贴在琴弦上,要稍许抬起,要给右手也充分的呼吸。

有了这双能呼吸的手,我们就具备了 练功的根基,当然我们每个人的手指条件不一样,可以根据自己的手指的舒服和舒适适当的调节。

吉他右手练习的技巧

.爬手指

这里说的爬手指不是指左手的爬格子,而是两只手的配合练习。就拿音阶练习来说,在练习时不只是左手,另外还要多注意右手的手势,倾听右手发的音是否饱满好听。同时练一下右手三个手指的爬指技巧,这有助于手的独立性和平衡性。

2.靠弦和钩弦的结合练习

在靠弦和钩弦的练习中,要记住加上拇指,让其参与进来。很多朋友,在演奏的时候,靠弦法没有掌握好,声音发蒙,就像弹棉花一样。而勾弦的时候,又缺乏清脆悦耳的利索劲儿,甚至出现了力度太大而打品的情况。所以练习的时候应多注意一下右手的靠弦和勾弦方法,具体的操作方法日后分享。

3.分解和弦

初学者对于和弦的分解练习很少去重视。其实在初学阶段进行分解和弦的练习是非常重要的。你在练习的时候,过程应该是这样的中速-慢速-快速,慢速的练习是重中之重。对于轮指的练习也不可操之过急,因为轮指的练习是一个水到渠成的过程,所以坦然处之。

4.平衡性的练习

想象一下你在钩弦的时候产生的音量是否和击弦时要求的速度一样,同时也要注意钩弦的音量是来自手指钩弦后的角度,不是力度。这是一种长期练习的感觉,因此多练习。

5.扫弦

将扫弦放在最后进行讲解,主要是扫弦其实并不好练,同时也很容易被人忽视。扫弦不是靠蛮力,而应该要靠手腕的运动。在扫弦的时候,要感受手指触弦的角度和深度,音量是扫弦最要保持的。同时注意扫弦的根数从多到少。

关于右手的练习,多从上面五个方面去练习,练吉他没有捷径,任何的方法技巧都不如练习,练习,再练习,这是非常重要的。

右手拨弦的方法

1、音阶练习

音阶练习是吉他上最基础、最简单的练习,同时也是最重要的练习。许多基本功和技巧都能通过音阶的练习来掌握。初学者可 先从全音阶开始练习,进而练习半音阶,最后进入塞戈维亚音阶的练习。在音阶的练习中,右手要采用交替拨弦法,其手指组合如下:

A.i指、m指采用靠弦奏法。

B. i指、m指采用句弦奏法。

C. m指、a指采用靠弦奏法。

D. m指、a指采用勾弦奏法。

E.i指、a指采用靠弦奏法。

F.i指、a指采用句弦奏法。

2、分解和弦练习

将和弦音按照先后顺序弹奏出来,就称为分解和弦。它是吉他经常使用的很有效果的伴奏手法,它的节奏音型种类丰富,各有特色。由于分解和弦中的各音可以有许多种 不同的排列组合,右手的指法也就相应地有许多种不同的变化,因而分解和弦是训练右手拨弦的绝好练习。在分解和弦的练习中,右手要采用勾弦奏法。初学者可采用卡尔卡酉的22条分解和弦或者朱里亚尼作的120条分解和弦进行练习。

3、持续和弦的练习将和弦音同时弹奏出来,就称为持续和弦。

在弹奏持续和弦时,拨弦指要尽量并找一块同时拨弦,发出的音才能整齐、结实。弹奏持续和弦采用句弦奏法。右手组合如下:

A. i指、m指、a指同时拨。

B. i指、m指同时拨。

C. i指、a指同时拨。

D. n指、a指同时拨。

4、组合练习

组合练习即拇指P和食指i、中指m、无名指a之间的协调拨弦练习。练习时拇指拨③弦(或⑤弦、④弦),i指、m指、a指弹①弦。其组合方式如下:

(一)p指和ima指先后弹:

pimi pmim pmam

Pama piai paia

(二)P指和ima指同时弹:

i a m m a a

m m i a m i

P P P P P P

练习时可采用下面4种方法练习:

A. P和ima指均用勾弦奏法。

B. p用靠弦奏法,ima指用勾弦奏法。

C. p用句弦奏法,ima指用靠弦奏法。

D. P和ima指均用靠弦奏法。

指弹吉他的演奏有什么技巧


指弹吉他就是一种吉他的演奏方式,深受许多小伙伴的喜爱,那么指弹吉他有什么技巧呢?一起来看看吧!

什么是指弹

指弹是一种演奏方式,又称作钢弦木吉他演奏,英文为Fingerstyle guitar,是一种吉它加花的奏法,在音乐界非常新兴的项目,而这些手法大多来自民间的继承,结合了弗拉门戈,夏威夷,西班牙等吉他演奏法与打板技巧并不断的创新。 指弹吉他可以用手指弹奏,也是可以用拨片和指套来演奏,与古典吉他最大的不同是,指弹吉他广泛应用许多的调弦法,拍击, 手法完全不受限制,只要能用一把吉他作出任何美妙音乐 皆为Fingerstyle木吉他音乐, 融合现代和声,Jazz ,Blues,Celtic,Country,RB等风格,并融入演奏者自己之创作与编曲想法。

指弹讲究的是一把吉他弹出2把甚至3、4把吉他的效果、讲究的是音乐性、技巧性。美国传统指弹风格主要是以Ragtime,乡村blues,jazz风格为代表,而欧洲则是以Celtic,地中海风格音乐为主,在演奏方面,传统指弹的弹奏技巧强调对位和声的演奏,以及交替bass的演奏,对位和声主要出现在欧洲的指弹风格中,而交替bass则更多出现在传统美国Ragtime等风格的演奏,当然美国的一些传统指弹风格也很注重对位和声,现代指弹风格则是以Don Ross,风格更多的是New age,funk,Latin等曲风!对比传统指弹演奏技巧,现代指弹演奏技巧方面则注重音效有时会运用到效果器,比如大家熟悉的日本演奏家中川砂仁、押尾光太郎等。现代指弹的音色效果出众,演奏时往往伴随打板,敲打泛音,AM,PM,slap等技术

指弹吉他的技巧

【压弦法】压弦法又称靠弦法或平行奏法,这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法为:右手指垂直触弦,有力地往下压拔,弹响后手指顺势停在下一根弦上。压弦法演奏的音坚实有力,穿透力强。 压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏,它常与勾弦法对照使用,使乐曲富于层次感。

【勾弦法】右手指甲触弦后,运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同,可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。

(1)平勾法:右手指甲垂直触弦,平勾勾向掌心,使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号,如果没有力度标记,则用适中力度即可。

(2)斜勾法:用右手指甲靠近拇指方向的部分触弦,斜勾勾向掌心。

(3)塞戈维亚勾弦法:在一根弦上同时应用指头和指甲,指头碰及琴弦,再用指甲勾弦。

【琶音】琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。琶音奏法分为三种:单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。

(1)单指顺琶音:用右手拇指或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦,力度适中,速度介于扫弦与分解和弦这间,要求能清楚地听出各音,声音如流水般华丽。

(2)单指逆琶音:用右手拇指指甲从高音弦拔向低音弦。

(3)多指琶音:第六、五、四均由右手拇指演奏,第三、二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦,然后从拇指开始一个接一个地演奏,各个音应均匀、连贯。

【扫弦】扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的重要技巧这一,扫弦是较难掌握的技巧,但基本奏法却只有两种:顺扫和逆扫。

(1)顺扫:食指指甲从低音弦扫向高音弦,或将拇指除外的四个指头并拢,用指甲同时从低音扫向高音弦,速度较快,声音要有一定的力度感。

(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。

【右手切音】右手切音又称右手消音。右手指扫弦之后顺势用靠近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上,使声音急速消失,这样能增强音乐的节奏和动感。

【大鼓】大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧。其演奏要领:右手作半回转动作,用大拇指的外侧平敲离琴码2-3CM的琴弦,使琴振动发声,敲击后大拇指迅速离开,以免妨碍琴弦的振动。

【弹指】弹指又称弗拉门歌扫弦法,这是一种难度较大的右手技巧。右手作松散的握拳状,用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦。每个指头开放的时间要均等,速度很快。弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛。

【扪音法】扪音法又称拔奏。右手掌伸直,用其右内侧(小指方向)轻轻压在琴码正上方的琴弦上,用指头(或拔片)弹弦,其声音沉闷、余音短促。注意右手掌侧所压弦的部位,太靠右边则无效果,太靠左边则无声音。

【摘音】摘音又称响指。演奏要领:右手食指压住弦,再把右手无名指或中指指甲放入弦内侧,然后让指甲用力地弹出来,即可发出一种类似响指的沉闷声音,音色很独特。

【小地雷】小地雷又称拍弦,其要领是用右手肘关节有力地击在几根弦上,发出一个类似碰撞的声音,其效果与大鼓奏法的效果相近,但更粗犷一些。

【轮指】轮指又称震音。这是古典吉他最重要同时也是最难的一种技巧。轮指是同音的急速反复,右手无名指、中指、食指轮流拔动同一个音,使细碎的同音持续反复,构成流水般的旋律,音色十分迷人。

【倚音】装饰在旋律本音上方的小音符称为倚音。倚音占本音的时值,吉他的倚音分为同弦上的倚音和不同弦上的倚音两回事种。

(1)同弦上的倚音分为上行倚音和下行倚音两种。

A上行倚音奏法:右手指出较低的音符,然后用左手指猛力打在较高音符所在的音品上,靠弦的余振和左手指的敲击发声,右手不再弹第二个音。这种声音华丽而动听。

B下行倚音奏法:左手指同时按住高低两回事个音符,先用右用拔弹出较高的音符,然后用按在这个较高音符上的左手指斜勾出较低的音符,靠弦的余振和左手指勾弦的力度使弦较低音发声,勾弦演奏中,左手小指使用较多。

(2)不同弦上的倚音、小音符和本音要分别演奏。

【推拉弦法】演奏要领:左手指按住弦,右手指弹响后,左手沿着与弦垂直的方向用力往上推,或往下拉,使发音产生较大变化。在具体演奏中,往上推和往下拉往往反复使用。

【小鼓】左手用中指在第七品至第九品之间勾起第六弦,交叉压在第五弦上,再住两根弦的交叉处,右手用两指弹弦,便能得到小鼓声。也可以将第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之间绞在一起来演奏小鼓声。

【颤音】音符时值内,用主音和一个比主音高大二度或小二度的音,以很快的速度反复交替产生颤音效果。演奏要领:左手一个指头按住主音,用右手拔响主音后,再用左手另一个指头迅速反复击弦使音符按要求弹出。

【左手切音】左手按住需弹的音符,右手弹响后,左手按弦的手指立即放松,使琴弦离开琴品,但左手按弦手指要浮按在琴弦上,以达到消声的目的。 、

【左手独奏】直接用左手在琴头处弹奏,可得到类似单簧管效果。

【泛音奏法】泛音是古典吉他常用的重要技巧,其音色透明清澈,具有很强的穿透力。泛音可分为人工泛音和自然泛音种。

1、人工泛音:右手食指虚按在离左手指实按处后十二品正上方的弦上,用右手小指或无名指勾弦。(当小指或无名指勾弦时,右手食指必须同时离开琴弦,否则没有泛音效果)。

2、自然泛音:左手指轻轻虚按在各等分点所在的琴弦上,右手指用适中的力度勾弦,在勾弦的同时,左手虚按手指迅速离开琴弦,便能奏出清晰的音。自然泛音的位置分别在吉他 的3、5、7、12品。

【敲板奏法】演奏要领:用右手无名指的指甲,或用中指和无名指的指腹,轻轻敲击琴弦下侧的面板。敲击时,需转动手腕,动作要有弹性。另一种方法是用拇指关节突出处,敲击琴弦上侧的面板。敲诈击时,拇指必须翘起,但不要过分用力。

【钟音】钟音在吉他演奏法里是一种模仿钟的奏法,由高音弦的空弦音和低音弦的高音交织成一组分解和弦。

吉他演奏技巧的方法有哪些


所有乐器当中吉他可以说是用户覆盖面最广的一门乐器,哪么对于很多初学者或自学者而言,刚开始的时候总是找不到吉他的演奏技巧,那么吉他的演奏技巧有哪些?接下来小编为大家介绍吉他演奏技巧的方法,一起来看看吧!

吉他演奏技巧的方法

放下吉他,闭上眼睛,你能演奏哪些曲子?

这样想,把吉他放下,闭上眼睛,感触你所了解的吉他曲的每一个音符,方位,左手的按弦,右手的演奏,每一个音符给你的感觉,假如这些都能象你实践演奏相同的明晰无误,有多少曲子是这样了解?

当某一处呈现问题时,咱们就会呈现慌乱忘谱,呈现技能失误,更甚者彻底忘记了下面该弹什么。如安在头脑中形成这种明晰地印象呢?

可以先从塞戈维亚的音阶练习做起,按住C大调音阶的第一个开端方位,听一下这个音,然后闭上眼睛开端在脑子里幻想演奏的景象。

不要一丝的过错和不明晰,这样,寻找每一个音符和指法以及演奏出来的音,先是一个八度,可以记住很好,再加一个八度然后,是这样去操练你现已比较了解的曲子。

先是找到最开端的音符或和弦,演奏找到最开端的音高方位,之后开端在头脑中幻想一切的音符和指法,左手的运动,右手的演奏,直到可以自始至终完好无误明晰地演奏它。

假如遇到十分难的段落,可以把曲谱放在前边,看着曲谱幻想左手、右手的演奏,这样慢慢地到可以闭上眼睛能明晰地回忆停止。

这样的操练可以加快曲谱的回忆和处理技巧上的问题,并且可以在任何时刻去做,睡前的一会,等车的时分,等候朋友降临的那一段时刻,只需你想要了解你所喜爱的乐曲的时刻简直都可以。

当可以在心中十分明晰地演奏一首曲子的时分,再演奏时就可以更专注于乐曲中期望的音色以及情感的表达。

一开端时可能有些别扭或许找不到条理,但只需坚持就会渐渐地发现它的益处,当时刻久了,你会发现它对于吉他学习的确是事半而功倍的。

提高吉他水平方法

1、练习时前面放块镜子,对照镜子看自己的身体、手臂和手指。仔细体会并发现自己身上、手上是否有肌肉紧张、不顺畅的地方。确保你的坐姿和持琴的姿势没有给你带来任何不舒服。

2、争取让错误只出现一次。在练琴的过程中出错是难免的,但不要盲目地重复你所弹错的地方,先停下来思考一下导致错误的原因,发现它并改进它,让你的手按你的意志弹出正确的结果。把每一个错误都看成是一次学习的机会,找原因并改进。

3、追究每一个错误的细节,在头脑中清楚明确地知道发生了什么。是哪个音少弹了或没弹准?应该用哪个手指去按弦?在按弦之前手指应该停留在哪个位置,作什么准备?

4、每天都坚持给自己的弹奏录音。仔细听自己的弹奏,从中找出你最不满意的部分,想想如何能把它弹得更好。

吉他音阶练习的方法

音阶练习,翻开所有的书,几乎都会有5种指法图吧,这是最最基本的五种指法,具体到用那个手指,弹那个音,这个不必在这里讨论了,如果你需要这方面的知识,可以看看书本,里面有很详细的指导,但最好还是找个老师,反正就一共五个指法,把这个五个弄明白用那个指头来演奏,还是非常简单的。

弄明白了这五个指法之后,就可以开始第一步练习了,先从五个指法中,随便拿出第一个指法,从低把位处开始演奏,基本这五个把位,从6弦开始的有三个和从5弦开始的有两个,无论是从6弦还是从5弦开始,他们都是以DO开始的,假如你挑的这个任意一个指法图,是从DO开始的,那么演奏完这个指法之后,就可以从#DO开始,然后是2然后是#2,然后是3然后类推,把这五个每个都按这个方法练习。

提高吉他弹奏技巧有什么方法


不少吉他的爱好者对于弹唱的演奏技巧十分热情,但是却苦于不知道如何提升自身的演奏技巧,今天小编就跟大家分享吉他的弹唱演奏技巧,希望对大家有所帮助!

提高吉他的弹唱演奏技巧

(1)好的持琴姿势

初学吉他的人很难理解姿势正确与否的重要性,所以弹奏了几年以后技巧就停滞下来。手和身体的姿势对于提高演奏技巧是非常重要的,正确的姿势才能使人感到舒服和放松。

每天练琴之前,必须利用一些时间来摸索能适合自己身长的手指特点的演奏姿势,而不是盲目模仿别人的演奏姿势,每个人的身高和手指的大小都是有区别的,这点必须注意。

(2)进入练习的第一步

多数演奏家每天开始练习时,都是先做一下活动手指的技巧,也就是手指体操。这样的练习方法对手指的灵活性很有好处。开始要用慢速而坚实的音来练习,注意每个指间的运用和连接以及音色、力度等。

(3)音阶练习

音阶练习是解决两个手的配合和提高技巧最好的手段。练习时要注意持琴姿势、触弦、音质、音色、音的流畅、音的强弱、节奏的长短和圆滑音等技巧。

弹奏音阶是怎样保持左手指法的严密连接和不间断地依此相随是很重要的。右手各指用力的程度要尽可能一致。左手的运指方向要注意横向和纵向的流动。左手指的换弦、换指、换把位必须要有提前的准备动作。

要想获得快速流畅的音阶弹奏技巧,首先必须放慢速度来练习,只有在放慢速度的情况下,才能对每一个细节都不放过。单纯的追求快速而不讲究音准、音色的控制是不可取的。

音阶的练习方法可分为几个阶段来进行。在一个固定的把位上(如第一把为)反复练习。其次,可以进入塞戈维亚的24个大小调音阶练习,但是不要一开始就把24个音阶全部拿来做同样的练习,最初仅用C大调和A小调音阶,指法的连接和换把位完全熟练后,再投入所有的音阶练习。同时,也可以自己把音阶划分成各种形式(如各种各样的节奏、节拍、强弱、圆滑音等)来进行圆滑音练习是提高左手指技巧最好的手段。

(4)分解和弦练习

音阶练习之后,就可以进入分解和弦的练习。分解和弦是吉他音乐中最常用的基本手法,主要的技巧在与右手,右手弹奏的力量不是来自手腕、手臂,而是来自手指间的各种组合动作。这种动作不同于通常的手指工作,这时的手指必须适应所弹奏的和弦诸音。

专门为吉他训练的分解和弦技巧练习的内容非常多。最好有系统性、计划性地进行练习。同时,也可以找一些带有分解和弦的每一乐曲片段,这样可以更多的了解音乐作品。

进入高级阶段时,感到吃力的人非常多,其原因就是没有把拇指的止弦弹法和勾弦弹法作有系统的练习。练习分解和弦最重要的是注意拇指和其他指的组合动作,特别是每个音的强弱控制,拇指的止弦弹奏必须能够在分解和弦的流动中得到充分的发挥。

(5)其他的练习内容

以上的技巧全部练习后,再有计划的选择有个性的练习曲,最后,练习你自己保留曲目,重点可放在不太熟练的曲目上。困难的乐句、乐段要放慢速度反复练习。

(6)丰富的音乐表现

一切技巧都不过是手段,音乐作品的内容得到充分的表现才是目的,有了清楚的目的,演奏者就能追求它、达到它,在自己的表演中体会它,这一切本身就是技巧问题。所以要尽力来理解音乐的内容,然后再根据自己的技巧和风格,由浅入深地选择适合自己表现的曲目。最后要说的是,争取多听各种优秀作品的演奏会,包括各种乐器的独奏、室内乐、交响乐以及国内外吉他演奏家演奏的唱片 这对提高自己的古典吉他演奏技巧很有帮助。

吉他弹唱进阶必学歌曲

1、《Romance》,这首歌是入门的经典歌曲,涉及到的品位挺多,非常适合练习左手的灵活度;

2、《痛哭的人》,这首歌最适合练弹唱和扫弦,节奏比较简单,和弦也不复杂,很多人都拿来练和弦;

3、《童年》,这首歌的节奏比较轻快,很适合弹唱练习,学会了后会有陶醉在童年中的感觉;

4、《大海》,这首歌个人认为比较适合练独奏,同样可以温习手指的灵活度;

5、《你知道我在等你吗》,很适合弹唱和扫弦伴奏;

6、《白桦林》, 适合独奏练习,很多初学吉他教材上必不可少的金曲;

7.《月亮代表我的心》,节奏比较慢,和弦简单,难度不高,适合弹唱练习;

8.《同桌的你》,有一定难度,练好扎实的基本功后必练,涉及大横按;

9.《星语心愿》,和弦简单,弹奏技巧有难度,进阶歌曲,适合伴奏;

10.《对面的女孩看过来》,适合练习弹唱和扫弦。

吉他降半音有什么调弦方法


吉他降半音是学习吉他经常会遇到的情况,不少新手表示不知道怎么调弦。那么吉他降半音的调弦方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的吉他降半音的调弦方法,希望对大家有所帮助!

吉他降半音调法

在吉他弹奏的过程中经常会看到吉他谱左上角有选调1=C 降半音调弦这样的标记如下图:

图中1=B 这里指的是歌曲原调为B调。

选调:1=C则这个首歌曲的谱子是选用C调指法编配,因为对于我们大家不是专业的吉他手所以一般很少用B调和弦,B调的指法相对也比较的难,所以通过变调的方式简化和弦指法方便大家学习练习。一般我们都是选择用比较常用的C调 G调,因为C调 G调和弦指法相对比较简单。

降半音调弦:是根据吉他标准调音(调弦)对其每一根弦降低半音的一种特殊的调弦方式。

吉他标准音调弦:6弦1弦分部是E A D G B E

降半音调弦:bE bA bD bG bB bE

通常我们降半音调弦的办法是用电子调音器调整到降半音模式即可。

吉他基本功练习

练基本功,就是练习手指的运动能力。如果知道实际演奏时都会用到那些动作,就可进行有针对性的训练了。

先看看右手:

1.基本的拨弦动作。

2.两手指交替拨弦。主要用于旋律演奏,im指用的最多。

3.拨弦手指在不同琴弦上转换(跃弦)。

4.各手指用不同的指序拨弦。分解和弦时常用。

5.多指同时拨弦。用于和声演奏。

6.p指与ima指用不同节奏拨弦。用于复调演奏。

再看看左手:

1.基本的按弦动作。

2.手指的横向(跃弦)、纵向(把位移动)移动。

3.两指间的交替按弦。多用于演奏旋律。

4.两指的反向运动。用于和弦、和声的演奏。

5.多指的反向运动。用于和弦的演奏。

6.各指的不同指序按弦。用于旋律演奏。

7.两指同时按弦。用于和弦、和声的演奏。

8.多指同时按弦。用于和弦的演奏。

9.食指横按。用于和弦的演奏。

了解双手的基本动作后,可用类似爬格子的方法,编出练习内容(类似练习曲,叫手指体操更恰当)。

吉他右手拨弦注意事项

一、不是从掌指关节发力,而是近端指间关节发力。掌指关节是人手最有力,最灵活的关节,此关节作为主动关节能使拨弦动作更具力度和速度!而指间关节屈曲带动的拨弦动作只会使音色软弱无力,不饱满,且严重制约了拨弦的速度。

二、拨弦的过程中远端指间关节未用力锁住关节,而使指间关节反屈。拨弦时远端关节须用力锁住成一定的屈曲角度,才能把指根的力量完整传递到琴弦。拨弦时此关节若放松,将使拨弦的力度大打折扣,且形成无效动作,使拨弦速度也大大下降。

吉他揉弦有什么练习方法


揉弦技巧是吉他中一个非常帅气的技巧,不仅动作漂亮,弹出来的音也有一种悠远的美感。今天小编就跟大家分享揉弦的练习方法,希望对大家的吉他学习有所帮助!

揉弦技巧

食指揉弦

作为一名吉他手,在具有一些演奏经验以后,会发现所有揉弦都使用无名指的话,音色会非常单一。这时,大家会想到用中指或食指代替无名指,但这就是揉弦的一大难关。因为食指的指尖比较细,不容易用力。所以用食指揉弦时,要将手指稍稍放平,手指根部作为在琴颈上的支撑点,其余的手指做钟摆式运动。这样才会演奏出生动的揉弦。特别是小指的摆动幅度和摆动速度都影响到揉弦的效果。下面,我们用食指揉弦来演奏一下练习3。

推揉弦

我们刚才说过的揉弦都是将琴弦向上推,发出比较明快的声音。然而,如果需要表现悲伤的情绪时,我们就需要掌握推揉弦技巧。推揉弦顾名思义就是将弦上推以后再揉弦。也就是将推起的弦不恢复原位,在推起的位置附近揉弦。推揉弦是以一个全音为基准,在一个全音附近进行揉弦。但是如果你揉弦的幅度太大的话,反而表现不出悲伤的情绪,这也是揉弦的奥妙所在。

要强调的是,推弦以后立刻揉弦的话,推弦本身的音程也会变得不稳定。在推弦的音程稳定以后再揉弦的效果会更加明确。

在推弦后推揉弦和滑弦后揉弦这两种技巧的组合。在演奏中,尽量体会两种技巧的区别。

揉弦的种类

揉弦有很多种。例如滚揉、压揉、搂揉、滑揉、垫指滑揉(秦腔风格)等等许多类型的揉弦。在不同的乐器里有不同的揉弦方法。我们常用的是滚揉。一般河删的南梆子、坠胡运用的是滑揉(大滑揉)。例如《一枝花》,运用大滑揉来塑造悲伤的感情基调。有时候不揉弦。例如《江河水》中,有很多地方不揉弦。只有不揉弦才能塑造悲伤地基调。揉弦不是哪里都可以揉。比如《空山鸟语》的引子。不揉弦可以体现出空山的意境。而揉弦恰恰破坏了空山清幽的气氛,反使音乐失去了韵味。

揉弦的方法

有几种方法,初学者可以试试,可能会有利于学习揉弦:

1.一是做指端关节前后屈仰动作。先在桌子上练,分别练习各个手指一关节向后躺下(不是完全贴在桌子上),再立起的动作,再分别作左右晃动。由快到慢,最后五个指头一起练习。

2.首先应学会手腕揉弦。其方法可先将手臂放在大腿上或椅臂上,然后将手腕放松前后摇动,力求平均,待动作习惯自如后,再放到指板上练习。 同时要注意:

在手腕前后揉动时,带动手指的关节,手指的触弦点不能随着手腕的揉动而移位。在练习手腕揉弦时,可先从三指开始。因为用三指揉动可以使动作更为宽松,然后再练习二指和一指。而练习四指时,还可将三指紧靠四指帮助揉动。这样的练习会使颤动的效果更为自如。在手腕揉弦练习的基础上也可逐渐学习和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。目的是为了更好的丰富演奏上的表现力,适应于各种力度和情绪变化的需要。

指弹吉他有什么样的演奏技巧


说的清楚一点,指弹吉他就是一种吉他的演奏方式,吉他的指弹手法是不受到限制的,那么指弹吉他有什么技巧呢?一起来看下吧!

指弹吉他的技巧

【压弦法】压弦法又称靠弦法或平行奏法,这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法为:右手指垂直触弦,有力地往下压拔,弹响后手指顺势停在下一根弦上。压弦法演奏的音坚实有力,穿透力强。 压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏,它常与勾弦法对照使用,使乐曲富于层次感。

【勾弦法】右手指甲触弦后,运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同,可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。

(1)平勾法:右手指甲垂直触弦,平勾勾向掌心,使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号,如果没有力度标记,则用适中力度即可。

(2)斜勾法:用右手指甲靠近拇指方向的部分触弦,斜勾勾向掌心。

(3)塞戈维亚勾弦法:在一根弦上同时应用指头和指甲,指头碰及琴弦,再用指甲勾弦。

【琶音】琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。琶音奏法分为三种:单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。

(1)单指顺琶音:用右手拇指或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦,力度适中,速度介于扫弦与分解和弦这间,要求能清楚地听出各音,声音如流水般华丽。

(2)单指逆琶音:用右手拇指指甲从高音弦拔向低音弦。

(3)多指琶音:第六、五、四均由右手拇指演奏,第三、二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦,然后从拇指开始一个接一个地演奏,各个音应均匀、连贯。

【扫弦】扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的重要技巧这一,扫弦是较难掌握的技巧,但基本奏法却只有两种:顺扫和逆扫。

(1)顺扫:食指指甲从低音弦扫向高音弦,或将拇指除外的四个指头并拢,用指甲同时从低音扫向高音弦,速度较快,声音要有一定的力度感。

(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。

【右手切音】右手切音又称右手消音。右手指扫弦之后顺势用靠近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上,使声音急速消失,这样能增强音乐的节奏和动感。

【大鼓】大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧。其演奏要领:右手作半回转动作,用大拇指的外侧平敲离琴码2-3CM的琴弦,使琴振动发声,敲击后大拇指迅速离开,以免妨碍琴弦的振动。

【弹指】弹指又称弗拉门歌扫弦法,这是一种难度较大的右手技巧。右手作松散的握拳状,用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦。每个指头开放的时间要均等,速度很快。弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛。

【扪音法】扪音法又称拔奏。右手掌伸直,用其右内侧(小指方向)轻轻压在琴码正上方的琴弦上,用指头(或拔片)弹弦,其声音沉闷、余音短促。注意右手掌侧所压弦的部位,太靠右边则无效果,太靠左边则无声音。

【摘音】摘音又称响指。演奏要领:右手食指压住弦,再把右手无名指或中指指甲放入弦内侧,然后让指甲用力地弹出来,即可发出一种类似响指的沉闷声音,音色很独特。

【小地雷】小地雷又称拍弦,其要领是用右手肘关节有力地击在几根弦上,发出一个类似碰撞的声音,其效果与大鼓奏法的效果相近,但更粗犷一些。

【轮指】轮指又称震音。这是古典吉他最重要同时也是最难的一种技巧。轮指是同音的急速反复,右手无名指、中指、食指轮流拔动同一个音,使细碎的同音持续反复,构成流水般的旋律,音色十分迷人。

【倚音】装饰在旋律本音上方的小音符称为倚音。倚音占本音的时值,吉他的倚音分为同弦上的倚音和不同弦上的倚音两回事种。

(1)同弦上的倚音分为上行倚音和下行倚音两种。

A上行倚音奏法:右手指出较低的音符,然后用左手指猛力打在较高音符所在的音品上,靠弦的余振和左手指的敲击发声,右手不再弹第二个音。这种声音华丽而动听。

B下行倚音奏法:左手指同时按住高低两回事个音符,先用右用拔弹出较高的音符,然后用按在这个较高音符上的左手指斜勾出较低的音符,靠弦的余振和左手指勾弦的力度使弦较低音发声,勾弦演奏中,左手小指使用较多。

(2)不同弦上的倚音、小音符和本音要分别演奏。

【推拉弦法】演奏要领:左手指按住弦,右手指弹响后,左手沿着与弦垂直的方向用力往上推,或往下拉,使发音产生较大变化。在具体演奏中,往上推和往下拉往往反复使用。

【小鼓】左手用中指在第七品至第九品之间勾起第六弦,交叉压在第五弦上,再住两根弦的交叉处,右手用两指弹弦,便能得到小鼓声。也可以将第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之间绞在一起来演奏小鼓声。

【颤音】音符时值内,用主音和一个比主音高大二度或小二度的音,以很快的速度反复交替产生颤音效果。演奏要领:左手一个指头按住主音,用右手拔响主音后,再用左手另一个指头迅速反复击弦使音符按要求弹出。

【左手切音】左手按住需弹的音符,右手弹响后,左手按弦的手指立即放松,使琴弦离开琴品,但左手按弦手指要浮按在琴弦上,以达到消声的目的。 、

【左手独奏】直接用左手在琴头处弹奏,可得到类似单簧管效果。

【泛音奏法】泛音是古典吉他常用的重要技巧,其音色透明清澈,具有很强的穿透力。泛音可分为人工泛音和自然泛音种。

1、人工泛音:右手食指虚按在离左手指实按处后十二品正上方的弦上,用右手小指或无名指勾弦。(当小指或无名指勾弦时,右手食指必须同时离开琴弦,否则没有泛音效果)。

2、自然泛音:左手指轻轻虚按在各等分点所在的琴弦上,右手指用适中的力度勾弦,在勾弦的同时,左手虚按手指迅速离开琴弦,便能奏出清晰的音。自然泛音的位置分别在吉他 的3、5、7、12品。

【敲板奏法】演奏要领:用右手无名指的指甲,或用中指和无名指的指腹,轻轻敲击琴弦下侧的面板。敲击时,需转动手腕,动作要有弹性。另一种方法是用拇指关节突出处,敲击琴弦上侧的面板。敲诈击时,拇指必须翘起,但不要过分用力。

【钟音】钟音在吉他演奏法里是一种模仿钟的奏法,由高音弦的空弦音和低音弦的高音交织成一组分解和弦。

指弹吉他的演奏法

一、定弦:根据指弹吉他重低音弹奏的需要,由第六弦至第一弦调弦为EADGBE(362573);

二、左手持琴与右手弹奏:

1.左手姿势

①左手持琴拇指放在琴颈的后面,使之与琴保持平衡。

②左手各指弯曲放在琴的指板上,合理地应用各个手指各指应依次按在指板上的品格根部。左手

2.右手姿势

①右手弹奏时,手掌与各个手指应放松,弹奏动作要小。

②拇指和其他指共同弹奏时要处理好协调关系,避免相互碰撞。

三、交替低音:学习指弹吉他演奏时,最好从交替低音弹奏开始。作为一种技巧,弹奏时用右手拇指在低音各弦上进行交替练习。注意小节间的拍节。每一拍音、音符、时值都要正确。以C大调和弦中的音为例,左手按住品格位置,然后用右手拇指从第五弦弹至第四弦。

四、弹奏单旋律:旋律部分在最高音的三条弦上演奏(它们分别是三弦G,二弦B和一弦E),用食指弹G弦;用中指弹B弦;用无名指弹E弦。

五、褪击法(Hammeron):演奏中,经常会遇到乐谱中的音符有连线,在连线上标有H的符号,这就是褪击法。可理解为上连音奏法,右手弹奏第一个音符后,紧接着用左手弹奏第二个音符,而用左手弹奏这第二个音时,则采用这种钮击法来弹奏,会使人感到一种新颖及富有魅力的音响效果。

六、特拉维斯拨奏法(Travis PicUng):最初是以著名吉他演奏家默尔持拉维斯(Merle Travis)开创发展而流传于世界各地。

七、滑音(S1ide)奏法:缩写为SL。手指在同一条琴弦上进行滑行而完成的动作。具体地说,左手指在某一条琴弦上向上或向下滑动,是由右手的弹奏同步来完成。要注意的是,左手按压琴弦要有足够的压力,而滑行速度根据乐曲所需的时值而定,鉴于乐曲的需要,左手拇指也可在低音弦上滑音。更有特点的滑音奏法是左手食指加指套进行滑奏,发音清脆响亮,十分动听。

八、三连音奏法:采用钮击法和拉放奏法相结合来完成。三连音第一音弹奏,第二音用银击法,第三音还原,完成的动作称为拉放奏法,p为拉放(PMll一oH)奏法缩写。

吉他有什么点弦的练习方法


点弦是一种不用拨片而产生一系列快速而又流畅的音符的技巧,尽管这种技巧大多数是被运用在硬摇滚里,但在古典甚至民谣里有时也能听见。今天就跟大家介绍吉他点弦的技巧,希望对大家有所帮助!

什么是点弦

所谓点弦,就是指用手指快速的弹奏出连续的音符的一种技巧,和击弦有异曲同工之妙。点弦,靠的是手指快速锤击琴弦从而打到品丝上而发出声音,完全靠的是左手的技巧,不需要右手参与。

点弦在电吉他的solo中应用广泛,使用起来声音冲击感明显,颗粒感突出,故而是一种很炫的技术之一。在民谣吉他的指弹中也会经常用到这个技巧。点弦时需要我们把手放在吉他的固定位置上,而且让拇指尽量放在琴颈的上边,这样我们便可以方便的将手移动到需要点弦的品位。

在使用吉他点弦时用注意发力的技巧和力度。通常点弦靠的是手指第一关节的发力,而且要保持足够的力 度,这样才能使得点出的声音清脆干净。所以在点弦时要保证吉他不打品,而且琴弦距不能过高,如果琴弦距过高,琴弦还没碰到品丝力度就被缓冲掉了。此外发力 点应是手指不是手腕,很多新手朋友都习惯性的用手腕发力,这样动作偏大,也难保证力度,声音难免不清脆。

点弦的练习步骤

第一步:将你的左手食指按住第三弦的第3品,然后用右手的食指或中指用力点击该弦的第 10品,将其品位点击出声;

第二步:当你抬起点击10品弦的手指时迅速勾弦(其实可以说是拨弦),勾(拨)出第3品上的音;

第三步:用左手的无名指锤、勾第5品;

这样就可以发出快速连续的音效了,其实还有好多方法,也可以同时用双手点弦,主要就靠你右手手指的力量与左手捶弦与勾弦的功力了。

注意:

1、用手掌的第一关节发力,因为不是电吉他,所以点击弦时手指就需要相当大的力量;

2、弦尽量调低,越低越好点,当然也不要打品哦。

的吉他闷音有什么方法技巧


吉他闷音技巧是演奏吉他经常会用到的技巧,对于闷音的演奏技巧大家都熟悉么?下面就是小编为大家整理的吉他闷音技巧,希望对大家有所帮助!

吉他闷音技巧

1、直接消音法

用拨弦的右手指或按弦的左手直接消音:

(1)右手拨过弦的手指指尖肉垫许接轻轻按住琴弦;

(2)左手按弦的手指放松浮在琴弦上。

2、间接消音法

用其他没有参与拨弦和按弦的手指或其他部位来消音,常见的方式有:

1.用小指外侧或小指侧节边轻捂住琴弦:

2.用拇指外侧或拇指侧掌边轻捂住琴弦;

3.用右手拇指内侧或外侧指肉部份触靠;

4.用左手不用的手指伸直触碰琴弦;

5.用右手将要弹奏的手指止住前一个音(前后音符在同一根弦时)。

吉他制音技巧

横按切音

它的产生有一定的难度,需要左手有点状按弦能力,即按下和弦,右手击弦后,能不离琴弦迅速放松成虚按从而制止声音延长的能力。横按切音与横按制音的不同之处是:制音没有发出本质音色,是一种只有节奏意义而没有和声意义的怪音,而切音是发出了有其和声意义的本质音色但发音却被很快阻止的顿音。

横按切音与一般切音性质上是一样的,只是手法略有不同:横按切音是只能在横按和弦上产生的左手切音,而一般切音是在开放和弦或横按和弦上都可运用的右手切音。

横按切音与横按制音中的右手与左手就象双簧表演中的幕前与幕后人一样,右手的表演是以左手为基础的,因此,右手要想发出复杂多变、动力感强的节奏,左手必须具有实按与虚按和弦十分敏捷的能力。横按制音与横按切音,其音效美妙、表现丰富,须多加研习并熟练掌握。

吉他扫弦注意事项

1、音色如果太硬可以调整食指指甲接触弦的面积,面积越大,音越柔和。

2、扫的时候要干脆,接触弦的时间不能长。

3、手放松,就像在甩手一样。

4、左手和弦要按紧,不然会有杂音。

5、边扫边调整右手的角度,达到最佳效果。

6、坐姿端正,全身不要紧绷,扫的时候整体上觉得自己很潇洒。(可照着镜子练)

7、左手可用制音的方法,即轻压和弦,右手扫闷音,也能听出是否均匀。

相关推荐更多 >