吉他教学方法——一个有着多年经验的电吉他手给大伙的吉他感悟

2020-03-23
电吉他的技巧 一些吉他的技巧 电吉他40个技巧

在当今的摇滚乐坛,电吉他已是人们熟知而又喜爱的乐器。从吉他入门至今一直都在用电吉他,它那迷人的音色和光辉灿烂的华彩独奏solo表演,令听众如痴如狂。吉他谱在电吉他手眼里就是浮云,因为在他们眼里只有电吉他那销魂的音乐。
由于它的出色表现能力、因而成为摇滚乐队中主要乐器,也令众多梦想当一名摇滚电吉他手的青年人所响往。为什么电吉他在摇滚乐中有如此出色的表现能力呢?那就是除了电吉他手的音乐修养与妇熟的演奏技巧外。还有一个极其重要的因素,就是使用了当今先进的电声技术产物—— 效果器,电吉他可以通过效果器改变它原来的音色。文章有吉他的价格评测网提供。
增加诸如颤音、哇音、回族音、混响、回声、打击声、沙哑声、 哨叫声……等特殊效果。电吉他通过效果器的加入,使音色变幻无穷,从而极大限度的扩展了它的表现能力。目前,摇滚乐队里的电吉他乐手们,将电吉他直接插入音箱(扩音机),自始至终用原声进行演奏的已很少见了,大多数都通过二、三种效果器,根据乐曲的感情变化需美,适时地加入各种效果进行演奏,已十分普遍。电吉他通过效果器的调变之后,它原来的声音已“面目全非”,通过各种控制开关和旋钮的调校,可以产生奇丽无比的声音,外行人如果不是亲眼目睹电吉他手的演奏,几乎无法知晓这是电吉他的声音,还以为是电子合成器演奏出来的声音呢!
电吉他以其独具弦乐器的传统技法与演奏方式的灵活性、多样化,又具有电声乐器的音色变化多的特点,即使高级的合成器也无法与之比拟。
那么,效果器是怎样的一种电子仪器呢?有哪几种?它的作用与用法如何?要解答这些问题,首先应该弄明白什么叫效果。大家知道,拉胡琴或拉小提琴时,演奏者常常将捺弦的左手指在弦上放意的作抖动使发出的声音随之微微颤抖,听起来很优美,这种添加的吸音就称为效果。又如卡拉ok演唱者通过混响器之后的声音,变得丰满、宽广,这种混响也是效果。效果有增润音色和改变音色的作用,效果器就是专用于产生以上各种效果的电子仪器。它的作用是改变原有声音的波形,调制或延迟声波的相位、增强声波的偕波成分等一系列措施,产生各种特殊声效.
效果装置最早出现干电子风琴中,是电子风琴的重要组成部分。早期的电子风琴用涮簧装置产生混响。利用一组旋转的扬声器和一组固定的扬声器的相对运动,产生回旋音响。又在电子线路中用附加的振荡器调制音频电讯号,产生颤震音。人们将这些效果装置提取出来,加以改进与发展,单独制成混响器(reverb)、延时器(delay)、移相器(phaser)、弗兰格(flanger)等,用于电吉他或其他电声乐器演奏摇滚乐。近年来,效果器不断的创新、发展,形成多达十余种的一个系列,供各种摇滚乐队不同风格流派选用.
人们又在电子音乐会成器的基础上,设计成功用于电吉他品牌的各种合成器,从而使摇滚电吉他与电子音乐合成器“并驾齐驱”而又各自争辉,将摇滚乐推向崭新的境界.<j961.Com/p>

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一个光头电吉他手介绍


一个光头的电吉他手,想要了解一下吗?下面是小编给大家整理的一个光头电吉他手,供大家参阅!

一个光头电吉他手

4个男人的乐队,记得吉他手是个光头.乐队名字叫什么?

Chickenfoot-----吉他手是光头乔

U2-----------里面有个吉他手也是不知道是不是光头不过经常带绒帽看不到头发可能是这个

slayer`````````````里面的KERRY KING就是光头的不过纹身颇多

光头李进你在他乡还好吗吉他谱光头李进你在他乡还好吗歌词

再次握住你的手 说声再见

就在那个下雨的星期天

我送你离开故乡

因为雨我们听不见

彼此心里的哀怨

该说的话已说过 千遍万遍

无法说出的感觉飘在雨里面

当泪水模糊视线

我发现你已不见

让冷雨淋湿我的思念

你在他乡还好吗

可有泪水打湿双眼

你在他乡还好吗

是否想过靠着我的双肩

你那不再熟悉的笑容

对我可是一种敷衍

手中握着你的照片

我真的感到你很遥远

你在他乡还好吗

是否还会想起从前

你在他乡还好吗

是否已经有了太多改变

电话那头习惯的问候

对我可是一种敷衍

手中握着你的信笺

我无法握往彼此的明天

你知道吗 想你的时候是我最寂寞的时候!

但是又无法控制的想你!

(music)

再次握住你的手 说声再见

就在那个下雨的星期天

我送你离开故乡

因为雨我们听不见

让冷雨淋湿我的思念

你在他乡还好吗

可有泪水打湿双眼

你在他乡还好吗

是否想过靠着我的双肩

你那不再熟悉的笑容

对我可是一种敷衍

手中握着你的照片

我真的感到你很遥远

你在他乡还好吗

是否还会想起从前

你在他乡还好吗

是否已经有了太多改变

电话那头习惯的问候

对我可是一种敷衍

手中握着你的信笺

我无法握往彼此的明天

你在他乡还好吗

可有泪水打湿双眼

你在他乡还好吗

是否想过靠着我的双肩

你那不再熟悉的笑容

对我可是一种敷衍

手中握着你的照片

我无法握往彼此的明天

ah 你好吗 ah 你好吗

你好吗

你好吗

今天你好吗

一个电吉他多重


一个电吉他有多重?有几公斤?下面是小编给大家整理的一个电吉他多重,供大家参阅!

一个电吉他多重

看类型吧

电吉他就和贝斯差不多重的

木吉他就比贝斯轻的多了

重量的话没有固定的,大概5公斤左右吧

吉他的重量是越輕越好

1-。一般的吉他愛好者,都會認為吉他的重量是越輕越好,至少輕的吉他比較容易攜帶。

2-但是要討論這一個輕重的論題前,我們先將古典吉他的13個聲音要素做一個檢查,將其中與輕重有關係的幾個要素提出討論,自然會得到一個客觀的答案。

3-吉他聲音的13個質量要素.

(請參考Roy Courtnall ``Making Master Guitars p.113)

power音量/sustain延伸/uniformith of sound of each tone每一個音格聲音一致性/timbre(quality of the voice)音色/balance between bass and treble高低音間的平衡/ ease or difficulty of playing操控容易或困難/evenness of sound聲音平坦/ resonance and sensitivity共鳴及靈敏度/attack of the sound,biting,audible,or light尖銳刺人的,聽得見的或者輕快的聲底/ contrast of tones聲音對比/dynamic range動態範圍/sympathetic resonances(present or not)呈現或者缺少和諧共鳴/degree of clarity in polyphony多聲部的清晰度。

4-首先要講到sustain延伸。聲音的sustain延伸長度,除了主要的是受到先天面板質量的決定性影響外(當然其他的木材料也會影響延伸長度,但不是決定性影響),在同樣的材料及結構式樣下,重量是決定聲音延伸長度的關鍵因素。

更簡單的講,要達到最長的聲音延伸長度,必須要具備適當的材料及結構重量,過與不及都不可以。

5-power音量。我想將power音量這一個聲音質量指標更深的詳述為``投射能力(遠達能力)``。

就如我在其他的討論講到的,高音(多階泛音)必須搭低音的便車,才能傳遠。

我在‵‵低音處理在揚聲器/音響空間及吉他設計上的重要性‵‵文中講到,古典吉他的六條弦基礎頻率(第一弦開放音E=328 Hz , 第六弦開放音E=82 Hz,包括第一弦19音格B=988Hz),是1000Hz以下低頻率工作範圍,低頻率投射遠達能力,必須依靠堅強厚重的反射介面來完成。

因此好的演奏會吉他必須有適當的重量,尤其是底板,在不損失結構彈性的原則下,要有適當的重量及厚度。

6-resonance and sensitivity共鳴及靈敏度。這一個題目要分兩個方面講,結構及材料。好的共鳴及靈敏度,面板材料必須是輕而堅韌,面板結構要有適當面板厚度的輕巧力木結構。

电吉它换弦保养科学方法全接触(初级)

如何成为一个优秀的吉它手


我认为一个吉它手的成长步骤是这样的,用2年的时间练习基本功和音乐理论,再用1年的时间练习布鲁斯,然后用2~3年的时间练习各种风格大师乐曲,并研究他们技巧的形成理论,加以创新,逐步形成自己的风格最后用4~5年的时间专门研究属于自己风格的音乐,10年的时间你可能成为一个优秀的吉它手,这只是一个笼统的时间。

正因为如此,我只能对前三部的内容给朋友们提供一些帮助,我练习电吉它全是自己慢慢摸索的,由于我是一个老师,每当我通过了一种技巧,都会反复琢磨自己过关的过程,什么地方是非常重要的,用什么方法才能让学生可以领悟的技巧的关键,并不走技巧的弯路,这就和其它吉它手不一样了,很多的吉它手自己弹的非常好,但不知如何让其它人也能象你一样,这就是所处的位置不一样,我不敢说我是一个优秀的吉它手,但豪不夸张的说,我是一个优秀的老师,由于我没有完成我的学琴计划,所以第三部以后的事我没有指点的权利,但前面的事应该没有问题,有很多学生,一年多的时间技巧就超过了我,非常正常。

一个吉它手学琴,第一部是最重要的,很多的人总是说xxx对我太重要了,它对我的风格起了重大的影响,他为什么能对你产生重大的影响,是因为你已经具备了别人能指点你风格的基础,这些基础不重要吗?没有这些基础,你只能成为只能羡慕别人的门外汉.

那些说技巧应该xxx成度就可以了的人,只能说他自己本身的技巧就有问题,那些重金属吉它大师,那一位不是以出神入化的演奏技巧和完美的音乐让大家折服的,就象我们国内的吉它手,音乐再好,没有高超的演奏技巧也总是受的众人的品头论足,完美的音乐必须同完美的技巧结合起来,你才能成为独领风骚的大师,所以高超的演奏技巧是音乐中不可缺少的组成部分.

谈到基本功,半音阶是绝对不可缺少的第一部,没有这一部,你就不会具有扎实的基本功,我想知道那一个吉它手没练过半音阶,不要说电吉它,就是古典吉它,半音阶都是你通向高级部分的必经之路.

所以学琴的朋友必须重视这个技巧,虽然这个技巧确实不能运用的音乐中,但它是各种技巧的基础,但如果你用一年的时间专门练习这个技巧,就有问题了,这个技巧一般方法正确的话2~3个月绝对可以过关,但你必须非常的刻苦。

有着20年弹琴经验的吉他高手给大家的建议


如果你是吉他初学者,如果你还是吉他入门边缘的新手,那就请细细阅读下面的文字,这是一个有着20年学琴经验的老手给大家的建议,这不是吉他教学课,也不是老者的说教,仅仅是大家的相互交流沟通,所以希望这能帮助到大家。
应该做的:
1、感悟演奏和练习之间的区别:两者都重要,但不要将两者混淆,它们是有区别的。
2、在练习时使用节拍器:如果你在开始没有养成很好的节拍感,那可能你以后也不会再有了。记住,你现在所养成的习惯会决定你成为一个什么样的吉他手。这些习惯有的是好的,也有的是坏的。如何引导你的习惯来有助于弹奏技巧的形成,完全取决于你自己。
3、听各种风格的音乐:听音乐要多样化。那些伟大的吉他手几乎都是有着广泛音乐品味的人。没有任何一种风格的音乐是废物。也许有的人恨某种音乐风格,但那并不表示音乐本身是令人讨厌的。比别人多听一些音乐没有坏处。
4、去偷:从任何地方都可以“偷来”solo乐句和licks,而且你要一直这么干。如果你喜欢一个乐句,就学会弹奏它,但你要把它变为自己的。改变一些音的顺序,改变一些节奏,换一个调来弹,或者在另一个八度里弹奏。自己去实验,留下自己觉得好的。当你这样做一段时间之后,你会发现自己已经上路了,这条路的目的地就是形成自己的风格。
不应该做的:
1、在练习中不精益求精:练习的态度也就是你以后要演奏时的态度。在练习中一定要做到每个音都准确,虽然你现在还弹的不好,但一定要养成这个习惯,慢慢练习,不要着急,每个音都准确。如果现在没有养成这个好习惯,当你成为了一个吉他手的时候,你会为此付出很大的代价的。
2、在学走之前就学跑:弹奏速度很快的秘诀是—先要用很慢速度来弹好。如果你不能将一条licks在60bpm的速度下弹得很准确,你就没有资格在200bpm上来弹它。
3、在技术上浪费更多的情绪:快速和华丽的licks是很好,在音乐中也会有用处,但如果你想成为只会弹奏这样licks的吉他手的话,我虽然不阻止你,但我要说,一个音序器可能会比你干的更好。
4、不重视技术:情感与技术的争论已经持续了很久的时间了。拥有技术和研究音乐理论并不会影响你演奏时的情感--除非你有意去这样做。不要总用“技术会影响情感”来作为可以不苦练吉他的借口。面对它吧,事实是:你太懒了。

一个好的吉他入门教学贴


什么是好的吉他入门贴?一个好的吉他入门教学贴,应该让我爸妈和小学生都看得懂。

学吉他快七年,越来越确信,我当不了一个吉他手。但,这并不妨碍我成为一个好的吉他入门老师。

任何事都会有七年之痒,而到了弹吉他的第七年,我想为我的爱加一把新的干柴以慰烈火,确信这会是一辈子的事。

大概三年前,做过一阵子的鱼老师教木吉他教程,当时因为有人骂我说你水平这么烂,你只配听什么什么歌,我就放弃了。

那时和现在一样没工作,但那时我自卑满腹,受不得打击,死要面子。

后来我学到一句话:不要因为少数人的猥琐,而毁了多数人的美好体验。

去年学到一个词,云傻逼。即使傻逼依然像云一样四处飘荡,我也决心要把这个系列充实完满。

关于教学,我想说的和那时一样,无论你的目的是泡妞还是选秀,是自娱还是娱人,我都教。而且根据过去的教学经验,我教过的男生都顺利泡到了妞。

所以,这很可能演变成豆瓣今年最靠谱的恋爱帖。写到这里,我突然对连载充满了期待。

关于学吉他的目的,我不想无限拔高,拿起吉他就是梦想丢掉就是梦呓。这些年的时光,让我觉得,弹吉他真的是一件特别快乐和幸福的事。若干年之后,你弹一首喜欢的歌,或自己的歌,在一个宁静的黄昏。只有你知道那一刻声音,只有你知道那一秒旋律,只有你知道歌里秘而不宣的事。

你不再为任何人而活着,你听着自己和自己的交谈,会笑还是哭呢?写一首好歌不会真的让你走路就能抬起头,但可以让你觉得自己有那么一点不赚钱的用。做一个有趣的人,比做一个有钱的人难多了。放弃弹吉他就一定要变成明星的念头吧,让我们回到最初的音乐里。

吉他是乐器里的一种,不会比其它乐器高贵或低贱,而学习任何乐器都会对我们欣赏音乐有很大裨益。若你口口声声音乐是你的解药和生命,但是挂掉之前分不清贝斯和吉他哪个弦更多。

这其实也没问题,就像吃鸡蛋的人不需要了解母鸡如何下蛋。但若是你想了解母鸡的痛楚和快乐,你想试图了解你喜欢的那个创作人创作的想法。

你想了解,《宝贝》的两个版本编曲上不同为何就表注了白天黑夜。你想了解,为什么大家会说克莱普顿是木吉他之神,为何方大同是圈内人都赞赏的。你想了解,五月天和苏打绿创作上的精华,那些他们绞尽脑汁改了又改的地方在哪里。你想了解,为什么陈老师的木吉他编曲的那么的好,小虎老师多么厉害。你想了解,朴树和许巍创作上那些他们想说的,想弹的。

这个时代,创作人很多时候都苦逼的,含辛茹苦下个金蛋,就被坏人抱走,还被责怪说你怎么下蛋时唱歌嗓子都哑了啊。

学习乐器,可以让我们更容易理解真正美好的音乐人的想法。至少,我下过一些蛋后,更加理解创作的不易,修缮的磨叽。

前言就说到这里,接下来说下我的私心,也就是为什么要做这样一个教学。

在一年前,出发去流浪前几天,有幸去了成都文殊院,聆听方丈的开示。他说,你想要你的生命快乐,你就要去学会分享。于是,我一直坚持着分享旅程的点滴,发生的事不断验证着这个说法。

所以,我要分享我所拥有的,如果大家都把东西藏起来卖钱,世界只会变得更功利。即使以后要实体教学,我收费也会比市面上均价还低。

我要说服自己一直相信,这世界还有价廉物美的人,甚至免费的午餐。如果某天我变成一个张口money闭口honey的人,请记得我还有这么长的时间,去为了好玩而抗争。

做这个教学,还有另一个目的:有天对我的孩子吹牛:你老爸挂了的时候,在这个地球上留下了一些音乐,一些书,一些教程,一些菜谱,壁橱里还有点钱。

所有的教学会在这个帖子内更新并搭建电梯,请推荐收藏。我会更新的很慢,因为学吉他更多的不是看,而是练。不要指望一口吃成个包子,你要从无味的馒头做起。

而所有的问题,你都可以留言询问,我可能会回复的慢或者没有回复。请相信那不是因为傲慢,只是因为留言多看漏了或之前的教程中已经讲过。我面向的是完全不会的初学者,水平不高,欢迎高手批评指正。我更希望是引出高手免费教我吉他,哈哈。

作为无证的老师,我希望我的学生尽快超越我,超的越远越好。有一天我变成你的学生,岂不是人间美事一桩?

而我会写得通俗易懂,不掉书袋不装逼,每一篇都力争让你像听了一场相声。

当你mark之后,请你拿出放在角落的那把落满灰尘的吉他,或是省下一些钱,去买回生命里的第一把。

这几年的事让我相信,只有医生对我说一切都晚了,我才信。而断气之前,什么时候拿起吉他都不算迟。

三年前的我被打败了,而三年后我不是三年前遥不可及的我。希望三年后的你,也不是三年前遥不可及的你。

至少你还会弹个小吉他唱点小曲儿了,不是吗?

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