吉他入门小知识 吉他乐谱怎么看

2020-02-08
吉他勾弦技巧以及简谱怎么看 乐理知识 吉他入门技巧

TAB吉他谱长成这个样子,一共有六条线又称六线谱,上面有一堆音符、箭头、和弦图。

了解手指代号

手指代号,直接看图你就懂了,最好先背起来。

看懂吉他和弦图表

吉他和弦图表(一)

我觉得这样比较直觉,你会比较好理解,这也是本站和弦速查的看法。但是有时候要特别注意,不是所有的谱都会标示出手指代号,所以你要自己去找出不过度勉强的合理压法。或者参考本站侧边栏的第二个和弦速查

吉他和弦圖表(二)

以下是書上常用的吉他和弦表示法。這是最常見的和弦圖表,只是上圖轉個90度,附有和弦代号

吉他和弦:C、Am真人示範壓法

了解和弦根音位置

根音是什麽?

简单的说,根音就是这个和弦组成中最低的音。以下是吉他前三格的音阶位置图。如果你还不知道和弦的根音或主音位置,建议可以把下表印起来,贴在吉他侧板,忘记了就低头看一下。如果看懂和弦图表,可以自己先压压看,从根音开始,一条一条慢慢的往下弹。

我们通常会在吉他比较粗的456弦找根音

举例说明:Fmaj7和弦的根音是F

所以当我们把Fmaj7压好的时候,弹第4弦,自然就是F

因此,只要知道吉他指板上(音)的位置,自然就知道(根音)的位置了

切入正题-TAB吉他谱

右手负责的位置:如上图所示

右手无名指:负责上拨第1弦(最细的那一条弦)

右手中指:负责上拨弦2弦

右手食指:负责上拨弦3弦

右手大拇指:负责下拨弦4弦

右手大拇指:负责下拨弦5弦

右手大拇指:负责下拨弦6弦(最粗的那一条弦)

数字代表的意思

Tab六线谱-线上数字:代表左手要压在(第几格)的意思,举例来说,如果数字3在第1弦,就表示左手要压住第一弦第三格,同时右手要弹第一弦。

必须先看懂音符

也就是音的长度,这个需要另辟新文讨论了。音符的算法,是比较需要老师亲自教的部分,却也是是极为重要的一部分。

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吉他和弦图怎么看


吉他和弦图的弹奏指法有很多种,今天我们在这里跟吉他初学者谈谈和弦图的看法。

下面给出一张图片,是吉他谱上常用的C和弦:

从上面图中,我们试着把它分解为几个标识点。

一:吉他的图示

这个是吉他的简明图,大家注意看到,一共有六根线,代表了吉他的六根弦,从左到右数过来分别是第6弦至第一弦。

当年抱着自己的吉他的时候,第六弦就是最上面那一根,第一弦则是最下面那一根了,顺序是由下往上来算的。

这一点吉他新手容易记错,提醒大家一定多用心。

二:左手的手指头按弦的位置

左手的五根手指,它分别由T,1,2,3,4来代表。T就是代表大姆指,接下来后面依次为1:食指,2:中指,3:无名指,4:小指。

三:根音位置

和弦有所谓的根音,这个符合就是标示根音的位置。

什么是根音,大家可以在吉他吧网站的搜索往期文章。

四:和弦名称

以上是和弦图的说明。还有一些和弦是比较特殊,例如F和弦:

大家看,上面有二个,这表示要用食指同时按住二根弦。

初学者可能一时不容易按住,需要多多练习了。

什么是文本六线谱?怎么看吉他谱?


什么是文本六线谱

文本六线谱是在计算机上用ASCII码的形式记录吉他曲谱的方法。它是在Internet这种特殊的传播媒体上发展起来的。以图象格式存在的正规曲谱制作起来比较麻烦,而且对于某些不同操作系统的计算机还存在浏览上的限制。而文本六线谱是由文本字符和数字写成,任何计算机都可浏览下载,更方便互联网上吉他爱好者的相互交流。尽管没有正规的曲谱看上去完美,但文本六线谱的歌曲资源实在是太多了,现在几乎所有提供吉他曲谱的网站都在使用文本六线谱,可以说你想要找什么歌的吉他谱,都可以在网上找到。

文本六线谱能表现什么?

文本六线谱能告诉你应该弹哪些音,也就是音发自吉他上的哪根弦,哪个品位。

文本六线谱还能告诉你哪些地方需要使用打弦、拉弦、推弦、滑弦、泛音和颤音等技巧。

文本六线谱还能告诉你这首歌使用的是什么调弦方法,如果没有专门指出,则默认的是吉他的标准调弦。如果需要使用品夹,文本六线谱也会标出。

文本六线谱还能告诉你歌曲的节奏,音符的长短。

但音符的准确时值,文本六线谱却无法表现,所以我们就来看看下面

文本六线谱不能表现什么?

文本六线谱通常不能够准确的表现音符的时值,所以这需要你在弹奏曲子之前,边看六线谱边听这首歌曲的录音,以找准节奏。

文本六线谱也不能够告诉你应该用哪根手指去弹哪个音。

文本六线谱通常也不会告诉你拨弦和扫弦的细节,要由你自己来决定哪些地方该用上拨,哪些地方该用下拨。

怎样读识文本六线谱

文本六线谱的基本符号

文本六线谱读识起来很简单。如果你自己扒了一首歌曲的吉他伴奏或SOLO,想用文本来记录成六线谱,那同样是很容易的。基本原理是这样的:

先要打出六条线,这就表示吉他的六根线。在上方的是高音弦,下方是低音弦。下面就是基本的六线谱谱线,没有任何音符,只有六根空弦,左边是每根弦的音高名称。

E----------------------------------------------------------------

B----------------------------------------------------------------

G----------------------------------------------------------------

D----------------------------------------------------------------

A----------------------------------------------------------------

E----------------------------------------------------------------

在线上写出的数字表示你的左手应该在此弦上按的哪个品位。如果是0的话,表示弹奏空弦,也就是开放弦。弹奏音的顺序是由左向右。下面这一条六线谱弹奏起来应该是从低音E弦的开放弦开始,每个音升高一个品位,顺序弹奏出EFF#GG#A这几个音。

E----------------------------------------------------------------

B----------------------------------------------------------------

G----------------------------------------------------------------

D----------------------------------------------------------------

A----------------------------------------------------------------

E---0--1--2--3--4--5---------------------------------------------

OK,现在我们来看一下同时弹奏多个音。如果两个或更多的音要同时弹奏,在写的时候就要把音的数字并列在一列,理解起来应该是和五线谱或标准六线谱一样的。下面这个例子就是一个G的大横按和弦,这表示此和弦的所有音要同时弹奏。

E----3-----------------------------------------------------------

B----3-----------------------------------------------------------

G----4-----------------------------------------------------------

D----5-----------------------------------------------------------

A----5-----------------------------------------------------------

E----3-----------------------------------------------------------

但有时你也会遇到和弦是象下面这样写出的:

E--------3-------------------------------------------------------

B-------3--------------------------------------------------------

G------4---------------------------------------------------------

D-----5----------------------------------------------------------

A----5-----------------------------------------------------------

E---3------------------------------------------------------------

从六线谱上的数字来看,我们知道这与上面是同一个G和弦,左手的按法是一样的。但弹奏方法所不同的是,这个和弦要从低音E弦开始向下顺序扫拨弹奏,每根弦都要比前一根弦延迟一小会儿拨击,虽然声音不是同时发出,但当扫完最后一根弦时,六根弦仍会共鸣。下面这个例子还是同样的G和弦,但你会注意到数字之间的距离比上个和弦要大些,所以这次你就需要将每根弦逐一地分别弹奏,而不是从上至下扫拨下来了。

E------------------3---------------------------------------------

B---------------3-----3------------------------------------------

G------------4-----------4---------------------------------------

D---------5-----------------5------------------------------------

A------5-----------------------5---------------------------------

E---3-----------------------------3------------------------------

你也许会问-我怎么才能知道弹奏这些音需要多快多慢呢?这些音的长短都是一致的吗?这也正是文本六线谱与标准曲谱的区别,一般来说文本六线谱不会给出音符时值的长短。需要你自己去多听歌曲的录音来找到节奏。但是也不要失望,文本六线谱中还是会给出一些节奏上的暗示。象上面那个例子,音符之间的距离是均等的,所以我们可以推测它们的音值也是相等的,但具体是八分音符还是四分音符,或是三连音,我们还是无法知道。而且写谱的人有不同的习惯,所以最好还是多听原曲的录音。当你对一首歌非常熟悉之后,它的节奏和旋律也就在你的心里了,谱子只是起一个提示作用,虽然不很清楚,但你学习弹奏很会显得很轻松的。

吉他乐谱入门教学


吉他新手如何看吉他谱,吉他乐谱入门教学为你解答。下面是小编给大家整理的吉他乐谱入门教学,供大家参阅!

吉他乐谱入门教学

吉他谱看法:

吉他分解和弦伴奏记谱:在六线上画X,此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦,X表示用右手指弹响其所在的弦。0就是表示用右手指弹响这根弦是空弦音,

上图左手按住C和弦,右手依次拨响五弦三弦二弦三弦,然后左手G和弦,右手依次拨响六弦三弦二弦三弦。这个右手节奏就是大家常说的53231323了。吉他乐谱入门教学图解初学者吉他乐谱入门教学

初学者怎么看吉他谱?

6线就指的6根弦谱子最上面的线是吉他的一弦,也就是最细的那根弦,然后你自己依次往下查就都对比出来了。DM7 AM7这些是左手和弦,就是你左手要按的东西,谱子的线上面的XX(叉叉)就是右手要拨的弦。

建议你不要下载这种格式的吉他谱,对于新手来说最好是要有完整左手按法的图片谱,即带左手和弦图的,

◎如何看和弦:

T:表示用左手拇指来压弦

1:表示用左手食指来压弦

2:表示用左手中指来压弦

3:表示用左手无名指来压弦

4:表示用左手小指来压弦

╓───┬───┬───┐第一弦

╟─1─┼───┼───┤第二弦

╟───┼───┼───┤第三弦

╟───┼─2─┼───┤第四弦

╟───┼───┼─3─┤第五弦

╙───┴───┴───┘第六弦 以上图C和弦为例,就是要食指压住第二弦第一琴格,中指压住第四弦第二

琴格,无名指压住第五弦第三琴格,这样子应该懂得怎么看和弦了吧?

当你在按和弦时,有几点要特别注意-

(1)手指要尽量垂直于指板,以避免手指指腹碰到邻近的弦而产生杂音。

(2)手指尽量琴衍,这样子压弦较轻松,且不容易有杂音出现。

(3)左手拇指放在琴颈中间比较容易张开手指,有些人习惯用虎口握住琴颈,

这样的姿势也对,但手指比较张不开来,初学者最好不要使用。

C调基本四和弦: C Am Dm G7

C Am

╓───┬───┬───┐ ╓───┬───┬───┐

╟─1─┼───┼───┤ ╟─1─┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼─3─┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼─2─┼───┤

╟───┼───┼─3─┤ ╟───┼───┼───┤

╙───┴───┴───┘ ╙───┴───┴───┘

Dm G7

╓─1─┬───┬───┐ ╓─1─┬───┬───┐

╟───┼───┼─3─┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼─2─┼───┤

x───┴───┴───┘ ╙───┴───┴─3─┘

注意一下上面的Dm和弦,第六弦的地方打个x,代表该弦不可拨弦,因为

非和弦的组成音。

这四个和弦是我学吉他时最早接触的和弦,一般是称他们为基本四和弦,不

过不一定一开始非得学这四个和弦,当初我学这四个和弦是要弹「欢乐年华」、

「俏姑娘」、「海里来的沙」,现在应该没有人愿意弹这种校园民歌吧!所以推

荐五月天的「拥抱」当入门歌曲,一样只有四个和弦,不难。

C调的练习曲-

◎「欢乐年华」、「海里来的沙」,若不觉得「俗气」,练一下吧!

◎五月天的「拥抱」,和弦只有Fmaj7、Em、Dm7、C这四个贯穿整首

,其中Dm7食指要打横同时按住一、二弦,比较困难一点,加油!

PS、我想到有一首歌只要一个大三和弦就能弹完整首,不过应该没有人想唱这

首歌,那就是相当有名的「两只老虎」,用C来弹就是C调,用G来弹就

是G调,其余类推,转调相当方便呢!

G调基本四和弦: G Em Am D7

G Em

╓───┬───┬─4─┐ ╓───┬───┬───┐

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼─3─┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼─2─┼───┤

╙───┴───┴─3─┘ ╙───┴───┴───┘

Am D7

╓───┬───┬───┐ ╓───┬─3─┬───┐

╟─1─┼───┼───┤ ╟─1─┼───┼───┤

╟───┼─3─┼───┤ ╟───┼─2─┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╙───┴───┴───┘ ╙───┴───┴───┘

G调基本四和弦,说穿了只是把C调基本四和弦转成G调而已,这样子应该

懂了吧!其中G和弦因为有使用到小指,一般人的小指是很迟钝的,所以G和弦

要一次把它换好需要很长的练习时间,刚开始都是中指、无名指先换过去,小指

才跟进,这样就有一小段时间不是G和弦了,而是G6和弦,努力地把小指的迟

钝性克服吧!(我吉他玩了一年才把G一次换好说 ^_^)

G调的练习曲-

◎脱拉库的「我爱夏天」,和弦只有G、C、Am、D7这四个,很适合初学者

学习,不过这首歌原调是A调,若想要唱原调,记得用移调夹夹住第二琴格喔

!

◎董事长的「最后一杯酒」,和弦只有G、D、C这三个,不过D和弦有点难,

要量力而为喔!

其它常用的基本和弦:

F Fmaj7

╓─1─┬───┬───┐ ╓───┬───┬───┐

╟─1─┼───┼───┤ ╟─1─┼───┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼─2─┼───┤

╟───┼───┼─3─┤ ╟───┼───┼─3─┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╙───┴───┴───┘ ╙───┴───┴───┘

Dm7 Cmaj7

╓─1─┬───┬───┐ ╓───┬───┬───┐

╟─1─┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼─2─┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼─3─┤

╙───┴───┴───┘ ╙───┴───┴───┘

Am7 D

╓───┬───┬───┐ ╓───┬─2─┬───┐

╟─1─┼───┼───┤ ╟───┼───┼─3─┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼─1─┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╙───┴───┴───┘ ╙───┴───┴───┘

E E7

╓───┬───┬───┐ ╓───┬───┬───┐

╟───┼───┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟─1─┼───┼───┤ ╟─1─┼───┼───┤

╟───┼─3─┼───┤ ╟───┼───┼───┤

╟───┼─2─┼───┤ ╟───┼─2─┼───┤

╙───┴───┴───┘ ╙───┴───┴───┘

吉他谱怎么看图解符号


吉他谱上往往会有一些字母符号标记,这些是什么呢?吉他谱图解符号这个问题由小编来为您解答!

吉他谱怎么看图解符号

一些初学者在看谱子的时候,经常被谱子上一些奇怪的标记卡住,下面三张图列举了一些常用的符号标记,其中的一部分我们大多数可以就着谱子勉强理解。

一张完整的吉他谱,只有配合这些标记才能完整的表达,常见的符号我们要熟记于心,读谱的时候要像读汉子一样快速反应并作出相应的动作,以至于达到条件反射的效果。特别是一些华彩比较多,和弦比较复杂的谱,在准确按弦的同时把握好曲子演奏上的诸如速度、时值等要求,才能忠实的反映出原曲的思想。

吉他怎么调音

各种吉他调音方法

先说说使用调音器调音吧、只要把调音器夹在琴颈、设置好国际音调标准440、按照一弦到六弦E A D G B E调节好就OK了!

还有一种六音笛、专为吉他调音而设置有六个音的笛子、能吹出六个音、凭听力把吉他的六根弦依次调节成和六音笛依次吹出的音相同即可!

先把一弦调至标准音高、然后参照于一弦、按住二线五品的位置、把二弦调整为和一弦一样的音高!以此类推、三弦按住四品参照二弦、4弦5品、5弦5品、6弦5品!

还有一种方法、类似于上面的、却不是用听、而是看!一样的先调准1弦、按住2弦5品、当只弹响2弦、1弦产生共振是、说明音高已调准、依此类推!

有的朋友就说了、当在外面、临时无法找到调音工具、我又不会去听、也不懂先调准1弦、那怎么办!小编告诉大家、这是只要你带手机了、就不怕!现在有种手机上的调音器、百度一下就知道!

有种比较专业的精调、能更准确的调准音调!就是自然泛音、利用空弦音与12品的自然泛音相同之法、校准其音!

注意事项

养成一种良好的习惯、在每次抱起吉他之前、校准好音、久之能凭听力就可以调音了!

吉他谱怎么看图解符号

吉他入门必备知识


吉他入门必备知识,学习吉他你应该知道的。下面是小编给大家整理的吉他入门必备知识的相关知识,供大家参阅!

吉他入门必备知识篇1

吉他的音乐特性

吉它有六根弦,从低音到高音依次为E、A、D、G、B、E,即C调的3、6、2、5、7、3。除了第五、六弦为三度外,其作均为四度,而且是纯四度。这使得吉它拥有极为丰富的和声变化。吉它的自然音域在三个八度以上,通过改变定弦还可以增加音域。

吉它有着极富个性的音色和表现手法(毕竟弦多嘛,呵呵),既能表达委婉动人的喃喃细语,也能表达大气磅礴的豪迈气概,有着无穷的魅力!吉它可以用来伴奏,也可以独奏,也可以和管弦乐队合作,表演形式十分多样。

吉它的缺点在于其较小的音量,同时低音也不够宽厚。这使得其在历史上曾一度无法占领正统音乐的舞台。但经过吉它前辈的不断努力,这些问题已经得到了较好的解决。

学习吉它,最好从古典吉它开始,因为它的基本技法是各种吉它的基础。不过,从什末开始关键还是看个人的兴趣方向,个人感觉弹古典稍微枯燥了一点。

我该学哪种吉他?

如果你喜欢边弹边唱,那么无疑民谣吉他是您最佳的选择;如果喜欢古典吉他那种气质合感觉,那么可以学习古典;如果喜欢激烈而且酷的吉他风格,并且想阻乐队的话,就可以学习电吉他、电贝斯。

当然,几种类型的吉他只见没有严格的界限。随着您兴趣的转变,可以转换不同的吉他类型。吉他的音乐本质是相同的,很多吉他大师,往往精通好几种类型的吉他。

我适不适合学吉他?看看你是否具备以下几个条件?

一、能完整不跑调的唱完一首歌;

二、有毅力这个是最重要的。学吉它的开始阶段是十分枯燥的,一些重要的基本功的训练是每天都必须做的。只有具备了坚强的意志力,才能走过学习的初级阶段,进入充满乐趣的新境界。毅力很重要哦~

三、每只手有不少于4根指头。

四、你能否保证在2周内能够坚持不放弃?

如果以上你符合3条以上,那末毫无疑问,你一定适合弹吉他。如果假以时日,相信你还极有可能成为吉他高手,祝你好运。相信自己就是成功了一半。

不影响学吉他的因素

◎手小根据经验,手小对学吉他的影响极小,我认识的一个女吉他高手手就很小,但她的指法极为灵活熟练,弹吉他时指头如飞。对于一些跨度比较大的指法,也可以游刃有余,所以这个你完全不要担心。

◎唱歌不好听这个对弹吉他没有太大影响,如果你实在对自己的歌声没有信心的话,那末就立志成为吉他高手吧;不过根据实践的经验,经常弹唱,歌声会越来越和谐的。

◎没有时间这个也不是问题,其实只要你喜欢,每天哪怕是只练20分钟也会有很好的效果的。

◎没有人教这个更不是问题,因为你现在看得就是写给没有人教的人学吉他的教材。

学吉他失败的原因汇总

◎没有毅力80%以上的人是因为这个而失败,他们往往是在学习的初期热情万丈,但是由于在刚开始的时候不能很好的坚持练习,练了几下后急于求成,最后被自己糟糕的弹奏搞的垂头丧气而失去了信心。之后,吉他就被束之高阁结束

◎乐理知识太差最基本的乐理知识还是要补充一下的,嘿嘿,至少刀、来、眯你要知道阿~

◎没有找到合理的训练方法这部分人训练很刻苦,但是由于没有按照正确的训练方法训练,最后导致了失败。我得教材会告诉你科学正确的训练方法。

如何留指甲

◎一般来讲,左手最好不要留指甲,因为不利于按弦;右手可以少许留一点,有利于扫弦。

吉他入门必备知识篇2

1.练习音阶

先要学会唱准Do、Re、Mi......每天爬格子,练习各种指型。然后,找几首你们最喜欢的歌曲,练习唱它的旋律。同时,试着在吉他上找出这些音的位置,练习用华彩演奏出来。这样练习,有助于你们唱准音阶。同时,你们无意间为你们以后弹奏即兴Solo打下了良好的基础。弹奏华彩的时候,要用上你们刚刚学会的各种技巧。这样对你们进步会有很大的帮助的。

唱名:1 2 3 4 5 6 7 1。无论在那一个调子里,都要用首调唱名法。也就是说,无论这些音有多高,你都要唱作1 2 3 4 5 6 7 1。音名:C D E F G AB C(仅限于C调);G A B C D E #F G(仅限于G调);A B #C D E #F bA A(仅限于A调)以下类推。

2.练习节奏

多多听一些音乐。平时没有事情的时候,可以静静的感觉自己的心跳。和着心跳一起数:1 2 3 4试着打拍子。在吉他上多多练习分解和弦,有助于迅速而且准确的掌握节奏。分解和弦弹准了之后,再练习扫弦。扫简单的节奏,熟练后,练习各种有符点和休止以及切音,制音的节奏。然后再练习3连音,5连音,6连音,7连音,8连音,12连音的节奏。对照原声带练习!纠正自己的错误。

如果,上面的3连音等都能够做到了,那么基本上,你们的吉他水平就已经很不错了。如果有哪些还做不到,那就重点练习你们认为比较难的。突破它。

3.切音

至于切音,有右手切音和左手切音。右手切音适用于任何的开放和弦以及封闭和弦。

具体方法是:

1. 用大拇指的掌侧面的掌肉止住正在振动的琴弦,形成切音。一般用于向下扫弦。

2. 用小手指的手掌小鱼际掌肉的部分止住正在振动的琴弦,形成切音。一般用于向上扫弦,偶尔也可用于向下扫弦。

3. 用手掌内侧的掌肉止住正在振动的琴弦,形成切音。一般用于右手的食指一根手指单独向下扫弦。这种扫弦的方法是:P(大拇指)指向下扫低音琴弦,i(食指)指向下扫高音琴弦并且切音的节奏类型。

左手切音适用于封闭和弦,但高手们也经常把左手切音用于开放和弦。

具体方法是:

1. 封闭和弦:右手扫动琴弦,左手迅速放松琴弦。减轻按和弦的力度,但是手指不能够离开琴弦。使和弦的声音突然止住,形成切音。

2. 开放和弦:如低把位的C,Am,G,Dm,E等和弦,右手扫动琴弦,左手迅速放松琴弦,减轻按和弦的力度,但是手指不能够离开琴弦。左手迅速转动手腕儿,向着远离自己的方向,用按弦的手指捂住琴弦,同时左手的小手指可以辅助着,横搭按在琴弦上。使和弦的声音突然止住,形成切音。

4.闷音:也叫做制音

也就是用右手的手掌的小手指鱼际的稍侧面一点儿的地方,在靠近琴码处的适当的位置,轻轻压住琴弦。同时,用右手弹奏分解和弦或者是扫弦节奏。这时发出来的声音有一点儿闷。但是,有音高。而用左手,就是主要是指大横按的和弦。

左手虚按住琴弦,要按下琴弦,但是不能够太用力,不能够将琴弦彻底按在指板上。要稍稍放松一点儿。同时,用右手弹奏分解和弦或者是扫弦节奏。这时发出来的声音有一点儿闷。但是,有音高。

5.哑音

用于闷音同样的手法,虚按住琴弦,右手主要为扫弦节奏。扫出的声音,是一种刮弦的声音,是没有音高的。就象是刮木梳齿儿的声音。大体上就是这样了。我想我应该是讲的已经很清楚了。

6.泛音

泛音的声音听起来像钟音!声音很好听,也很有特色。可以为你的音乐增添不少颜色。泛音多用在音乐的结尾或者是半休止的时候。当然这也是不一定的,如刘传编的星语心愿的结尾用的泛音。还有就是吉他独奏曲梦中的婚礼中有那么两处有泛音。汪峰的《花火》的前奏都是用人工泛音演奏的。如果是电吉他,那么泛音就更多了。用拨片可以刮出泛音,也可以挤出泛音。

自然泛音:

将左手(有时候也可以用右手)的一根手指(一般多为小拇指或者是无名指)的指肚(也可以用侧面一点儿的位置)轻轻接触吉他6根琴弦中任意一根弦的空弦的第12品的品条处的正上方的琴弦上,不可按下琴弦,手指也不可以不接触琴弦。右手拨动琴弦。在拨弦的同时,触弦的手指迅速像闪电一般的瞬间离开,离开的时候,触弦的手指的指肚要轻轻蹭一下弦。

注意:以上所有动作都是一气呵成的,要连贯。要在瞬间完成,否则,就不可能够有泛音产生。除了在第12品之外,在第5,7,9,19品等位置也可以弹奏出泛音。

人工泛音:

左手按住弦的某一品,右手用食指的指肚轻轻接触这一根弦所按品位上方第12品位的位置。右手食指不能够将弦按下,也不可以不接触琴弦。右手用另外一根手指(中指或者是无名指,一般多用无名指,古典中多用中指的。)拨动琴弦。在拨弦的同时,触弦的右手食指迅速像闪电一般的瞬间离开,离开的时候,右手食指的指肚要轻轻蹭一下弦。

注意:以上所有动作都是一气呵成的。要连贯。要在瞬间完成。否则,就不可能够有泛音产生。

7.快速转换和弦

暂时不能够先图快。先慢慢的练习按准每一个和弦。虚按和实按反复交替练习。要先做到准确无误之后才可以加快速度。每一个和弦反复练习50--100遍。坚持一个星期,或者是一个月时间。突破对你们来说比较难按的和弦。特别是横按的和弦。一个星期或者一个月之后,你们会发现,你们再按这些和弦的时候就比以前容易多了。这时你们就可以加快速度练习和弦的转换。也是要做到持之以恒才会有进步的。加油吧。

8.速度

要想提高速度,没有别的办法,只有多练习。没有别的捷径的。是绝对不能够偷懒的。

或者是用地狱式疯狂折磨式练习方法用最快的速度狂练华彩3个小时,然后吃点儿东西,再来3个小时,再去方便一下,回来再练3个小时,然后看会儿电视,看完之后,再练3个小时。如此循环。

这时候要的是数量,并不是质量。等数量积累多了。再放慢速度,追求质量,要稳和准。等准确了之后,再加快速度直到像地狱式疯狂折磨式练习方法时所达到的最快速度。但是,这种方法只适合部分个别学生。可能对大部分的人来说,是一种折磨。这不是一个特别好的办法。觉得它有用的人就试一试。觉得它无聊的人可以不看。你们可以当作我在开玩笑。本版主很喜欢开玩笑的。当然上面的练习时间和次数是由你们自己来定的。

最好的办法还是要多多练习各种音阶,华彩,爬格子,用不同的指法,在不同的位置弹奏歌曲的旋律,经常作手指操等。没有琴的时候,拿手腕或者书本作琴练习指法。时间长了,自然就会很快了。

9.背谱

背谱是必须做到的。只能够多弹,把谱子背熟。让手指对这个谱子产生感情。熟练了之后,即使你们忘了下面该怎么弹,可是你们的手指会自然的往下弹的。因为你们的手指弹奏这个谱子熟练了之后,它会记住这个谱子的。多多练习吧。不能偷懒的。

你们也可以找一个比你们弹得好的朋友,你们同时练习这个谱子。然后,和他一起弹这个谱子。你们忘记的时候,就看看他是怎么弹的。这样会给你们一些提醒的。而且,两个人一起练习的效果要比一个人练习的效果好得多。你们会进步很快的。

另外,多听音乐,多试着把你们听到的音乐,用音阶唱出来。多学习乐理知识。多看乐理书。多动脑筋琢磨,多问自己几个为什么。试着自己来回答自己。多分析,为什么作者要这样编曲,为什么要这样编配和弦伴奏,创作者的编配思路是什么?体会他们的创作意图。这样才能够提高的快。加油吧。

还要多和同道中人交流。多去琴行,有不会的东西,请教那里的高人。

10.华彩

练习华彩的几点建议:

1. 如果有原声带,请多听几遍原声带。在大脑中对这段旋律产生深刻的印象,并把它牢牢记住。

2. 把华彩的吉他谱练熟背会,能够不看谱把它熟练完整的弹奏下来。

3. 注意音色和各种技巧的结合使用,如敲弦,拉弦,滑音等。

4. 对照原声带,和原声带一起弹奏,看看哪里和原声带不一样。发现问题所在,改正过来。

5. 试着在心里默念节拍,演奏时直到和原声带完全符合为止。

6. 试着不听原声带弹奏,可借助节拍器,来控制节奏和速度。

吉他入门必备知识篇3

01.吉他有着悠久的历史;

02.古典吉他与指弹吉他是在文艺复兴时期发展起来的;

03.电吉他在吉他演奏史上是具有革命性的意义 ;

04.使用吉他可以演奏很多风格的音乐 ;

05.吉他的4种主要类型:西班牙吉他/古典吉他,原声吉他,爵士吉他,电吉他 ;

06.古典吉他使用尼龙弦,音色优美,于演奏古典、弗拉门戈、拉丁民族民格的音乐;

07.原声吉他使用钢丝弦,适合于民谣、布鲁斯风格等风格的音乐形式,可以使用拨片或义甲来弹奏;

08.爵士吉他琴体比较大,有内置放大设备,适于在爵士风格的音乐中演奏旋律或和声;

09.电吉他没有共鸣箱,是实体的,演奏时需要通过外接设备扩音,适合在摇滚风格的音乐中演奏旋律或和声;

[注明:此处所指的电吉他不包括电箱以及f孔电吉他:〉]

10.购买某种风格类型的吉他更大的程度取决于你要演奏的音乐类型;

11.吉他是用来演奏音乐的,不是用来摆设和炫耀的,哈。

12.购买一把吉他需要些时间仔细的挑选。

13.要买的吉他应当适合你喜欢演奏的音乐风格类型。

14.吉他要适合自己演奏,感觉舒适。

15.买把新的还是二手的,网上邮购还是在本地琴行直接购买,需要仔细考虑。

16.给你的吉他一个合适的居所,保护你的投资。

17.弦距对于吉他是否易于弹奏非常重要。

18.琴弦更换不复杂,对古典/民谣/电吉它来说具体做法会有些不同。

19.选择合适的琴弦,对于吉他的音色及弹奏感觉非常重要。

20.电子校音器/校音软件/吉他自身琴弦音的相对关系/能提供标准音的

音叉/钢琴/口琴/电话音/音频...,都可用于调弦。

21.合适的持琴姿势,会有助于你的演奏,对于古典吉他来说尤为重要。

22.随着左手能力的增强,和弦转换慢慢地就会变得容易。

23.许多歌曲的伴奏可能只用到3个和弦或者更少。

24.大调和弦感觉会比小调和弦显得明亮、欢快。

25.合理的右手姿势会更利于右手拨弦、音色及音量的控制。

26.弹奏古典吉他,你的指甲需要仔细的修剪与打磨,保持拨弦需要的合适的长度。

28.和弦是指由一个以上的音同时发声,在吉他上可以理解为两条以上的弦。

27.靠弦是指拨弦后,拨弦的手指停靠在相邻的下一条弦上的方法。

28.不靠弦与靠弦的区别是拨弦后,拨弦手指不停靠于邻弦。

30.吉他弹奏时,无特殊要求时,尽可能地交替使用拨弦的手指。

41.Tab谱(指法谱/六线谱)记录的是一首乐曲在吉他上的实际弹奏方法。

42.指法谱(Tab谱)上的6条线相当于吉他的6条弦。

43.Tab谱有适当地时值记录方法。

44.4/4是一种常见的节拍类型。

45了解每个音符的时值并在演奏时保持足够时间的发音,非常重要。

46.附点音符是原音符时值的基础上增加一半,

对于带有附点1拍的音符来说,它的实际长度就是1拍半。

47.学吉他可用于为歌曲伴唱,

右手一般使用比较有规律的分解和弦或者扫弦的方式。

48.六线谱上方的吉他和弦图,是提示当前位置所用到的和弦的左手按法。

49.为歌曲编配吉他伴奏时,和弦的使用建议遵循够用从简的原则。

50.要熟悉一些常用的和弦按法及其转换。

51.音符时值记法规则是每增加一个变化要素,

时值为前一个的1/2,例如:十六分之一音符的时值长度是八分之一音符的1/2。

52.复杂音符混合时,把它们拆分成最小的音符单元来计算。

53.三连音是把一个拍节分成相等的三部分。

54.乐曲的开始往往有速度标记,它提供了乐曲中一拍的实际长度。

55.圆滑音分上行圆滑音和下行圆滑音,它们是一种左手技巧。

56.圆滑音练习可以很好地增强左手的能力。

57.横按是非常重要的左手技巧,它扩展了左手按弦的可能性。

58.对于横按技巧来说,最关键的不是用更大的力量,而是用巧力。

59.使用大横按技巧的和弦,常称为封闭和弦。

60.掌握一些基本的封闭和弦后,可以很容易地推延出更多的和弦。

61.五线谱有五条线,从下到上依次为一线,二线,三线,四线,五线。

62.五线谱使用线上和线间的位置来记录音高,而且是从下向上依次升高。

63.只用五条线和相应的间无法记录所有的音高,解决的方法是使用上加线和下加线。

64.简谱中的调式在五线谱中的表现是某些音的升或者降,记在乐谱每行的开始。

65.五线谱中使用升记号(#)、降记号(b),、还原记号来表示音的临时变化。

67.在吉他上,两个相邻的品格之间的音是半音关系(34,71或EF,BC),

相隔一个品格的音是全音关系(例如:23/DE)。

68.根据吉他某条弦上的空弦音以及半音/全音之间的关系,可以很容易推出这条弦上的所有的音。

69.一首乐曲可以由多个声部组成,多声部可以简单理解为几个人同时各自唱自己的旋律。

70.吉他乐曲中,一般至少是旋律及低音声部的组合,因为其乐器特性,有时可能不太明显。

71.了解更多风格的音乐及乐器演奏技巧,会有助于你形成自己的音乐风格。

72.Fingerpicking更多地应用一些切分音型的伴奏,也有独奏。

73.特拉维斯拨弦法(Travis Picking)是由于Merle Travis对它的应用开始流行的。

74.Travis Picking风格中的特点是切分音,加强弱拍。

75.Upbeat(弱拍)的意思是用脚打拍子的话,抬起(up)的时候在弱拍上。

76.Travis Picking可用于伴奏很多风格的歌曲,

通过改变用于伴奏的重音可以形成很多独特伴奏风格。

77.民谣和乡村吉他技巧主要侧重于和弦以及在和弦基础上的节奏变化,

更多时候是直接掌握和弦的整体按法。

78.低音和高音扫弦相结合是构成歌曲和弦伴奏的一种很常用的方法。

79.对于民谣和乡村音乐来说,一首好的歌曲会带来足够的回报。

80.弹好吉他,为歌手伴奏或在乐队组合中任职也是一个不错的选择。

81.弗拉门戈(Flamenco)是起源于西班牙南部的安达鲁西亚(Andalusia)。

82.轮扫(Rasgueado)是弗拉门戈中使用最多的一种扫弦节奏技巧。

83.弗拉门戈一般主要由扫弦节奏与中间的一些旋律变奏(falsetas)组成。

84.敲板技巧在弗拉门戈节奏中扮演很重要的角色。

85.真正的弗拉门戈是扫弦、即兴旋律、敲板等的完美组合,那种感觉令人无比振奋。

86.拉丁与西班牙节奏风格的音乐在美国也很盛行。

87.探戈、伦巴、土风舞,特别是波萨诺瓦,在美国与当地一些风格的舞蹈混合形成了自己的风格。

88.不同时期、不同地区的布鲁斯虽然各有特点,但都有着类似的乐曲结构,并且都使用蓝调音。

89.几乎所有的12小节布鲁斯都有着相似的和声结构,变化往往不是太多。

90.你可以将一首歌曲中的某些地方的和弦换作7和弦,就可以让歌曲有些布鲁斯的风格。

91.乡村摇滚(Rockabilly)和其它许多摇滚风格都源于布鲁斯(blus)。

92.对于一个好的摇滚吉他手来说,需要精湛的演奏技巧和丰富的乐理知识。

93.摇滚乐队中,主音和节奏一般分属于两把吉他。

94.利用品格之间的半音关系,可以在吉他指板上推延和弦。

95.不同的音乐风格倾向于使用其独特的和弦类型及走向。

96.三种最基本的和弦是主和弦、下属和弦与属和弦,使用它们可以为很多歌曲伴奏。

97.其它常用的和弦包括关系小调和弦、六和弦、九和弦、大七/小七/减七和弦等。

98.将音阶之间的关系应用于和弦可以很方便地为歌曲伴奏进行变调处理。

99.大多数的人左手都能比较轻易地 跨越4到5个品格。

100.左手延琴颈的移动称作把位移动。

小知识分享:吉他和弦转换的八条秘诀



1、压熟要转换的和絃,确保没有杂音

左手指甲剪干净,如果有杂音就要多练习,有杂音可能是没压紧,或者是没有压在省力的位置。为了避免碰到其他弦,手指尽量用指尖的地方压弦,一定要练习到压的很熟练,压好检查没问题后放开。不断地重複以上动作,最后达到一压就成功的境界。

2、找出共通的手指

如果两个和弦之间有共同的手指,那共同的手指就不用移动了,因此找出共通的手指,那么就可避免手指多余的动作,例如:C ---Am。

3、先移动低音弦的手指(先上车后补票)

因为通常低音的弦手指会最先弹到,所以可以先压低音弦的手指,其他的手指在接续补上就好。


4、相同指型的手指可以一起移动

道理跟找出共通手指很像,差别在要找出相同指型的手指一起移动就好,避免多余的动作。

5、先专注在左手转换就好

右手暂时休息,只要练习左手转换就好,这样我们就能专心在左手的和弦转换。

6、左手转换时右手不能停止弹奏

一定要做到一边换和弦的同时,右手不能停止,就算左手来不及压好,右手也不能停,这样会养成坏习惯。

7、左手手指不要离弦太远,动作越小越好

左手换和弦的同时,手指如果离弦太远,那么动作就会变大。动作太大,换和弦当然不能快速了,所以要用意志力克服让左手动作越小越好。

8、左手要尽量压在省力的位置

省力的位置,就是靠近品丝的地方,这是左手压弦的省力秘诀。

4弦小吉他入门教程


4弦吉他,吉他的乐器。二十世纪初时,Ukulele在美国各地获得关注,并渐渐传到了国际间。下面是小编给大家整理的4弦小吉他入门教程,供大家参阅!

4弦小吉他入门教程:尤克里里调音的步骤

要弹奏尤克里里前,第一件事是让每根弦发出正确的音,最好在尤克里里袋子里面放一个调音器,在弹奏前先将音调准。尤克里里调音最简单实惠的方法是使用尤克里里在线调音器软件进行调音,比较方便。

尤克里里(ukulele)在线调音软件

乌克丽丽在线调音器软件使用说明:

将尤克里里的四根线分别对照在线调音软件的音进行调校,在调弦时注意扭弦的力度不要过大,以免扭伤尤克里里的琴弦。

调音注意事项

1.调音速度要慢

乌克丽丽的弦不容易断,大部分都是调音时转太紧而断弦,因此要放慢速度来调音喔!!!

2.调音由低音往高音调

为了避免断弦最好先将弦转松再来调,就是由低音往高音调。

调音器种类

调音器有两种:一种是傻瓜式,适合没有学过乐器或 自认音感不好的;另外就是需要音感的。

1.傻瓜式调音器:

目前市面上蛮流行的电子式调音器,调音器主要是接收到音的振动频率来显示音高。

用法:将调音器夹在ukulele上,只要将开关打开,就 可以依序(由下往上)A E C G音来调。若是音调准了,萤幕的颜色会变(通常为绿色〉。

2.音感式调音器:

其它方式都是需要音感,有吹奏式的调音笛,也可以用其它乐器来调音。

相对调音法:

若是身边没有任何调音器,可以用相对调音法,用大家最熟悉的C 开始,也就是第三 弦的空弦当成Do,它是所有音的最低音,再依据ukulele的空弦音一A (LA)、E(MI)、C (DO)、G(SOL)依序用相对音的方式来调。

ukulele调音步骤:

1.以第三弦为C:

先以第三弦的空弦当成C。

2.调第四弦到G:

因为C和G相差3个全音一个半音,以ukulele来说,每格为半音,因此第三弦和第四弦的 音高会相差7格,也就是将手指按在第三弦第七格的音和第四弦空弦的音高是相同的。

3.调第二弦到E:

第二弦的音需调为E,E和C相差四格,因此将手指按在第三弦第四格的音是要和第二弦空弦的音高是相同的。

4.调第一弦到A:

第一弦需调到A,和第二弦E相差5格,因此将手指按在第二弦第五格的音是要和第一弦空 弦的音高是相同的。

如下图:

4弦小吉他入门教程:尤克里里读谱识谱教程

首歌谱里面包含了拍子和节奏,这里列出了拍子和节奏说明。本书歌谱主要以简谱为主,対于熟悉五线谱者,可以参考此表五线谱和简谱对照。

拍子

下表为拍子和其休止符的五线谱、简谱和尤克里里四线谱

三连音

说明:三连音顾名思义,就是连续弹奏三个音,三连音常用于慢摇滚(Slow Rock)的歌曲中。

节奏

流行歌里面的音乐形态中,常用的有灵魂乐节奏(Soul)、摇滚乐节奏(Rock)和民 谣摇滚(Folk Rock)等,不同节奏有其特定的弹法。以Ukulele6来说,每种音乐形态都有 其拍击法或是指法的弹法,就看歌曲的味道决定,一首歌也可拍击和指法混合。每种音乐 形态都有其基本型和其变形节奏,基本型通常比较简单,变形通常是基本型的变化,味道也会比较活泼。这里列出几种常用的节奏基本型和指法弹奏方式:

灵魂乐一 SOUL

灵魂乐的特色是节奏拍子比较规律,对于初学者来说会比较容易学,和Slow Soul的 差别在于:Slow Soul是慢板的Soul。

慢揺滚一Slow Rock

Slow Rock的特色就是三连音的弹法,像是新不了情、 Unchained Melody歌,都蛮适合用这种节奏。

民谣摇滚一Folk Rock

民谣摇滚的特色就是轻快活泼,像是一般轻快节奏的民歌或是轻快的四拍流行歌常用的节奏。常用的⑴口诀如下:下、下、上、上、下、上。

华尔兹一 Waltz

华尔兹的特色是三拍,一般国语歌曲用得比较少,西洋歌曲里面用得比较多。像是 Amazing Grace ,Moon River 和Edelweiss等歌曲都是用这个节奏。

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