当然，我们都明白，自己录制吉他曲，要让录音效果达到很好的效果，首先就得保证有一个良好安静的录音环境。这里先要告诉朋友们，吉他录音分为两种方法，一是内录，一是外录。
在做内录的时候，就是在配有拾音器的吉他上弹奏，利用拾音器功能把吉他的声音变成电流后输入录音设备录制。不过，若你使用实心电吉他录音，则录音设备一定需要有监听装置(边录边放)不然听不到效果，若你用配有拾音器的古典吉他，那么就不需要监听器了，因为古典吉他本身能发出音响。
再来说外录。就是吉他琴孔对着麦克风录音。这个时候，录音的地方一定不能有喧嚣和杂音。再有，麦克风不能太靠近电源，这样可以避免音箱的电流杂音干扰，这里有个小建议：即一般情况下，琴孔要正对着麦克风，不要太靠近，距离应该保持一米前后，不然录音的效果就不理想了。
另外，如果朋友们是几把吉他琴同时弹奏录音，需要考虑好主旋律、低音、分解和弦的分配。如果有用力击弦，就应该要离得麦克风更远一些，以避免主旋曲被击弦声音压过的情况出现。有的时候，如果你只是一个人，但又想录制多重吉他效果，那这里教你如何用一把琴录制二重奏或多重奏方法，朋友们有兴趣可以试试看。
在二重奏录音的情况下，要先准备一部立体声录音设备和一只单声道的耳机。先把吉他输入插头插到录音设备左声道，然后开始弹伴奏，将音响输入左声道。录制好吉他伴奏后，拨出吉他输入插头，改插入到右边声道，然后戴上耳机，把耳机插头插到左边声道，然后曲子调转回伴奏开始的地方，开始启动录音，一边听耳机里面左边声道传来的伴奏，边弹吉他的旋律，让吉他的琴音输入右边声道，录完后，就合成了一首完整的吉他二重奏曲。
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安静的古典吉他曲
安静的古典吉他曲大家喜欢哪些?下面是小编给大家整理的安静的古典吉他曲，供大家参阅!
安静的古典吉他曲风之谷五线谱安静的古典吉他曲风之谷作者久石让，1950年12月6日出生于日本中野市，日本音乐人、作曲家、钢琴家。毕业于日本国立音乐大学 。
1992年，久石让凭借《那年夏天宁静的海》获得第十五届日本电影金像奖最优秀音乐奖。1999年，由久石让配乐的《幽灵公主》获得第17届JASRAC奖铜奖。2001年，久石让为《千与千寻》创作配乐，并获得日本第56届每日映书大赏音乐赏，新世纪东京国际动画大赏音乐奖及美国国际电影动画学会最佳原著音乐奖 。2002年，由久石让担任音乐创作的《千与千寻》获得第30届安妮奖最佳动画音乐奖。2004年，凭借《哈尔的移动城堡》获得日本东京国际动画大赏最佳音乐和美国洛杉矶影评人协会的最佳原创音乐奖 。
安静的古典吉他曲风之谷同名动漫电影影片《风之谷》(英语：Nausica of the Valley of the Wind)改编于宫崎骏的同名漫画，宫崎骏担任影片的导演，岛本须美、纳谷悟朗和松田洋治联袂献声。影片于1984年3月11日在日本上映。影片讲述千年前世界的产业文明达致巅峰后，经历一场称为火之七日的战争而毁于一旦。世界被一种由菌类构成，名叫腐海的新生态体系所掩盖，只有巨型昆虫能够适应其中，而人类们生活在仅存的小面积土地上，在面对巨型昆虫和会释放瘴气的腐海森林包围威胁下积极求存的故事。
鸽子古典吉他曲
鸽子作为一首古典吉他曲来弹奏，我们可以感受到很多东西。下面是小编给大家整理的鸽子古典吉他曲，供大家参阅!
鸽子古典吉他曲谱古典吉他曲鸽子原唱简介胡里奥依格莱希亚斯25岁那年，在西班牙贝德尔姆音乐节上，放歌一曲《人生一如既往》而荣膺最佳奖。自此，他声名鹊起。不久，美国CBS国际唱片公司发行了他第一套唱片，从此他的歌声开始在拥有数亿人口的西班牙语系国家及其它拉丁语系的国家里流传开来。由于他能用西班牙、英、法、德、意、葡萄牙六种语言演唱，因而他演唱的歌曲先后被许多国家录制成唱片。其发行量已逾1亿6千万张，还被灌制成350张金质和100张白金唱片。胡里奥.依格莱希亚斯青年时代的梦想：当一名体面的外交官周游世界，终于通过他的歌声得以实现。
古典吉他曲鸽子原唱介绍胡里奥伊格莱西亚斯
最初，唱歌只是Julio lglesias分散注意力的一剂良方，这样他就可以忘掉做运动员的快乐生活。逐渐地，Julio lglesias花在吉它上的时间越来越多。最后，他学会了简单的和弦，并开始慢慢地为自己写的诗配乐。
1964年，Julio lglesias恢复健康之后，由马德里大学转入摩尔西亚大学继续他的学业。为提高自己的英文水平，Julio lglesias曾留学英国，先后就读于朗姆斯格特大学、剑桥的贝尔语言学院。这期间，每到周末，他就到当时已小有名气的空港酒巴唱歌。
超伤感的古典吉他曲
超伤感的古典吉他曲悲伤的西班牙大家有听过吗?下面是小编给大家整理的超伤感的古典吉他曲，供大家参阅!
超伤感的古典吉他曲五线谱超伤感的古典吉他曲悲伤的西班牙简介悲伤的西班牙是由法国音乐家尼古拉德安捷罗斯 (Nicolas de Angelis)创作的一首吉他曲，被收录在人们的梦(Peoples Dream)专辑中，专辑中还有其他13个优美的作品。
超伤感的古典吉他曲悲伤的西班牙专辑曲目专辑中全部曲目如下：
1.Saidly Spain(悲伤的西班牙)
2.Golden Melody(金色的旋律)
3.Sontamila(苏塔娜美拉)
4.Strange Relationship(奇异的关联)
5.Trip(旅途)
6.Pigeon(鸽子)
7.My Sun(我的太阳)
8.Love of Love(爱情之爱情)
9.Moonlight(月光)
10.Fruit of Dream(梦之果)
11.Flower(花)
12.Peoples Dream(人们的梦)
13.Minor B(b小调前奏曲)
14.Anna in the Mirror(镜中的安娜)
高难度古典吉他曲
恰空舞曲，全长12分钟，所以你知道这首曲子在古典吉他演奏的时候需要练习多少次吗?下面是小编给大家整理的高难度古典吉他曲，供大家参阅!
高难度古典吉他曲恰空舞曲鉴赏高难度古典吉他曲介绍《恰空舞曲》是巴赫无伴奏小提琴组曲第2首的末乐章。
《恰空》(法文Chaconne的音译)是流传于欧洲的一种古老的西班牙舞曲，后传遍欧洲各国，成为一种独立的器乐曲。常为中速，三拍子，情绪较庄重。其结构与帕萨卡里亚舞曲较相近，但又不同于帕萨卡里亚，是在保留其和声功能框架的基础上，对和声的织体进行变奏的。其中,巴赫的d小调恰空和维塔利的G小调恰空最有名.
《恰空舞曲》是巴赫无伴奏小提琴组曲第2首的末乐章，被人们视为巴赫杰作中的杰作。本曲由31个变奏组成，发展成为相当宏伟的乐章，而作为复音乐器的吉他，在演奏此曲方面似乎比小提琴更有优势。
高难度古典吉他曲恰空舞曲吉他谱超好听的电吉他曲
超级好听的电吉他独奏的曲子，犹如天籁之音般吸引人的耳朵。下面是小编给大家整理的超好听的电吉他曲，供大家参阅!
超好听的电吉他曲IM ALRIGHT吉他谱超好听的电吉他曲IM ALRIGHT鉴赏超好听的电吉他曲IM ALRIGHT吉他手Neil Zaza，1965年1月6日出生于美国俄亥俄州，音乐家、词曲作者、唱片制作人。
Neil Zaza和Steve Vai、Joe Satriani、John Petrucci、Alex Masi..这几位大师皆为意大利后裔，1965年1月6日他诞生于美国俄亥俄州(Ohio)的克里佛兰市(Cleverland)。当然成长于80年代的美国
小孩对Van Halen、Ozzy Osbourne、Journey的音乐都相当熟悉，Neil也因为受到当时重金属浪潮的熏陶，立志成为优秀的摇滚乐手，当然最初目的和许多年轻人一样是为了讨女孩欢心，可是他天赋异秉的才能，让他成为一位不可多得的优秀吉他手。 1992年Neil 27岁时，处女作《Two Hands One Heart》录制完成，交由吉他大厂Leviathan出版，这张包含11首歌的专辑以速弹、点弦、扫弦等各种吉他弹奏技巧为其主要架构，发行之后一鸣惊人，立即受到乐坛的瞩目，一位吉他新星就此诞生。1993年Neil找了鼓手Chris Ceja和贝斯手Doug Johns 搭挡，制作第二张专辑《Thrills Chills》，加强了旋律的部份并保有优异的演奏技巧。1997年Neil与知名鼓手Bobby Rock、贝斯名人Bill The Buddha Dickens Snap共同合作出版了一张双CD套装现场演出《Crackle, Pop-Live!》，除了自己的招牌歌曲外并诠释不少摇滚经典名作。1998年第三张个人专辑《Sing》出版，这张作品以洋溢的情感打动每个人的心扉，Neil以琴声代替歌声唱出心中的旋律，听过这张作品的人无不感慨世上居然有人能够将六弦琴发挥的如此淋漓尽致。1999年和鼓手Robin DiMaggio、贝斯手Andre Berry两位乐坛大师共谱融合音乐作品《Ten Zen Men》。2000年第四张个人作品《Staring at the Sun》出版，这张专辑由名制作人Timothy M. Bradford担纲制作大任，并邀请许多乐界名人跨刀相助，前Journey鼓手Steve Smith和贝斯手Ross Valory、Joe Satriani御用贝斯手Stuart Hamm、Steve Vai御用鼓手Robin DiMaggio，这些大师们和Neil共谱带有异 国风情和中东色彩的吉他演奏名盘。2002年Neil出版两张圣诞音乐吉他演奏专辑《One Silent Night Vol. 1》和《One Silent Night Vol. 2》，以另类风格呈现耶诞佳节的平安夜气氛。2004年Neil邀请键盘手Mark Leach、贝斯手Doug Johns、鼓手Bill Cioce共同录制最新专辑《Melodica》，经过时间和人生历练使Neil的曲风更加成熟，旋律更加优美，技巧更加卓越，也证明他是位具有绝佳风范的大师。 Neil曾为Hammer、Peavey、Musicman等知名吉他品牌代言，2004年初亚洲之旅将他的触角再次延伸，也成为Cort吉他首席形象代言人，2004年10月的18场亚洲演出让他扬名东方，我们深深的恭贺Neil名列吉他大师封神榜。
古典吉他曲的介绍及练习断想
《春江花月夜》并不是古典吉他曲，把它和古典吉他联系在了一起，常会被不少古典吉他爱好网友的臭骂。但我还是会继续我的文字，因为古典吉他和民乐都是我的精神生活的一部分，我不会在古典吉他和民乐之间划清严格的界限，古典吉他同样可以演绎民乐，如同钢琴王子克莱德曼可以把中国歌曲发挥得淋漓尽致一样。问题的本身是，至今我觉得众多古典吉他爱好者仍然对古典吉他音乐存在偏见，认为必须是纯粹为古典吉他而写的音乐，或者古典吉他演奏大师演绎的西方古典音乐大师的音乐才是古典吉他音乐，因而对以古典吉他演绎的其他风格的吉他音乐诸如钢琴曲、琵琶曲、古筝曲等不屑一顾。对此，我一如既往地认为，对音乐真要有博爱和容忍的心理。人有时需要安静、有时需要发泄，有的偏爱传统文化、有的崇尚西方文明，各种风格、各种版本的音乐会满足不同精神状态、不同认知阶段、不同场合、不同情感表达的需要。学会此曲，对普及吉他也功莫大焉，因为不是所有的人都喜欢古典吉他，如果一个喜欢民乐的人听到吉他也能表达如此优美的民乐，说不定也会加入古典吉他的阵营。同理，对喜欢钢琴、琵琶、古筝曲的爱好者也是如此。
这首古曲以优美柔婉的旋律，塑造出鲜明生动的音乐形象，描绘出一幅色彩斑斓、春风和煦、皎月当空、山水相连、花月交辉、渔舟晚归、如诗似画的自然景色，以其浓郁的中国风格，纯朴典雅的民族音调，给人以一种难言的美妙之感和的艺术享受。
我共听到过民乐队、琵琶、古筝和吉他四个版本的演奏，其中以琵琶和吉他的最为相近。殷飚的吉他改编曲共分为八部分，曲子综合应用到琵琶和吉他的一些演奏技巧，但和声比较简单，难度不是很大，不过要弹出中国风格的味道，对音色、节奏都要有很好把握。下面引用殷飚对每个部分的音乐、背景的介绍及结合我的练习心得进行说明。
(一)夕阳箫鼓“夕阳照江舟，箫鼓动人心。”乐曲开始用“一低两高”八度音形象生动地表现出鼓声阵阵的气氛，在吉他低音区用了三连音模拟鼓声，特别是运用吉他的“鼓奏”技法，使浑厚而柔和的吉他音色听起来犹如喜声回荡，耐人寻味。然后用上琶音，突出了夕阳照江舟的特定环境与音乐形象。接着用轻逸的轮指，模拟清脆的箫声。还用低沉的鼓声作陪衬而形成了箫鼓齐鸣，乐曲由远及近，从慢到快，由弱到强，描绘了一幅夕阳西下、泛舟江上的动人画面，表现了富有诗情画意的朦胧夜月这景色。最后出现了抒情流畅委婉的主题乐段。主题乐段优美动听，富有民族风格。整首曲利用这个主题音调在以各个乐段中反复变奏，贯穿全曲。旋律进行中还结合高低八度运用和变化，给人一种徐徐向上的动感，描绘出一幅明月升长空，江水泛涟漪的景象。
练习心得：第一段开始，就需要轮值的基础，殷飚喜欢轮双弦，而且ami交替轮(大拇指比较偷懒)，轮就轮吧，不过颗粒性强点为好;用到“鼓奏”方法、“摘音”、“泛音”技巧，学学就可以用，但要注意不能影响节奏。注意情感的表达，朦胧幽静、由远及近的气氛需要沉住气烘托，《彝族舞曲》一开始也是这样来着。
(二)关山临月这段利用前面乐段的主题音调，通过变奏，衍生等手法，使旋律向外得到发展，从而加深人们对乐曲的回味和记忆。在表现手法上，乐曲开始用长轮将旋律拉开，给人以亲切感。为了克服在长轮指长音中可能出现的简单呆板的听觉，在旋律下面低音区，利用补充和衬音手法，使旋律进行更丰富动听。接着出现较为跳跃的主题音调而产生新的动感，表现出微风阵阵，水流回旋，繁星闪闪，五光十色，令人神往的意境。
练习心得：关键的还是轮指，长轮指，追求琵琶轮指的感觉。
(三)枫荻秋声乐曲开始用推、吟、滑音、琶音等技法弹奏出由主题音调发展而来的旋律引子，接着出现具有吉他特点的华彩乐句，用音阶及琶音奏法将原琵琶谱有机地连接起来，特别每个乐句前面和最后一拍用上模拟水波荡漾的琶音，更形象表现出“水中花影纷乱层叠”之貌，呈现出河山秀丽的色彩。富有民族特点的琶音，渲染气氛，还给人以亲切之感。
练习心得：对音阶、琶音奏法的质量要求高、小横按的迅速到位。推音、滑音显出民族音律的特点。
(四) 巫峡千寻全曲第三个变奏部分，进入万簌俱寂的音乐意境。乐曲首先在低音区回旋，接着八度跳进，并运用琵琶推吟技法丰富了旋律的色彩。在表现手法上，利用音色对比，改变节奏和力度变化，泛音的运用，展现出一幅绝纱的音响图画，不禁使人联想起那天水一色、空旷朦胧之江中奇景，令人心旷神怡。
练习心得：八度跳进迅速跟上，并且轮指中有两个音符，不容易做到;力度和节奏的对比运用也凸现民族音乐特色。
(五)箫声红树乐段旋律音高较高，表现出柔美的箫声我悠扬的歌声自远而近地传来，奇特和明亮“摘音”运用和跳动的节奏音型，使和产生“似曾相识”的旋律线条、，给人以悠然自得之感，乐曲中利用吉他的长处，用右手弹两个连续声部，使旋律更为动听，从而丰富了乐曲的表现力。之后又回到了主题音调，前后呼应。
练习心得：虽然有两个连续声部，其实是简单的你唱罢我登场，关键是小横案按迅速到位，然后在长轮指中自然地弹和弦伴音。高声部的旋律弹奏也有助于扩展左手练习。
(六)临水斜阳全曲第五变奏部分，为了保留原曲的风格特点，在吉他上借籍琵琶的摭、划及夹弹等指法从慢到快，由弱到强，奏出了模进音型的短句。本乐段运用了琵琶的“抓扫”以及“夹扫”的技法，不但能增添乐曲气氛而且在全首乐曲中起着对比和变化的作用，能更好表现出水波迂回荡漾，“渔舟竞相归，洄澜拍江岸”的情景。
练习心得：大把的抓扫暴露出殷飚编曲粗糙的特点，高音突进、低音伴奏基本不变化，在高低音“嘈嘈切切错杂弹”的热闹中倒可以起到哗众取宠的作用。然后在泛音、摘音中宁静下来，很有意思。
(七)渔舟唱晚全曲第六变奏部分，旋律线递升递降，速度由慢渐快，力度由弱到强。在这一乐段中，采用了模进和变奏手法，运用了琵琶的划、抓、分和扫轮，表现了桨橹划动、江水旋转、破水归舟的意境。最后用上琶音奏法作上下的划动，更生动地表现了归舟溅浪花，橹声唱“矣乃”的场面。
练习心得：还是长轮指、间夹琶音的运用。在后面采用琵琶“摺分”及扫轮的热闹中，我第一次隐约感觉到有点古筝的影子，很是欣喜。这段弹出效果来也还是有一定难度，得多练练提高轮扫的质量。
(八)江上归舟这是全曲的尾声，再现第一段抒情流畅委婉的主题旋律，把人们带回到乐曲开始时的诗情画意之中，首尾呼应，给人留下无限的遐想。最后乐句利用泛音终止本曲，更好地表现了“舟归万籁寂”的音乐意境，从而更好地增添了乐曲的艺术魅力。
练习心得：与第一段类似弹法，利用泛音结束全曲，意尤未尽。
最后的说明，这首吉他表现的民乐，显然比古典音乐容易理解得多，以此作为对初学者兴趣的提升和喜欢民乐者的鉴赏也无不可。如同当初是《彝族舞曲》引起我对吉他的兴趣一样，如果听到的是这首曲，我同样会因神往而爱好起古典吉他来。尤其值得一提的是，练习曲中运用的技巧手法对纯粹的古典吉他技巧及手法有很大帮助，即使不喜欢它，练练也何妨;抛掉其中的吉他因素，对中国优秀民乐静下心来欣赏欣赏，善莫大焉。
春江花月夜古典吉他曲
听春江花月夜古典吉他曲，赏海浪看月，享古人之乐。下面是小编给大家整理的春江花月夜古典吉他曲，供大家参阅!
古典吉他曲春江花月夜五线谱古典吉他曲春江花月夜简介春江花月夜原是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》)。约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
古典吉他曲春江花月夜赏析乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
第一段江楼钟鼓描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。然后，乐队齐奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静;大鼓轻声滚奏，意境深远。
第二、三段，表现了月上东山和风回曲水的意境。 接着如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。
进入第五段水深云际，那种江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮的壮阔景色油然而生。乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。
第七段，琵琶用扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的动态。
全曲的高潮是第九段欸乃归舟，表现归舟破水，浪花飞溅，橹声欸乃，由远而近的意境。归舟远去，万籁皆寂，春江显得更加宁静。全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人回味无穷。
爱的供养电吉他曲
听一听电吉他演奏的爱的供养，也许你会意外地爱上它。下面是小编给大家整理的爱的供养电吉他曲，供大家参阅!
爱的供养电吉他曲音频电吉他可演奏曲爱的供养歌手专辑《亲幂关系Close to Me》是杨幂于2012年1月4日发行的首张个人专辑，共收录11首歌曲。
专辑不炫技不矫饰，纯真气息扑面而来。充满绮丽色彩，洋溢令人神往的无限遐想。
《异想记》俏皮欢快的曲风营造出浪漫的奇幻意境，令人放松身心。歌词富有画面感使歌曲变得鲜活起来，歌曲还特别暗藏了结婚进行曲的和声，唱出25岁杨幂的少女心事[12] 。《爱的供养》《需要恋爱的夏天》这两首歌具有一定的流行潜质[13] 。《还过得去》如现代诗般直白而蕴藏深意，情感拿捏到位。《爱快来》《爱的讯号》坦露杨幂心声，展现出少女情怀，引起女孩们的共鸣。《叮咚》甜蜜的曲风洋溢着浪漫。《LaLaLa》这首歌全曲无词，但是杨幂随性的哼唱，为专辑划上轻松愉快的点睛之笔。
电吉他可演奏曲爱的供养吉他谱超好听的电吉他曲欣赏
圣斗士冥王篇-地球仪，这首歌曲的电吉他独奏曲，我们不妨欣赏欣赏。下面是小编给大家整理的超好听的电吉他曲，供大家参阅!
超好听的电吉他曲地球仪鉴赏超好听的电吉他曲地球仪介绍《地球仪》是由日本女歌手松泽由美演唱，是《圣斗士星矢：冥王哈迪斯十二宫篇》的片头曲。
歌词：
涙(なみだ)よりも 优(やさ)しい歌(うた)を
かなしみより そのぬくもりを
世界(せかい)がそんなにも
简単(かんたん)に変(か)わるとは思(おも)わないけど
静(しず)かに 暗(やみ)を 溶(と)かして
歩(ある)いて 歩(ある)いてみようと思(も)う
ゆっくりでも 近(ちか)づけるかな
梦(ゆめ)のカケラ 大好(だいす)きな人(ひと)
思(おも)い描(えが)いた 爱(あい)のカタチは
ずっとずっと 探(さが)しつづけて
あきらめる理由(わけ)を话(はな)すよりも
出来(でき)ることを数(かぞ)えるほうがいいよね
つまずくことがあって
振(ふ)り返(かえ)りそうになって
それでも それでも もう决(き)めたんだ
あなたのために 出来(でき)ることなんて
たいしたことないかもしれない
でもそれでも 触(ふ)れていたいよ
かなしみより そのぬくもりを
ゆっくりでも 近(ちか)づけるかな
梦(ゆめ)のカケラ 大好(だいす)きな人(ひと)
思(おも)い描(えが)いた 爱(あい)のカタチは
ずっとずっと 探(さが)しつづけて
グルグル廻(まわ)る 地球(ちきゅう)ぎ
クルクル変(か)わる 时间(じかん)
世界(せかい)の果(は)てに 爱(あい)を
喜(よろこ)びの先(さき)に 梦(ゆめ)を
ゆっくりでも 近(ちか)づけるかな
梦(ゆめ)のカケラ 大好(だいす)きな人(ひと)
思(おも)い描(えが)いた 爱(あい)のカタチは
ずっとずっと 探(さが)しつづけて
ららら
涙(なみだ)よりも 优(やさ)しい歌(うた)を
かなしみより そのぬくもり
超好听的电吉他谱地球仪爱的罗曼史古典吉他曲
听一听古典吉他演奏而成的曲子爱的罗曼史，看看自己能弹奏到何种程度。下面是小编给大家整理的爱的罗曼史古典吉他曲，供大家参阅!
爱的罗曼史古典吉他曲古典吉他曲爱的罗曼史五线谱 古典吉他曲爱的罗曼史作者那西索叶佩斯
28岁
一九五五年，叶佩斯录制了他的第一张唱片《阿兰胡埃斯》，这也是这首协奏曲的世界首次录音发行。从此叶佩斯受到世界各地的邀请，演奏会的档期必须排到好几年后，他也成为继塞戈维亚之后最有名气的吉他演奏家。56年收邀请前往美国巡回演出，57年前往南美，首站是南美音乐中心阿根廷首都布宜诺斯埃利斯的哥伦布音乐厅，这是继塞戈维亚后第二位到此演奏的吉他家，可见叶佩斯当时受欢迎的程度。
33岁
一九六零年，叶佩斯更远渡重洋来到演奏的日本，叶佩斯受到日本人喜爱的程度甚至超越了他的前辈塞戈维亚，他一生到日本演奏达16次之多，而且影响日本许多年轻吉他学生前往西班牙学习，日本能在吉他上的水平超越其他亚洲国家，叶佩斯功不可没。一九六三年叶佩斯第二次受邀到日本时，曾前往长崎医院演奏，慰问被原子弹炸伤的伤员，并且在广岛和平纪念公园落成时，在纪念碑前献花。当时日本《朝日新闻》特别报道，叶佩斯毫不犹豫的在阳光直射下演奏《爱的罗曼斯》，以慰亡魂，实在是和平的天使。而他所演奏的曲子，也正告世人战争，原子弹是被禁止的游戏，人类需要的是和平共存!
在家自学吉他
在家我可以自学吉他吗?下面是小编给大家整理的在家自学吉他，供大家参阅!
自己在家学吉他怎么样坦率的讲，不太赞同什么乐理知识，都是扯淡这句话，不懂音阶，不懂乐理，其实不能算会乐器的~而且发展空间是很有限的~
当然，也要看您对于自己的要求和定位了~如果只是为了会弹着吉他唱歌，或者能照着谱子弹些曲子，您只需要学习和记住些常用的和旋，会看谱子，然后经常练习就可以~ 如果您是从学音乐学乐器的角度来学吉他，那么首先，您需要学习基础乐理，然后是吉他乐理和指板音阶，边学边练，然后逐渐加入和弦的学习和练习~~吉他是一个容易学但不易学精的乐器~如果想有较大的收获或者有所成就，那就需要相当的努力，不论学习还是练习~
没人教的情况下，自学吉他其实未尝不可~好的吉他教材+充裕的时间练习和学习+毅力~您也可以成长的很快~ 自学吉他首要的就是，保证手型的正确，所以您去看带有DVD视频教程的吉他教材，这样您会有一个直观的认识。
最近想学吉他 好学么 自己在家怎么练建议从简单开始入手，一开始就弹独奏是没什么感觉的，吉他弹唱比独奏更有魅力，第一个星期建议你先熟悉吉他，了解吉他上的六根弦的音分别什么(C大调音阶)，然后品格之间各是伴音关系。接着识谱练习左右手的按弦，多练习爬格子。基本熟悉之后按一些简单的和弦指法，左右手灵活配合。然后就是熟悉节奏，先学几个常用的节奏型，就是找感觉慢慢练吧，网络资源丰富，找吉他谱的上虫虫，学习在线视频的找优酷，还有很多综合经验的可以找吉他堂，最主要的是多加练习。吉他这乐器没有一年半载是掌握不了什么东西的，循序渐进!!记住：不要太急，基础是最重要的。
关于吉他自学的入门
自学吉他的朋友越来越多，写下本文希望可以解答一些初学者的疑惑，即使现在不用，也请收藏起来。当你买回自己的吉他，或有朋友学吉他，再按照本文的疗程使用，疗效萌萌哒~~下面就让我们就愉快的开始吧
学过吉他的都知道，第一节课老师会教你熟悉正确的持琴姿势，之后再你拿一张C大调的音阶图，说这个是基础。简单说就是记住每个品格每根弦的音
哦，对了，到这里你是不是一点乐理都不懂?老实说，六线谱你还是要了解的，很简单，一看你就懂了，。熟悉了音阶，你就可以试试弹奏一些非常基础简单的音乐，比如《小星星》，你会兴奋的发现果然有那么点调调。弹着弹着你就受伤了，指尖好疼啊，老师说：按弦的时候靠近品柱但不要压在品丝上，多练，磨点茧子出来就好了!于是加大难度，练个爱的罗曼斯，哎哟，手指怎么这么木，换不过来啊!谨记一点：按弦的姿势和指法要对头，速度先不考虑，慢慢来，那么右手怎样拨弦呢?老师又说：拇指管456弦，就是比较粗的三根，食指管3，中指管2，无名指管1弦。这是经验，但不是铁律。要注意拨弦的手型问题，紧接着就可以练练手指操或者爬格子了。注意：刚开始弹吉他的手势练习很重要!这里也许会碰到小指按不住弦的问题
现在，该接触接触和弦了?所谓和弦，就是按照一定的音程关系组合而成的组合音，通常和弦都是由三个火三个以上的音符组合而成的，在实际演奏中，和弦主要是起到伴奏的作用。自学的时候，和弦图你可能还看不懂，请参看这篇文章教你看懂和弦图，在实际练歌的时候，你会发现有些和弦会经常出现，我们称之为吉他常用和弦，这样就能拿下不少歌了呢，又兴奋了吧。如果刚开始和弦不会记，分享给你一个简单的和弦记忆方法，加上平时多练一些歌曲，和弦的记忆不是问题。按和弦的时候也要注意按弦准确，速度先慢点，以后按熟了再提高，加快和弦转换速度的练习方法，课后可以用《四季歌》来做下练习，应该都听过吧。。学习和弦的时候，你会碰到一个小门槛，就是大横按(F、B和弦)，不要抵触，参考大横按的练习方法。关于和弦，一般就是扫弦和分解和弦两种方式伴奏，传送门：《如何学习吉他扫弦》，这里还有几种简单的常用扫弦节奏，其次就是分解和弦了，给你看一个分解和弦的小例子帮助理解。在这些基础上，你就可以试着弹一些歌曲了，最适合合入门的十首歌曲练习。一些谱子上会有各种各样的符号标记，如果看不懂请查看《吉他谱上的符号标记以及含义解析》
在练吉他弹唱的时候，节奏和拍子很重要，可以控制歌曲的速度，甚至要表达的情绪，另外一个就是节奏，很多谱子上只是简单的标注一个和弦，节奏需要我们自己无选，所以常用的节奏型你应该掌握几个，弹奏的时候可以顺手拈来。如果你喜欢指弹，你应该知道卢家宏和琴歌，卢家宏的指弹吉他完整教程，你可以看看。琴歌的指弹，没事也可以欣赏欣赏，会让你始终保持对吉他的热情。
上面说的都是比较基础，如果练得差不多，可以了解一些其他诸如点弦、揉弦的技巧等，适当的揉弦可以使琴音产生高低的拨动-《揉弦技巧的练习》，另外还有表现共振的泛音技巧、表现颗粒感的点弦技巧、表现连续感的滑音技巧，给自己制定一个每天2小时的练习方案，得空可以去吉他中国等论坛交流，也可以跟高手的视频学习，比如大伟吉他教学。
关于自学教程，流传较广的就是《吉他自学三月通》，初学者可以就者这个高效学习方案。
自己在家如何学习弹吉他现在我们21世纪年轻的朋友们，有大多数人喜欢吉他。有许多人拿起吉他都不知吉他怎么弹，吉他谱怎么看。那么我就以文字叙述的方法教大家学习吉他。
首先准备一把属于自己的吉他
1：调铉：如果你有电话就打一个，听到嘟，嘟声的。(如果有条件最好用音叉或钢琴调试)。嘟，嘟声便是吉他第一根铉的音高(空弹，标准C大调)。接着第二根可以用人工泛音在第二根铉上用手轻扶琴弦第五品(注：品就是吉他把位的空格部分从琴头开始为第一品，每一个空格代表一品，与金属杠相连接)往上的金属杠，第一根铉在第七品往上金属杠声音没有颤抖一致即可用对比调音法是：将第二铉的第五品按紧，对比第一铉(不按铉)的声音，一致即可。
2：识谱:大多数吉他书的谱子让人看到就头疼，稍微有点复杂。
吉他谱是六线谱，一般这样看：最上面的那根线是吉他最细的铉，依此类推越往下越粗。吉他谱上的箭头是扫铉的方向，如果箭头向上：那吉他就是手往下扫，如果向下就是往上扫。每一节扫铉之后会出现一个类似Am(标准音6la的英文记法)的标志(和铉图表)。这个标志就是和铉，我告诉你们怎么看。和铉图表上标明的1234就是你的左手的手指。1(食指)2(中指)3(无名指)4(小指)5(大拇指)一般只有1 2 3 4着四个数字。
比方Am这是大家经常见到的和铉图表，请看书1在从右往左数第五根竖线上/也在从上往下数第一个位置上.这就代表食指就按在那里。请将吉他竖着拿起来看看你吉他的123品用手挡住下面得品位，看看是不是和书上的图表一样啊?还有一个F和铉一条横线穿越第一品且箭头指向右方，可以理解为食指横按着第一品六根铉(全部)!Bm(2)和铉(2)出现在和铉图表的左侧代表第二品，也是食指全部同时按住六根铉。依此类推!!!
这只是初级学习的功课。
这是其一!
华彩谱：(专业Solo旋律谱)
例如：在谱上出现第二铉(书上由上至下第二根线)上面没有画箭头，而是数字：10
可以这样理解：第二铉的第十品按下圈B代表推铉，圈BR代表推上去的铉放下来，在BEYOND《真的爱你》前奏Solo中便有，圈H代表击铉圈P代表释放(松开)圈S代表滑铉。
3：弹拨：所谓弹拨就是右手用手指在琴弦上拨动而不是扫铉，开始练习可以用拨片练习。看书上有一部分是在六铉谱上没有箭头，没有数字的，反而出现了叉的标记，和铉图表上也有叉(代表不弹)叉可以理解为用手指或拨片拨动的地方。画在几铉你就弹几铉!