超好听的电吉他曲

2020-07-06
电吉他的技巧 电吉他技巧 电吉他

超级好听的电吉他独奏的曲子,犹如天籁之音般吸引人的耳朵。下面是小编给大家整理的超好听的电吉他曲,供大家参阅!

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Neil Zaza,1965年1月6日出生于美国俄亥俄州,音乐家、词曲作者、唱片制作人。

Neil Zaza和Steve Vai、Joe Satriani、John Petrucci、Alex Masi..这几位大师皆为意大利后裔,1965年1月6日他诞生于美国俄亥俄州(Ohio)的克里佛兰市(Cleverland)。当然成长于80年代的美国

小孩对Van Halen、Ozzy Osbourne、Journey的音乐都相当熟悉,Neil也因为受到当时重金属浪潮的熏陶,立志成为优秀的摇滚乐手,当然最初目的和许多年轻人一样是为了讨女孩欢心,可是他天赋异秉的才能,让他成为一位不可多得的优秀吉他手。 1992年Neil 27岁时,处女作《Two Hands One Heart》录制完成,交由吉他大厂Leviathan出版,这张包含11首歌的专辑以速弹、点弦、扫弦等各种吉他弹奏技巧为其主要架构,发行之后一鸣惊人,立即受到乐坛的瞩目,一位吉他新星就此诞生。1993年Neil找了鼓手Chris Ceja和贝斯手Doug Johns 搭挡,制作第二张专辑《Thrills Chills》,加强了旋律的部份并保有优异的演奏技巧。1997年Neil与知名鼓手Bobby Rock、贝斯名人Bill The Buddha Dickens Snap共同合作出版了一张双CD套装现场演出《Crackle, Pop-Live!》,除了自己的招牌歌曲外并诠释不少摇滚经典名作。1998年第三张个人专辑《Sing》出版,这张作品以洋溢的情感打动每个人的心扉,Neil以琴声代替歌声唱出心中的旋律,听过这张作品的人无不感慨世上居然有人能够将六弦琴发挥的如此淋漓尽致。1999年和鼓手Robin DiMaggio、贝斯手Andre Berry两位乐坛大师共谱融合音乐作品《Ten Zen Men》。2000年第四张个人作品《Staring at the Sun》出版,这张专辑由名制作人Timothy M. Bradford担纲制作大任,并邀请许多乐界名人跨刀相助,前Journey鼓手Steve Smith和贝斯手Ross Valory、Joe Satriani御用贝斯手Stuart Hamm、Steve Vai御用鼓手Robin DiMaggio,这些大师们和Neil共谱带有异 国风情和中东色彩的吉他演奏名盘。2002年Neil出版两张圣诞音乐吉他演奏专辑《One Silent Night Vol. 1》和《One Silent Night Vol. 2》,以另类风格呈现耶诞佳节的平安夜气氛。2004年Neil邀请键盘手Mark Leach、贝斯手Doug Johns、鼓手Bill Cioce共同录制最新专辑《Melodica》,经过时间和人生历练使Neil的曲风更加成熟,旋律更加优美,技巧更加卓越,也证明他是位具有绝佳风范的大师。 Neil曾为Hammer、Peavey、Musicman等知名吉他品牌代言,2004年初亚洲之旅将他的触角再次延伸,也成为Cort吉他首席形象代言人,2004年10月的18场亚洲演出让他扬名东方,我们深深的恭贺Neil名列吉他大师封神榜。

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超伤感的古典吉他曲


超伤感的古典吉他曲悲伤的西班牙大家有听过吗?下面是小编给大家整理的超伤感的古典吉他曲,供大家参阅!

超伤感的古典吉他曲五线谱超伤感的古典吉他曲悲伤的西班牙简介

悲伤的西班牙是由法国音乐家尼古拉德安捷罗斯 (Nicolas de Angelis)创作的一首吉他曲,被收录在人们的梦(Peoples Dream)专辑中,专辑中还有其他13个优美的作品。

超伤感的古典吉他曲悲伤的西班牙专辑曲目

专辑中全部曲目如下:

1.Saidly Spain(悲伤的西班牙)

2.Golden Melody(金色的旋律)

3.Sontamila(苏塔娜美拉)

4.Strange Relationship(奇异的关联)

5.Trip(旅途)

6.Pigeon(鸽子)

7.My Sun(我的太阳)

8.Love of Love(爱情之爱情)

9.Moonlight(月光)

10.Fruit of Dream(梦之果)

11.Flower(花)

12.Peoples Dream(人们的梦)

13.Minor B(b小调前奏曲)

14.Anna in the Mirror(镜中的安娜)

悲伤的电吉他曲


Tears In Heaven无疑让电吉他把它的悲伤给演绎到了极致。下面是小编给大家整理的悲伤的电吉他曲,供大家参阅!

悲伤的电吉他曲Tears In Heaven吉他谱悲伤的电吉他曲Tears In Heaven赏析

沙哑的嗓音,伤感的旋律,外加一颗疲惫的心,是呀,离去的人固然不在,可是这份思念他又是否明白。熟悉的一切唯独少了你,熟悉的声音如今只能到梦里去寻觅,他一夜好像苍老了许多,他一夜都在唱歌。 空旷的房间他只听到自己的琴声,可是他不敢停,因为他无法忘了曾经。凌乱的头发遮挡了无奈的双眼,沙哑的声音里充满了对爱子的留恋,看他坐在那从容的弹着琴,我听着听着双眼竟流出了泪水。时间能让你忘了他吗?时间能抚平你内心深处的悲伤的沟渠吗?时间夺走了你原本健硕的青春,可是你却得到了人们的尊敬。他的歌声苍凉悲壮却又柔情似水,能够净化人的灵魂。时间让我对你的爱有增无减,喜欢着你的悲喜,依如我对自己所说的,天堂里没有眼泪。

悲伤的电吉他曲Tears In Heaven背景

80年代末,在伦敦和纽约街头墙壁上最显眼的涂鸦就是克莱普顿(Clapton)了。这首《泪洒天堂》 是克莱普顿用他已经被悲痛碾得粉碎的心为纪念他的儿子所作。

在一次演出归来的途中,年轻的布鲁斯吉他大师Stevie Ray Vaughan和Clapton的演出伙伴Colin Smythe 和Nigel Browne 在直升机事故中丧生,克莱普顿坐在后面的飞机上亲眼目睹了这一惨痛的场面。他们都是克莱普顿最亲近的朋友。雪上加霜的是,几个月后,他的幼子Conor从曼哈顿53层楼的窗口意外坠下身亡。他不是英国吉他摇滚巨星、6项格莱美获奖歌手,他只是一位平凡的父亲,一个因为失去孩子而频频苛责自己的可怜父亲。从这首写给死去儿子的歌中,我们可以略微体会到42岁才喜得贵子的他失去儿子的悲痛心情。真正的大喜或大悲之后反而是平静,没有伤过的人永远不会懂他说不会再演奏这首歌曲了,因为他已经从失去儿子的阴霾中走了出来,没有足够的感情去演奏它。

超好听的电吉他独奏曲


劲乐团V3出自贝多芬的悲怆的第三乐章,是快板的,用电吉他独奏特别带感。下面是小编给大家整理的超好听的电吉他独奏曲,供大家参阅!

超好听的电吉他独奏曲劲乐团V3鉴赏超好听的电吉他独奏曲劲乐团V3介绍

V3 出自乐圣贝多芬《悲怆》第三乐章-Virus 病毒之劲乐团版

贝多芬《悲怆》

c小调,第八号钢琴奏鸣曲《悲怆》, 这是达到了贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作,也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面,都渗透着一种日耳曼民族特有的理性,这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。本曲的演奏技巧并不太难,因此被演奏的机会也非常之多,更是许多钢琴初学者爱不释手的曲目。在贝多芬的钢琴奏鸣曲中,《悲怆》是第一首由他本人亲自写上标题的作品。关于悲怆这个辞汇,与贝多芬后半生那感人肺腑而又凄怆深刻的悲剧性生活还有相当的一段距离,因为这毕竟是他的早期作品。

全曲共分三个乐章:

第一乐章 极缓板,转辉煌的快板,c小调。开头是一段相当长的充满悲怆情绪的极缓板(片段1),后转为快板,依旧悲怆的旋律中透露出一丝坚定(片段2)。

第二乐章 如歌似的慢板,降A大调,2/4拍子。本乐章是极为优雅的慢板音乐,也是充满祈祷的一首抒情性歌曲(片段3)。本乐章的主题是人们非常熟悉的一段旋律, 它曾被现代轻音乐队改编为轻音乐曲,成为通俗音乐中的精品。

第三乐章 快板,c小调,2/2拍子,回旋曲形式。乐章主题与第一乐章主题动机有相通之处,优美的旋律中带有欠稳定的游移情绪(片段4),似乎处于一种徘徊不定的心态之中。

超好听的电吉他独奏谱劲乐团V3

超好听的电吉他音乐


THE LONER是乐队所演唱的,正因为是乐队,所以更加适合电吉他乐章。下面是小编给大家整理的超好听的电吉他音乐,供大家参阅!

超好听的电吉他音乐THE LONER鉴赏超好听的电吉他音乐THE LONER作者

Gary Moore于1952年4月4号出生在北爱尔兰的Belfast。和那个年代的很多人一样,他开始

的时候也是听着猫王的音乐玩Rock and Roll。在60年代中期的家乡,通过Beatles、Jimi Hendrix和John Mayall的Bluesbreakes,Gary Moore开拓了的眼界,他开始认识到了Blues音乐的广阔世界。Peter Green演绎的Blues Guitar更是点亮了Gary的无限的天才。不久后,Gary就已经成为倍受瞩目的青年音乐奇才。其实,是Green促成了Moore的事业,Gary也漂亮地以他1995年发行的专辑《Blues For Greeny》来答谢Green。

超好听的电吉他音乐THE LONER独奏谱

爱的供养电吉他曲


听一听电吉他演奏的爱的供养,也许你会意外地爱上它。下面是小编给大家整理的爱的供养电吉他曲,供大家参阅!

爱的供养电吉他曲音频电吉他可演奏曲爱的供养歌手专辑

《亲幂关系Close to Me》是杨幂于2012年1月4日发行的首张个人专辑,共收录11首歌曲。

专辑不炫技不矫饰,纯真气息扑面而来。充满绮丽色彩,洋溢令人神往的无限遐想。

《异想记》俏皮欢快的曲风营造出浪漫的奇幻意境,令人放松身心。歌词富有画面感使歌曲变得鲜活起来,歌曲还特别暗藏了结婚进行曲的和声,唱出25岁杨幂的少女心事[12] 。《爱的供养》《需要恋爱的夏天》这两首歌具有一定的流行潜质[13] 。《还过得去》如现代诗般直白而蕴藏深意,情感拿捏到位。《爱快来》《爱的讯号》坦露杨幂心声,展现出少女情怀,引起女孩们的共鸣。《叮咚》甜蜜的曲风洋溢着浪漫。《LaLaLa》这首歌全曲无词,但是杨幂随性的哼唱,为专辑划上轻松愉快的点睛之笔。

电吉他可演奏曲爱的供养吉他谱

超好听感人的民谣歌曲


女生是感性的,看到某首民谣的歌词,也许会被触动到。下面是小编给大家整理的超好听感人的民谣歌曲,供大家参阅!

超好听感人的民谣歌曲1轻舞飞扬

歌曲《轻舞飞扬》选自水木年华《一生有你 》,由卢庚戌作词作曲,2001年喜洋洋唱片出版并发行。

歌词:

我曾经深爱过一个姑娘

她温柔的依偎在我肩上

那晚屋里撤满了月光

我的心儿轻轻为她绽放

轻轻飞舞吧 轻轻飞舞吧

青春随着歌声在飞扬

我忍不住把爱恋对她讲

我以为她会一直在我身旁

我以为爱像永远那么长

在一个月光淡淡的晚上

她去了一个我不知道的地方

轻轻飞舞吧 轻轻飞舞吧

忧伤随着歌声在飞扬我

忍不住想把思念对她讲

我是爱你的孩子静静成长

直到脸上写满了沧桑

每当夜空撤满了月光

我的心儿就会随风飘荡

轻轻飞舞吧 轻轻飞舞吧

生命随着歌声在飞扬

你永远在我柔软的心房

轻轻飞舞吧 轻轻飞舞吧

轻轻飞舞吧 轻轻飞舞吧

生命随着歌声在飞扬

你永远在我柔软的心房

你永远在我柔软的心房~

超好听感人的民谣歌曲2三月里的小雨

《三月里的小雨》由小轩作词,谭健常作曲,刘文正演唱,收录在东尼机构1981年1月发行的同名专辑里。

《三月里的小雨》让刘文正真正树立起独特鲜明的个人曲风 。

歌词:

三月里的小雨淅沥沥沥沥沥

淅沥沥沥下个不停

山谷里的小溪哗啦啦啦啦啦

哗啦啦啦流不停

小雨为谁飘 小溪为谁流

带着满怀的凄清

三月里的小雨淅沥沥沥沥沥

淅沥沥沥下个不停

山谷里的小溪哗啦啦啦啦啦

哗啦啦啦流不停

小雨陪伴我小溪听我诉

可知我满怀的寂寞

请问小溪谁带我追寻

追寻那一颗爱我的心

三月里的小雨淅沥沥沥沥沥

淅沥沥沥下个不停

山谷里的小溪哗啦啦啦啦啦

哗啦啦啦流不停

小雨陪伴我 小溪听我诉

可知我满怀的寂寞

请问小溪谁带我追寻

追寻那一颗爱我的心

追寻那一颗爱我的心

追寻那一颗爱我的心

超好听感人的民谣歌曲3纯真年代

《纯真年代》是伍佰AndChinaBlue的音乐作品,伍佰作曲,收录在《纯真年代》专辑中。

歌词:

现在你是不是一样

感觉被伤害

所有的童话故事

都已不再像昨天

关灯 有改变 真心 只有剩下一丁点

相信的意义正在那进出之间

心情的好坏变成来去无限

我也有想过

是距离将它浓缩

时间变得紧迫

你觉得应不应该

抗拒莫以名状

说不出来 隐藏在平静后面那份忍耐

有顾忌 大声把它喊出来

这样又好像变成是谁的错

轻松 我看着天空

明明就很沉重

何去何从 能回头 我早回头 我还在等待什么

我要我要我要

跳进水里面

那里有个永恒青春的小孩

我要我要我要

跳进水里面

寻找遗失已久纯真的年代

你觉得应不应该

抗拒莫以名状

说不出来 有顾忌 大声把它喊出来

这样又好像变成是谁的错

轻松 我看着天空

有下雪 我干麻感动

未来朦胧 眼儿朦胧 我想我要什么

我要我要我要

跳进水里面

那里有个永恒青春的小孩

我要我要我要

跳进水里面

寻找遗失已久纯真的年代

我要我要我要

跳进水里面

躲在里面我要很久不出来

我要我要我要

跳进水里面

寻找遗失已久纯真的年代

纯真年代 像个小孩 纯真年代 纯真年代 像个小孩 纯真年代 纯真年代

超好听感人的民谣歌曲4中学时代

《中学时代》是李健(作曲)在水木年华组合时与卢庚戌(作词)合作创作的一首歌曲,收录在专辑《一生有你》中。

歌词:

穿过运动场让雨淋湿

我羞涩的你

何时变孤寂

躲在墙角里偷偷地哭泣

我忧郁的你

有谁会懂你

爱是什么

我不知道

我不懂永远

我不懂自己

爱是什么

我还不知道

谁能懂永远

谁能懂自己

穿过运动场让雨淋湿

我羞涩的你

何时变孤寂

躲在墙角里偷偷地哭泣

我忧郁的你

不许会懂你

爱是什么

我不知道

我不懂永远

我不懂自己

爱是什么

我还不知道

谁能懂永远

谁能懂自己

把百合日记藏在书包

我纯真的你

我生命中的唯一

超好听感人的民谣歌曲5乡愁

《乡愁》以游子的视角,表达了对家乡的眷恋之情,是游子对故乡记忆的片段,一碗水、一杯酒、一朵云都是人们对故乡不曾割舍的一生情。据了解,《乡愁》援引《黄氏认亲诗》中独一无二的宗亲符号,既抒发了游子对故土的眷恋,也表现了传统文化的深远影响。

歌词:

多少年的追寻

多少次的叩问

乡愁是一碗水

乡愁是一杯酒

乡愁是一朵云

乡愁是一生情

年深外境犹吾境

日久他乡即故乡

游子

你可记得土地的芳香

妈妈

你可知道

儿女的心肠

一碗水 一杯酒 一朵云 一生情

多少年的追寻

多少次的叩问

乡愁是一碗水

乡愁是一杯酒

乡愁是一朵云

乡愁是一生情

年深外境犹吾境

日久他乡即故乡

游子

你可记得土地的芳香

妈妈

你可知道

儿女的心肠

一碗水 一杯酒 一朵云 一生情

游子

你可记得土地的芳香

妈妈

你可知道

儿女的心肠

一碗水 一杯酒 一朵云 一生情

超好听的民谣


让人百听不腻的民谣歌曲,给人最真的感动,心情随之而变。下面是小编给大家整理的超好听的民谣,供大家参阅!

超好听的民谣1重归苏莲托

《重归苏莲托》是一首著名的意大利歌曲。它由G第库尔蒂斯作词,由埃尔内斯托第库尔蒂斯作曲。 词、曲作者是兄弟俩,哥哥作词,弟弟谱曲。

《重归苏莲托》的曲调和歌词都优美、抒情,在全世界广为流传。

歌词原有两段,在第一段中,表现的是橘园工人在收获的季节,希望离他而去的爱人重归苏莲托的心情。

这第一段从内容上分为四小段,第一段唱出海和大自然的风光,第二段唱出收获时节橘园的美景。第二小段演唱时要求体现出田园风光。

从歌曲的旋律来看,旋律在表现自然风景的时候,要求在低音位上演唱弱起,整个部分平缓而抒情。分别在两个小段的末句都放慢速度:即多么使人陶醉到处充满温暖或花坡春水路满香心中充满阳光。

晴朗的天空辽阔无边,宽广、蔚蓝的大海碧波荡漾;丰收的橘园美丽让人陶醉,绿色的橘树上缀满金黄色的蜜柑,蜜柑清新、香甜;这一切都让人的感官受到巨大的刺激,视觉和味觉都被调动起来。

这么优美的自然风光、这么美丽的丰收景象多么让人留恋,多么让人喜爱。让歌唱者情不自禁地陶醉在这优美的意境中,也让听歌的人迫不及待地想置身于这美好的景色中。这里已经显示出歌曲并不是为了写景而写景。家乡的景好人更好,还有爱你的人在等你啊!

超好听的民谣2尼罗河畔的歌声

《尼罗河畔的歌声》是一首埃及的民歌,表达了埃及人民对生活的热爱。

歌词:

太阳刚刚爬上山岗

尼罗河水闪金光

家乡美丽的土地上

劳动的人们在歌唱

忘掉你的忧愁和悲伤 唱出美好的希望

用劳动的汗水和歌声

迎接丰收的好时光

啊啊啊

用劳动的汗水和歌声

迎接丰收的好时光

月亮挂在碧蓝的天空

尼罗河水在荡漾

晚风拂过的椰树下面

劳动的人们在歌唱

吹起你那动人的阿拉戈

再把铃鼓摇响

让一天的劳累和辛苦

随着歌声遗忘

啊啊啊 让一天的劳累和辛苦

随着歌声遗忘

啊啊啊

超好听的民谣3桑塔露琪亚

桑塔露琪亚(Santa Lucia),以圣女露琪亚命名的港口,歌曲《桑塔露琪亚》是一支那不勒斯(Napoli)船歌(barcarolla)民歌。在意大利统一过程中,1849年特奥多罗科特劳(Teodoro Cottrau)把它从那不勒斯语翻译成意大利(Italy),当作一首船歌出版。它是第一首被翻译为意大利语的那不勒斯歌曲。科特劳本人常被说成是该歌曲的作曲家。他的父亲是一名出生于法国的作曲家和歌曲收集家。

《桑塔露琪亚》歌词描述那不勒斯湾里桑塔露琪娅区优美的风景,它的词意是说一名船夫请客人搭他的船出去兜一圈,尤其是在傍晚的凉风之中。

中文歌词

桑塔露琪亚(意大利语)桑塔露琪亚 Santa Lucia

词: 佚 名 曲: I.科特劳 意

看晚霞多明亮, 闪耀着金光. 海面上微风吹, 碧波在荡漾.

在银河下面, 暮色苍茫. 甜蜜的歌声, 飘荡在远方.

在这黑夜之前, 请来我小船上. 桑塔露琪亚,桑塔露琪亚.

在这黎明之前,快离开这岸边。桑塔露琪亚,桑塔露琪亚.

看小船多美丽, 漂浮在海上. 随微波起伏, 随清风荡漾.

万籁的静寂, 大地入梦乡. 幽静的深夜里, 明月照四方.

在这黑夜之前,请来我小船上。桑塔露琪亚,桑塔露琪亚.

在这黎明之前, 快离开这岸边. 桑塔露琪亚,桑塔露琪亚.

超好听的民谣4莫斯科郊外的晚上

莫斯科郊外的晚上(俄文:Подмосковные Вечера),又称莫斯科之夜。歌曲原唱者弗拉基米尔特罗申,作曲为瓦西里索洛维约夫谢多伊,作词者为米哈伊尔马都索夫斯基。原是为1956年莫斯科电影制片厂拍摄的纪录片《在运动大会的日子里》而作。1957年在第6届世界青年联欢节上夺得了金奖,成为苏联经典歌曲 。这首歌于1957年9月年经歌曲译配家薛范中文译配后介绍到中国,为中国大众知晓 。

歌曲结合了俄罗斯民歌和俄罗斯城市浪漫曲的某些特点,

富有变化,明快流畅, 作者灵活地运用了调式的变化第一乐句是自然小调式,第二乐句是自然大调式,第三乐句旋律小调式的影子一闪,第四乐句又回到了自然小调式。作曲家还突破了乐句的方整性:第一乐句是四个小节,第二乐句比第一乐句少一个小节,第三乐句割成了两个分句,一处使用了切分音,对意义上的重音的强调恰到好处,第四乐句的节奏与第一、二乐句相近,但不从强拍起,而变为从弱拍起。四个乐句在章法上竟没有一处是和另一处完全相同的,歌曲旋律的转折令人意想不到却又自然得体,气息宽广,结构精巧,于素雅中显露出生动的意趣,真是令人惊叹不已。难怪苏联音乐界盛赞索洛维约夫一谢多伊的歌曲作品体裁灵活新颖,手法别致,风格多样化,很少有雷同的感觉。

超好听的民谣5喀秋莎

喀秋莎(俄文:Катюша),作于1938年,由民谣歌手丽基雅鲁斯兰诺娃首次演唱,马特维勃兰切尔作曲,米哈伊尔伊萨科夫斯基作词,是一首二战时苏联经典歌曲 。

《喀秋莎》这首歌,描绘的是前苏联春回大地时的美丽景色和一个名叫喀秋莎的姑娘对离开故乡去保卫边疆的情人的思念。这当然是一首爱情歌曲。这首歌曲,没有一般情歌的委婉、缠绵,而是节奏明快、简捷,旋律朴实、流畅,因而多年来被广泛传唱,深受欢迎。在苏联的卫国战争时期,这首歌对于那场战争,曾起到过非同寻常的作用。虽然喀秋莎非常有名,但它并不如卡琳卡般属于俄国民谣 。

这首歌曲创作于1939年,但当时并没有流行,是两年后发生的苏联卫国战争使这首歌曲脱颖而出,并伴着隆隆的炮火流传了开来。如此说来,恰恰是战争使《喀秋莎》这首歌曲体现出了它那不同寻常的价值,而经过战火的洗礼,这首歌曲更是获得了新的甚至是永恒的生命。

这首爱情歌曲竟在战争中得以流传,其原因就在于,这歌声使美好的音乐和正义的战争相融合,这歌声把姑娘的情爱和士兵们的英勇报国联系在了一起,这饱含着少女纯情的歌声,使得抱着冰冷的武器、卧在寒冷的战壕里的战士们,在难熬的硝烟与寂寞中,心灵得到了情与爱的温存和慰藉。

战后,苏联当局为了表彰《喀秋莎》这首歌在战争中所起到的巨大鼓舞作用,专为它建立了一座纪念馆,这在人类的战争史和音乐史上,应该是首例 。

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