C大调前奏曲，这首歌曲本是用钢琴来弹奏的，但是古典吉他弹奏起来也是很美妙的。下面是小编给大家整理的古典吉他c大调前奏曲曲谱，供大家参阅!
古典吉他c大调前奏曲曲谱古典吉他曲C大调前奏曲鉴赏C大调前奏曲作者约翰塞巴斯蒂安巴赫(德语：Johann Sebastian Bach，1685.3.21-1750.7.28)，巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为西方近代音乐之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。j961.COM
巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家，在有生之年是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。
巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。他集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。
巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长，一般认为他是西方音乐史中最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。
j961.cOm小编推荐
吉他入门c大调
这节课给大家讲吉他入门c大调的知识。下面是小编给大家整理的吉他入门c大调_的相关知识，供大家参阅!
吉他入门C大调G大调音阶练习每日练功，坚持不懈，琴友们学习才能取得进步，今天为吉他初学者分享关于C大调和G大调的必练音阶练习。
音阶练习在吉他学习中是必不可少非常重要的练习，C大调和G大调这两条练习，是吉他教学培训从古典吉他24条大小调音阶里选出来的，经典中的经典，吉他新手一定要好好练习掌握。
图谱中，六线谱上标注的第一行数字代表左手手指的顺序，即：1为食指，2为中指，3为无名指，4为小指。用对用的左手手指，去按六线谱上对应的位置。
琴友们在练习的时候，一定要把手掌打开，一开始可能会不太习惯，需要一个适应的过程，因此需要进行慢速练习。不过当你适应并弹奏的很流畅时，恭喜你，你的手指灵活性又上了一个台阶。
吉他入门c大调和弦指法图解吉他入门C大调和A小调这节课我们来学习点乐理知识，要想成为高手，不但要会弹，也还要掌握一些必要的乐理知识才能有更大的进步。
我们在一些歌谱开头经常看到例如1=C或1=G这样的字样，这种符号标明了这首歌曲是C调或G调。那么歌曲的调代表的是什么意思呢?
几个音按照一定的关系排列在一起(其中有一个中心音)，就形成了调式。组成调式的音可以是五个，也可以是七个，我们现在吉他谱中常用的是七声调式。
我们先看上面这幅图。这是常见的钢琴键盘中的一部分，从左到右的七个音依次为CDEFGAB，我们称之为音的音名，代表着固定音高，比如说A音是国际标准音，振动的频率是每秒440次。而在简谱中的数字1234567则是音的唱名，是代表着相对音高。如果大家理解不了我换个说法，有七个人，他们的姓名分别是C、D、E、F、G、A、B，现在我给他们编个号，C是1号，D是2号，E是3号，F是4号，G是5号，A是6号，B是7号，那么这种编号方式我们就叫做C调，其中C音就是这个调的主音，或者叫中心音。同理，我也可以让D为1号，E为2号，#F(#号意味着升高半个音，#F音比F音要高半个音)为3号，G为4号，A为5号，B为6号，#C为7号，这就是D调，以D为主音的调。其它的音也都可以作为某种调式的主音。
上图的这种C调有个特点，第3个音和第4个音、第7个音和第8个音之间是半音关系，其它相邻的两个音之间是全音关系，我们可以简称为全全半全全全半，这种结构我们通常称为自然大调。我们还可以把这七个音换个方式排列，A、B、C、D、E、F、G，它们之间的音程关系为全半全全半全全，这个称为自然小调。 大调歌曲的色彩明亮、坚定，小调歌曲的色彩柔和、暗淡。
以上我们介绍的例子就是C大调和a小调，大家可以发现，这两种调式的七个音是一模一样的，只是排列顺序不同。那么C大调和a小调也互称为关系大小调。C大调和a小调在谱子里统一都标为1=C，比如说前面学习的《兰花草》和《送别》，都是标的1=C。但是《送别》是C大调，而《兰花草》是a小调，怎么区别呢?很简单，C大调的歌曲一般是以1音结束(有些是5音)，而a小调的歌曲常以6音结束(有些是3音)。结束处最后一个音一般就是歌曲的主音，通过主音就可以判断歌曲属于什么大小调。我们可以发现《兰花草》里面最主要的和弦就是Am和弦，而《送别》里用的最多的则是C和弦。所有带有小写字母m的和弦都是小和弦，其它不带m的都是大和弦，所以通过歌曲首尾的和弦是大还是小也可以判断歌曲是大调还是小调。
除了C大调和a小调这对关系大小调之外，还有一些其它的调式。看下图，以12个音中的任何一个音为主音，都可以排列出一个大调音阶，因此一共有12个调(包括了12个大调和12个小调)。
比如说G大调和e小调也是一对关系大小调。课本P99《童年》和P137《外婆的澎湖湾》就属于G大调，P133《白桦林》就属于e小调。还有一些其它调式的歌曲，我们后面会继续学习。
乐理知识大家不要嫌麻烦，平时要慢慢多积累一些，对今后进一步提高自己对音乐的理解很有好处。
C大调和a小调
我们回过头再看看C大调音阶。
任何的一个大调音阶都应该这样排列的。那么D大调的音阶又是怎样的呢？
还是按全全半全全全半关系排列。
☆任何一个大调音阶，其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。
☆无论什么大调，都依照C大调各音阶的唱名，将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为首调唱名法
C大调的关系小调是a小调，它的音是这样排列的。
我们这样来区分大调小调，前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。
关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。
C大调的关系小调为a小调
D大调的关系小调为b小调
G大调的关系小调为e小调
这是一个关系大小调图
有人会问，那降B调在那呢？赵传最爱唱这调的歌了。降B调就是升A调。
这样我们大概可以区分一首歌的大小调了。
大调歌曲往往明朗、雄壮；小调歌曲往往柔美、抒情。
在和弦上表现为
C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。
a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。
C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。
吉他入门 C大调与a小调音阶练习
今天我们来看看C大调与a小调的音阶如何练习。
在刚开始练习的时候，你真的会感觉到练习音阶没什么用，它和爬格子一样的枯燥乏味，但是这是你后期即兴的前提。练习音阶，不仅能使你的手速变快，还能培养你的乐感。音阶的最终目的是，当出现一个音，你要瞬间能从指板上反映出来。到那个时候，才真正是玩音乐，我们现在，最多只能算是学音乐吧!今天先给大家介绍C大调和a小调的音阶练习。
一、C大调音阶。
C大调吉他指板位置图：
从C大调音阶指板位置图中，我们可以看到，C大调的主音(起音)是1(do)。
C大调音阶练习吉他谱：
二、a小调音阶。
a小调吉他指板位置图：
从a小调音阶指板位置图中，我们可以看到，a小调的主音(起音)是6(la)。
a小调音阶练习吉他谱：
大调性质的乐曲，一般表现为欢乐、明朗等积极的感情色彩;而小调，则表现出柔和、忧伤、低沉等于大调乐曲完全相反的感情色彩。不同曲调的曲子同时进行时会产生一种极不协和的感觉，这就是我们经常说的不搭调。但是有两种却是例外：关系大小调。今天我们讲的C大调和a小调就是关系大小调中的一组，所以把它们放在一起。
为什么它们表现的是截然相反的感情色彩，却是能够融合在一起呢?
原因在于，它们的音阶使用的音都相同，只是音阶的主音(起音)不同罢了，这一点从两种音阶的指板位置图我们可以直观的看出来。音阶使用相同的音，使得两个不同的调能融合在一起，而主音(起音)的不同又使得两个调具有截然不同的感情色彩，音乐的世界实在是太奇妙了!
练习的注意要点：
我们在练习音阶时，不光只是照着上面的谱练习。在练习的比较熟练之后，可以把顺序打乱再练习。这样可以训练我们的对指板的熟练程度和反应。
在练习的同时，要把弹出的音唱出来，这样可以练习我们的耳朵和乐感(打乱顺序效果最好)，和视唱练耳有点类似。
不要一味的图快，记住：稳才是练习音阶和爬格子的第一要素，等你练的足够稳了之后，再去练习你所向往的快，这样练习才会事半功倍。
刚开始一定会比较枯燥，没有关系，继续坚持练下去，一段时间之后，你就会发现，音阶比爬格子有趣多了。吉他学习并不是一朝一夕的事情，只有坚持，才能胜利!
c大调简单的民谣歌曲
C大调的吉他谱之中，属民谣歌曲南方姑娘是比较简单的。下面是小编给大家整理的c大调简单的民谣，供大家参阅!
c大调简单的民谣南方姑娘吉他谱c大调简单的民谣南方姑娘歌手赵雷，1986年7月20日生于北京，中国内地民谣歌手、音乐人。
2011年，赵雷发行个人第一张唱片《赵小雷》，专辑收录的主打歌曲《南方姑娘》被众多歌手及乐迷翻唱，赵雷也因此被更多人认识受到关注[1-2] 。2014年发行第二张个人专辑《吉姆餐厅》[3-4] 。2016年12月21日，赵雷发行专辑《无法长大》 ;2月，赵雷参加湖南卫视综艺节目《歌手》第三期，作为补位歌手演唱歌曲《成都》突围成功。
c大调简单的民谣南方姑娘歌词北方的村庄住着一个南方的姑娘
她总是喜欢穿着带花的裙子站在路旁
她的话不多但笑起来是那么平静优雅
她柔弱的眼神里装的是什么 是思念的忧伤
南方的小镇阴雨的冬天没有北方冷
她不需要臃肿的棉衣去遮盖她似水的面容
她在来去的街头留下影子芳香在回眸人的心头
眨眼的时间芳香已飘散影子已不见
南方姑娘 你是否习惯北方的秋凉
南方姑娘 你是否喜欢北方人的直爽
日子过的就像那些不眠的晚上
她嚼着口香糖对墙满谈着理想
南方姑娘 我们都在忍受着漫长
南方姑娘 是不是高楼遮住了你的希望
昨日的雨曾淋漓过她瘦弱的肩膀
夜空的北斗也没有让她找到迷途的方向
阳光里她在院子中央晾晒着衣裳
在四季的风中她散着头发安慰着时光
南方姑娘 你是否爱上了北方
南方姑娘 你说今天你就要回到你的家乡
思念让人心伤 她呼唤着你的泪光
南方的果子已熟 那是最简单的理想
啦啦
啦啦
啦啦
南........方...........
C调钢琴民谣曲谱吉他谱
C调流行钢琴曲，她说的民谣吉他谱给大家使用练习。下面是小编给大家整理的C调钢琴民谣曲谱，供大家参阅!
C调钢琴民谣曲谱她说C调钢琴民谣曲她说背景歌曲《她说》除了作曲外，林俊杰希望跨越性别的隔阂，自己担任男性角度制作人，而女性的角度则邀请一位女性音乐人为合作对象，找好友孙燕姿为这首曲填词，因为孙燕姿一听到这首曲的DEMO就被旋律深深吸引，于是就写下了歌曲中的歌词，赋予了这首歌曲一个深刻的故事性 。
同时《她说》对林俊杰来说，创作的原点即是从女生观点为出发的一段感受，林俊杰也很期待能透过她说带出平凡却深刻感人的故事，就像许多电影的配乐和主题曲一样，因为旋律让画面唱进了心里，因为画面让旋律刻进了脑海里 。
C调钢琴民谣曲她说鉴赏歌曲描述在爱情中，从一个人的心房移动到另一个人的来去之间，关于一些回忆，关于一些遗憾的真实感觉。一点点的寂寞伴随着黑夜来临或是暗自清醒的时候，透过林俊杰的音乐和深情嗓音，彷佛感受到有个美丽的影子正娓娓道来，听她说：那段我们可能曾经都记得的回忆故事 。
C大调音阶的指法练习
我们今天来练习一下C大调音阶的指法!分左右手来教学。下面我们一起学习吧!
左手
空弦(0)不用按，第1品用1(食指)按，第2品用2(中指)按，第3品用3(无名指)按，第4品用4(小指)按。
本节课程只练习C大调的基础音阶，所以4(小指)不用按弦。
右手
一般第6~4弦用P(拇指)弹，第3、2、1弦用i(食指)、m(中指)、a(无名指)弹。
左手如何按弦
左手按弦的两个基本要求：
⑴立起来：是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后，手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末关节不能垂直按弦，不但会用力较大，左手容易疲劳和紧张，还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来，1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向内收拢使立起来更加困难，但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来，请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的，几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规范及严格程度。
⑵到位：吉他是一件发音技术要求很高的乐器，同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱，音色单薄和大量杂音以外，左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音，使本来充满魅力，惹人喜爱的吉他变成令人生厌，噪杂不堪的噪音乐器。左手按弦到位是指每一次按弦时都应 尽量靠近品柱，但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上，这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。在初学阶段就应提高要求，养成严格和精确的按弦习惯。
练习
按照左右手的指法，弹奏C大调音阶，注意左右手的配合。
可以自由组合音，弹奏自己喜欢的旋律，也可以弹我们的招生纸上的三首曲，你将会体会到吉他的无穷乐趣。
注：通过本节的练习，左手手指会疼痛，这种疼痛一般会持续两周，这时候一定要坚持(不少人就是怕痛而不学吉他的)，等到手指头磨出茧来就好了。注意千万别把指头弄破了，如果太痛的话休息一下再弹。等掉完皮，手指头长出茧来就不痛了。
c大调好听的民谣歌曲
c大调的民谣之中，有哪些是好听的?下面是小编给大家整理的c大调好听的民谣，供大家参阅!
c大调好听的民谣南山南吉他谱c大调好听的民谣南山南背景谈到《南山南》这首歌的创作灵感时，马頔表示这首歌前后大概写了三年时间，所有这三年写过的东西，把它积累起来的时候，发现潜移默化的变成了一个故事，所以这首歌的歌词就是这三年之间经历的所有事情的概括。而这首歌的曲子则来源于马頔日常练琴时随便哼的一个旋律，马頔将自己原来所写的契合这首曲子的词填上去之后，便成了我们现在所听到的《南山南》。
c大调好听的民谣南山南鉴赏作为马頔的代表作之一，《南山南》结合了诗歌才情和旋律天赋，有种诗歌般的沧桑感怀，把词句经音符点化、器乐相协，唱出种悲戚、怅惘与惶惑，蕴藉的感觉。曲调采用吉他与钢琴、提琴相结合的方式，加上周旋《四季歌》里的采样和曲末的童声，把歌曲创作成闪回的记忆和定格的老照片。
古典吉他伴奏曲
古典吉他伴奏的歌曲，悲伤低沉，足以让天使泪洒天堂。下面是小编给大家整理的古典吉他伴奏曲，供大家参阅!
古典吉他伴奏曲泪洒天堂鉴赏《泪洒天堂》是艾里克克莱普顿演唱的一首歌曲。
古典吉他伴奏曲泪洒天堂歌词Would you know my name
If I saw you in heaven
Would it be the same
If I saw you in heaven
I must be strong
And carry on
Cos I know I dont belong
Here in heaven
Would you hold my hand
If I saw you in heaven
Would you help me stand
If I saw you in heaven
Ill find my way
through night and day
Cos I know I just cant stay
Here in heaven
Time can bring you down
Time can bend your knees
Time can break your heart
Have you begging please
Begging please ...
Beyond the door
Theres peace Im sure
And I know
Therell be no more
Tears in heaven
Would you know my name
If I saw you in heaven
Would it be the same
If I saw you in heaven
I must be strong
And carry on
Cos I know I dont belong
Here in heaven
古典吉他伴奏曲泪洒天堂独奏谱民谣吉他第八课 C大调和a小调
我们民谣吉他教程的第八课，来给大家说说，C大调和a小调。
民谣吉他第八课 C大调和a小调
我们先来复习一下C大调的音阶：
任何一个大调音阶都应该这样排列的。D大调的音阶如下：
还是按全全半全全全半关系排列
任何一个大调音阶，其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。
无论什么大调，都依照C大调各音阶的唱名，将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为首调唱名法。
我们这样来区分大调小调， 前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。C大调的关系小调是a小调。
关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。
C大调的关系小调为a小调
D大调的关系小调为b小调
G大调的关系小调为e小调
有人会问，那降B调在那呢?赵传最爱唱这调的歌了。降B调就是升A调。
这样我们大概可以区分一首歌的大小调了。
大调歌曲往往明朗、雄壮;小调歌曲往往柔美、抒情。
在和弦上表现为
C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。
a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。
C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。
爱的协奏曲古典吉他
爱的协奏曲用古典吉他弹奏出来，会有什么样的效果?下面是小编给大家整理的AAAAA，供大家参阅!
AAAAA谱古典吉他可演奏歌曲爱的协奏曲简介bach当时写的作品并不叫爱的协奏曲，它准确的说法是G大调小步舞曲，而且不得不提的是，bach的确给自己的女人写了很多歌，但这首却不是。这是他在1708年魏玛找到了管风琴师兼宫廷乐长的职务，这段日子后来被称为魏玛时期的时候写的，1714年底，巴赫在访问卡塞尔城的演出中，亲自为弗里德里希亲王演奏，引起了极大的轰动，其中最重要的原因就在于其无与伦比的指尖功夫与踏板技巧令人瞠目结舌。此外，巴赫即兴演奏的本领也令其他人望而兴叹，大脑中如泉涌的乐丝和韵律，顷刻间随着指尖流淌而出，几个小时都不会停歇，这是一种何等高超的艺术修为!而这首，就恰恰是他即兴里最出名的一首!!!
古典吉他可演奏歌曲爱的协奏曲介绍《爱的协奏曲》法文名称为 Concerto pour une jeune fille nomme je taime，意思就是致一位姑娘，曲子发行于 1981 年，但是发行的唱片当中并没有对此曲进行任何描述。
根据理查德.克莱德曼的自传中对其成名曲 Ballade pour Adeline(日本JVC 公司译为《水边的阿蒂丽娜》，法语直译为《给爱德琳的诗》)的命名过程的描述来看，《水边的阿蒂丽娜》并非为 Adeline 而作，而是用这个女孩的名字命名显得非常美好。同样，《爱的协奏曲》和理查其他众多钢琴曲(约 2000 首)一样，他本人或者是法国Delphine 唱片从未对曲子进行过任何描述。而我们经常看到的一些资料中的描述不过都是文章的作者的联想，甚至有些作者竟然不顾事实直接说是作曲家的意图。理查德克莱德曼和法国 Delphine 唱片公司本身并不神秘，如果他们不对这些做出解释，是因为的确没有什么好解释的。
《爱的协奏曲》作者 Paul de Senneville(也是 Ballade pour Adeline 的作者)绝不会是因为此时又喜欢上另外一个女孩，因为他已经年纪不小而且有两个女儿了(其中一个是 Adeline)，也不是因为此时的理查钟情于某个女孩，因为理查德已于 1980 年就再次结婚了。 Paul de Senneville 及理查德及 Delphine 唱片公司创作出大量的钢琴曲、大提琴曲、陶笛曲、吉他以及小号曲等等，只是因为他们靠才能写出了或者捕捉到了这些美好的旋律，更何况Paul de Senneville 本人是不识谱的。
高考古典吉他弹奏曲目
高考的时候，古典吉他需要弹奏的曲目有哪些呢?下面是小编给大家整理的高考古典吉他弹奏曲目，供大家参阅!
高考古典吉他弹奏曲目森林之梦鉴赏高考古典吉他弹奏曲目森林之梦吉他谱古典吉他介绍弹奏概要
1.持琴：
琴头指向左上方，与水平面倾斜夹角约在30至40之间。下侧琴腰凹弧与左大腿重合，琴底靠在右大腿上，共鸣箱上半部分后侧边缘与左胸有轻微接触，右手从共鸣箱上侧琴腰凹弧右边自然下垂，手心悬至音孔附近。一般要求搁琴的左腿采用脚踏垫高约10公分左右(儿童5至10公分;成人10至15公分)。
2.手型指法：
学院派弹奏方式较规整，手型较固定。右手自然弯曲呈空心拳状，其中空间大小以正好能塞入一个网球为宜。左手掌心向正上方呈托举状握住琴颈，虎口尽可能不贴住琴颈而留有一定自然间隙，拇指抵在琴颈后侧最厚处为宜。左手按弦用指为食指、中指、无名指、小指，尽可能用指尖垂直按弦。一般要求右手拨弦用指(拇指、食指、中指、无名指)留有一定长度的指甲，并修剪成合适的形状打磨光滑。弹单个音的主要拨弦动作有不靠弦(也称钩弦)与靠弦两种。
额定曲谱
1.谱种：
古典吉他曲集、教材等曲谱资料的额定记谱为可多声部的单行纯五线谱(以独奏谱为例)，此标准为塞戈维亚时期确立并沿用至今，已为古典吉他界广泛认可。教材用的详尽谱种中除了音符，还可标有特定的指法提示，标出按弦/拨弦用指、所需音的按弦品位/弦位。
2.谱号：
古典吉他属于中低音乐器高音谱号记谱，自定的中央C较钢琴的中央C低一个八度。
3.正规古典吉他谱参考样张：