吉他和弦配置的基本技巧是如何的

2020-04-03
吉他和弦的技巧 吉他和弦的转换的技巧 吉他的技巧

在吉他和弦的学习中,和弦的基本知识尤为重要,选好和弦关系到你水平高低。那么和弦配置的技巧是如何的呢?一起来看看吧!

和弦配置的技巧分享

一、确定调式调性,把握歌曲基本情绪

拿到一首歌曲,首先从头到尾看一遍,把它唱会。当然,如果你已经会唱这首歌曲了,那可就省事多了。看看歌曲是什么调,是不是在你的音域范围之内,如果不是,将它调整到适合你自己的调,从而确定歌曲的调性,即是C调呢还是G调呢或者其它什么调,这是最基本的工作;然后,看看歌曲是大调式的还是小调式的,全曲的情绪是温柔委婉的,还是高亢激烈的。这样,你对全曲就有了一个大概的印象。

二、配好曲子和乐句的开始和中止处

接着来看歌曲的开始和终止。开始和终止处一般应配上主和弦,因为主和弦最稳定,可以起到明确的开始、结束作用。比如C大调应配C和弦,A小调应配Am和弦。然后来看每个乐句的起始和终止处。一个乐句可以是完整的一句歌词,也可以是情绪的一个小段,我们完全可以将其看成是一段微型面完整的歌曲,因此在它的开始和结束处要有较为明确的表示,但因其只是整首歌曲的一部分,这种表示应比整首歌曲的起、止处稍弱,所以可以配一些半终止式的和弦,即前面讲过的副和弦,当然配主和弦也是可以的。这样,歌曲的基本骨架就搭好了。

三、确定每小节主要音,配上相应和弦

下面从歌曲的第一小节开始,看看该小节里面哪几个音最多,哪几个音的时值最长,找出含有这几音最多的和弦作为该小节的和弦。比如对歌曲《九百九十九朵玫瑰》第一小节:该小节1和6就占了音数的一半,且加起来的时值最长,那么1和6是主要音,如果是C调的话,则可以配上Am和弦:,即A小调的主和弦。要说明的一点是,确定和弦时,时值的长度要优先于音数的多少,这个道理是显面易见的。比如这样一个小节:|1--75|,7和5占了两个音,是否该配G和弦:呢?不是的,因为从时值上看仍然是1占得时间长,所以应配以含1的和弦,如C和弦:1、3、5等。按照这个基本原则可以初步为所有小节确定和弦。

四、用和弦的倾向性优化和弦进行

通过上面两步,歌曲和弦的大致面貌已经出来了。但还不够,我们还要用和弦的倾向性来优化和弦的进行。首先,可以在全曲和乐句的终止的前使用属七和弦,以达到更加明确的终止效果。在歌曲的其它部位的主和弦前也可以用上属和弦和属七和弦。以C大调为例,在C前用上G或G7,可以达到完美的终止效果。

五、用副属和弦和离调和弦做修饰

以上几步的基础上我们还可以根据歌曲的具体情况,进一步用副副属和弦和离调和弦进一步美化和声。比如在A弦前可以尝试使用E或E7和弦,很可能会有非常美妙的音响效果。但并不是所有歌曲都可以用副属和弦和离调和弦来修饰的,搞不好的话会有画蛇添足之嫌,要慎用。

和弦的构成元素

构成和弦的协和性要素

音程:两个半音构成一个全音即大二度,一个全音加上一个半音叫做小三度,两个全音即构成大三度。这些度全音半音都表示音调间不同的距离,就是音程。

频率:

①八度音程时两个音的频率比是1:2,五度音程时是2:3,大三度音程时是4:5,小三度音程时是5:6..表示频率比的两个整数越大,协合程度就越差。

②三个音的频率比,如大三和弦是一个大三度再叠置一个小三度共三个音的频率比是4:5:6, 小三和弦是一个小三度再叠置一个大三度,其三个音的频率比是10:12:15,在听感上大三和弦比小三和弦更和谐的原因,基频的频率比越小就越谐和,也就是谐波有更多重合的地方。

延伸阅读

吉他和弦的记忆技巧是如何的


吉他和弦的记忆是让许多朋友头疼的,其实不仅仅初学者,就连学吉他几年的吉他手们,一直都被这个问题所困扰。那么有什么和弦的记忆方式呢?一起来看看吧!

和弦的记忆方式

看看C系列的和弦

C大三和弦 1 3 5 C

C小三和弦 1 b3 5 Cm

C增和弦 1 3 #5 Caug

C减和弦 1 b3 b5 Cdim

C挂四和弦 1 5 4 Csus4

C六和弦 1 3 5 6 C6

C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6

C大小七和弦 1 3 5 b7 C7

C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7

C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7

C九和弦 1 3 5 b7 2 C9

C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9

C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5

C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5

C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9

C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11

C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11

C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13

C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4

C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7

这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。

我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。

常用和弦

第一把位的大三和弦,C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。

第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。

第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。

第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。

第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。

第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。

第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。

第一把位的Ddim7、Eaug和弦。

和弦的按法可参阅本站和弦表。可以利用封闭和弦推导其它的和弦,我们知道吉他的一个把位是半音关系,那么就可以利用大横按推出其它的和弦,如第三把位上的E就是G和弦。

吉他的泛音技巧是如何的


泛音是一种奇妙的音响,在吉他上奏出的泛音是需要一定的努力的。下面就是小编为大家整理的吉他的泛音技巧,希望对大家有所帮助!

吉他泛音技巧

吉他上自然泛音是以空弦音为基音,在六等分以内的各等分点上演奏,即以空弦音为基音,在吉他的第十二、七、五、四、三各音品上发出的泛音都是自然泛音。小于第三品以上的泛音很不清晰响亮,通常不用。自然泛音的奏法是:左指轻轻虚按在琴弦上,右手手指用适当的力量拨弦,同时按弦的左指立即离开琴弦。注意左指按弦的部位要准确。在第十二、七、五、四、三音品上发的泛音分别比基音高八度、十二度、十五度、十七度、十九度。

在一根弦上,除了能在以上五个地方发出自然泛音外,高把位上的几个地方也能奏出清晰响亮的自然泛音。不过,它们的音高都和上述五个泛音中的某一几个相同。例如第九、第十六音品上泛音都和第四品上泛音一样高;第十九品上的泛音和第七品上的泛音一样高。 所以,可以这样讲:在一根弦的不同部位,能发出五个音高不同的自然泛音。但不以为吉他有六根弦,就能奏出三十种不同的自然泛音。因为其中有几个泛音的音高也是相同的,例如第六弦第五音品和第五弦七音品上泛音一样高等等。一般说,吉他上六根弦能发出清晰响亮的自然泛音只有二十二个。

如果把音高相同的泛音都算进的话,那么吉他的六根弦上就有四十八个地方能发出自然泛音。注意:这四十八个地方仅指十九音品,超出十九个音品,在极高把位的无音品的地方也有几个自然泛音,虽然它们都是二十二个自然泛音中已有的。由于这些超高把位上自然泛音不容易按准,因此极少使用。 人工泛音是人为地改变弦的基音而发出的一种泛音。通常的奏法是:左指实按,右手食指在离左指实按的地方的后面第十二个音品上虚按,用无名指弹奏(也可用拇指代替)。同样,无名指弹后,食指立即离开琴弦。左指仍按弦,这时发出的泛音要比左指实按的音符高一个八度。吉他上所有音域内的音符都能用人工泛音奏出。自然泛音作为人工泛音的一个特例,也可用人工泛音的方法奏出。右手食指虚按在离左指实按的品位后面第七、五等音品处奏人工泛音也可以的,不过,既然相距十二品的人工泛音能奏出所有的音符,那相距第七、五音品的人工泛音也就显得意义不大了。

泛音可以两个或两个以上同时奏出,成为双泛音或各弦泛音。常见的是用自然泛音的方法奏出。同时发出泛音和实音比较困难,这个泛音既可以是自然泛音,也可以是人工泛音。如果要自然泛音和实音同时发出,就不必考虑它们的位置,右手可直接奏出。如果要人工泛音和实音同时发出,就要看泛音和实音之间的位置了,即看泛音所在的弦在实音所在的弦的哪个方向,是低音弦还是高音弦方向。 在低音弦方向的奏法是:右手食指虚按在离左指八度(即离开十二品)的地方,用拇指弹弦,然后同时离开,实音用无名指或中指弹奏。或者用右手拇指虚按在离左指八度的地方,用食指弹弦,然后同时离开,实音用无名指或中指弹奏,当泛音在高音弦方向的时候,其奏法是:右手食指虚按,无名指弹弦,然后同时离开,实音用拇指弹奏。

人工泛音的记谱比较简单:由于习惯上使用的都是离实音十二品的泛音,因此只要规定虚按的右手手指的位置(即品号)就可以了,通常在十二至十九品之间;而弦号则由实音决定,不必另外标出。吉他堂 泛音中还有一类击弦泛音,一般不常用,演奏起来也较难,不易奏好。击弦泛音的奏法和大鼓奏法几乎完全相同,它把弹奏大鼓奏法的手型从靠近琴马处向上移动到指定位置。击弦泛音奏法不仅要求敲击部位十分准确,而且对吉他琴的灵敏度也要求非常高,质量差的吉他几乎不可能奏好这类泛音。击弦泛音没有类似大鼓伴奏声。泛音也能用左指演奏。

泛音的发音原理

把手指轻轻地接触在琴弦的等分点上,使琴弦不仅全部振动,而且等分点部分也同时振动,这时所发出的基音高的那个音就是泛音。从理论上说,在琴弦的二等分,三等分,四等分等各点上都能发出泛音。但吉他上,各等分点上泛音的清晰度和响度都是不一样的,等分越少(如二等分到六等分),发音就越清晰越响亮;等分越多(如七等分以上),发音就越模糊,越不响亮,甚至使噪音盖过泛音。

泛音的常用符号

harm.,har.,arm.,ar. 等,并以点线显示其范围,用比左手指法数字在一号的数字表示品位,用外围带圈的数字表示弦号。泛音中,八度泛音用得最多,所以,八度泛音又可用8va,8 (ottava的简写)和Oct.(Octave的简写)来表示。

吉他分解和弦弹法是如何的


吉他优美动听的声音,丰富多变的音色,让很多人都喜欢上了这个乐器,许多吉他人对于分解和弦的弹法不老街,下面就是小编为大家整理的分解和弦弹法,希望对大家有所帮助!

吉他分解和弦弹法

和钢琴、风琴、手风琴等一样,吉他也是和声乐器。擅长演奏和弦及和弦伴奏,这不但使吉他常常为人声伴奏(民谣吉他就是最好的例子);还能为其他乐器或另一个吉他伴奏,常见的形式有:吉他与小提琴、吉他与长笛的合奏(帕格尼尼和朱利亚尼等作曲家就作有很多这类作品)或与更多乐器的合奏,如:吉他五重奏(如波凯里尼的吉他五重奏),吉他二重奏、三重奏、四重奏,乃至吉他乐团就更常见了,而且和钢琴等一样,一把吉他还能在演奏旋律的同时为自身提供丰富的伴奏,这就是为什么钢琴曲或吉他曲往往丰富多彩、优美动听,而单独一把提琴则要单调得多的道理,当然提琴这样的旋律乐器在钢琴或乐队的伴奏下或在演奏无伴奏作品时会完全不同。同时,因为和声乐器本身就能独立演奏多声部的音乐和完备的和声,所以传统的管弦乐队不把它们包括在内。

在专业的音乐学习吉他中,除去本专业的乐器演奏或演唱之外,还有许多课程是必修的,如基本乐理、和声学、视唱练耳、音乐史、音乐欣赏等。其中和声学就是研究和弦和和弦的应用的音乐基础课。在学习古典吉他的学生和众多的吉他爱好者中常常有这样的误解,就是觉得仿佛学习和弦和伴奏是民谣吉他和电吉他的事,和古典吉他没关系,古典吉他只要照乐谱弹会几支曲子就行了,知道不知道和弦没关系。这种想法是十分有害的,音乐是一个整体,其中的每一个要素都是息息相关并互相影响的。不了解乐曲的和声构成,甚至许多吉他爱好者中存在弹了几年的乐曲还不知道旋律是什么,调性是什么,曲式结构是什么,乐曲背景是什么这样怎么可能对作品有深入的了解和正确的表现呢?建议每一位吉他爱好者,不论是学习古典还是民谣或是电吉他等,都要重视基本音乐知识的学习。

学习吉他和弦的种类和构成千差万别,但我们从演奏技法来看,和弦可以分为两类,一类是和弦齐奏,即和弦同时发音,由于这样的和弦记在一竖行上,所以也叫做柱式和弦,有的书中也叫做持续和弦;第二类是和弦音不同时发出,而是按一定的组合顺序先后发出。(反复出现的一定顺序叫做音型),这样的和弦叫作分解和弦,或琶音。

不论从右手或是左手的演奏技术来看,学习分解和弦比学习齐奏和弦都更容易掌握。

分解和弦右手的简单练习

分解和弦又称为分散和弦,这是一种把和弦的各个音顺次弹出的奏法。一般地,先用P指弹低音(第4~6弦)。然后用i、m、a三指按一定规律弹出其余的和弦音。

初学者朋友在初期往往会手指不灵活,下面是右手分解和弦的简单练习。

注:因为这个练习所有的音符都在和弦内,因此每一个小节都是一个固定的指法,而且,演奏的时候几个音要一起按住,才有更和谐的和弦效果,千万不要一个音一个音去找成为断断续续的声音,开始的时候转换和弦指法的时候会很慢。应该用放慢整体速度解决,而不应该中间停顿。

这个练习是一个基本功 ,开始时速度没有要求,只要节奏准确均匀即可,但要经常练习,逐步提高速度与把握性,做到快速而流畅才好。

吉他切弦技巧是如何的


吉他切弦技巧是很多演奏吉他的时候需要用到的技巧,但是许多多爱好者对于切弦还不是很了解,下面就是小编为大家整理的吉他切弦技巧,希望对大家有所帮助!

吉他切弦技巧

切音就是使正在振动的弦停止发声。

对于封闭和弦(大横按和小横按的和弦)将左手放松(注意不是离开弦),这样就可以将琴声止住。

而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位(拇指外侧或小指下方内侧)轻按琴弦,使弦停止发音。切音的时候食指要离开拇指,就不是拇指和食指交叉成十字。右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。

无论左手切音还是右手切音,要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。大多数人易犯的毛病是切音时间提前,也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音,这样发出的是噗噗的闷音而非切音(闷音也是民谣吉他中的一个技巧)。一般情况下小指下方内侧使用较多,如果切音后需要立即往上回扫,这时一般使用拇指外侧

吉他右手切弦技巧:单音切音和和弦切音方法

▶单音切音◀

①右手切音法(空弦时):右手拨弦后,以右手手指轻轻地接触在振动的琴弦上,即可得到单音切音效果。

②左手切音法(非空弦时):当一音弹响之后,将左手按弦的手指稍另放松,使弦暂时离开指板上的品,即可得到单音切音的效果。

▶和弦切音◀①右手切音法(开放和弦时):迅速将右手手掌掌肉(小指下方内侧或姆指外侧)轻按琴弦,即可得到和弦切音的效果。

②左手切音法(封闭和弦时):闭和弦使用食指横压在指板上。在右手击弦弹奏之后,将按弦的左手手指立即放松,但不可离开琴弦,即可得切音伴奏的特殊效果。 左手切音法与右手切音法综合使用,将会使节奏的效果趋于完美。

吉他右手扫弦切音技巧

(1)用食指向下扫1、2、3弦;

(2)用拇指向下扫4、5、6弦;

(3)用中指向上扫l、2、3弦;

(4)用食指向上扫4、5、6弦;

(5)用拇指向下扫六根弦;

(6)用中指向上扫六根弦。

右手扫弦或切音时触弦部位

(一) 右手其他手指扫弦 时的触弦部位 (正反方向均如此)

(二) 右手大拇指扫弦时 的触弦部位 (正反方向均如此)

(三) 右手切音时的两种 不同的触弦部位

拇指和食指交叉成十字,其余手指呈飞鸟状伸开,下击时用食指指甲背,上击时用拇指指甲背。这种手法音色明亮、音色统一,但声音略显单薄。

这里注意几点:

扫弦时,右手的运动要以手腕为主,右手小臂因为手腕的挥动而被带动。

手指指甲要与60左右的角度触弦,而不是直角。就是说下击弦时食指指甲稍微向里让一让,向上扫弦时拇指指甲也稍微往里让一让。保证让指甲背而不是指甲尖去触弦。

手指扫弦的方向的轨迹应是弧线的。手指触弦的深浅对音色影响很大。触弦过深容易绊在某根弦上导致声音的破碎,触弦过浅声音轻浮缺乏张力。

扫弦有一个技巧叫切音,在吉他谱上,一般是在箭头的上面加一个点来表示。所谓的切音就是使正在振动的弦停止发声。这怎么做呢?

有两种方法:

对于封闭和弦(大横按和小横按的和弦),将左手放松(注意不是离开弦,而是手指附在弦上,使弦不振动),这样就可以将琴声止住。

而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位(拇指外侧或小指下方内侧)轻按琴弦,使弦停止发音。切音的时候食指要离开拇指,就不是拇指和食指交叉成十字。右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。

无论左手切音还是右手切音,要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。大多数人易犯的毛病是切音时间提前,也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音,这样发出的是噗噗的闷音而非切音(闷音也是民谣吉他中的一个技巧)。一般情况下小指下方内侧使用较多,如果切音后需要立即往上回扫,这时一般使用拇指外侧。

吉他和弦转换方法

一、先移动低音部的手指

在你移动手指时,不需急着将一个和弦一下子就按好。事实上很多和弦的转换。尤其是手指需全部移动的和弦上(例如Am换Dm、C换F),这时对于刚刚接触吉他的朋友来说是很难办到的。所以毛者建议大家换和弦时,先移动低音部份的手指,因为不管在指法或是刷法的弹奏上,都是先弹根音或是低音的,所以你再转换和弦时,可以先移动低音部分的手指,这样其他手指便有充分时间来按别的音了。

二、不需移动的手指,就别移动它

如果你是依照书上的压法来按和弦的,你应该可以发现,有很多和弦在转换时会有相同的音,这些相同的音你可以不须移动你的手指,只需移动不相同音的手指即可。

三、放慢速度,试着边弹边换和弦

做到以上二点后,您还得放慢速度试着边弹边换和弦,但千万不要弹完一个和弦后,让右手停下来,等下一个和弦按好后再弹,因为这样容易让你养成习惯,对于练习是没有帮助的。好!我想和弦的转换需要练习时多多体会,掌握以上的决窍,相信你很快就能上手了。

吉他弹奏技巧

1.压弦法

压弦法又称*弦法或平行奏法,这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法为:右手指垂直触弦,有力地往下压拔,弹响后手指顺势停在下一根弦上。压弦法演奏的音坚实有力,穿透力强。

压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏,它常与勾弦法对照使用,使乐曲富于层次感。

2.勾弦法

右手指甲触弦后,运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同,可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。

(1)平勾法:右手指甲垂直触弦,平勾勾向掌心,使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号,如果没有力度标记,则用适中力度即可。

(2)斜勾法:用右手指甲*近拇指方向的部分触弦,斜勾勾向掌心。

(3)塞戈维亚勾弦法:在一根弦上同时应用指头和指甲,指头碰及琴弦,再用指甲勾弦。

3.琶音

琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。琶音奏法分为三种:单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。

(1)单指顺琶音:用右手拇指或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦,力度适中,速度介于扫弦与分解和弦这间,要求能清楚地听出各音,声音如流水般华丽。

(2)单指逆琶音:用右手拇指指甲从高音弦拔向低音弦。

(3)多指琶音:第六、五、四均由右手拇指演奏,第三、二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦,然后从拇指开始一个接一个地演奏,各个音应均匀、连贯。

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