下面是24种指法的详细按弦方法，希望初学者找到规律，触类旁通。
1234：1234顺按弦
1243：124顺按，抬4，按3
1324：13顺按，抬3，顺按24
1342：134顺按，抬34，按2
1423：14顺按，抬4，顺按23
1432：14顺按，抬4，按3，抬3，按2
下面以1234顺序按弦为例子，1234每根手指按弦后，保持按弦状态不抬起（以下简称不抬），不抬起的目的是可以控制左手动作幅度在一个比较小的程度，便于提高速度。还有一个目的就是可以更好地锻炼手指的独立性。没有参予按弦的手指，不要抬太高，悬在琴弦上方但不要碰到琴弦，就是下意识控制手指幅度。下面没说明手指不抬起的，就是默认不抬，按不抬处理。大家也可以按习惯稍作修改，但大方向不要偏离。
2134：按2，抬2，134顺按
2143：按2，抬2，14顺按，抬4，按3
2314：23顺按，抬23，顺按14
2341：234顺按，抬234，按1
2413：24顺按，抬24，13顺按
2431：24顺按，抬24，按3，抬3，按1
3124：按3，抬3，124顺按
3142：按3，抬3，14顺按，抬4，按2
3214：按3，抬3，按2，抬2，14顺按
3241：按3，抬3，按24顺按，抬24，按1
3412：34顺按，抬34，12顺按
3421：34顺按，抬34，按2，抬2，按1
4123：按4，抬4，顺按123
4132：按4，抬4，13顺按，抬3，按2
4213：按4，抬4，按2，抬2，13顺按
4231：按4，抬4，顺按23，抬23，按1
4312：按4，抬4，按3，抬3，顺按12
4321：按4，抬4，按3，抬3，按2，抬2，按1
还有一点，右手交替拨弦！另外在换弦的时候，按在上一根弦上的所有的手指抬起，移动到下一根弦的上方！拿2134举例，在4弹完后，2换到下一根弦准备按弦的同时，134同时抬起，也就是说，保留指的职权范围在所弹的这根弦上，换弦的同时，保留指全部中止，所有手指一到下一根弦上准备弹奏。
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吉他初学者要爬格子吗
吉他初学者要爬格子吗?看看别人的看法吧。下面是小编给大家整理的吉他初学者要爬格子吗，供大家参阅!
吉他初学者要爬格子吗1、不能说必须要学爬格子，而是如果为了自己以后能更快的融入吉他就需要练习爬格子。
2、爬格子是所有吉他初学的第一课，目的是使手指的间隙自然扩张已达到满足演奏跨度需要的目的。而且可以灵活地控制手指的运动。
3、手指压住前面的品可以自然长大手指跨度，最重要的是可以使音与音之间连贯。如果手指抬起的话，发音会断断续续(俗称蹦豆子)一直压住前面的品不抬起手指，并且保持左右手的同步性即左手压弦的同时右手拨弦可以让发音连贯，持久。
4、再有就是爬格子一定要从六弦弹到一弦，再以相反的顺序从一弦弹回到六弦。让左右手适应所有琴弦的位置，以便以后的学习。
5、最基本的是弹1弦1234品紧接着2弦1234品，弹到六弦再反着弹回来。还有一种是弹1弦1234品然后是2345品这样上行，再返回。为了练习手指的协调性，很多人还会弹1324，2413，4132等等组合。
吉他初学者有必要爬格子吗很多吉他初学者估计都听过爬格子(半音阶)这个练习，网上和线下都是铺天盖地的宣传，爬格子多么多么重要，多么多么用之类的。
但是作为一个资深的吉他手，我要来说点反面意见。
我的意见是初学者没必要进行爬格子(半音阶)训练的
有以下几点原因，
首先在练习这个方法之前，我们有没有想过这条练习是干什么用的呢?
大家都在说，爬格子训练手指的独立性，跨度，力量等等，好处多了去了。
但是，这些问题就只有爬格子能解决吗?
好了废话少说，为什么不新手进行爬格子，根据自己的教学经验。
首先
1如果你只搞弹唱的话，爬格子一点用也没用，尤其在入门这个阶段。
在这种情况下不如多练习左手和弦转换，右手和弦分解，更有实际效果。
而且爬格子实际上的帮助对于演奏solo(走中低把位)，弹单音旋律(需要用到四指)，才有一定的帮助，
所以我们为什么要练习这条对基础没什么帮助的练习呢?再有稍微去问一下资深的吉他手也会告诉你同样的答案。
2.爬格子很枯燥，实际练起来是，很强调，1节拍 2还要跟读唱名(这才是半音阶的一个重要训练意义)
而且作为新手来说，第一手指力量不够，很容易用了多余的力量去按弦，而且节拍感也控制不好，
再有一个右手的控制上也缺乏相应的准确性。这几个方面的要素控制不好，爬格子练得多快都没有用。
而且练爬格子进步的速度非常之慢，很容易就把吉他入门练习的兴趣磨没了。
3.那么不用爬格子，我用什么方法提高手指的灵活性，独立性，跨度呢?
答案是有的，
指力器可以练习手指的力量，针对性更强
灵活性和独立性可以借用手指操来代替。
跨度可以用各种琴外的拉伸手段来辅助。
4.那么说到底爬格子实际上到底是干啥用的，啥时候才去练习它呢?
那就我们来参考一下，专业吉他手的做法吧!专业吉他手一般的做法是拿爬格子当热身使用的，常见情况就是10分钟左右，让手指
充分的热身。(其实每个专业吉他手都有自己的一套方法，越高级的阶段越不局限于爬格子)
今天说的是新手入门阶段，如果你一开始就能沉得住气进行严谨的训练，那么进行爬格子无可厚非，但这样的人实在少之又少。
或者你的学习方向是指弹类别，需要很好的手指机能练习爬格子也是可以的。
最后如果你只是想拿吉他进行弹唱级别，娱乐用的，那么特别不建议进行爬格子练习。
吉他自学，说说爬格子对于所有练习吉他的朋友们来说，都很注重基本功的训练(以下简称基训)，不管是初学的菜鸟或是已有十几年琴龄的老手，都必须重视基训。
曾经有一哥们，在开车的时候，右手握住方向盘，左手便在大腿的点来点去，问他是干什么，他说他在基训。不解，这哥们已有二十多年的琴龄了，还在随时随地的做基训，而那时身为菜鸟的我虽然知道基训重要性，但不曾想到如此重要。哥们教导我，二十多年来，他把大部分的练琴时间都用来基训。因此从那开始，我更加注重基训的练习，以至后来教学生了，我也将此观念灌输给他们，但不是每个学生能真正理解。
其实，关于左右手的基训，零零散散的有很多种，还是以我们最常见的半音阶练习为主。半音阶练习也是我们常说的爬格子，因为四个指头在呈半音排列的品格中按弦，一个指头接一个指头的按，就像在琴颈上爬行，所以叫爬格子，很形象。
很多初学的同学，第一节课，我都会教他们爬格子，同时告诉其重要性，但是过了一段时间，大部分同学把爬格子慢慢丢掉了。当遇到练习困难的时候，又返回来练习爬格子。这里所说的困难有以下几种：1,当初学的同学学习小横按的F和弦的时候，左手1指往往不能平下去，或其他指头不能立起来。2，大横按时力量不够，时间久了虎口处酸痛。3，在歌曲弹奏中，遇到以和弦为主的华彩部分，手指变化不到位，反应迟钝。4，用拨片演奏SOLO的时候左手的速度很难跟上，同时没有力量。
以上可能只是没有认真练习爬格子所带来的部分问题，在此，我说爬格子是万能的，练习好了爬格子能解决以上一切问题，它可以增加左手指头的力量和灵活性，其实弹吉他，左右无非要求有力和够灵活，很多同学也嫌自己的手指太短，在我看来，这种想法完全的没理由的，手指头不在于长短，而在于两之间是否能够完全的张开，这也是可以通过爬格子来解决的，而且来练习中，左手在不经意间会变长，很多吉他老手的左手指要比右手指明显的长。
爬格子的方法很多种，不同的吉他书上面也会介绍很多种爬格子的方法。我们把左手指食指，中指，无名指，小拇指，分别称之为1指2指3指4指，最常用的是1234模式的进行爬格子练习，然后再以4321的爬格子，我个人认为就以此两种方式就够用了，至于很多书中介绍的2314,3124,4132等等乱七八糟的爬格子练习，不必理会。然而1234和4321的爬格子方式也是有一定讲究的，以下来具体说说。
以1234模式爬格子，初学的同学一定要注意很重要的一个问题，就是必须做保留指的方式去爬1234。比如，1指按住1弦1品，弹完后2指按住1弦2品再弹，但是此时1指千万不能离开1弦1品，所以当3指按住1弦3品的时候，1指和2指同样留在自己所在的品格里，4指在1弦4品，弹完后4个指头分别保留在1弦前4个品格中(如果4个指头不能完全占据4个品，也可以从高把位处相对较窄的品格开始练习)，紧接着将1指放在2弦1品处，右手再弹奏2弦，其他3个指头扔须保证在1弦上各自的品格中不能抬起。此时2指可以从1弦2品处挪至2弦2品，再3指，4指分别挪到2弦相应的位置，一直最后弹到6弦。关键在于，不管弹到哪个弦哪个品，手指都是一个弦一个弦的往上挪的，不许随便将指头抬起来。那么接下来遇到的问题就是从6弦再弹回到1弦时，就不能这么死死地用保留指了，这时，我们只能一根弦上用保留指，也就是弹6弦的时候用保留指，当下到5弦之前要将所有在6弦上的指头抬起，再在5先上依次保留指爬，弹完后同样将4个指头抬起，挪至4弦练习，直至全都返回1弦。但是这个时候不要松懈下来，马1指挪至1弦2品开始做同样的爬格子练习，此时2指3指4指也跟随挪至1弦3品4品5品，反复刚才从1弦到6弦再返回1弦的练习，完成后再马上做3品4品5品6品上练习，然后4品5品6品7品，最后慢慢挪到9品10品11品12品，到此还没完呢，我们此时已经从低把位练习到高把位了，那么我们还要一品一品的返回到低把位。这是就是一次完整的1234爬格子练习。
其实4321模式的爬格子没什么好说的，因为在适应1234模式了以后，反过来就可以了，但是不要使用保留指，也就是按一个弹一个再抬起来后按下一个手指，这可能不像使用保留指那么难受了，但是我们还是要控制住没有按弦的手指，千万不能翘的太高，很多同学在用小指按弦的时候，会把食指太的很高，或在用食指的时候会把小指太德很高，这样是非常不好的，一定要控制好他们。所以我们一定要慢，从小指按上弦的时候一定要观察一下无名指，中指和食指有没有抬的太高，如果太高就要控制下来，将这三个不听话的手指悬停在对应的品格上，虽然不用按下去，但也不能飞跑了，调整好了再换无名指按下，小指抬起来，当然小指也不能飞起来，换无名指的时候食指和中指也不能动，停在他们该停的位置上。依此练习下去。
最后我们来说说节拍器，不管咱们是用1234还是4321来爬格子，如果比较熟练了，可以用节拍器帮助深层爬格子练习，节拍器练习分三个阶段：第一阶段可以将节拍器调整到每分钟60拍，节拍器响一下，我们就弹一个音，熟练了我们可以慢慢的加快节拍器的速度，从60加到65加到70，75，80，85，直到能以110的速度爬。第二阶段将节拍器再调回到每分钟60，节拍器响一下，我们要弹两个音，重复从60到110的过程，也就是我们的速度可以加快一倍了。第三个阶段将节拍器再调回60，节拍器响一下，我们要弹四个音，从60开始，节拍器的速度可以逐步加快，最后无限快。当我们开始第三阶段的时候可以说明你的基本功告别初级阶段了，当然作为一个吉他爱好者，爬格子的速度必须在120以上，要不然很难演奏一些有一定难度的曲子。
还要补充一点，什么时候能用节拍器了呢，在咱们每个音能够完美弹奏出来的时候，节拍器完全是用来提高爬格子速度的，很多朋友爬格子的时候有些音还偶尔弹不出来就要加上节拍器练习，这样就好高骛远了。
爬格子是一个漫长艰辛的过程，爬格子是要伴随我们吉他一生的，千万不要觉得自己达到一定水平了就不练爬格子了，永无止境!
爬格子吉他基本功练习爬格子是每个吉他手每天必练的项目之一，其目的是锻炼手指的灵活与左右手的配合，有很多种练法。最基本的是弹1弦1234品紧接着2弦1234品，弹到六弦再反着弹回来。还有一种是弹1弦1234品然后是2345(此处是2品、3品、4品、5品)琴这样上行，再反回。为了练**手指的协调性，很多大师还会弹1324，2413，4132等等组合。总共有24中组合。
最基本的是弹1弦1234品紧接着2弦1234品，弹到六弦再反着弹回来。还有一种是弹1弦1234品然后是2345品这样上行，再返回。为了练**手指的协调性，很多人还会弹1324，2413，4132等等组合。
在吉他上，爬格子学名是半音音阶练**，基本的练**方法如下：
一弦||--1-----2-----3-----4-----|
二弦||--5-----6-----7-----8-----|
三弦||--9----10----11----12----|
四弦||--13----14----15----16----|
五弦||--17----18----19----20----|
六弦||--21----22----23----24----|
一弦||--4-----3-----2-----1-----|
二弦||--8-----7-----6-----5-----|
三弦||--12----11----10----9-----|
四弦||--16----15----14----13----|
五弦||--20----19----18----17----|
六弦||--24----23----22----21----|
一弦||--21----22----23----24----|
二弦||--17----18----19----20----|
三弦||--13----14----15----16----|
四弦||--9-----10----11----12----|
五弦||--5-----6-----7-----8-----|
六弦||--1-----2-----3-----4-----|
一弦||--24----23----22----21----|
二弦||--20----19----18----17----|
三弦||--16----15----14----13----|
四弦||--12----11----10----9-----|
五弦||--8-----7-----6-----5-----|
六弦||--4-----3-----2-----1-----|
这里的数字不是品，是个顺序，按照1、2、3、4、5、、21、22、23、24 的顺序弹下来。一弦到六弦是由细到粗的顺序。这个是最基本的爬格子方法， 因为每一品都是顺序弹奏，每一根弦都是一样的顺序。 练**速度就在8-12品来练**，练**手指扩张度就在1-4品练**。 大部分都是上行下行的两种顺序，如上图，为了节省篇幅，下面我就画一种顺序图，其他的顺序可以自己来排列。
如图1、2、3、4分别代表食指(I)、中指(M)、无名指(A)、小指(CH)
1234、1243、1324、1342、1423、1432
2134、2143、2314、2341、2413、2431
3124、3142、3214、3241、3412、3421
4123、4132、4213、4231、4312、4321
上面就是所有的排列方法。在练**的时候也有两种方法练**。
1、在所有六根弦上练**一种顺序，
上面所提到的基本方法就是在六根弦上，上行下行都弹1234、4321。
2、在某一根弦上(通常都是一弦)，练**一组变化，比如1打头的这些：
1234、1243、1324、1342、1423、1432
开始练**的时候可能不熟练，可以边用嘴说边按弦。
说1按下食指，说2按下中指，说3按下无名指，说4按下小指。
这样用嘴说可以给脑子一个提醒接受的过程，渐渐的就可以练熟。
每一种都可以打乱了来练**，不一定就是我写的这个顺序。
还可以有规律的交替练**，比如：
1234、4321、1243、3421，这样相反顺序两种一起弹奏的排列。
从有规律到没有规律，弹到想到一种顺序马上就能弹出来的境界。
这里单独说一下右手,左手如上所述即可,右手一般是食指和中指交替弹,如果需要练**中指和无名指的独立性,也可以中指和无名指交替,也就是M A M A.另外还有很多方法,如I A I A,I M A M I M A M.(小手指很少用到,如需要,也可加入其中练**)
吉他按弦技巧_左手按弦练习方法
按弦是吉他弹奏的一个最基本的动作，如何让吉他发出动人悦耳的声音，就需要注意几点。
一：在正确的持琴姿势下，去学会按弦。大拇指较少用。
二：掌握左手按弦的要领，就是垂直，垂直再垂直。
三：进行左右手的初步配合，两点一线加一心二用。
以下图片是左手记谱标记，对应六线谱品位。按弦的方法，
左手按弦需要力量，而肩膀也会不自觉的紧张起来，使得左肩有上抬的趋势，因此要注意放松左肩。
双手配合练习方法要求
一：保持正确的按弦、按弦方法；
二：每个音符发音清晰、饱满、无杂音；
三：尽量做到不用眼睛看左手；
四：拍子要准确，从慢速开始，分小节练习
熟练后连接起来练习。按2指时可保留第一指按弦。按3指时可以同时保留1，2指按弦。
4弦吉他指法
4弦吉他指法
四弦小吉他叫做UKULELE，中文译名尤克里里，他和原声吉他属于两种不同的乐器。不过标准调弦下一弦到三弦的音程和木吉他一弦到三弦的音程是一样的，四弦比一弦低一个全音。 弹奏指法要求就是在稳定你的小吉他的同时尽量的舒展自己的手指。独奏方面和吉他没什么区别，扫弦的话，尤克里里的手法与吉他有很大的差别。还有在拨片的选择上，由于尤克里里使用的是尼龙弦，所以不能用普通的拨片来拨弦，会加大弦的损耗。
一、四弦小吉他调弦(调音)
四弦小吉他用的是古典弦，第3旋最粗，2，1旋其次，最细的是第4旋。音从上往下是G、C、 E、A。使用赠送的电子调音器调音
1、首先，调对的第三弦的开放弦 C。
2、调好第三弦了。然后按住第三弦的第四格弹响它，它是 E;然后你调节第二弦，第三第四格的 E和第二弦的空弦的 E 声音是相同的。
3、调好第二弦了。然后按住第二弦的第三格是 G 它与开着的第4弦的开放弦是相同的 G。
4、最后，按住第4弦的第二格，直到它和第一弦的开放弦完全相同。
5 、最后 按住第2弦第5品，同时弹第1弦，直到2个音调成一样，这个音是A
怎么样?只要你调准了第三弦的 C，你就可以通过它来调准其他的三条琴弦。当然，你还可以直接用电子调音器或者用其他定音乐器调准你的尤克里里。
二、持琴
以右上臂、前臂的内侧和胸的右侧固定琴身，要保持肘关节和腕关节的灵活，腕关节的灵活在弹奏的时候很重要，尤其是打节奏的时候。初学的时候觉得稳固琴身有些难度，夹紧了会觉得肘关节和腕关节不灵活，需要多练习和适应。以左手持于要弹的相应把位，拇指抵于相应把位后方。
可以站立持琴也可以坐着持琴，方法相同。坐着时可以跷起腿把琴放在腿上这样可以更加稳固。小尤体积小巧，可以不用背带。有的琴上也没有连接背带的地方。如果觉得持琴不稳可以自己做一个小背带。
三、Ukulele节奏的弹法
弹节奏的手法有两种：down(向下弹)和up(向上弹),如下图。
四、Ukulele基本和弦
基本和弦及第一把位的C大调音阶 1、基本和弦 2、C大调第一把位的音阶练习：
五、ukulele的日常学习
当你已经学习了尤克里里的基本弹法，你就应该在更多的人面前演奏它。 即使你只能弹三个和弦，也已经足够你去表现自己了。 如果你的家人和朋友听了你的演奏脸色并不是赞许的，你一定不要烦恼和退缩。即使你已经没有什么可以去为他们演奏了，你只需从容地结束演奏并慢慢的离开就行了。 当你开始的时候，没有人会多想欣赏你玩的， 除非你是Eric Clapton(艾力克?克拉普顿，美国著名Blues Guitar演奏家)。 但尤克里里是奇迹般的乐器。它的声音不会打断人们谈生意或爱人的窃窃耳语。 这一点使许多人可以在一起玩，大家都不互相干扰。 如果你的双臂温柔地象捉住猫一样捉住你的尤克里里宝贝, 通常一些人会微笑而且说：这个宝贝真漂亮或真可爱! 但尤克里里没有人来演奏它就不会那么吸引人哦。
爬格子时有关手指所遇问题及其解决办法
还未吉他入门的初学者们在初学吉他的时候都要经过爬格子这一关，下面遇到的问题就是关于手指的，就手指的问题我就个人经验，给大家一些建议吧，希望对各位能有帮助哦!
1、手指伸不开
大家在练习爬1-4品练习手指的伸展性的时候，一般开始都会手指觉得一直伸不开，不能一下按住4个品。我在练习的时候，开始的时候也是这样，不过我自己找到了学习方法。首先，调整好你的坐姿(这个书上应该有吧)一定要按正确的坐姿来做，这样对你的手指有很大的影响。接下来伸出左手放在吉他的1-4之间，先把食指按在1品上，其他手指尽你最大的伸展度来按其他的品(现在按不到没有关系)。如果你没有按要求按住其他的品，用你的右手在保证左手不动的情况下，把你不到位的手指使劲的掰到位。注意你的左手手腕也要立起来，这样可以省好多劲。掰到位的手指使劲的按住弦，不让手指跑了。这时候你的手腕一定很累很酸，很想松开休息一下，不过一定不要那样做哦，你要坚持一定要坚持，坚持到你实在忍不住的时候再休息。尽最大的力量坚持最长的时间，这样练习很快你就感觉到手上的筋被拉开了，轻松的就可以按住四个品。我在练习的时候，第一次只坚持了30秒，后来越坚持时间越长。现在我的手已经可以轻松按住四个品了。从开始到现在我只用了三天时间 ，每天我只练习三个小时。
2、手指不灵活
在练习手指的灵活性的时候，在8-12品练习。练习的时间长了就会感到枯燥乏味，没意思想放弃。我建议大家，在练这个项目的时候，要学会玩劲乐团。劲乐团是个很好玩的游戏，也很简单。就是以前街机游戏中的手指跳舞机。这样一边玩一边练习手指的灵活性，只要你在劲乐团里是高手了，那你玩吉他的时候就觉得吉他的灵活性简直就是小儿科了。
3、不是关于手指的问题，但一样很重要的，对于一个口袋里缺MONEY的新手来说有很大的帮助啊，就是吉他的定音。大家都知道吉他弹的时间长了，有时候就会跑弦，这样总不能老是麻烦人家帮助调吧。这样你就要学会自己来调弦了。最简单的要学会共振法来调弦。这个好学，不过定音就不弄了。新手听力比较差，听不出来基准音。教大家一个方法吧，很简单的，不必花钱买定音器了，用你家的电话来定音，简单。 按下免提键——“嘟”的一声就是国际标准音A音了，就是空弹5旋发出的音了，怎么样简单吧。
上面的就是我在学习的时候用的方法，我觉得既简单又好用，所以就贴出来和所有的新手们来分享一下。不过这只是我个人的练习方法，不知道能不能适应大家啊。所以有不对的地方希望大家能够谅解啊 !
6弦吉他指法
今天的吉他入门指法，给大家介绍一下6弦吉他指法。
6弦吉他指法
一 我们先来说说右手的指法：右手拇指，食指，中指和无名指在民谣吉他弹奏中其主要作用，在古典吉他弹奏中还会用到小指，用于轮指等技巧。
右手拇指负责六弦，五弦和四弦的弹奏，方向是向下拨。而食指，中指和无名指则一次负责三弦，二弦和一弦，方向是向上拨。右手各手指在吉他谱中的表示方法：
好了 知道了怎样来弹奏六根弦了，我来给大家提供几个右手的练习方法。
1.按顺序弹奏5弦3弦2弦1弦和6弦3弦2弦1弦反复练习
2.按顺序弹奏5弦3弦2弦1弦2弦3弦 和6弦3弦2弦1弦2弦3弦。反复练习
3.按顺序弹奏5弦3弦2弦3弦1弦3弦2弦3弦和6弦3弦2弦3弦1弦3弦2弦3弦反复练习
右手拨弦的方法有两种，Apoyando(靠弦奏法)、Al aire(不靠弦奏法)。
不靠弦方法(勾弦)
靠弦方法
靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。
不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。
在右手练习的时候一定要按右手的指法弹奏练习，切记不要一指禅去弹。在右手的练习中，左手可以什么也不按，或是随便按一个和弦。
二 下面我来说一说左手。在右手的基础上，左手不断的变换和弦就可以弹奏出优美的歌曲来了
先说一下左手的基本指法:左手指法编号从大拇指算起 依次是：T 1 2 3 4。其中T指(大拇指)主要是放在琴颈后面做支撑，一般不用来摁品。所以左手实际上只有四个手指按品。
左手在按品的时候 要把指尖竖起(左手最好不要留指甲哦!)以免碰到别的琴弦。
练习方法，左手食指负责一品的六根弦，中指负责二品的六根弦，无名指负责三品的六根弦，小指负责四品的六根弦。以此类推，五品用食指，六品用中指.....
从1指开始，依次原地抬起、落下，顺序1-2-3-4。
要点是一个手指抬起 别的手指原地不动 一抬一落。
练熟练后还可以变换顺序 我這了有二十四种指法组合表 大家可以练习一下
1234 1243 1324 1342 1423 1432
2134 2143 2314 2341 2413 2431
3124 3142 3214 3241 3412 3421
4123 4132 4213 4231 4312 4321
三 音阶的练习
這个C调的音阶，从上到下一次是1弦2弦3弦4弦5弦6弦，从左到右一次是1品2品3品4品5品。而D调的音阶就相当于把C调的音阶移到三品，E调的音阶相当于把C调的音阶移动到五品，F调的音阶相当于把C调的音阶移动到六品，G调的音阶相当于把C调的音阶移动到八品，A调的音阶相当于把C调的音阶移动到10品，B调的音阶相当于把C调的音阶移动到11品
认真练习音阶并记住，以后一定有用哦!
在练习音阶时，要左右手配合好，一定要按照指法去弹奏，基础是最重要的哦!
吉他入门按弦
吉他入门的小知识按弦的技巧，大家练习的怎么样了?下面是小编给大家整理的吉他入门按弦，供大家参阅!
吉他入门按弦手法吉他的调弦并没有得到应有的重视，到目前为止还没有一个真正意义上，很详细的解释调弦方法的研究文章。实际吉他的调弦可以说，除了钢琴以外比任何其他的乐器还难，它不是很容易掌握和练到的。下面是我对吉他调弦方法的详细分解的研究，和我在实战中使用的方法,供大家参考。相信这份是最全面的极具价值的一份调弦的资料。我的这份研究和实战中使用的方法，是在13年前为了我在演奏和制作吉他的更深层音准研究的一部分而设立的课题中的一部分。并在13年前就开始设计和研究实践，当时经过近3年的演奏实践后已经比较完整了，同时找到了吉他在很多相关问题上的先天不足之处。在10年前(今2003年)确定完全有实战价值后，已经在10年的使用过程中得到了最好的肯定。这个肯定不仅在演奏中的准确性，还有更重要的是，在制作中对吉他的更多的认识和更深层的研究，对如何学习吉他有很大的帮助，并对其进行实质性的调整有了最重要的第一手资料。对于这些相关的解决的问题，完全可以从我亲手制作的吉他中可以看到和找到答案。这课题是我从过去到现在设立的众多研究课题和解决的课题中的一部分，希望对正在努力研究制作的和演奏的大家有帮助。
A)理顺概念
通过调音也可以看出一个人对吉他的认识和对吉他素养的深度。
对于调弦，经常会看到很多人调弦有问题，但自己感觉不到出现的错误，这有两个原因的：
1)听力训练没有达到一定的高度。
2)运用了或是养成了不良的调弦方法的习惯。
3)使用的是品质差的琴。
层层分析透视说明：
A运用的调弦方法或养成的不良调弦习惯。
这必须重新审视自己，必须从自身上解决问题。明明是知识有限确实是出现了问题，但还是坚持地固执，并且还要对峙。在这些方面确实有很拽很固执的人。
B如果是调弦的方法都是好的，而是使用的是品质差的琴。
唯一解决方法就是赶紧换琴，不要再伤害自己的耳朵。因为品质一般的琴本身对声音变化都没有清晰的反映，就算是有好条件听力的人也会被其所蒙骗的。而且在演奏时要保证吉他音色，这样下去对演奏的人的发展是有很大的障碍，严重的话会耽误发展的时间。这就是高品质琴和低品质琴的天地差别。所以学习乐器演奏选择品质好的琴，是对自己的发展负责任的有一定起点高度的行为，是值得提倡的。
C如果调弦方法也有问题，并且琴也是品质差的，那就,不需要多说了。
品质差的琴危害程度;当使用了品质一般的的吉他已经习惯的人，
用品质好的琴调弦时会感到不知所措，更甚者还指着品质好的琴说---这琴音准声音都有问题。而在自己的琴上从没有这样的问题，调出来的音上下很均衡(当然在这样不敏感的琴上，已经掩盖住了音准、拨弦不当、休整指甲不当等等问题所造成的错误。这不仅对古典吉他，民谣吉他也是一样的。民谣吉他也是一样需要高品质的琴)。实际这时这里出现的最大的问题，已经不只在于琴了，而是在于自身的问题，是自身的意识和概念混沌出现了严重的问题。必须需要调整自己。 B)对常见调弦方法的详解 对于吉他的调弦，综合目前大多数人运用的方式，有以下几种：
1)用调音器调全部琴弦的空弦。2)使用最基本的第5把位上按弦调法调全部琴弦。3)用调音器调1弦，然后使用第5把位和第7把位的泛音调弦。4)不使用任何标准音器，全部靠听音确定每根弦的空弦来调音。
下面详解以上几种普遍存在的调弦方法的好坏及其准确性;
1)用调音器调全部琴弦的空弦----用调音器调全部空弦来完成调弦是最不可取的一个方法。它的坏处多余好处，可以说几乎没有几个好处(对吉他来说)。 这种调弦方法对调弦者没有激进作用，过于依赖调音器后，失去了自我练习听音和判别能力。
吉他是弦乐器，在演奏中音位上必须用手指按弦才能确定需要拨弦的音。记住;这一点很重要，就是因为这一点(包括弓弦乐器的提琴类在内)，必须要考虑按弦的手指在按弦的时候出现的琴弦的张力整大的问题。在低把位上因琴弦离指板品位之间的高度距离近，所以相对产生的张力整加的问题会小。但从第5把位以上开始就出现这问题很明显。越是高品质的敏感的灵性的琴，在这方面的表现挑剔给演奏者的问题(---既告诉演奏者没有调好琴弦)更积极更明确，对音乐的表现也更优秀。反而低品质的琴由于反映慢，不够敏感不够清晰，所以无法随时跟踪有问题的音给演奏者挑剔问题，从而使演奏者的能力下降。 当琴弦与指板品位间的高度距离越高时，所产生的人为按弦张力就加大，从而使按弦后弹出来的音，会比在没有按弦的压力下发出的音偏高。使用这种方法是无法上下各把位互相照应互补调弦的，为此这种方法是绝对不能保证调弦的准确性。所以在全部使用空弦来调弦，实际是相当于蒙上眼睛盲无目的的调弦，这种只是以空弦调对了就完事大吉的心理，是很不负责的表现。当然在还没有更多知识的情况下就另当别论了。
2)使用最基本的在第5把位上按弦调法调全部琴弦----这种方法在低把位的(第15把位)调弦是
是很实用的方法。但仅用这种方法是无法上下高低把位均衡调弦，无法照顾到高把位按弦时的音差。使用这种方法调弦往往出现，低把位是基本接近准的，但高把位的音就出现问题，上下很难互相照顾。
3)用调音器调1弦，然后使用第5把位和第7把位的泛音调弦----这种方法的使用率很高，但这种方法还是存在空弦之间的调弦，无法上下各把位互相照应互补音差，所以这种方法也不是最好的可选的方法。使用这种方法大多的理由是，因为泛音听起来清楚，容易听出在调弦中的两个弦的准确度。但由于此种方法的缺陷，不能多用于更精确的能互补的调弦上。
4)不使用任何标准音器，全部靠听音确定每根弦的空弦来调音。----这种方法我是最不提倡使用的，和前面讲的用调音器调6根弦的空弦是一样的盲目性，无法上下互补照应。总是使用这种方法的人，实际上不是很懂得吉他的音准上下互补关系，和它的重要性(仅是我的认为)。所以我们在欣赏，使用这样的调弦方法来调弦并演奏的音乐时，总是感到非常难受，其原因是与其方法是有直接关系的。我到现在看过的很多演奏家中，只有一位还是总使用这样的方法调弦，所以我在每次欣赏那位演奏家演奏的音乐时，总是很怕自己听的入迷了。因为稍微一点的入迷，就马上感到了音准问题，这种感觉是很难受的。所以其演奏就算技巧很好，但很难在音乐上保证上等的质量的。
C)基本完整的吉他调弦方法
从初级开始学习吉他，随着深入学习演奏，不同方式的调弦方法也需要一步步加深。我认为吉他的调弦应该分为：
1)基础学习期的基本调弦方法。
2)均衡性的调弦方法(这素质要求较高，并且需要非常的了解自己的听音倾向性的习惯)
3)演奏中的应急调弦方法。
a)在刚接触乐器学习吉他演奏时，由于对听音和吉他的不熟练，所以在初级阶段调弦方法相关知识的掌握，只能限于基本的调弦方法。初学者刚开始学习吉他时音位都是在低把位上，所以对基本的在第5把位调弦的方法是完全可以的。
b)随着学习的深入，已经掌握了一定程度的演奏技巧和一些吉他乐理知识，也有了一定程度的演奏水准，并且已经接触到了高把位的演奏时，基本的调弦方法就已经对高低把位音的音准的把握不够精确了。这时就需要更深的均衡性的调弦方法了。
c)演奏者在公众环境中，如在舞台上演奏时，由于不能在调弦上花费太多的时间，或是在演奏的过程中，出现的轻微跑弦的情况下，就需要应急的调弦方法。但声明一下：在演奏前一定要把琴弦调好，调的要在
稳定的状态。不能在上的舞台大肆的进行调弦，这是对自己的听众的不尊重的行为。在舞台上要做到的只是再检查一下而已的过程。事先在台下调整的琴弦很稳定的情况下，在台上演奏中应急需要的也就是微调。但这些都是在较高的素质上很熟练的掌握了各种方法的情况下，才能在应急过程中细微的也都能做到准确。
均衡性调弦方法的要决：
1，避免使用空弦调全部6根琴弦。
2，在第5把位使用空弦与按弦的8度关系的音结合调弦，要用律音来调弦。不要被多余的每个音上都存在的泛音所蒙住。
3，第1把位上，使用空弦与按弦的8度关系的音结合检查。听音不要被其他泛音蒙住，记住要用律音来调整。
4，在高把位上(第9把位以上)，使用空弦与按弦的8度关系的音结合检查，并开始调整上下音高按弦后的音差进行互补调整。
5，在第7---10把位间，特别要对第2弦和第4弦的音进行调对。这是因为吉他的先天不足的原因。这和任何其他乐器存在的先天的问题一样，在吉他上也是存在，只是不同的乐器在存在的方式、类型上不同。
6，如果可以，在第12---15把位间使用8度关系检查高把位。这要看你需要演奏的音乐是否有这样更高把位的音域，如果有演奏前事先再另加做这部分的检查。
均衡性调弦方法和检查方法的程序：
A基本调试部分
1，使用调音器调准第1弦的A音(这是按弦的实音)。
2，然后以1弦的A音，调4弦的A音。
3，以1弦的A音，调6弦的A音。
4，以1弦的空弦E音，调2弦的E音。
5，以1弦的空弦E音，调5弦的E音。
6，以1弦的空弦E音，调3弦的E音。
B检查部分---第1种方式(低把位上)
1，以1弦的空弦E音对4弦的E音，检查4弦。
2，以4弦的空弦D音对2弦的D音，检查2弦。
3，以2弦的空弦B音对5弦的B音，检查5弦。
4，以5弦的空弦A音对3弦的A音，检查3弦。
5，以3弦的空弦G音对6弦的G音，检查6弦。
检查部分---第2种方式(低把位上)
1，以1弦的E音对6弦的空弦E音，检查6弦。
2，以6弦的G音对3弦的空弦G音，检查3弦。
3，以3弦的A音对5弦的空弦A音，检查5弦。
4，以5弦的B音对2弦的空弦B音，检查2弦。
5，以2弦的D音对4弦的空弦D音，检查4弦。
C检查部分---互补照应(高把位上)
1，以1弦的空弦E音对3弦的E音。
2，以2弦的空弦B音对4弦的B音。
3，以3弦的空弦G音对5弦的G音。
4，以4弦的空弦D音对6弦的D音。
5，以1弦的空弦E音对2弦的E音。
D超
高把位复查
1，以1弦的空弦E音对4弦的E音。
2，以2弦的空弦B音对5弦的B音。
3，以3弦的空弦G音对6弦的G音。 G特别单独调试部分---既吉他先天不足的互补照应
以2弦第10品位的A音，对4弦第7品位的A音。
这时会发现虽然上下高低把位都调试互补完，但在2和4弦的7把位以上的8度关系音不正，(这是吉他的先天的缺陷，也是我们的老先辈制作家都没有解决的问题。但对我来说在制作已经做了处理，所以在我亲手制作的琴上会2和4弦再互补后，音准比较融合平均。这个问题在吉他上完全根治是不可能的。实际在其他乐器上都有先天不足的问题。如钢琴，提琴等等)4弦的音会比2弦的音低一些。把4弦的音稍微向上调整到基本接近一直，但不要完全一样，如果这样在低把位上就会出现问题了。
H如果要使用泛音来调弦，一定要与8度的按弦的实音结合调弦，方法过程同上几点。
注意：在高把位的检查中，8度关系核对时不要对的完全一样，被调的弦要稍微低一点的感觉(我所讲的不是很明显的低，是8度关系音相吻合的状态下的一点点而已，不要误会切记!)，这样才能互补照应。
吉他入门按弦正确方法C和弦是这样的
6弦有个x看到没有，这个意思是6弦不用弹响。但又因为6弦空弦音是3，而C和弦是1,3,5，所以一般响与不响都不做过多要求。
至于哪种按法才是正确的，初学的时候我也有过这样的困扰。而我现在的观点是没有错误的按法，只有不合适的按法。一切舒适并能正确发音的按法都不能说是错的，但是涉及到其他比如和弦转位之类，一些按法就显得不太合适。
你图中的两种都不能说错。
我也拍了两张我平时常用的按法
这是弹木琴时的按法，你可以看到我的掌心和琴颈之间还有比较大的距离。这样方便我和弦的转位和类似
C7这种需要挂小指的和弦和其他特殊的和弦。
这个是弹电吉他时我的按法，你可以看到拇指是搭在6弦上的。
起到消声的作用，这里不多解释了。如果有兴趣就接着问好了。
PS问题里说你图2的那种按法食指会碰到6弦?是最细的那根?那个是1弦，避免碰到的方法就是立起你的食指，立不起来?那就是按法不合适，试试调整一下手腕位置。
吉他入门按弦：和弦吉他和弦：按的姿勢會有影響?!
吉他初學者，在練習按壓開放和弦(Open Chord)時，常會按不好，發出「滋..」的雜音，或者「悶」的聲音，這通常是因為按弦的姿勢不佳所導致的。這樣彈奏給別人聽時，對方也會覺得你吉他的聲音好像怪怪的。
所以彈吉他時，請特別注意自己有沒有這個問題，隨時調整自己的手指姿勢，以下提出幾種初學者常見的錯誤按弦方式：
吉他和弦：錯誤的姿勢
1. 不夠靠近琴衍
這是很多初學常犯的錯誤，要記得手指要盡量靠近琴衍(Fretwire)，這是壓弦最省力的方式。如果手指按在中間也不太好，靠左邊也容易「壓不緊」而發出「滋...」的雜音。例如：C 和弦
2. 靠在琴衍上
如果靠在琴衍上或太超過琴衍都不行，吉他會容易發出「悶悶」的聲音，這樣吉他的聲音就不乾淨了。例如：A7 和弦
3. 左手沒有支撐點
按開放和弦(Open Chord)的時候，「左手食指根部」可以輕靠琴頸下緣，作為整個手掌的支撐點，穩定壓弦的手指。雖然手掌容易碰到第一弦，但只要調整一下角度就好了。若左手沒有支撐點，在轉換和弦時很容易發生失誤。下面四張圖，可以看出手指壓和弦的差異性，多比較看看差在哪裡~
4. 碰觸到其他弦
手指指肉碰觸到其他的弦，也是吉他新手常常會犯的錯誤，這時候就要注意調整一下指尖的角度。
5. 左手指甲剪不乾淨
指甲剪不乾淨也會導致按弦姿勢不好調整，容易使手指平躺，以至於按到其他弦
吉他和弦：正確的姿勢
1. 指尖角度
如上圖所示，只要以不會碰觸到其他弦為原則即可，沒有一定要每根手指都 90度垂直於指板，有些和弦不一定需要這樣。若是指尖的肉比較厚的人 (1)可能初期會比較辛苦一點，這時手指就要盡量翹起，指肉不要碰觸到下方的弦，多加練習不同的角度跟位置，找出不會碰到其他弦的姿勢，放開之後再重壓，反覆練習，習慣之後就不會一直碰到其他弦了。
2. 合理配置手指
沒有怎麼壓才算正確，但也不能隨便亂壓，如果過於勉強手指也是不好。所以盡量要合理化配置手指，來壓好和弦，避免過於勉強的壓法。
3. 大拇指的位置
只要左手食指根部輕靠琴頸下緣，大致上就可以穩定。手指較長的人，還可以試著將大拇指放置在琴頸上緣，握住整支琴頸，除了增加穩定度以外，若和弦圖第六弦是打X的，還可以順便悶住。當然如果手指不夠長，放置再琴頸後方也是OK的。
5. 手指與琴頸呈斜角
手指須與琴頸呈斜角，而不是90度。這樣可以幫助手指有更大的靈活運用範圍，也不會使手指在壓弦時變的很僵硬。最簡單的方法，就是只要「讓你的指甲面對你」就可以辦到了喔^^
6. 悶掉不該發出聲音的弦
這應該是最多人會忽略到的點，也是「刷和弦」時最常犯的錯誤，如果吉他圖表出現 X 表示：那條空弦-非和弦組成音，不能彈到。X 最常出現在第6弦(最粗)或第1弦(最細)，第6弦，可以用大拇指悶住，輕觸就好，不要壓;第1弦，可以讓手指稍微的躺平，自然就會悶到了。
4弦吉他入门指法
我们的4弦吉他就是我们说的尤克里里，它如此袖珍，和吉他的指法应该还是有些不同的吧。下面是小编给大家整理的4弦吉他入门指法，供大家参阅!
4弦吉他入门指法三指法：
在尤克里里演奏中，通常用大拇指拨奏四弦、三弦，食指负责二弦，中指负责一弦，也就是三指法。初学者用三指法开始学习、
二指法：
大拇指负责三、四弦，食指负责一、二弦
一指法：
大拇指负责拨四根琴弦。
吉他指法
吉他指法是指拇指负责拨四弦，食指、中指、无名指依次负责3、2、1弦。
在我们学琴的过程中，手指的练习是必不可少的右手的拨弦练习-与之对应的左手按和弦的练习(当然，我们在讲和弦的时候会讲到，先在这里提出来)，左手的按弦练习，爬格子的基础训练，都要反复不断地重复去练习，而且要注意节奏、拍子的准确性。
右手指法练习;
4
4弦吉他左手指法练习左手主要是用食指、中指、无名指和小指，分别对应每根琴弦的每个品位，比如一弦一品到第四品。左手按住琴弦品位的同时，右手拨奏琴弦。接下来我们学到和弦的部分的时候，还有左手和弦指法的安排，这再接下来的课程中会涉及到。
在左手指按弦时，用的是指尖部分，与指板成垂直角度，也许每个人按弦位置会有些不同，但基本的按法、区域是一样的，初学者在开始按弦的时候，手指会有压痕，会有疼痛感，这是正常的，这是练习必经过程，需要我们持之以恒的坚持练习。
在演奏过程中，要注意空闲的手指，不要下意思地把空闲手指翘得很高，要注意压低手指，请参考图示：
注意：1、手指按弦时应该按在品位中间靠近下一个金属品丝的位置，切记不要按在品丝之上。
2、左手手指按弦时，要保持关节呈自然弯曲状，手指要放松而不僵硬。
左右手的爬格子练习：
爬格子是尤克里里基础练习最主要的一环，能够训练手指的灵活度以及跨度，扎实基本功。刚开始我们以4分音符为一拍练习，建议初学者买个节拍器，或者下载的节拍器软件，跟着节拍器一起练习，稳固节奏、拍子。
4弦小吉他尤克里里常用和弦指法图吉他自学24课
《吉他自学24课》适合那些想认真学习音乐和吉他演奏的人使用的吉他教程。下面是小编给大家整理的吉他自学24课，供大家参阅!
吉他自学24课编辑朱迎老师在总结以前编写吉他自学教材的成功经验之上，再次突破以往吉他教材模式而编写了这本吉他入门到提高级教材。《吉他自学24课》(全能型)既是自学用书，也能当作吉他培训教材。
《吉他自学24课》(全能型)不但以通俗易懂的语言和大量详细的图例介绍了吉他入门提高所要学习的弹奏技巧及理论知识，还将这些内容分为四个类别:乐理、技巧、节奏和听力，科学地安排在每一课中，并系统地安排为循序渐进的24课。这样使读者在学习的过程中能将知识相互关联起来，使学习或教学的线索更为明确，思路更清晰，因而学起来更轻松，教起来也更容易，读者能在较短时间内完成对吉他的全面学习。
针对吉他初学者在学习方式、思维习惯以及对各种音乐风格喜爱的不同，吉他新手系列图书科学地按学习者的具体情况进行了编写，各种类型的学习者都能在这个系列中找到最适合自己的吉他教材。
《吉他自学24课》属于全能型教材。课程的安排旨在培养初学者在弹奏技巧、理论及乐感方面的全面能力，适合各类学习者，尤其是认真的学习者。
吉他自学24课介绍《吉他自学24课》(全能型)是一本为那些想认真学习音乐和吉他演奏的人使用的吉他教程，书中全面系统地介绍了音乐常识、基础乐理、和声知识、吉他演奏技法、节奏视唱、听力练习等内容。作者根据多年积累的教学经验，将吉他学习的过程分为入门和提高两个阶段，各编排为十二节课，按照先易后难、由浅入深的顺序，用大量图表、照片和详实的文字进行细致讲解，使音乐理论更加通俗易懂，便于读者理解掌握。书中还收录了大量精彩、实用、系统的练习及近期流行的歌曲谱例共数百余条(首)，在每首歌曲谱例后都备有演奏提示供读者参考，有利于提高学习效率。《吉他自学24课》(全能型)不仅适合自学者使用，同时也是一本难得的吉他培训班专用教材。
吉他自学24课目录入门部分
Lesson 1
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 2
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 3
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 4
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 5
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 6
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 7
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 8
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 9
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 10
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 11
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 12
乐理
技巧
节奏
听力
提高部分
Lesson 1
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 2
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 3
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 4
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 5
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 6
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 7
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 8
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 9
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 10
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 11
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 12
乐理
技巧
节奏
听力
应用谱例
指弹独奏曲目
To Go Beyorld
Rairl and Tears
Love me Tender
爱的罗曼史
匹克独奏曲目
爱人的心
蓝色的爱
悲伤的西班牙
以心为证
入门弹唱曲目
同一首歌
老鼠爱大米
栀子花开
时光
一生有你
那些花儿
爱上你我很快乐
丁香花
两只蝴蝶
痴心绝对
提高弹唱曲目
别说我的眼泪你无所谓
孤单北半球
突然的自我
曾经的你
蝴蝶花
当你孤单你会想起谁
宁夏
童话
隐形的翅膀
灰姑娘
按吉他弦有什么技巧
按吉他弦有什么技巧?小编来告诉大家。
按吉他弦有什么技巧
学吉他是左手困难大还是右手困难大?
初学者普遍感觉左手(即按弦的手;若是左撇子则用右手按弦，左手拨弦)的困难大，经常是按弦按不紧，很吃力，而且手指很难分开或者容易碰旁边的弦，食指的横按法也是个难点。使用尼龙弦则左手会轻松一些。练琴两周后一般指尖会长茧，那时左手已经度过了适应期，每天可以胜任一两个小时练习。
学吉他到了一定程度后，右手的困难会变得明显些，因为此时对音色，力度、速度等方面的要求提高了，而往往初学时没有对右手的训练给予足够的重视，甚至会养成一些不良的拨弦习惯，比如大姆指拨弦时手掌会移动;拨弦方向不与琴弦垂直等等。吉他初学者还经常会有盲目求快的毛病，这样的结果是节奏不准确，音不连贯，其实是欲速则不达。我建议是，先求稳再求快。
如何锻炼左手手指的灵活性和耐力?
左手练习的目标是做到音连贯、各指既能独立(比如食指横按时，其余手指仍要放松，可以按弦)又互相配合。另外，小指力弱，应该经常代替无名指使用，多锻炼。笔者总结了一套保留指练习法，可以有效地锻炼左手手指的灵活性和耐力;至于和弦转换，应遵循先弹者先按，不弹者不按的原则，让手指有机会在演奏过程中得到短暂的休息。
击打吉他弦的技巧
发出(拍)声，符号一个圆圈包着XX还有一种现在很流行的技巧，轻轻的放回去就可以消音，如果下一个低音是在5弦可以击5弦：拇指击弦，用背部指甲位置击打琴弦通常用除拇指外4个手指击弦方法有很多种，就像弹响后马上放回原来的地方，用无名指和中指击弦，我举例几个常用的给你，通常用右手大拇指击6弦：食指中指弹23弦，如，叫拍弦，本是贝斯技巧 右手手指击弦，AM(简写)因为太长不记得了，右手手指弯曲，食指空出来弹奏，可以用任何一只手指击，速度快就成切音和顿音手指指甲击弦，你弹完后马上把手指放回去，如果力度大弦就会撞到品丝发出(拍)一声
钩弦是左手技巧，钩弦产生的音不是用右手弹出来的，而是用左手钩出来的. 具体做法就是：如C调，从5(sol)这个音到4(fa),弹奏时，左手无名指和食指同时分别按在一弦的三品(sol)和一品(fa)上，右手弹响sol这个音后，左手按sol这个音的无名指在sol音时值完成后需要弹fa时，向掌心方向钩一弦，顺势离开一弦，此时，因为食指按在一弦的一品(fa)上，所以，一弦震动发出了fa这个音.这就是钩弦技巧.同样，在一弦的其它音品上也可以做这种技巧(包括后一个音是空弦音时). 如果在二三四五六弦上做这个技巧，一般是按前一个音的手指离开琴弦时向掌心的反方向钩弦，这合乎人的手指的生理条件，如果还向掌心方向钩弦，容易触到手指与掌心之间的弦(我觉得这种方法叫挑弦更合适，不知有没有这种叫法). 钩弦技巧只能是从较高的音到较低的音进行时才能用
右手切音
右手切音又称右手消音。右手指扫弦之后顺势用靠近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上，使声音急速消失，这样能增强音乐的节奏和动感。 6.大鼓 大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧。其演奏要领：右手作半回转动作，用大拇指的外侧平敲离琴码2-3CM的琴弦，使琴振动发声，敲击后大拇指迅速离开，以免妨碍琴弦的振动。 7.弹指 弹指又称弗拉门歌扫弦法，这是一种难度较大的右手技巧。右手作松散的握拳状，用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦。每个指头开放的时间要均等，速度很快。弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛。 8.扪音法(返回) 扪音法又称拔奏。右手掌伸直，用其右内侧(小指方向)轻轻压在琴码正上方的琴弦上，用指头(或拔片)弹弦，其声音沉闷、余音短促。注意右手掌侧所压弦的部位，太靠右边则无效果，太靠左边则无声音。 9.摘音 摘音又称响指。演奏要领：右手食指压住弦，再把右手无名指或中指指甲放入弦内侧，然后让指甲用力地弹出来，即可发出一种类似响指的沉闷声音，音色很独特。 10.小地雷 小地雷又称拍弦，其要领是用右手肘关节有力地击在几根弦上，发出一个类似碰撞的声音，其效果与大鼓奏法的效果相近，但更粗犷一些。 11.轮指 轮指又称震音。这是古典吉他最重要同时也是最难的一种技巧。轮指是同音的急速反复，右手无名指、中指、食指轮流拔动同一个音，使细碎的同音持续反复，构成流水般的旋律，音色十分迷人。
6弦吉他入门指法图解
吉他通常有六条弦，形状与提琴相似。下面是小编给大家整理的6弦吉他入门指法图解，希望大家喜欢。
6弦吉他入门指法图解
一 我们先来说说右手的指法：右手拇指，食指，中指和无名指在民谣吉他弹奏中其主要作用，在古典吉他弹奏中还会用到小指，用于轮指等技巧。
右手拇指负责六弦，五弦和四弦的弹奏，方向是向下拨。而食指，中指和无名指则一次负责三弦，二弦和一弦，方向是向上拨。右手各手指在吉他谱中的表示方法：
好了 知道了怎样来弹奏六根弦了，我来给大家提供几个右手的练习方法。
1.按顺序弹奏5弦3弦2弦1弦和6弦3弦2弦1弦反复练习
2.按顺序弹奏5弦3弦2弦1弦2弦3弦 和6弦3弦2弦1弦2弦3弦。反复练习
3.按顺序弹奏5弦3弦2弦3弦1弦3弦2弦3弦和6弦3弦2弦3弦1弦3弦2弦3弦反复练习
右手拨弦的方法有两种，Apoyando(靠弦奏法)、Al aire(不靠弦奏法)。
不靠弦方法(勾弦)靠弦方法靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。
不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。
在右手练习的时候一定要按右手的指法弹奏练习，切记不要一指禅去弹。在右手的练习中，左手可以什么也不按，或是随便按一个和弦。
二 下面我来说一说左手。在右手的基础上，左手不断的变换和弦就可以弹奏出优美的歌曲来了
先说一下左手的基本指法:左手指法编号从大拇指算起 依次是：T 1 2 3 4。其中T指(大拇指)主要是放在琴颈后面做支撑，一般不用来摁品。所以左手实际上只有四个手指按品。
左手在按品的时候 要把指尖竖起(左手最好不要留指甲哦!)以免碰到别的琴弦。
练习方法，左手食指负责一品的六根弦，中指负责二品的六根弦，无名指负责三品的六根弦，小指负责四品的六根弦。以此类推，五品用食指，六品用中指.....
从1指开始，依次原地抬起、落下，顺序1-2-3-4。
要点是一个手指抬起 别的手指原地不动 一抬一落。
练熟练后还可以变换顺序 我這了有二十四种指法组合表 大家可以练习一下
1234 1243 1324 1342 1423 1432
2134 2143 2314 2341 2413 2431
3124 3142 3214 3241 3412 3421
4123 4132 4213 4231 4312 4321
三 音阶的练习
這个C调的音阶，从上到下一次是1弦2弦3弦4弦5弦6弦，从左到右一次是1品2品3品4品5品。而D调的音阶就相当于把C调的音阶移到三品，E调的音阶相当于把C调的音阶移动到五品，F调的音阶相当于把C调的音阶移动到六品，G调的音阶相当于把C调的音阶移动到八品，A调的音阶相当于把C调的音阶移动到10品，B调的音阶相当于把C调的音阶移动到11品
认真练习音阶并记住，以后一定有用哦!
在练习音阶时，要左右手配合好，一定要按照指法去弹奏，基础是最重要的哦!
4弦吉他入门指法图
尤克里里的乐曲少了和弦，就无法成音乐。少了指法(按法)，就不能流畅的演奏音乐。下面是小编给大家整理的4弦吉他入门指法图，供大家参阅!
4弦吉他入门指法图尤克里里弹唱谱习惯这样习惯这样的歌词已习惯在没有你的下雨夜里
这样一杯冰冷的咖啡
整理整夜的思绪想想过去
只为了证明我对你没有暂停
想起你总习惯在这样的一个夜里
担心我的爱不够彻底
你怀疑我的心我该如何学会让你相信
原来在我的眉目之间可以感觉多一点
一些些的愁绪紧紧的夹在中间
彷佛在你的视线后面依稀感觉少一点
一些些的勇气面对你
习惯这样的距离习惯这样的你的背影
习惯这样这样的你习惯这样
这样的你习惯这样
习惯这样的你习惯这样
看过4弦吉他入门指法图的人
朱迎吉他自学24课
朱迎的吉他自学24课有谁看过吗?下面是小编给大家整理的朱迎吉他自学24课，供大家参阅!
朱迎吉他自学24课介绍《吉他自学24课》(全能型)是一本为那些想认真学习音乐和吉他演奏的人使用的吉他教程，书中全面系统地介绍了音乐常识、基础乐理、和声知识、吉他演奏技法、节奏视唱、听力练习等内容。作者根据多年积累的教学经验，将吉他学习的过程分为入门和提高两个阶段，各编排为十二节课，按照先易后难、由浅入深的顺序，用大量图表、照片和详实的文字进行细致讲解，使音乐理论更加通俗易懂，便于读者理解掌握。书中还收录了大量精彩、实用、系统的练习及近期流行的歌曲谱例共数百余条(首)，在每首歌曲谱例后都备有演奏提示供读者参考，有利于提高学习效率。《吉他自学24课》(全能型)不仅适合自学者使用，同时也是一本难得的吉他培训班专用教材。
朱迎吉他自学24课编辑朱迎老师在总结以前编写吉他自学教材的成功经验之上，再次突破以往吉他教材模式而编写了这本吉他入门到提高级教材。《吉他自学24课》(全能型)既是自学用书，也能当作吉他培训教材。
《吉他自学24课》(全能型)不但以通俗易懂的语言和大量详细的图例介绍了吉他入门提高所要学习的弹奏技巧及理论知识，还将这些内容分为四个类别：乐理、技巧、节奏和听力，科学地安排在每一课中，并系统地安排为循序渐进的24课。这样使读者在学习的过程中能将知识相互关联起来，使学习或教学的线索更为明确，思路更清晰，因而学起来更轻松，教起来也更容易，读者能在较短时间内完成对吉他的全面学习。
朱迎吉他自学24课目录入门部分
Lesson 1
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 2
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 3
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 4
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 5
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 6
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 7
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 8
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 9
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 10
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 11
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 12
乐理
技巧
节奏
听力
提高部分
Lesson 1
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 2
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 3
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 4
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 5
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 6
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 7
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 8
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 9
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 10
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 11
乐理
技巧
节奏
听力
Lesson 12
乐理
技巧
节奏
听力
应用谱例
指弹独奏曲目
To Go Beyorld
Rairl and Tears
Love me Tender
爱的罗曼史
匹克独奏曲目
爱人的心
蓝色的爱
悲伤的西班牙
以心为证
入门弹唱曲目
同一首歌
老鼠爱大米
栀子花开
时光
一生有你
那些花儿
爱上你我很快乐
丁香花
两只蝴蝶
痴心绝对
提高弹唱曲目
别说我的眼泪你无所谓
孤单北半球
突然的自我
曾经的你
蝴蝶花
当你孤单你会想起谁
宁夏
童话
隐形的翅膀
灰姑娘
基本拨弦和按弦方法
今天的吉他自学教程，我们说说基本拨弦和按弦方法。
基本拨弦和按弦方法
左手基本动作
(1)左手拇指不用来按弦，应该伸直放在琴颈背部中线位置并与中指位置对准。左手手臂应自然下垂。
(2)左手各指按弦时，各关节自然弯曲，指节与指板面尽可能垂直，这样即省力、按弦又准确。按弦位置应靠近琴品(离琴品太远，会因按弦不实而产生杂音，若按在琴品上，声音发闷也会有杂音)。左手各指按弦应用指尖最凸的地方触弦，指甲会妨碍按弦，因此左手指甲尽量剪短。
左手在指板上的移动动作可以分为两类：横向移动和纵向移动。
横向移动：手指在1弦到6弦之间移动。此时以手臂带动手腕活动为主(手臂和手腕间的角度是变化的)，手指保持于琴弦(平面)垂直的方向起落。
纵向移动：从上到下移动手指或从下到上移动手指。
右手基本动作
(1)右手的基本姿势
右手前臂轻放在琴体合适的位置，手腕自然放松保持凸起。拇指伸直，外侧放在第6弦上，i、m、a指分别放在第3、2、1弦上。右手拨弦位置一般在音孔中心靠后的位置。
(2)右手的拨弦要领
吉他演奏一般有两种拨弦方式。靠弦奏法：拨弦后瞬间，手指靠在下根弦上;勾弦奏法：拨弦后，手指立即离开琴弦自然弯曲。一般来说，靠弦奏法的音色比较浑厚。不靠弦奏法音色柔美清晰。初学者建议先使用不靠弦奏法。
6弦吉他入门指法图
今天小编就为大家带来了6弦吉他入门指法图，希望大家喜欢!
6弦吉他入门指法图
关于吉他
古典吉他(Classical Guitar)
是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝)，琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品(琴格)。通常装有六根金属弦。
民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。
佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)
西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器。
夏威夷吉他(Hawian Guitar)
传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。
爵士吉他
同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。
电吉他
按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。
民谣吉他
民谣吉他属于和声乐器