在音列中央的的一组叫做小字一组，它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，如c1d1e1等。
比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示，如c2d2e2等。其他各组依次类推。
比小字一组低的组，依次定名为小组、大字组、大字一组及大字二组。小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示，如cde等。
大字组用不带数字的大写字母来标记，如CDE等。大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明，如C1D1E1等。
大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明，如A2B2等。
音域有总的音域和个别的人声或乐器的音域两种。
总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音到最高音（C2-c5）间的距离而言。
个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分，如钢琴的音域是A2-c5。音区是音域中的一部分，有高音区、中音区、低音区三种。在整个音域中，小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小字四组和五组属高音区，大字组、大字一组和大字二组属低音区。各种人声和各种乐器的音区划分，往往是不相符合的。如男低音的高音区是女低音的低音区等。各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的作用。高音区一般具有清脆、嘹亮、尖锐的特性；而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。
j961.COM精选阅读
吉他教学之音阶练习
吉他入门教学音阶练习，为什么要做音阶练习?
1、大多数音阶，左右手8个手指都用的上，练习音阶可以训练手指平衡能力。
2、音阶练习可以熟悉指板音位，全部音阶由24个大小调式组成，而我们接触最多的欧洲音乐，几乎全部属于这些调式，熟悉了音阶，也就大体上熟悉了这些调式。
3、实际上音乐就是由完全或不完全的音阶组成的，尤其是旋律声部。
4、音阶看似简单，其实严格要求均匀、快速、颗粒感的话，是很难作好的。
5、在音阶练习中加入不同的节奏、重音、并力度，并使用所有能够想象的到的右指组合，(我要求学生使用im、ia、ma、pi、pm、pa、ich、mch、ach、ami、ima、mia、mai?ima、pami等等凡能够想的到的组合来练习，有的组合可能缺乏实用性，比如ch指加入的组合，但对训练右指作用极大)会发现音阶练习真的很博大。
6、音阶练习对左右手协调能力训练作用极大。
我个人的感觉，经过训练 ch 指后，a 指难以控制自如的难题似乎迎刃而解。其实练习手指无非是练习大脑对手指的控制能力，手指、耳朵接受并反馈信息，经神经传输，大脑分析判断、发出指令，神经再传输回去。控制能力的训练是全面的，我以为不应当因为 ch 指用的少就不练习。
音阶练习常见的缺点：
1、做不连贯，象弹顿音。
2、颗粒感差，含混不清。
3、音色、力度不匀、缺乏统一性。
4、右指各指没有独立的拨弦动作，有时是一个手指带出了另一个手指。
5、左手指移动时多余动作过多。
6、只强调速度，忽视声音质量。
7、在四五六弦左指不能作到直起直落，杂音太多。
8、缺乏音乐性，表情干巴麻木。
音阶练习的基本要领：
1、手指垂直起落，抬起时的高度不可过高，以一厘米左右为宜。
2、为了连贯，下一指按实前，前一指不能抬起。
3、左手始终保持恰当的弧度，不能因为换弦而动作走形。
4、左指尽量垂直与指板，以指尖按弦，
5、发力以按实琴弦为准，不能太大。左指动作要连贯、柔和、自然。
6、速度不能求快，应以能够清晰、连贯、均匀地演奏为准，逐步提高。
7、高把位注意声音控制，不能“虚”，右指适当加力。
8、最低音和最高音最好强调一下。
9、右手各指一定要独立完成每个拨弦动作，不能“顺势”带过去，注意想邻的音音色要统一，力度也要统一。
10、最好加上不同的节拍、力度练习。
乐理基础之音阶练习对2022吉他教学非常重要
近来，很多吉他新手通过咱们网站的吉他教学视频学习时遇上了一些问题，比如对吉他教学视频里很多乐理方面、音阶等基础知识知之甚少。对于任何乐器而言，音阶都是基础的基础，但同时也是重点中的重点，也是最需要耐心和时间练习的技术。
可以这么说：看一个演奏者是专业水平还是业余水平，第一就看他音阶弹的如何就行了。很多人练习数年可是仍然无法突破。还是磕磕绊绊，噼里啪啦。原因就是方法不对，没有找到音阶的突破口。
钢琴大师吉泽金说：如果每天认真正确的进行短暂的音阶练习，那么他的演奏水平将会超过那些练习数年的学生。
各种书上都有练习方法，总结如下，可以作为每日练习使用。
第一步：匀速练习，主要在于熟悉音阶的位置。
注意要点：
1、每一个音都要饱满；
2、每一个音后，都要检查按弦的放松，手臂可以自如的左右晃动以检查是否放松足够；
3、速度要均匀，(可以用节拍器)最忌讳简单的地方快，难的地方慢，或者一带而过；
第二步：前附点，后附点练习，(不懂附点请查书)即使是钢琴和提琴这两种都是最重要的音阶练习节奏。是其它练习节奏的基础.这种练习方法原理是难度分解。将音阶的难度分解为任意两个连续音之间的难度。
注意要点：
1、重音在附点的那个音上，这个是重点中的重点(吉他书都没有提到这一点，但是在钢琴教学中，这是基本要点)。这样的话“前附点”和“后附点”的重音位置就完全不一样，可以让每一个手指都得到重点练习；
2、开始可以让两个音之间的时值略长(略长只要是为了检查放松，可以做到放松自如就可以算短时间)，等到可以自如的弹奏的时候，时值缩短；
3、在弹奏附点音过后手臂要检查是否放松；
4、放松过后才能演奏下一组的两个音；
第三步：三个音一组，组合如下(P=P=P. |P=P=P. ) (P=P. =P|P=P. =P) (P. =P=P|P. =P=P)由于附点的位置不一样导致节奏的变化，重音的变化、手指难度位置的变化；
第四步：四个音一组、两方法同上，附点位置不同而组合；
第五步：其他节奏类型可以参考各种吉他书或者钢琴教程，以上只是最重要的几点。
吉他教学方法——吉他教学方法之音阶练习
吉他入门教学音阶练习，为什么要做音阶练习?
1、大多数音阶，左右手8个手指都用的上，练习音阶可以训练手指平衡能力。
2、音阶练习可以熟悉指板音位，全部音阶由24个大小调式组成，而我们接触最多的欧洲音乐，几乎全部属于这些调式，熟悉了音阶，也就大体上熟悉了这些调式。
3、实际上音乐就是由完全或不完全的音阶组成的，尤其是旋律声部。
4、音阶看似简单，其实严格要求均匀、快速、颗粒感的话，是很难作好的。
5、在音阶练习中加入不同的节奏、重音、并力度，并使用所有能够想象的到的右指组合，(我要求学生使用im、ia、ma、pi、pm、pa、ich、mch、ach、ami、ima、mia、mai?ima、pami等等凡能够想的到的组合来练习，有的组合可能缺乏实用性，比如ch指加入的组合，但对训练右指作用极大)会发现音阶练习真的很博大。
6、音阶练习对左右手协调能力训练作用极大。
我个人的感觉，经过训练 ch 指后，a 指难以控制自如的难题似乎迎刃而解。其实练习手指无非是练习大脑对手指的控制能力，手指、耳朵接受并反馈信息，经神经传输，大脑分析判断、发出指令，神经再传输回去。控制能力的训练是全面的，我以为不应当因为 ch 指用的少就不练习。
音阶练习常见的缺点：
1、做不连贯，象弹顿音。
2、颗粒感差，含混不清。
3、音色、力度不匀、缺乏统一性。
4、右指各指没有独立的拨弦动作，有时是一个手指带出了另一个手指。
5、左手指移动时多余动作过多。
6、只强调速度，忽视声音质量。
7、在四五六弦左指不能作到直起直落，杂音太多。
8、缺乏音乐性，表情干巴麻木。
音阶练习的基本要领：
1、手指垂直起落，抬起时的高度不可过高，以一厘米左右为宜。
2、为了连贯，下一指按实前，前一指不能抬起。
3、左手始终保持恰当的弧度，不能因为换弦而动作走形。
4、左指尽量垂直与指板，以指尖按弦，
5、发力以按实琴弦为准，不能太大。左指动作要连贯、柔和、自然。
6、速度不能求快，应以能够清晰、连贯、均匀地演奏为准，逐步提高。
7、高把位注意声音控制，不能“虚”，右指适当加力。
8、最低音和最高音最好强调一下。
9、右手各指一定要独立完成每个拨弦动作，不能“顺势”带过去，注意想邻的音音色要统一，力度也要统一。
10、最好加上不同的节拍、力度练习。
2020吉他入门_吉他入门的歌
吉他入门的经典歌曲梦一场，写尽人生的喜怒哀乐。下面是小编给大家整理的吉他入门的歌，供大家参阅!
吉他入门歌曲梦一场吉他谱吉他入门歌曲梦一场专辑专辑信息
专辑名称：干脆
演唱歌手：那英LA,YAN
专辑类别：国语专辑1CD
发行公司：科艺百代
出版年月：1999年7月
专辑曲目
[01]干脆
[02]白丝线
[03]相见不如怀念
[04]梦一场
[05]等待
[06]一个人的事
[07]愿赌服输
[08]想念
[09]一万一千公里
[10]毒药
获奖
第六届华语榜中榜 那英《梦一场》
吉他入门歌曲梦一场歌词我们都曾经寂寞而给对方承诺 我们都因为折磨而厌倦了生活
只是这样的日子 同样的方式 还要多久
我们改变了态度而接纳了对方 我们委屈了自己成全谁的梦想
只是这样的日子 还剩下多少 已不重要
时常想起过去的温存 它让我在夜里不会冷
你说一个人的美丽是认真 两个人能在一起是缘份
早知道是这样 像梦一场 我才不会把爱都放在同一个地方
我能原谅 你的荒唐 荒唐的是我没有办法遗忘
早知道是这样 如梦一场 我又何必把泪都锁在自己的眼眶
让你去疯 让你去狂 让你在没有我的地方坚强
让我在没有你的地方疗伤
2020吉他入门_吉他入门的书
吉他入门的书弹指之间，让人闻其名，想见其书。下面是小编给大家整理的吉他入门的书，供大家参阅!
吉他入门的书弹指之间特色入门 吉他弹唱入门
弹唱，演奏，最佳吉他编曲，基础进阶完全自学。
专业 最清晰、最专业的乐谱
谱面清晰，图文并茂，解义正确，一目了然。
编曲 最佳弹唱编曲
摆脱传统教材不舍逻辑的编曲方式，曲曲皆能弹唱。
攻略 首中西经典歌曲
理论，技术，循序渐进，吉他技巧完全攻略。
详尽 最详尽的吉他六线总谱
收录孙燕姿，周杰伦，张惠林，陶喆，庾澄庆，伍佰等人最新力作，精选Eagles,Eric Clapton,Jim Croce等人必练经典。
有声 数位CD
数位CD录音品质，超强制作水准，火力加强。
吉他入门的书弹指之间简介畅销十余年的专业吉他自学入门，以及中级以上进阶提高教材。以专业录音棚制作人的水准和理念来讲解吉他音乐的精妙演奏技巧和丰富乐理。是各位吉他爱好者以及从事吉他教学的老师们应当装备的一本专业的好教材。值得大家互相。一本书就可让您从入门到精通，绝对是一本经典藏书。书中曲谱均按照原版CD唱片中的音乐进行编配，您可以和CD进行同步演奏，这是您练习和提高的一个好方法。
在这本书里，个人以多年的吉他弹奏经历及从事专业音乐相关工作的经验，列举了许许多多流行歌曲的吉他弹奏方法，几乎已经涵盖了传统的基本技巧以及现在流行的特殊技巧，篇循序渐进的单元内容与近页的技巧练习，相信足以带领您进入吉他的音乐世界。首先，在内容上，我将繁杂的文章删去，增加了许许多多的图片说明，笔者深信简单而又扎实的文章，才是对琴友们最有助益的。其次，在技巧的取材上，我在本书曲例的空白处，整理了一些手指与乐句的练习范例，我称它叫练功房，这些都是你平常该练习的技巧。你可以把它当做暖指练习或是边看电视边做的练习都可以，其实是很生活化的东西，但是对你又非常的有帮助。最后在选曲上，除了大家较熟悉的国语流行歌曲外，又加上一些经典的西洋歌曲，配合技巧的解说做适度的编排。
吉他入门的书弹指之间目录吉他的分类
吉他各部名称
选购吉他DIY
吉他弹奏姿势
本书使用符号技巧解说
吉他六线套谱上的指法与奏法
基础乐理
简谱：生日快乐歌、Love Me Tender、太湖船
如何换弦
如何使用Pick来弹奏
强化左右手速度
如何调音
和弦
个初学者必学和弦
和弦转换
慢灵魂乐Slow Soul ( Beat) 音乐形态(一)：你知道我在等你吗、当你孤单你会想起谁、拥抱
民谣摇滚 Folk Rock 音乐形态(二)：童年、爱就爱了
华尔兹 Waltz 音乐形态(三)：白桦林、丁香花
复合和弦 Polychord ：爱很简单、恰似你的温柔
慢摇滚 Slow Rock 音乐形态(四)：再见了，最爱的人、痛哭的人、新不了情
灵魂乐 Soul ( Beat) 音乐形态(五)：深呼吸
跑马式的节奏 音乐形态(六)：凡人歌
根音与经过音的变化与填充：对面的女孩看过来、光辉岁月
三和弦与七和弦的组成
搥音、勾音、滑音与推音 左右手的技巧(一)
三指法 音乐形态(七)：还是会寂寞、外面的世界
移调与移调夹的使用
封闭和弦 Barre Chord：挪威的森林、就是爱
出神入化的Pick弹奏
大调与小调音阶：遇见、命中注定
强力和弦 Power Chord：One Night In 北京、Lydia
双音：有多少爱可以重来、To Be With You、突然的自我
和弦动音线 Line Cliches：If、爱我别走、今天你要嫁给我
级数与顺阶和弦 Diationic Chord：一路向北、开始懂了、就是爱你
简易吉他编曲：痴心绝对、江南、Wonderful Tonight
打板 左右手的技巧(二)：写一首歌、More Than Words、星晴、情非得已、一样的夏天
漫谈抓歌技巧
简化和弦：Lemon Tree
切音与闷音 左右手的技巧(三)：给我你的爱、有没有一首歌让你想起我
节奏感的训练
放克 Groove Funk 音乐形态(八)：吉他手、你的微笑
复根音的伴奏方式：想你的夜、Ill Have To Say I Love You In A Song、New York Is Not My Home
五度圈
转调：还剩下什么、Only One、大城小爱、童话、爱的初体验、Hey Jude、Tears In Heaven、千年之恋、一千年以后
泛音 Harmonics 左右手的技巧(四)
Bossa Nova 音乐形态(九)：Fly Me To The Moon
增减和弦 Diminished Augmented
音感的培养
双吉他的伴奏：隐形的翅膀、Now And Forever、Hotel California、放生、听!是谁在唱歌、双手的温柔
和弦的外音修饰：旅行的意义、征服、天黑、那年的情书、街角的祝福、Kiss Goodbye
和弦的连接与经过和弦：寂寞的季节、爱我还是他、春泥、她来听我的演唱会br
代理和弦
浅谈唱片制作：如果*爱、海阔天空、十年、表面的和平、什么都舍得、知足
二重唱：原点、苏菲亚的愿望、广岛之恋
演奏曲 Finger Style：Romance、卡农、Can You Feel The Love Tonight
特殊调弦法：Longer、一直很安静、人质
Slide/Bottleneck 左右手的技巧(五)
十二小节式的蓝调伴奏模式 音乐形态(十)
蓝调音阶
琴衍整平
各级和弦图表
各调音阶图解
2020吉他入门_吉他入门的歌曲
吉他入门的歌曲爱的代价，弹出爱的沉重感。下面是小编给大家整理的吉他入门的歌曲，供大家参阅!
吉他入门的歌曲爱的代价吉他谱吉他入门的歌曲爱的代价编曲李正帆，台湾音乐人。不仅擅长写唯美浪漫的情歌作品，还是音乐圈公认的编曲天才。从1989年陈淑桦专辑《梦醒时分》的全部编曲，赵咏华的代表作品《最浪漫的事》 ，《北京一夜》，李正帆都有十分出色的表现。
李正帆很早就显示出在音乐上的才华，18岁就进入音乐圈，成为福茂唱片的签约歌手。但签约几年后他都没有推出自己的唱片而是转而在幕后工作，由他编曲的伊能静的《十九岁的最后一天》算是他最早被人所注意的作品之一，之后与陈淑桦的合作更是让他在台湾音乐圈声名大振。
吉他入门的歌曲爱的代价歌词还记得年少时的梦吗
像朵永远不凋零的花
陪我经过那风吹雨打
看世事无常
看沧桑变化
那些为爱所付出的代价
是永远都难忘的啊
所有真心的痴心的话
永在我心中虽然已没有他
走吧 走吧 人总要学着自己长大
走吧 走吧 人生难免经历苦痛挣扎
走吧 走吧 为自己的心找一个家
也曾伤心流泪
也曾黯然心碎
这是爱的代价
也许我偶尔还是会想他
偶尔难免会惦记着他
就当他是个老朋友啊
也让我心疼也让我牵挂
只是我心中不再有火花
让往事都随风去吧
所有真心的痴心的话
仍在我心中
虽然已没有他
走吧 走吧 人总要学着自己长大
走吧 走吧 人生难免经历苦痛挣扎
走吧 走吧 为自己的心找一个家
也曾伤心流泪
也曾黯然心碎
这是爱的代价
2020吉他入门_吉他入门的歌曲伴奏
吉他入门的伴奏歌曲大海，弹出大海的辽阔感。下面是小编给大家整理的吉他入门的歌曲伴奏，供大家参阅!
吉他入门伴奏歌曲大海吉他谱吉他入门伴奏歌曲大海专辑《大海》是台湾歌手张雨生的第四张个人专辑。
内含的同名歌曲《大海》人们至今耳熟能详，同时也被舆论误导称为了所谓最杰出的代表作。
发行：吴楚楚
监制：彭国华
统筹：陈大力
策划：彭素秋
制作：陈大力、陈秀男、张雨生
执行制作：林一平
助理制作：杨新玲
摄影：黄中平
文案：苏菲亚
造型：郑建国、潘莲丽
化妆、发型：姚纯美
平面设计：杜达雄、王鹤治(ADU)
专案执行：国内事业三部
录音室：白金录音室、达彩录音室、丽风录音室
吉他：江建民、倪方来
贝斯：EDDIE MARZUKI
电吉他：JONATHAN KOH
钢琴、键盘：RICKY HO
编曲：陈志远、张雨生、RICKY HO
和声：孙建平、陈秀珠、孙安林、张雨生
UFO-92265
吉他入门伴奏歌曲大海歌词从那遥远海边慢慢消失的你
本来模糊的脸竟然渐渐清晰
想要说些什么又不知从何说起
只有把它放在心底
茫然走在海边看那潮来潮去
徒劳无功想把每朵浪花记清
想要说声爱你却被吹散在风里
猛然回头你在那里
如果大海能够唤回曾经的爱
就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋
就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁
就像带走每条河流
所有受过的伤
所有流过的泪
我的爱
请全部带走
茫然走在海边看那潮来潮去
徒劳无功想把每朵浪花记清
想要说声爱你却被吹散在风里
猛然回头你在那里
如果大海能够唤回曾经的爱
就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋
就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁
就像带走每条河流
所有受过的伤
所有流过的泪
我的爱
请全部带走
如果大海能够唤回曾经的爱
就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋
就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁
就像带走每条河流
所有受过的伤
所有流过的泪
我的爱
请全部带走
2020吉他入门_吉他入门的书有哪些
让我们一起来了解一下吉他入门的书有哪些?下面是小编给大家整理的吉他入门的书有哪些，供大家参阅!
吉他入门的书有哪些吉他书籍教程：王坚老师的《吉他之路》。
16年上市的，系统明晰，循序渐进，简洁实用，是目前市面上最走心的一本吉他教材，也是一本小众教材。
说这本书走心指的是，我作为他的学生拿到这本书，无论是书的质感还是里面的学习内容，都让我分分钟想抱起吉他开始练。
说小众是因为，第一批起印量并没有特别多，他是个只闷头做音乐的人，也不会宣传，急坏了我们这些学生，比如我。
就用心程度而言，在我看来这不是一本书，也不是一本单纯的吉他教材，而是王老师从98年开始教学至今的心血。
举个小栗子，书里每首歌都用心写了歌曲的背景故事和感悟，为了帮助我们更好地投入感情演奏，这点在国内教材中比较少见。
另外每首歌都有拍摄的MV和专业的演奏示范，有他自己亲自演奏的，也有我们学生们的，光这些制作周期就长达一年。
说说我的学琴经历，08年大学期间，因为身边朋友的影响，我迷上了听国外音乐，开始大量的听音乐，那时候最喜欢爵士和摇滚。当时的我正处在抑郁阶段，听音乐是我唯一的爱好和精神支柱。但当时从没想过我会学吉他，并且学会吉他。
2011年，我第一份工作期间，某天中午同事看报纸，兴奋地说哪哪哪有摇滚演出，我就跑过去和她讨论。后来我俩一块看了这个演出，后来我俩就成了基友，直到现在她都是我的好朋友，而且这场演出里面有王老师，但是当时没有注意，后来才发现。
2012年某天，她跟我说有场吉他演出要不要看，我说好，然后我们就去了现场，从此刷新了我对音乐的认知，开始关注国内的民谣，后来就赵雷、李志、万晓利...一发不可收拾。这场演出是王老师组织的，就在那个时候有幸认识了他。
2014年十月一期间，我开始跟随王老师学习吉他。当时已经27岁，大龄青年，零基础，来学的大部分都是小学生，或者大学生，拥有年龄和时间的优势。但王老师告诉我，有学生四十多岁，依然弹得很好，他从来都是鼓励学生。
三个月后，我完成了初级阶段的学习，开始试着弹唱自己喜欢的音乐，我在唱吧录制了凯伦安的《End of may》，玛黛琳蓓荷的《Dance me to the end of love》等等。
15年下半年-16年，因为家里一些重大变故，没有练习吉他。最近重新拾了起来，前几天在公司年会上，我完成了人生意义上第一次演出。那天晚上我背着吉他回家，路过马路边的一家老音像店，正放着赵薇的《离别的车站》，顿时特别感慨。
因为在上初中的时候，我参加过班里的歌唱比赛，就是唱的这首歌。当时唱的特别不好，堪称车祸现场，调起的太高唱不上去，到现在我都记得当时恨不得钻地洞的情景。但现在我已经可以弹着吉他随心所欲地唱着我喜欢的歌。觉得自己敲幸福。
这么多年，感谢音乐给我的陪伴，感谢吉他给我生活带来的改变，也感谢王老师在我学琴时候的鼓励和指导，包括我家庭变故时给我的力所能及的帮助。
所以当他出了这本书，我为他感到高兴，因为他完成了自己五年的心愿。虽然我不是大V，没有办法帮他宣传，但是我也要尽我力所能及，去写下这些文字，给打算学琴和喜爱吉他的朋友。
这就是我，一个普普通通学琴者的经历。就像他自己说的，他也不过是个做着自己喜欢的事情的普通人。但是我们可以凭借努力，去学会吉他，去做到我们想做的任何事情。
吉他入门的书吉他自学三月通简介《吉他自学三月通》是目前国内最系统、最规范、最实用的有声教材。不论你是一点都不会的初学者还是有一定基础的中级学员或是想进一步深造的高级学员，在这套教材中均可找到适合你的学习内容。
书名的三月通是指用三个月的时间把书中的乐理知识读懂，而弹奏练习则需要更长的时间。书中大量的练习既可用指弹也可用拨片弹，并且都可以在木吉他或电吉他上弹奏。
吉他入门的书吉他自学三月通目录第一篇 相关知识大全
第一章 认识吉他
一 吉他的起源与发展
二 吉他的种类
三 吉他的各部位名称及作用
四 吉他的选购与修理
五 民谣吉他、古典吉他琴弦安装方法
六 民谣吉他琴颈弯曲度的调整
七 吉他的保养
八 试试你的右手
九 试试你的左手
第二章 演奏知识详解
一 持琴姿势
二 吉他调弦法
三 定音的检验方法
四 右手弹奏方法
五 左手按弦方法
六 吉他演奏常用技巧说明
七 二十四种指法组合练习
第三章 乐理知识详解
一 我们听到的声音
二 声音的特性
三 构成音乐的音乐音
四 国际标准音
五 乐音体系
六 音名与唱名
七 音组
八 十二平均律与全音、半音
九 变音记号与等音
第四章 简谱、六线谱与和弦图
一 简谱的记谱方法
二 节奏视唱
三 六线谱的记谱方法
四 吉他和弦表示法和弦图
第五章 调 式
一 调式与音阶
二 大调式
三 小调式
四 调式中各音的级数和专有名称
第六章 音 程
一 音程
二 音程的度数与音数
三 音程的分类
四 音程的性质
五 音程的转位
第七章 和 弦
一 和弦的概念
二 和弦的分类
三 三和弦的构造
四 七和弦与属七和弦
五 各类和弦的音响特点
六 和弦的名称
第八章 C大调和A小调
一 C大调
二 C大调音阶
三 A小调
四 C大调与A小调的关系
五 C大调、A小调各级和弦与指法要点
六 主、属、下属和弦的功能
七 和弦的转换方法
第九章 节 奏
一 节奏与节拍
二 节奏型
三 右手手指的运用规律
四 扫弦节奏型的演奏方法
五 切音奏法
六 常用力度符号表
第十章 和声语汇
一 调式中的音
二 调式中的音程
三 调式中的和弦
四 调式中的正三和弦特点
五 和声功能
六 终止式
七 和弦的基本连接模式
第十一章 和声语汇的扩展
一 七和弦的构成
二 七和弦的功能和应用
三 副属和弦
第十二章 G大调与E小调
一 G大调
二 G大调与C大调的对比
三 G大调、E小调音阶各音在指板上的位置
四 音名、级数和专有名称
五 G大调、E小调常用和弦
六 G大调、E小调第一把位音阶练习要求
第十三章 D大调与B小调
一 D大调
二 D大调各音在吉他指板上的位置
三 B小调
四 B小调各音在吉他指板上的位置
五 音名、级数和专有名称
六 D大调、B小调常用和弦
七 D大调、B小调常用和弦指法
第十四章 E大调与C小调
一 E大调
二 E大调各音在吉他指板上的位置
三 #C小调
四 #C小调各音在吉他指板上的位置
五 音名、级数和专有名称
六 E大调、#C小调常用和弦
七 E大调、#C小调常用和弦指法
第十五章 F大调与D小调
一 F大调
二 F大调各音在吉他指板上的位置
三 D小调
四 D小调各音在吉他指板上的位置
五 音名、级数和专有名称
六 F大调、D小调常用和弦
七 F大调、D小调常用和弦指法
第十六章 A大调与#F小调
一 A大调
二 A大调各音在吉他指板上的位置
三 #F小调
四 #F小调各音在吉他指板上的位置
五 音名、级数和专有名称
六 A大调、#F小调常用和弦
七 A大调、#F小调常用和弦指法
第十七章 B大调与#G小调
一 B大调
二 B大调各音在吉他指板上的位置
三 #G小调
四 #G小调各音在吉他指板上的位置
五 音名、级数和专有名称
六 B大调、#G小调常用和弦
七 B大调、#G小调常用和弦指法
第十八章 吉他弹唱常用工具
一 如何使用变调夹
二 节拍器的使用方法
三 拨片的用法
第十九章 歌曲的和声编配
一 和声进行的外声部框架
二 伴奏的作用
三 民谣吉他伴奏织体的基本类型
四 歌曲的曲式结构
五 为歌曲编配和弦的步骤
第二十章 怎样编配独奏曲
一 编配吉他独奏曲应具备的基本条件
二 音乐的基本伴奏织体形式
三 吉他音区的分布与特点
四 外声部和声关系
五 低音声部的编配手法
六 独奏曲改编步骤
七 常用的改编手法
第二十一章 独奏音阶指型
一 把位的概念
二 把位的确定
三 七声音阶五种常用指型
四 旋律音阶指型与调的关系
五 指型与和弦的关系
六 各种指型的应用
七 五声音阶
八 布鲁斯音阶
第二十二章 即兴演奏技法
一 一个八度的大调音阶练习
二 两个八度的大调音阶练习
三 各种变化音型练习
四 和弦音的练习
五 和弦进行中的和弦音练习
六 和弦音阶的练习
七 即兴演奏的节奏练习
八 即兴演奏的方式
第二十三章 转 调
一 调与调之间的关系
二 歌曲常见的转调形式
三 转调的和声配置
第二十四章 怎样识读五线谱
一 记录音的高低
二 记录音的长短
三 记录音的强弱
四 唱名法
五 识别五线谱的调号
六 临时变化音的记法
七 和弦记法
八 五线谱常用记号
第二篇 专题讲解与问题解答
第一章 专题讲解
01 怎样合理安排自学时间?
02 怎样使用《吉他自学三月通》有声教材?
03 如何弹奏吉他泛音?
04 如何练习大横按和弦?
05 弹唱配合中的几点注意事项
06 双吉他伴奏配合的有关问题
07 如何扒带?
08 如何进行音乐记忆?
09 怎样克服表演时的心理障碍?
10 如何编配前奏、间奏和尾声?
11 怎样推导高把位和弦指型?
12 伴奏中和弦外音的构成
13 如何进行华彩练习?
14 什么是挂留和弦?
15 关于九和弦
16 怎样提高演唱技巧及训练
第二章 问题解答
01 吉他弦距离指板过高，不好按弦怎么办?
02 调弦时听不准音高怎么办?并且怎样在以后的调弦中提高辨音能力?
03 学古典吉他和学民谣弹唱，哪个好?如果嗓子不好，可以学民谣弹唱吗?
04 学了一段古典吉他后改学弹唱可以吗?
05 指弹与拨片弹有何区别?
06 用拨片时右手是否用手指支在琴板上?
07 用拨片弹奏时，感觉拨片拿不住、打滑怎么办?
08 弹唱时坐着好还是站着好?
09 每天弹琴多长时间效果最好?
10 初、中级学员如何为歌曲配吉他伴奏?
11 什么是音域?如何提高弹唱中的演唱水平?
12 弹与唱的关系?
13 怎样更好地自学?
14 一点儿基础都没有，能否自学吉他弹奏?
15 初学者如何迅速入门?
16 怎样提高自学能力?
17 如何学习新的弹唱、独奏曲?
18 民谣吉他学习过程中各阶段的划分?
19 从初学吉他到取得较大的成功要多长时间?
20 怎样选择适合自己的成材道路?
21 民谣吉他与电吉他在演奏上有何异同?
22 是否可以直接学电吉他?
23 弹唱演出应注意什么?
24 什么是左手拇指按弦?
25 怎样提高练习效率?
26 关于匹克(PICK)的选购?
27 换弦时怎样取下固弦椎?
28 怎样提高双手的配合协调能力与按弦拨弦的准确性?
第三篇 实际操练
第一章 C大调、A小调练习
一 C大调、A小调音阶练习
二 C大调、A小调和弦练习
三 C大调、A小调伴奏练习
四 C大调、A小调配合练习
第二章 G大调、E小调练习
一 G大调、E小调音阶练习
二 G大调、E小调和弦练习
三 G调独奏练习
四 G大调、E小调配合练习
第三章 其他各调综合练习
一 D调练习
二 E调练习
三 F调练习
四 A调练习
五 bB调练习 常见分解和弦用法
第四章 常见分解和弦用法
第五章 常用和弦进行练习
第六章 指弹独奏练习
E调练习曲
最初的圣诞
阿斯图利亚斯
银色的沙子
A调练习曲
泪
欢乐颂
斯卡堡罗集市
远处的草棚
小步舞曲
C大调前奏曲
第七章 拨片双吉他练习
拨片双吉他练习一
拨片双吉他练习二
拨片双吉他练习三
拨片双吉他练习四
第八章 41首精彩弹唱
真心英雄
丁香花
月光王
两只蝴蝶(原创编曲)
江南
老鼠爱大米(原创编曲)
我愿意(原创编曲)
生命中的精灵
IF
我想我是海
至少还有你
灰姑娘(简编版)
对面的女孩看过来(原创编曲)
浪子归
光阴的故事
那些花儿
白桦林
童年(简编版)
羽毛
梦醒了
冲动的惩罚
爱我还是他
笔记
莫斯科没有眼泪
秋天不回来
挥着翅膀的女孩
断点
PUFF
IDO(原创编曲
每一天 每一夜
外面的世界
彩虹
难道
最美
光
浪花一朵朵
十年
遇见
过云雨
第一次爱的人
那一站
稻香
附录
附录一 常用节奏型总汇
一 常用分解节奏型
1.2/4，4/4拍指法
2.3/4，6/8拍指法
二 常用扫弦节奏型
1.2/4，4/4拍指法
2.3/4拍指法
附录二 各调三和弦构成表
附录三 各调七和弦及离调和弦
附录四 各音配置和弦参考表
附录五 C调与G调常用音阶图
吉他快速入门的技巧
有了吉他可以先按下面的步骤来练习：
第一、先熟悉24种指型，要求能熟练；
第二、结合前面的24种指型来练习爬格子，这个时候不要管和弦；
第三、运用常用的7种音阶和和弦指法并熟悉C大调音阶；
第四、练习C大调歌曲的旋律，并严格按照吉他简谱来演奏；
第五、掌握C大调歌曲的和弦，这个时候完全可以按照6线谱来练习了，练到这一步应该就算吉他入门了。
先练习音阶的原因是音阶在以后弹琴时是必须要熟悉的，所以基本功要打好。
上面的练习可能对刚接触吉他的初学者来说有一定的难度，学吉他必须要有足够的兴趣，建议初学者可以先买本吉他自学三月通，认真仔细练习，不要错过任何细节性的东西，因为一旦有些错误，后面就很难改正了。还有很多的吉他自学教材，先去掌握关于吉他的乐理知识，先在指法上规范手型，等有了一定的基本功，再考虑进阶练习。
自学的时候可以到网上搜索相关视频，和视频一起练习，这样的好处是可以纠正我们很多不起眼的错误，时间长了效果还是很明显的。网上的吉他大师很是很多的，只要搜索，什么样的视频教材几乎都可以找到。和弦之类的可以后面再练习，因为这个比较难，得有一定的基础。如果有条件还是要报个当地的吉他班，跟着老师的节奏学习，平时复习消化，不出时日，肯定会小有所成。在学习吉他的时候，我们肯定会碰到不如意的时候，碰到比较难的和弦和跨度比较大的指法时，我们必须要保持有持之以恒的态度，任何高手刚开始都会碰到这样的问题，需要的是循序渐进的精神。
【新手服朋友怎样开始吉他入门练习】
不得不承认，不管是学习古典吉他还是民谣吉他，都需要一个循序渐进的过程，不能一蹴而就。如果想学吉他，我觉得最好还是看看我们旁边有没有一起玩吉他的朋友，和朋友一起练，不懂的地方可以一起讨论解决。即使没有练吉他的朋友，买本吉他自学教材对着互联网上的吉他教程也很容易入手。
2020吉他入门_吉他入门单音
吉他入门单音练习谱都有哪些?下面是小编给大家整理的吉他入门单音，供大家参阅!
吉他入门单音练习曲沧海一声笑吉他谱吉他入门单音练习曲沧海一声笑歌词沧海一声笑 滔滔两岸潮
浮沉随浪只记今朝
苍天笑 纷纷世上潮
谁负谁胜出天知晓
江山笑 烟雨遥
涛浪淘尽红尘俗世几多娇
清风笑 竟惹寂寥
豪情还剩了一襟晚照
苍生笑 不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑
啦.....
吉他入门单音练习大家买了琴之后，终于可以开始学习了，于是就有学生迫不及待的找来一些流行歌曲的弹唱谱子问我怎么弹。别急，饭要一口一口的吃，路要一步一步走，你刚开始连音的位置都不知道，而且就算知道位置你手指没有经过专门训练也做不出那些动作，还是先来老老实实打基础吧。这一课我们来学习一下如何持琴、如何认乐谱，同时找到各个音在琴上的位置并弹出来。
先来说一说持琴的姿势，以民谣吉他为例，我们持琴时琴头水平向左，右脚踩脚踏板把右腿垫高点，把吉他箱体上的窝卡在右腿上，右臂和右胸部压住琴箱，这样三个点就把吉他固定住不动了。而古典吉他持琴时要把左腿垫高，琴头斜向上约45度。
再说一下曲谱，我们学吉他常见的有三种谱子：五线谱、简谱和吉他六线谱。学古典吉他曲子必须得会五线谱，学民谣歌曲得会简谱和六线谱。当然，我建议大家这几种记谱方式都学一下，它们都很有用的。我会在讲歌曲的时候顺便说下怎么认谱子，就不开单独的章节学习了，大家也可在网上搜索认谱子的相关教程，多得很。谱子认会不难，关键要认得快唱得准确，这就需要长期训练了。
接下来我们来学习如何读简谱，即便是不怎么懂音乐的人也听说过哆来咪发搜拉希这几个音符的发音，对应的就是1234567七个阿拉伯数字来表示七个音符，简谱就是以这七个数字为基础组成的，看到哪个数字你就唱哪个音，于是这首歌的曲调就被你哼出来了。有人说了，这七个音按顺序我能念下来，一打乱就念不准了。没关系，我们有办法练习，先看下面这个简谱。
这首歌估计同学们都会唱吧，每个数字代表一个音符，左上角的4/4的意思是以四分音符为一拍，每小节四拍。一个单独的数字是一拍，数字后面跟着的短横线也算一拍，数字底下如果有一道横线代表半拍。所以，快和怪字都要唱两拍的长度，而一只没有这四个字，每个字只唱半拍。谱子中间的长竖线是小节线，把前后两小节分开的，最后面的双竖线属于结束符号，一般在曲子结束的地方出现。现在我们就可以照着把简谱给读出来，因为你已经很熟悉这首歌的旋律，所以即使读错了自己也能发现。等你读熟了就可以换一首歌练习了，总之是先读自己熟悉歌曲的简谱，等老练了之后就有一定的读谱能力了。
下面我们再来看看这些音符处于吉他的哪个位置，先看下图。
我们持琴时观察琴弦，眼睛最上方看到的是最细的1弦，最下方是最粗的6弦，指板上有一些竖着的金属条称之为品，用左手指按住两品之间的琴弦，同时右手拨弦就可以弹出声音了。按不同的弦不同的品就可以弹出不同的音符了。比如上图中我要弹音符1，左手指就要按住5弦3品，同时右手拨动5弦。如果弹音符2，左手不用按弦(空弦)，右手拨4弦就行了。以此类推。上图中，音符数字上面打个点的是高音，下面打个点的是低音，大家弹一弹就知道了。
右手指拨弦有靠弦和不靠弦两种方式，靠弦弹法就是比如我拨完四弦后右手指会靠在五弦上不动，而不靠弦弹法就是拨完弦后手指悬空。新手最好先用靠弦弹法练习，不但声音大些，而且能练习手指力量和不容易失位。
下面看下有些吉他谱中左右手手指的代号：
右手指代号：
p(pulgar的简写)拇指 i(indice的简写)食指
m(medio的简写)中指 a(anular的简写)无名指
ch(chico的简写)小指，不常用
左手指代号：
1食指 2中指 3无名指 4小指
练习音阶时，可以先依次从中音1弹到高音1，熟练一点后再从低音3弹到高音5，从低音弹到高音后再反过来从高音弹到低音。弹的时候要注意，第一品的音左手要用1指来按，第二品的音要用2指按，第三品的音要用3指按。而且左手指要努力分开最好不要左右晃动，刚开始的时候这点很难做到，以后慢慢练多了就可以了。这么做有个容易定位的好处，就是熟练以后眼睛不用看左手也能弹了，这样眼睛可以解放出来面朝观众或是看乐谱。
其它注意事项：
1.左手一般是大拇指按在琴颈后方，另四个指头尽可能垂直按在琴弦上，虎口不要直接接触琴颈，而要留个窝出来，便于指法转换。
2.左手指甲要全部剪掉，用指头上的肉按弦效果更好，右手指甲可以适当留一点。
3.当觉得自己已经能正确弹奏音阶练习后，之后的练习可以加快速度，没有最快只有更快。
4.刚开始练琴时，因为手指还不能接受连续长时间的按弦，所以最好是每练习十到十五分钟后就休息，等过两个小时后再练，初学时每天练习的总时间有个三、四十分钟就足够了，等以后手指上的皮肤变厚一点时再逐渐增加练琴时间。练琴初期手指又酸又痛是正常现象，不要奇怪，时间长了适应了就会好受些了。如果这点苦都吃不了那就趁早别学了。
课后练习：
1.单音练习。前三品位的C调音阶，要重点长期反复练习;
2.单音弹奏。课本《弹吉他就这几招》P20《小星星》、《多年以前》,P26《练习2》。最好能一边弹一边唱简谱;
除了书上的这几首曲子之外，我还给大家搜集了一些很简单的谱子大家可以练一下。大家如果喜欢什么歌，只要有简谱，都可以照着弹。单音弹奏练习除了可以提高手指的灵活性之外，还可以提高我们读简谱的能力，如果自己念简谱的音调和弹出来的音调不一样时，自己很容易发现。