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什么是节奏与节奏型
(1)节奏:
节奏是音乐中最重要的表现手段之一。音乐作品中音高固然重要，但它只有和节奏结合起来才能塑造形象，表达情感。
学音乐的人都会知道节奏的重要性，那什么是节奏呢~？
将长短相同或不同的音，按一定的规律组织起来叫做“节奏”。对于一段旋律，不考虑它的音高，得到的便是它的节奏。
(2)节奏型在歌曲中反复出现的有一定特征的节奏叫做“节奏型”
节奏型在音乐表现中具有很重要的意义。在歌曲中运用某些节奏型，使人易于感受便于记忆，也有助于歌曲结构上的统一和音乐形象的确立。有些歌曲仅从节奏型就可以清楚的说明歌曲的类型，如重金属、朋克、布鲁斯等。
吉他节奏教学
吉他节奏教学教程，教你如何掌握弹奏吉他的节奏技巧。下面是小编给大家整理的吉他节奏教学，供大家参阅!
吉他节奏教学分为两个部分：和弦分解型以及扫弦节奏型，每个部分又分为2/4节奏以及3/4节奏，喜欢弹唱的朋友必须要看看哦~
吉他节奏教学之掌握节奏节拍1. 跟着节拍器练习
跟着节拍器练习，精准地演奏时值。节拍器是掌握时值的标杆，它能够帮助你成为一名强大的节奏吉他手。
2. 练习演奏的连贯性
不能只依靠跟着节拍器练习以及练习复杂的节拍。能够长时间地保持节奏吉他的连贯性也很重要。
3. 演奏固定的练习条
以下这些都是需要练习的：
将节拍器设置在一个合适的速度。不要太慢或太快，适合就好。脚下打着拍子。
决定一个时值：八分音符，十六分音符，三连音。建议先从标准的节奏型开始练起。
演奏开放弦，然后闷住它们，保持连贯。比如，最直接的十六分音符。
在每一拍上都练习重音。脚下的拍子不要停，直到音符没弹在点儿上。
音乐是种有定节奏组织的、通过时间而展开的艺术。把音乐的各种音响、音调要素在时间上加以组织，这就是音乐节奏的功能。音乐的节奏感可以既是一种基本的音乐才能，不仅有生理的基础，还有心理的感情作用在内。表情丰富的音乐之所以能感动人，其原因也在于此。由于节奏的用途是 组织音乐的各种音响或音调要素，因而它同其它的要素就有着经常的不可分割的联系。就这方面来说，离开旋律与和声，离开乐句的音调发展，节奏本身是不单独存在的。有人曾把节奏看作是音乐的呼吸与进行的原则。节奏的性质、节奏的呼吸、力度等，都是由作品的 艺术内容、音乐的形象所决定的，音乐节奏是一个有艺术表现力的范畴。 节奏感节奏是音乐的脉搏，节奏是音乐的精髓，是组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的泉源，没有节奏就没有音乐。一切音乐活动离不开节奏，节奏感是音乐能力的重要组成部分，唱歌、跳舞、乐器都离不开节奏感。
吉他节奏教学2在初学阶段
在没节拍器的情况下
用脚打拍是一个辅助的方式
当节奏组合很细的时候 特别是反拍.附点休止的时候 连大师有时都会用脚打拍
当然不是任何情况下都要用脚
像楼上说的.尽量不要用脚.但那是心里很有把握的拍子情况下
你说有时候是扫完才跺脚 就是脚还没完全的不用心想就能打拍的情况
先练脚 练到脚打拍是机械的 呵呵.....不是说麻木的机械.是指不用脑里在控制脚.
再加入吉他
如果你不是受了一两年的节拍器训练.刚开始时用脚打出的拍子是不精确的
还是先练节拍器较好.到心里的节奏感.速度感很稳时.用不用脚只是你的爱好了.还有很多弹贝司的喜欢用头来数拍呢.就是那种一动一动脑袋的那种.呵呵
无论是什么方式.保证精确稳定的节奏进行是最重要的.那怕你用肚子来打拍.
问题补充：排子练不准对能否弹出一首完整的歌有多大的影响?
如果在乐队绝对是没法往下走.
如果个人弹唱.拍子不准.让听的人感觉拖泥带水.心里老圪塄.
还有速度感......时快时慢.初学最容易在高潮部分不自主的加快.
总得来说.听惯音乐的人或乐手一听就觉得你弹得不好.
完整看你怎么定义.如果从头到尾硬把它弹出来了.也算完整.
完整跟完美差了几千里.......
吉他节奏型教学
吉他节奏型教学，讲解吉他节奏的一些基本常识。下面是小编给大家整理的吉他节奏型教学，供大家参阅!
吉他教学之吉他扫弦练习和节奏型讲解扫弦是很难精通的技巧，需要时间去慢慢进步。初学者往往扫弦节奏单调，音色不均匀，加上姿势丑，所以不愿意继续练习，而是陶醉在自己觉得还不错的分解和弦里面，殊不知扫弦在他内心已经成为永久的痛。每当他看到高手扫弦弹唱时，那阵阵悠扬的声音让他很不是滋味。于是他又决心再练，结果还是无法进步。
扫弦主要是两方面，一个是音色，一个是节奏。
音色要均匀清亮是件很难做的事。我自己也做不到。那天我在琴行听见老师在扫弦时发出的声音，简直就像细沙在丝绸上刮过!扫弦是极具魅力的，除了潇洒，还有那音色。我一直认为钢琴是水晶的声音，古典吉他是泉水的声音，而好的民谣吉他就是丝竹的声音，很有东方色彩。我好象扯远了。好，言归正传，我讲讲自己摸索的一些方法(具体手型就不讲了)：
1、音色如果太硬可以调整食指指甲接触弦的面积，面积越大，音越柔和。
2、扫的时候要干脆，接触弦的时间不能长。
3、手放松，就像在甩手一样。
4、左手和弦要按紧，不然会有杂音。
5、边扫边调整右手的角度，达到最佳效果。
6、坐姿端正，全身不要紧绷，扫的时候整体上觉得自己很潇洒。(可照着镜子练)
7、左手可用制音的方法，即轻压和弦，右手扫闷音，也能听出是否均匀。
再说节奏。关键是情感。把握了情感你也就能控制节奏!
1、照谱扫弦的时候，不要全部按它写的弹，就是说不要它说上就上，它说下就下，你自己凭感觉去扫，书只有参考作用。
2、不要一味扫六根弦，要学会时上时下。对初学者来说，这主要是由音的高低决定的。
3、脚踩拍子，从最简单的节奏型扫起。
4、听MP3的时候，注意架子鼓的节奏，很有启发性。比如在高潮快来的时候，可学着到5，6弦反复向下急扫来衬托气势。
5、学着边扫边加入一些单音或和弦，这在使用拨片时更重要。也要学着加入一些大拇指和食指的琶音。
6、多看高手扫弦，偷学他们的技巧。
吉他教学之吉他弹唱常用节奏型手法汇总吉他教学之吉他弹唱常用节奏型手法汇总2和弦切音-8beat节奏型扫弦练习
和弦切音
首先，左手四个手指搭住所有的弦，注意不要将弦按下。左手手型可以采用古典手型，也可以采用摇滚手型。．用这种方法触弦时，琴弦不能振动，只能发出哑音。这种发出哑音的和弦弹法，就叫做和弦切音。这时如果只用一根手指触弦，根据触弦位置的不同，就容易产生不同的泛音，因此，最好能够尽可能地多用几个手指来触弦。和弦切音奏法，在谱例中，是用符号来记谱。那么，试着使用8beat节奏型去练习切音吧。右手的手肘轻靠在琴身上，右手前臂扫弦时以手肘为轴心划圆弧。这时，手腕的快速甩动是关键。不过要注意的是，如果右手太用力的话，手腕就不灵活，也就快不起来了。在做好上面要求的练习后，在切音中间再加入重音。为了使重音部分更明显地体现出来，弹重音的动作甩动幅度要增大，同时，捏拨片的力量也要稍微增加。如图19，练习重音在不同位置的和弦切音。加入和弦的8beat节奏型扫弦练习通常在扫弦前，首先要熟悉一下需按和弦的位置和指法。图20是C和弦。首先，左手采用古典手型，i指在第8品按住六根弦。这时，左手腕要充分下沉（左手腕悬在琴颈正下方），整个食指都要挺直。像这样一个手指按住六根弦的动作，叫做大横按。拇指和食指稳定地支撑住琴颈，其他三个手指分别按住各自的品位。请注意，如果m、r、1三指不能在指板上垂，直按弦的话，下面的弦（比如按④弦时，下面的弦就是③弦）就不能振动发声。如果食指和琴品平行的话，其他三指就可以很容易地立在指板上。记住，像这种食指大横按的和弦，叫做封闭和弦。现在，按照例3~例5这三种节奏类型，进行一下8beat节奏型的和弦扫弦。和弦切音时，就是把按和弦的手指虚按在琴弦上以消音（左手保持按和弦的手型为宜）。同时，要注意右手拨片持续下拨四分音符的地方。所谓持续下拨，就是弹奏过程中加入了拨片空拨，也就是说，拨片上挑时虽然没有触弦，但仍然不可取消这些上挑动作。像这样不发生实际触弦的拨片动作，叫做拨片空拨。当然，由于空拨并没有实际触弦，所以在谱例上就不标明了。一般来说，空拨往往包含在持续上挑或持续下拨里，通过有规律的拨片上挑或者下拨，可以保持稳定的节奏，这就是8beat扫弦的关键。好了，再练习一次。然后我们换一种C和弦的按法继续练习。首先，左手食指大横按①。⑤弦的第3品，用食指前端轻微地接触第⑥弦来消音。为什么要将第⑥弦消音呢？这是为了把第⑤弦第3品的C音（根音）设置为最低音。所谓根音，就是和弦的基础音，一般是和弦基本形（即根音把位）里最低的音。在和弦名字里，大写的那个英文字母就是根音名。C和弦，是由根音C音，再加上E音和G音构成的。按照图21的C和弦按法，就是把第⑥弦消音，而使第⑤弦3品的C音成为最低音：如果不把第⑥弦消音，而将它的空弦音或第3品音一起弹响的话，这时的和弦的最低音就变成了E音或G音。严格的话，可以将其单独命名为C/E和弦与C/G和弦。但是，你最好还是先记住和弦的基本型。首先，你可以练习一下根音在第⑤弦C音的C和弦，再练习图20的根音在六弦的C和弦。尽管在吉他中相同名字的和弦有很多，但你应该记住把它们的根音放在第⑤弦或第⑥弦时候的按法。现在回到图21的C和弦按法，当食指和拇指稳定地支撑住琴颈，用食指横按住①~⑤弦后，再用无名指塌下来横按住②~④弦的第5品。虽说①弦3品音即使被弹响也不要紧，但为了让无名指更好地横按住三根弦，还是尽量让无名指平躺，用无名指的指腹来为①弦消音。这样一来，①弦就很难发声了。如果①弦的第5品被按住，那就是C6和弦了。民谣吉他的敲击节奏的奏法！！
弹久了民谣吉他后，很多人都会练到民谣吉他的右手敲击节奏。这种奏法手形优美、而且弹出来的音具有颗粒性，音色优美、和声效果也很好。要想弹好它要右手很熟练。现在告诉大家两种敲击节奏的方法，希望大家多指教。
一、把拇指很食指交叉成“十”形，使拇指很食指的指头伸出5--8毫米左右。中指、小指。无名指自然握在手心里。向下敲击用食指向上回勾用拇指，比如：↑↑↓↑↑△指敲击低音弦X敲击高音弦i食指P拇指△xx△x------------iipii在敲击节奏时靠手腕转动，手要放松小臂不能太紧张不要有肌肉紧缩、酸痛的感觉。手指在触动弦的瞬间手腕要发出爆发力。在完成这个动作中最重要是要手做的自然。不勉强。
二、手指自然伸开用拇指敲击低音弦回勾高音弦。食指中指无名指和小指敲击高弦或用其中的一个手指也可以。手部的动作过程一般是抓拢和伸开。手的运动轨迹是半弧形的如：iipii△xx△x------------↑↑↓↑↑抓拢伸开抓伸这两种方法在敲击节奏时都应该注意敲击弦的准确性而且要多练才能找到感觉。如果要低音一些可以把低音敲的重些。
不再犹豫电吉他节奏
不再犹豫这首歌曲的节奏，随着我们对于电吉他技巧的熟练慢慢地就会弹得很好听了。下面是小编给大家整理的不再犹豫电吉他节奏，供大家参阅!
不再犹豫电吉他节奏谱电吉他曲不再犹豫乐队成员黄贯中2004年Beyond凭电影《无间道Ⅱ》的主题曲《长空》获香港电影金像奖的最佳电影原创歌曲奖，不过这首歌亦成为Beyond解散前最后一首原创音乐 。7月6日黄贯中发行个人专辑《我在存在》 。
2005年1月27日Beyond在香港体育馆开始举行Beyond The Story Live 2005世界巡回告别演唱会并宣布解散 。6月黄贯中到达内地参加红色摇滚演唱会 。11月12日在香港九展(香港国际展贸中心)举行狂迷音乐会 。
电吉他曲不再犹豫乐队成员叶世荣1986年，发行乐队的首张专辑《再见理想》;该专辑从包装设计，歌曲创作到录制配唱，完全由beyond一手包办，凭借这张专辑beyond获得经理人陈健添的关注。 同年，叶世荣和黄贯中、邓炜谦、马永基组成一支名为高速啤机的重金属乐队，该乐队是beyond的分支乐队，并以玩票性质参加一些地下音乐会的演出;年底，正式签约Kinns Music Ltd。
2003年，叶世荣与Beyond队友们举行Beyond超越Beyond世界巡回演唱会;同年8月1日，EP专辑《Remember You》在香港上市。
2005年，叶世荣与Beyond队友们举行Beyond的故事世界巡回演唱会并宣布解散Beyond;同年11月，发表了个人专辑《叶子红了》。