民谣吉他快速入门吉他和弦的记忆推算方法

2020-08-08
民谣吉他的技巧 民谣吉他 民谣吉他技巧大全

吉他的和弦有九千多个,面对这么多的和弦我们应该怎么记忆呢?先来看看C系列的和弦。

我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。

六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。

七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。

九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。

同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。

什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。

C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。

这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。

如何记忆和弦在民谣吉他上的把位,这说几点必须记忆的内容,更好的方法在高级教程中在论述。

我们必须记忆的常用和弦:

第一把位的大三和弦,C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。

第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。

第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。

第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。

第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。

第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。

第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。

第一把位的Ddim7、Eaug和弦。

可以利用封闭和弦推导其它的和弦,我们知道吉他的一个把位是半音关系,那么就可以利用大横按推出其它的和弦,如第三把位上的E就是G和弦。

吉他弹奏技巧固然重要,但是理论也是很重要的,理论理解了可以达到事半功倍的效果,轻松学习吉他,轻松记忆。

相关知识

吉他和弦入门方法


吉他初学最难过的一关可能就是和弦这一关,那么吉他和弦入门是怎样的呢?接下来小编为大家介绍吉他和弦入门方法,一起来看看吧!

吉他和弦入门方法

了解和弦之前必知之一:音阶

音阶最通俗的理解就是音的高低排列,就像台阶一样,从低到高,有个固定规律叫音阶,1234567i(多来咪发索拉稀多)7个台阶构成音阶循环到i(高音多)。

了解和弦之前必知之二:音级

音级最简单的理解就是七个音阶中每个音所处的等级。用全音半音来表示,比如说1到2之音就是全音,由两个半音组成,3和4之间就半音,由一个半音组成,然后还有7i之音也是一个半音组成,其他23、45、56、67都是由两个半音组成,叫全音,这是固定的。

了解和弦之前必知之三:十二平均律

十二平均律是一个规律,就是把7个音阶分成十二个级别的单独音(半音),形成固定的等级高低规律,叫十二平均律,怎么分的呢,就是把12、23、45、56、67的一个台阶劈成两个台阶,共十个音级,34和7i之间本身是半个台阶,这样就总共由12个小台阶线成一个循环规律,就叫十二平均律。

了解和弦之前必知之四:音程

音程最通俗的理解就是音与音之间的高度关系,通常有度作为单位来表示,就是咱们常听到的一度,二度,三度、五度等等。最简单的一度就是同一个音之音的高度叫一度,比如说1本身就是一度,2一身就是一度,3本身就是一度,4、5、6、7都是这样的叫纯一度。

弹吉他手指按压方法

1、虎口握紧琴颈(但是要放松),这样手指就留出空间来弯曲手指,垂直立于弦上,而不是用手指肚儿爬在弦上按,想不碰到其他弦,那接触面就一定要小,就是指尖,按吉他的弦其实是个杠杆原理,按在琴颈后面的大拇指是个支点,前面四指就省力了,使之放松,就不会碰到其他弦了。

2、 刚开始练的时候大多的人都是这样,一个是手指没有放好造成的,一个是没的把弦按紧发不出声来,手指在按弦时尽量的相对于吉他指板垂直,这样就不会碰到别的弦了,这主要是你的手指头还没有习惯,等习惯了就不会再那样了,平时在练的时候按上面说的做,时间长了就不会了。

3、技巧就是多练,大多数的人都会赞同的! 原则上讲,应该是垂直的,以免碰到其他弦。但如果在不碰到的前提下,稍微倾斜可以省力,也更灵活一些。

吉他初学者该练习音阶方法

● 如何练习音阶

在学习吉他的过程中,可能初学者对音阶比较陌生,当然这也没关系,但是不可否认音阶非常重要!尤其放到吉他上,到处都可以当DO,这么我DO如何掌握,随时转来转去,如果保持不乱,的确值得研究。

● 首先是识谱的方法

只有从思想上理解,才可以真正去运用音阶,先看看音阶的思考方法,有人以固定调,有人以首调。这两种的区别是,一种是不管什么调,统一看成是C调,如碰到G调的曲子,那么就是把所有的4都弹作#4,这样就是G调了,但是这样分析音乐就有些困难,需要有一个比较大的架构,但熟悉了也就没什么困难不困难了,一开始就是这种思考方式,也就没有阻碍。

第二种是我们常见的,C调,G调,D调等,这种方法,无论什么调,都把他们看作是1234567,相信很大一部分人都是这么看的,那么你就得记很多调了,尤其是和弦,每个调的和弦你都得记呀,这点就比不过第一种方法了,总之这两种方法,应该都会,在不同的地方,用不同的思考方法,如果你仅想掌握一个的话,那么我推荐第一种方法。

● 音阶练习的方法

音阶练习,翻开所有的书,几乎都会有5种指法图吧,这是最最基本的五种指法,具体到用那个手指,弹那个音,这个不必在这里讨论了,如果你需要这方面的知识,可以看看书本,里面有很详细的指导,但最好还是找个老师,反正就一共五个指法,把这个五个弄明白用那个指头来演奏,还是非常简单的。

弄明白了这五个指法之后,就可以开始第一步练习了,先从五个指法中,随便拿出第一个指法,从低把位处开始演奏,基本这五个把位,从6弦开始的有三个和从5弦开始的有两个,无论是从6弦还是从5弦开始,他们都是以DO开始的,假如你挑的这个任意一个指法图,是从DO开始的,那么演奏完这个指法之后,就可以从#DO开始,然后是2然后是#2,然后是3然后类推,把这五个每个都按这个方法练习。

● 节奏的保持

节奏一定要保持好,通过音阶的练习,你可以把节奏和指法都练习好,而不必再单独分开去练习,刚开始慢慢弹,你还会发现,你演奏的清晰度也加强了,保证每个音清晰,响亮,这样指力也会加强,总之有了这个练习,几乎可以放弃其它的练习了。

● 练习的扩展

扩展那五个指法,引入调式的概念,除了1234567,我们还有多利亚,简单把它看作是2345671,这样也是一个音阶,费里吉亚,3456712,第一次见面,一定头大,不过恭喜你,当你了解了这些之后,你才仅是入门了,你想要即兴,作曲,这仅仅是个入门而已,这里面你需要研究很多比如,什么样的音阶,适合什么样的和弦等等。

扩展的第二个方法就是音程,把练习,变成3度,4度,5度,6度,等去练习,蒙哥马利,那个已故的JAZZ吉它大师,的4和6名曲,就是这样的4度和6度的关系,这种几度几度的练习,不要小视噢,一定要加入到自己的练习中去,别怕麻烦,过不了多久,你就会发现另外一个天地。然后再通过其它的学习,增加多方面的知识,就能不断增长。

吉他和弦的记忆技巧是如何的


吉他和弦的记忆是让许多朋友头疼的,其实不仅仅初学者,就连学吉他几年的吉他手们,一直都被这个问题所困扰。那么有什么和弦的记忆方式呢?一起来看看吧!

和弦的记忆方式

看看C系列的和弦

C大三和弦 1 3 5 C

C小三和弦 1 b3 5 Cm

C增和弦 1 3 #5 Caug

C减和弦 1 b3 b5 Cdim

C挂四和弦 1 5 4 Csus4

C六和弦 1 3 5 6 C6

C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6

C大小七和弦 1 3 5 b7 C7

C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7

C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7

C九和弦 1 3 5 b7 2 C9

C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9

C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5

C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5

C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9

C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11

C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11

C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13

C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4

C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7

这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。

我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。

常用和弦

第一把位的大三和弦,C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。

第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。

第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。

第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。

第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。

第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。

第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。

第一把位的Ddim7、Eaug和弦。

和弦的按法可参阅本站和弦表。可以利用封闭和弦推导其它的和弦,我们知道吉他的一个把位是半音关系,那么就可以利用大横按推出其它的和弦,如第三把位上的E就是G和弦。

民谣吉他有什么演奏方法


民谣吉他音色圆润亮透,音质深淳厚,演奏姿势比较自由,受到许多吉他爱好者的喜爱,那么民谣吉他的演奏方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的民谣吉他的演奏方法,希望对大家有所帮助!

民谣吉他的演奏方法

吉他教学课程中讲到,民谣吉他音色圆润亮透,音质深淳厚,演奏姿势比较自由,主要用于给歌唱者伴奏,适用于乡村、民谣及现代音乐,演奏形式较为轻松、随意。那么民谣吉他的又有哪些演奏方法呢?下面为你详细的讲解。

滑音

还记的圆滑音吗?圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音,在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音,不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。

弹奏方法:

滑音第一个音的左手指按好,右手拨出,然后不离开指板滑向下个音位,下行同样由第一个音滑向第二个音,也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦,滑行时手指不能松动,力度均匀适中,滑动平稳,同时还要注意左手拇指的放松。

止音

止音也叫着消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的,和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。有两种方法:右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上,可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。右手拨完弦后将左手指微微抬起,注意左手指不可以离开弦,这样我们也可以把音止住。

拍弦

拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲,力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢,这样手指就不会滑到琴弦下。也可以右手握拳,用手指的第一指节去拍击琴弦。这是一种木吉他味道很浓的技巧。典型例子是田震的《干杯,朋友》。

制音

也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种,用在Pick的演奏中。左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦,右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦,使弦不能完全振动发音。这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死,发不出音,也不能闷不住弦。

推弦

左手拇指与食指轻轻夹住琴颈,按弦时装动手腕,琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦(民谣吉他高音弦较硬一些,建议使用电吉他练习推弦和揉弦)。

揉弦

揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时,将左手指揉动,拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动,振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上,可以改善音色。注意左手指必须压紧,感到是指骨控制着揉弦。

民谣吉他的特点

民谣吉他是吉他家族中最平民化的成员,演奏的人员最多,更是各类吉他的基础,民谣吉他也是吉他家族成员,也应当同钢琴、小提琴并列在世界三大乐器之中。缺角吉他是其中一种现代改良形式。2009来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。

吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门戈吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar(圆角琴)和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。吉他家族中最平民化的成员。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是14品格,指板较窄,使用钢弦,琴尾有背带钉,面板上一般有护板,可用指甲或拨片弹奏。民谣吉他音色圆润亮透,音质深淳厚,演奏姿势比较自由,主要用于给歌唱者伴奏,适用于乡村、民谣及现代音乐,演奏形式较为轻松、随意。草根味比较重,是众多吉他中最平民的一种。

民谣吉他自学教程吉他七和弦的构成


七和弦:由四个音按照三度关系叠置起来的和弦。叫做七和弦。七和弦下面的三个音和三和弦中的音一样,叫做根音、三度音、五度音。第四个音因为与根音相距七度,故叫做七度音,用数字7来代表。七和弦的名称也是因为这个七度而得来的。

所有七和弦都是不协和和弦,因为其中包含了不协和的七度音程。七和弦可分为性质不同的多种和弦形式:

1.大三和弦加大七度──称“大七和弦”,如:C大七、F大七。

七音……7 3 大三度

五音……5 1

三音……3 6 小三度

根音……1 4 大三度

2.小三和弦加小七度一称“小七和弦”,如:Dm7、Em7。

七音……1 2 5

五音……6 7 3 小三度 或 或 大三度

三音……4 5 1

根音……2 3 6 小三度

3.大三和弦加小七度一称“大三小七和弦”,(也称“大小七和弦”或属七和弦“)如:C7、D7、G7。

七音……4 2

五音……2 7 小三度或 大三度

三音……7 5

根音……5 3 小三度

4.减三和弦加小七度一称“减三小七和弦”,(也称“半减七和弦”)

七音……6 三大度

五音……4

三音……2 小三度

5.减三和弦加减七度一称“减七和弦”:

七音……4 小三度

五音……2

三音……7 小三度

根音……5 小三度

除了上述常用的五种七和弦外,还有许多其他类型的七和弦,例如增大七和弦、大大七和弦等。

挂留和弦(一般以挂留4度为主):将三和弦的3音升高半音或全音,使之距根音为纯4度。从而形成挂留和弦。如:Dsus4

很多吉他初学者在自学吉他时,会遇到很多问题,有的吉他初学者甚至连吉他吉他有几根弦都不知道,初学者买什么吉他?吉他多少钱一把?这是吉他初学者普遍的问题。

买到吉他后,吉他初学者又要问从零起步学吉他,吉他好学吗?吉他入门零基础怎么办?吉他入门指法是什么?吉他入门基础教程是什么?有没有吉他自学教程等等一系列问题。

其实这些也正常,关键还是心态,等你坚持一段时间你会发现,你对吉他的理解和弹奏会有很大的超越,吉他初学者,加油!希望弹吉他网站能给你帮助!

民谣吉他拨片的使用方法介绍


民谣吉他在弹奏的方式中有借助拨片的方式,那么在弹奏中如何使用好拨片呢?今天小编就跟大家介绍拨片的使用方法,希望对大家有所帮助!

什么是拨片

Blackline系列是Dunlop在拨片系列当中开发的最独特和惹眼的一个系列。所有的Blackline系列产品上的图案都是我们聘请的大名鼎鼎的摇滚乐海报设计师Alan Forbes的作品,他绝对是摇滚音乐海报设计的老手,在旧金山有自己的艺术工作室,设计这些拨片对他来说真是小菜一叠,他的设计路线浸透着the Black Crowes, Ozzy Osborne, Blink 182的叛逆风格。和你激进的摇滚风格应该会是极好的搭配。

Forbe使用他极具个性的大师手艺创造了黑色粗线条的独特风格,黑白的对比使得拨片非常惹眼。Dunlop使用一种Pad Printing技术来提高作画在拨片上的耐久,厚压模的图案决

不会轻易的从拨片上剥落或者被抹去。

Dunlop和Forbes的合作关系多少也和旧金山市的摇滚氛围有关。我们共享一个很好的摇滚音乐环境,我们共同热衷于摇滚乐带来的兴奋和活力,我们更喜欢在现场看演出。于是我们合作了,你可以从Forbes设计的每一款拨片当中找到那种活力和暴戾的源头。

Dunlop每过一个阶段都热衷于推出新款的Blackline系列拨片,因为Forbes的灵感也永远不会停止,Blackline系列的每一块也具有了独一无二的收藏价值。

高品质压模的尼龙拨片,有六种厚度规格。

拨片的选择方法

如何使用拨片,能决定你可否弹出好的的音色。从拨片的外观上,它的形状没有唯一性、厚度也存在各种尺寸,但基本上,拨片以邓禄普拨片为例子,在弹奏吉他时个人觉得形状较大的,比较容易拿着、且厚度在0.7mm规格的即可,因为厚的拨片在弹奏吉他的时候听起来无高音、而且低音过度,扫弦时声音表现混乱不清晰;然而过薄的拨片则会出现对应相反的情况,高音过度、无低音,整个声音听起来尖刻轻薄,所以应选择折中的厚度将会比较合适,大概在0.7mm左右的最好,高中低音会表现的比较均衡不会出现极端过甚的情况,但是为什么会出现很多规格的吉他拨片,当然是为了迎合曲谱的演奏风格了。所以一般选择中间厚度的吉他拨片,特殊情况根据自己的需要选择合适的拨片。

拨片的弹奏姿势

在弹奏时,拨片应该尽量垂直琴弦,原因就是:拨片与琴弦垂直接触,导致了阻力加大了,在演奏时我们需要就会加大弹奏力度,这样就可以把吉他的音色表现更加完美,拨片应与琴弦平行的话,使得接触的面积更大,声音显得清脆清澈。

使用拨片时,无论何种演奏方式,都要保持松软的手腕,灵活,靠小臂带动手腕的力量,在扫弦时让自己感觉拨片黏在琴弦一样融合在一起,这样演奏出来的音色就会演奏出柔和清澈,明亮,随和的美妙的音乐出来。

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