民谣吉他第十八课 吉他和弦总论

2020-07-09
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我们今天的民谣吉他第十八课,来给大家说一下吉他和弦总论

民谣吉他第十八课 吉他和弦总论

和弦在民谣吉他中占距重要的地位。

我们学习了常用六个调的和弦,吉他上的和弦有九千多个,我们怎么记亿这么多的和弦呢?先来看看C系列的和弦。

这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。

和弦名称组成音记法C大三和弦1 3 5CC小三和弦1 b3 5CmC增和弦1 3 #5CaugC减和弦1 b3 b5CdimC挂四和弦1 5 4Csus4C六和弦1 3 5 6C6C小六和弦1 b3 5 6Cm6C大小七和弦1 3 5 b7C7C小七和弦1 b3 5 b7Cm7C大七和弦1 3 5 7Cmaj7C九和弦1 3 5 b7 2C9C小九和弦1 b3 5 b7 2Cm9C七减五和弦1 3 b5 b7C7-5C小七减五和弦1 b3 b5 b7Cm7-5C大九和弦1 3 5 7 2Cmaj9C十一和弦1 3 5 b7 2 4C11C小十一和弦1 b3 5 b7 2 4Cm11C十三和弦1 3 5 b7 2 4 6C13C七挂四和弦1 5 b7 4C7sus4C减七和弦1 b3 b5 bb7Cdim7

先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。

我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。

六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。

七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。

九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。

同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。

什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。

C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。

这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。

如何记忆和弦在吉他上的把位,这说几点必须记忆的内容,更好的方法在高级教程中在论述。

我们必须记忆的常用和弦:

第一把位的大三和弦,C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。

第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。

第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。

第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。

第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。

第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。

第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。

第一把位的Ddim7、Eaug和弦。

可以利用封闭和弦推导其它的和弦,我们知道吉他的一个把位是半音关系,那么就可以利用大横按推出其它的和弦,如第三把位上的E就是G和弦。

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民谣吉他第十九课 音阶与和弦指法(上)


我们今天的民谣吉他第十九课,来给大家说一下音阶与和弦指法

民谣吉他第十九课 音阶与和弦指法(上)

现在进入本站民谣吉他教程的高级部分。音乐在于感觉,在这我们探讨一些吉他上有效的音阶记忆方法、和声的基本知识,这些都有助于我们去研究吉他这一器乐,有助于我们自学更多的吉他谱集。要想成为真正的吉他高手,我们还需要弹奏大量的原版谱集。

solo一词翻译成中文就是独奏的意思,这里含有即兴演奏,一般是在固定的和音走向上弹奏旋律。民谣吉他上一般是用首调唱名的方法弹奏音阶。在吉他上,大调音阶有其固定的指型。

我们先看看音阶在吉他上的分布。

一、Mi型音阶:

Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为3(Mi),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。

这样我们就可以推出C调在0把位,E调在第四把位,G调在第七把位,A调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。

音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音,这需要我们艰苦的训练,每天都弹上几遍。左手必须按上图的指法,右手用i,m等交替的拨弦(如用Pick也可以)。

Mi型音阶形成的和弦:

同样我们也可以推出其它调的和弦,记住是不完全和弦,可以用小横按在高音区弹奏。

二、Si型音阶

Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。

这样我们就可以推出F调在0把位,A调在第四把位,B调在第七把位,D调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。

练习方法同上。

Si型音阶形成的和弦

民谣吉他第十七课 民谣吉他技巧


我们今天的民谣吉他第十七课,继续来给大家说一下民谣吉他技巧

民谣吉他第十七课 民谣吉他技巧

一、拍弦

拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲,力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢,这样手指就不会滑到琴弦下。

左手拇指与食指轻轻夹住琴颈,按弦时装动手腕,琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦。

三、揉弦

揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时,将左手指揉动,拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动,振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上,可以改善音色。注意左手指必须压紧,感到是指骨控制着揉弦。

四、滑音

还记的圆滑音吗?圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音,在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。

滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音,不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。

弹奏方法:

滑音第一个音的左手指按好,右手拨出,然后不离开指板滑向下个音位,下行同样由第一个音滑向第二个音,也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦,滑行时手指不能松动,力度均匀适中,滑动平稳,同时还要注意左手拇指的放松。

五、止音

止音也叫着消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的,和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。

有两种方法:

右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上,可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。

右手拨完弦后将左手指微微抬起,注意左手指不可以离开弦,这样我们也可以把音止住。

六、制音

也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种,用在Pick的演奏中。

左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦,右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦,使弦不能完全振动发音。

这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死,发不出音,也不能闷不住弦。

这是一段左手制音的谱,注意和切音不同:

民谣吉他第十三课 新的调式与和弦


我们今天的民谣吉他第十三课,来给大家说一下新的调式与和弦。

民谣吉他第十三课 新的调式与和弦

音乐作品中共有12个调号。在民谣吉他常用到的有6个:1=C、1=G、1=D、1=A、1=E、1=F。在学G调的时候我们通过C调推出G调的和弦和音阶。同理我们也可以推出其他调的和弦。

这是C调的音阶

这是这六个调的音阶。

1234567

C调CDEFGAB

D调DE#FGAB#C

E调E#F#GAB#C#D

F调FGAbBCDE

G调GABCDE#F

A调AB#CDE#F#G

这些音阶记起来很麻烦, 在高级教程中有更有效的方法来弹奏音阶。大家先了解一下。

下面是各调常用的和弦。

ⅠⅡmⅢmⅣⅤⅥm

C调CDmEmFGAm

D调DEm#FmGABm

E调E#Fm#GmAB#Cm

F调FGmAmbBCDm

G调GAmBmCDEm

A调ABm#CmDE#Fm

民谣吉他第十二课 吉他Pick训练


我们今天的民谣吉他第十二课,来给大家说一下吉他Pick训练。

民谣吉他第十二课 吉他Pick训练

Pick也称匹克、拨片。在民谣吉他弹奏中,右手可用右手手指弹奏,也可以用Pick弹奏。用手指可以同时弹奏四根弦,音色变化丰富。用Pick可以演奏快速的Solo(华彩),扫弦声音清晰明亮,更有层次感。对练习吉他的人来说,这两种弹奏方式都应该熟练掌握。

Pick有不同的形状和厚度。主要介绍一下民谣吉他弹奏Pick拨片的选择。

如果是弹民谣吉他分解就用0.7mm~1.0mm厚度的拨片

如果是弹民谣吉他扫弦就用0.5mm~0.8mm厚度的拨片

Pick的拿法:

伸出右手食指,并让它自然弯曲;

将Pick放在食指的顶端,用大拇指第一指节压住Pick,尖端露出3mm;

食指不可以向内弯曲太紧,拇指也应尽量放松,以夹住Pick的两指既能够活动自如而Pick又不会滑掉。

Pick的弹法:

不拿Pick的其它三根手指自然弯曲,自然微微贴在面板上,手腕要放松。拨片的上下拨动不能用腕力,而是用大拇指与食指的结合,下拨时,大拇指向下拨动,上拨时食指向上挑动。

扫弦动作是不一样的。扫弦时手腕要灵活而又有弹性的转动,拨片尖端的运动轨迹是弧线的。扫弦的预备动作是,手腕稍向外翻转一点,使拨片与琴板成45度角的倾斜,此时,手腕不可以转动,要干脆地直下,这时拨片尖端的运动轨迹是直线的。拨片平面要与弦方向一致,不可以倾斜。

注意不管弹单音,还是扫弦,拨片与吉他琴板最好是有一定的倾斜。这样你的pick就不会被弦卡住而被击飞。

以下是几个要说明的问题:

演奏单音和分解和弦时,小指要不要靠在面板上?我的建议是三根小指自然弯曲,自然微微贴在面板上。不是刻意的伸直小指作为支点,而是演奏时由于手腕放松,手指便自然靠在面板上成了支点,这样,手指很放松,演奏时又有支点。

是否必须一上一下交替进行?演奏旋律基本上是以下拨为主,特别是速度较慢的曲子,上拨用的很少。在很快的曲子中,就应该合理安排,但基本也是以下拨为主。顺手是Pick演奏的前提,分解和弦也应遵循这原则。

练习一:空弦练习

红色的部分,左边表示下拨,右边V字的表示上拨。

练习二:半音阶练习

练习三:越弦练习

坚持上面的练习,你就能快速的熟练的用Pick弹吉他了。

民谣吉他第八课 C大调和a小调


我们民谣吉他教程的第八课,来给大家说说,C大调和a小调。

民谣吉他第八课 C大调和a小调

我们先来复习一下C大调的音阶:

任何一个大调音阶都应该这样排列的。D大调的音阶如下:

还是按全全半全全全半关系排列

任何一个大调音阶,其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。

无论什么大调,都依照C大调各音阶的唱名,将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为首调唱名法。

我们这样来区分大调小调, 前三个音是大三度音程的为大调音阶,前三个音是小三度音程的为小调音阶。C大调的关系小调是a小调。

关系小调的组成音和其大调的组成音相同,也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。

C大调的关系小调为a小调

D大调的关系小调为b小调

G大调的关系小调为e小调

有人会问,那降B调在那呢?赵传最爱唱这调的歌了。降B调就是升A调。

这样我们大概可以区分一首歌的大小调了。

大调歌曲往往明朗、雄壮;小调歌曲往往柔美、抒情。

在和弦上表现为

C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。

a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。

C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。

民谣吉他第十课 扫弦入门


我们民谣吉他教程的第十课,来给大家说说,扫弦入门。

民谣吉他第十课 扫弦入门

民谣吉他扫弦的方法有两种:一种使用Pick(拨片),一种用手指。

这里我们先介绍手指扫弦。

大拇指扫弦

手指自然伸展,略呈弧形,所有扫弦动作都用大拇指完成。这种手法扫弦声音丰满,整体性好,缺点是音色不够统一且亮度较差。

拇指和食指交叉成十字,其余手指呈飞鸟状伸开,下击时用食指指甲背,上击时用拇指指甲背。

这里注意几点:

扫弦时,右手的运动要以手腕为主,右手小臂因为手腕的挥动而被带动。

手指指甲要与60左右的角度触弦,而不是直角。就是说下击弦时食指指甲稍微向里让一让,向上扫弦时拇指指甲也稍微往里让一让。保证让指甲背而不是指甲尖去触弦。

手指扫弦的方向的轨迹应是弧线的。

手指触弦的深浅对音色影响很大。触弦过深容易绊在某根弦上导致声音的破碎,触弦过浅声音轻浮缺乏张力。

可以听听原版唱片里面的扫弦音色,再来和自己对比。

下面是一首《对面的女孩看过来》,这首原声木吉他编配相当简单,曾经红遍大江南北,希望大家喜欢。

提示:开头有一些和弦根音的变法,根音就是和弦的名称,如C和弦的根音是C。如前奏部分就是CC/GCC/G。关于根音的变化在以后的教程中还将继续讨论。

简单民谣吉他和弦编配


时常在论坛上看到有些琴友一直在说乐理的重要性,讨论得又比较专业和高深,所以吉他入门的初学者感觉难以上手。乐理中比较核心的一块就是和声学了,在民谣吉他上体现出来,就是和弦与和声的编配。本人觉得要想在和弦编配这事上有所进步,上手做最重要,简单的最好用。

现在我把自己的一些体会以吉他教学的形式写出来,和各位琴友交流,限于个人水平,错误难免,还希望得到高手的指正,让我更上一个台阶。闲话少说,书归正传!

和弦的简化

最好的乐理应该是最简单的吧,我想着用最简单的话写这个教程,教程就从和弦的简化开始!

为什么要简化和弦呢?最初我们开始玩民谣的时候,难免要“照谱弹唱”,或者呢先进行“扒带”,就是把音频中吉他怎么弹奏的研究清楚,然后再模仿弹奏。拿“照谱弹唱”来说,我们会遇到几个问题:

1、一首歌一个谱,互相都不一样。要想自如的表演就得把谱记下来,随着学习歌曲日渐增多,这样一首一首的记忆,是不是太没效率了?而且一段时间不弹就忘了,就不会弹了。换句话说,就是离开谱子就弹不了了。

2、某一首喜欢的歌,调太高或者太低,比如某一首男声弹唱的歌,女生想弹唱,调就不合适了。想变调,在吉他上面不知如何操作。

3、天天“照谱弹唱”,难免会腻。因为谱是别人编的,啥时候自己也能给歌曲编配一套和弦和节奏型,唱别人编的和唱自己编的那感觉完全不同啊,再说要是哪天写首情歌,把吉他配的牛b点,唱给心仪的mm听,那将对告别单身起到不可估量的作用呢。对!要摆脱这个状态!怎么弄呢?要把和弦简化,简化了既好记忆,又好编配。如何简化?且听我慢慢道来。

首先举个例子,翻开一本吉他教程,第一首歌,谱的左上角写着“1=C”,然后第一个和弦是C,第二个和弦是Am,第三个和弦是F,第四个和弦是G。然后第二首歌,谱的左上角写着“1=D”,然后第一个和弦是D,第二个和弦是Bm,第三个和弦是G,第四个和弦是A。

我现在说,这两首歌的和弦走向是:1→6→4→5。哈哈,有同学说,这个我听过!经常听某高手神神秘秘的念叨,这歌是1→6→4→5,那个歌是1→5→4→5神马的,到底啥意思?这个是说,这两首歌的和弦走向是:1级→6级小→4级→5级。这个就是用级数概括歌曲和弦编配的规律,只要记住了歌曲的和弦级数变化以及这个歌是什么调的,那么这个歌的和弦我就能弹出来。这可比一首首的记忆和弦容易多了吧。而且,掌握了级数,才能开始为歌曲编配和弦。

下面我来解释什么是级数。我们研究乐理,最基本的是自然音节:12345671(上面带个点,打不出来)。唱作:dou,ruai,mi,fa,sou,la,xi,dou.这个音节大家要按照音高准确的唱出来。在乐理上,每个音还对应一个音名:1→C,2→D,3→E,4→F,5→G,6→A,7→B,1(上面有点)→C。音乐上用到的这些音就是这样排列:CDEFGAB→C,是周期性的。最典型的代表就是钢琴的键盘,周期性的排列。到这可能有人会问,钢琴上面88个键,音高各不相同啊,光用CDEFGAB表示不完啊。没错,所以在钢琴上面使用CDEFGAB的大小写,并配合上下角标,来区分不同的音,但都是CDEFGAB在不同高度上的重复。

PS:见附件图



对于上面这个自然音阶,1是从C这个音开始的。把1的高度确定后,它上面的2、3、4等音就跟着确定了,就是自然音阶序列。于是,这个音阶的调呢,就可以用“1=C”表示。意思是说,对于12345671这个音阶,1的起唱音高在哪呢?在C这个音上。C是多高呢?上钢琴上去找。没有钢琴在在吉他上找呢,就是标准定弦下,第三弦,第五品那个音高。现在好了,我们的歌谱是用12345671(或者上下带点)做成的,现在我们找到了这个序列里1音的位置,其他的音高也随之确定,找个标准乐器定音之后,就可以演唱或者演奏了。

这个自然音阶,音和音之间的距离叫做音程。这个音程有两对是不一样的。那就是3与4还有7与1(上面带点)这两个音之间,也就是E、F和B、C这两对音之间是半音关系,在吉他上面你弹这个音阶,就是发现3、4和7、1之间是相邻的,而其他的音之间是隔一品格,吉他上面一品就是半音,所以隔一品就是全音关系。所以,1与2之间是全音关系。那1和2之间那个品格,代表的是什么音?那是升1或者降2,用符号表示就是#1或者b2,这两个表示同一个音。这个升降音与1或者2之间是半音关系。其它的以此类推。

现在我们来做个对应:(→表示对应)

自然音阶中:1=C,然后1→C,2→D,3→E,4→F,5→G,6→A,7→B,1(上面有点)→C。这个可以代表第一首歌。
那么当1=D的时候,音阶是如何对应的呢?

没错,是1→D,2→E,3→#F,4→G,5→A,6→B,7→#C,1(上面有点)→D。这个可以代表第二首歌。为什么是3→#F?因为,2与3之间是全音关系,而E与F之间是半音关系,之后把F升半个音,变成#F,才能满足2与3之间的对应关系。7→#C也是这个情况。

那么,提问:1=G时,音阶如何对应?

没错,是1→G,2→A,3→B,4→C,5→D,6→E,7→#F,1(上面有点)→G。

其他如1=E,1=A等等,大家自己对应一下。主要是对应清楚1=C、D、E、F、G、A、B的情况。升降音先可以不管。

对应这个有什么用呢?是用来把和弦转换成级数。

拿第一首歌来说,1=C,第一个和弦是C,而在1=C的音阶里面1→C,那么C就是1级和弦。第二个和弦是Am,在1=C的音阶里面6→A,所以Am是6级和弦,m代表小和弦,所以是6级的小和弦,没标注m的是大和弦。比如前面那个C就是1级大和弦。第三个和弦是F,在1=C的音阶里面4→F,所以F是4级大和弦,第四个和弦是G,在1=C的音阶里面5→G,所以G是5级大和弦。于是这个歌的和弦走向是:1级→6级小→4级→5级。

对于第二首歌,1=D,第一个和弦是D,在1=D的音阶里面1→D,所以D是1级大和弦。第二个和弦是Bm,在1=D的音阶里面6→B,所以Bm是6级小和弦。第三个和弦是G,在1=D的音阶里面4→G,所以G是4级大和弦。第四个和弦是A,在1=D的音阶里面5→A,所以A是5级大和弦。于是这个歌的和弦走向是:1级→6级小→4级→5级。

以上就是用级数概括一首歌的和弦走向。我们不难想到,如果知道了走向,知道了1=什么,就可以知道这个歌用到什么和弦。比如第一首歌,我告诉你1=C,和弦走向是1级→6级小→4级→5级,那你就应该知道和弦是:C→Am→F→G。第二首歌,我告诉你1=D,和弦走向是1级→6级小→4级→5级,那你就应该知道和弦是:D→Bm→G→A。这样是不是就可以方便的用级数分析和记忆一首歌的和弦了呢?

现在我提问:某一首歌,1=G,和弦走向是1级→6级小→4级→5级,用到的和弦是那四个呢?你能在吉他上找到并弹奏出来吗?

民谣吉他第十六课 吉他Pick训练(下)


我们今天的民谣吉他第十六课,继续来给大家说一下吉他Pick训练

民谣吉他第十六课 吉他Pick训练(下)

在第12课中,我们已对Pick训练作了部分讲解。大家已经对Pick弹奏有了一定了解和练习。在民谣吉他弹奏中,Pick训练是相当重要的,它能使你弹奏出清脆的扫弦,精彩的SOLO。

下面是两条练习:

摇滚曲《管路》:

注意音的时值,乐句的呼吸。开头的滑弦从第十二品滑到第一品就可以了。

双音弹法:

用Pick同时拨两根弦。

用Pick与手指双弹。注意Pick要和手指的音量和音色一样。

1:

2:

3:

民谣吉他第十四课 吉他变调和变调夹


我们今天的民谣吉他第十四课,来给大家说一下吉他变调和变调夹

民谣吉他第十四课 吉他变调和变调夹

每个演唱的人的音域都不尽相同,我们跟着唱片里的歌星学唱一首新歌时,总觉得不是太高就是太低,这样会影响你对歌曲的表现,甚至会破坏你的嗓子。所以我们必须学会变调。

吉他弹唱如何变调呢?很简单的。

ⅠⅡmⅢmⅣⅤⅥmC调CDmEmFGAmD调DEm#FmGABmE调E#Fm#GmAB#CmF调FGmAmbBCDmG调GAmBmCDEmA调ABm#CmDE#Fm

我们弹吉他变调的时候,你只要对出原谱中的和弦级数,再将它们套到新的调上就可以了。

例如:在C调中是CFGC ,它的和弦级数是这样走的ⅠⅣⅤⅠ,而如果升高一个调到D那么就是这样的DGAD。

如果我们变调到一的有降音的调,如bB,和弦可很难压,怎么办,这时可以使用吉他变调夹(Capo)。变调夹有各种各样的,这是一个高级吉他变调夹。

我们可以到琴行或百货买到常用的吉他变调夹。

当我们把吉他变调夹夹在第一品的话,所有空弦音升高了半度。这时如果你用C调的指法弹奏,则曲调变成了#C调。

这是一个吉他变调夹使用的图。

如果定调升高半音,则将调子顺时针方向进一格;如果定调减低半音,则将调子逆时针反向退一格。而调子的变化的格数就是变调夹要夹的品位数。例如:我们把bB调的歌曲改为G调,应该逆时针退三格。我们把变调夹夹在第三品,用G调指法弹奏。

有人会说我学了一个调的和弦就可以,用变调夹就可以万事大吉。记住民谣吉他伴奏讲究的是效果,除非你不想进步,多弹一些原版的谱就知道。

使用变调夹还可以产生一种清脆迷人的效果,这是变调夹的特殊用法。

如《睡在我上铺的兄弟》,原来的调子是F调,将吉他变调夹夹在第五品,用C调的和弦,伴奏音清脆迷人。注意Am(5),G(3),F只要用小横按。

民谣吉他第十五课 扫弦技巧的提高


我们今天的民谣吉他第十五课,来给大家说一下扫弦技巧的提高

民谣吉他第十五课 扫弦技巧的提高

吉他扫弦技巧的提高

手指扫弦:

吉他手指扫弦在第十课中有动作的要领。这说的是一般常用方法。有一些人下击的时候用得是中指不是用食指,当然这也是可以的。建议下击的时候用食指。

注意有些箭头上面的点,如上图第一小节第二拍的下半拍。这个点就表示扫弦时要切音。所谓切音就是使正在振动的弦停止发声。扫弦切音方法:

有两种方法:

对于封闭和弦(大横按和小横按的和弦)将左手放松(注意不是离开弦),这样就可以将琴声止住。

而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位(拇指外侧或小指下方内侧)轻按琴弦,使弦停止发音。切音的时候食指要离开拇指,就不是拇指和食指交叉成十字。右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。

无论左手切音还是右手切音,要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。大多数人易犯的毛病是切音时间提前,也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音,这样发出的是噗噗的闷音而非切音(闷音也是民谣吉他中的一个技巧)。一般情况下小指下方内侧使用较多,如果切音后需要立即往上回扫,这时一般使用拇指外侧。

Pick(boo)扫弦:

Pick的扫弦在第十二课也有论述,切音在Pick中也有的。方法和上面相同。只是在Pick中一般都是用小指下方内侧部位切音。更复杂的闷音奏法在民谣吉他技巧中会有论述。

Pick扫弦清脆悦耳,层次感,颗粒感都较手指扫弦更好,我的建议是使用Pick弹奏扫弦的歌,而对于分解和弦,特别是有双音的歌曲用手弹比较好,其实这个大家一看到谱就知道的。

扫弦的动听与否还须注意把握节奏的感觉。关键是强弱要分明,时值要准确。

扫弦何时上击何时下击,我建议是按谱上的标法。如果你练习了很多很多种的类型,你也可以不按谱上标的,只要你的节奏是对的,弹的顺手就可以了。

右手切音在Pick中用的不多。更多的是用到了闷音的技巧。右手切音代表作品有克莱普顿的《LaYLa》,齐秦《九个太阳》等等。

大家要练好左手的切音,这是表现民谣吉他魅力的一个很重要的技巧。

最后有首经典的纯扫弦的歌曲:崔健的《花房姑娘》,纯扫弦的歌曲,应用了和弦外音,常常可以在扫弦当中夹杂旋律,很有特点。

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