民谣吉他第八课 C大调和a小调

2020-07-09
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我们民谣吉他教程的第八课,来给大家说说,C大调和a小调。

民谣吉他第八课 C大调和a小调

我们先来复习一下C大调的音阶:

任何一个大调音阶都应该这样排列的。D大调的音阶如下:

还是按全全半全全全半关系排列

任何一个大调音阶,其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。

无论什么大调,都依照C大调各音阶的唱名,将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为首调唱名法。

我们这样来区分大调小调, 前三个音是大三度音程的为大调音阶,前三个音是小三度音程的为小调音阶。C大调的关系小调是a小调。

关系小调的组成音和其大调的组成音相同,也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。

C大调的关系小调为a小调

D大调的关系小调为b小调

G大调的关系小调为e小调

有人会问,那降B调在那呢?赵传最爱唱这调的歌了。降B调就是升A调。

这样我们大概可以区分一首歌的大小调了。

大调歌曲往往明朗、雄壮;小调歌曲往往柔美、抒情。

在和弦上表现为

C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。

a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。

C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。

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G大调和横按-民谣吉他教程第五课


我们今天民谣吉他教程第四课学习的是G大调和横按

G大调和横按-民谣吉他教程第五课

我们开始学G大调。呵呵!G调是民谣吉他非常重要的调式,以后大家可以看到很多歌曲都是G调的。

先来听一下,G大调的音。

这是C大调的。

我们知道G音比C音高五度,又要来看看音的关系了。

我们把C调的所有的音提高五度,我们可以得到G调的和弦表。

和弦名称 主和弦 下属和弦 属和弦

组成音 1 3 5 4 6 1 5 7 2

C大调 C F G

G大调 G C D

这是G大调关系小调e小调的。

和弦名称 主和弦 下属和弦 属和弦

组成音 6 1 3 2 4 6 3 5 7

a小调 Am Dm Em

e小调 Em Am Bm

有个简单的办法,那就是和弦的根音的音名就是其和弦名称。

大横按

我们要学大横按了,这可是民谣吉他重要的一关。大家还记的《烟火》吗? 那个F和弦就是大横按,G调中也有大横按,那就是Bm和弦。

怎么这的F和弦和以前的不一样。你自己去推算一下音,五弦上空弦是A音,三品是C音都是F和弦的组成音。学会了大横按F和弦再弹《烟火》就不难了。Bm7是属7和弦,其组成音是5724。

1.首先要检查大拇指的位置,它应该在食指和中指之间,太靠近食指整个手掌用不上劲,太靠近无名指又会使大拇指虎口僵硬,产生酸痛。

2.要从食指中寻找每根弦在手指上的感觉。食指应稍稍往回弯一点,这样可以将弦按实。要避开食指指节的接缝处,那样的话你永远发不了音。

3.横按要领是依手腕及手掌把食指推向琴颈来按弦。手腕要稍向外突出,需要手腕力的配合,不单单是靠手指的力量。

4.不可以用中指按在食指上方做为辅助力量。这样手会变形的,而且其它指还要腾出来作换弦用。

5.还压不好的话,你就要看看你的琴了。琴在在第14品格处(古典12品格处),弦与指板的距离应在4毫米左右,第一品大概高出1毫米。如果不是这样你可要修琴,或换一把吉他。注意自己不会修可要请你的老师或朋友修啊!

民谣吉他第九课 G大调和大横按


我们民谣吉他教程的第九课,来给大家说说,G大调和大横按。

民谣吉他第九课 G大调和大横按

先讲G大调,G大调是民谣吉他弹唱里非常重要和最常见的一种调式。

根据我们以前讲到的,我们知道G音比C音高五度,所以我们再看看音的关系。

这是G大调在吉他上的音阶 。照着谱例弹一下

我们把C调的所有的音提高五度,我们可以得到G调的和弦表。

和弦名称主和弦下属和弦属和弦

组成音1 3 54 6 15 7 2

C大调CFG

G大调GCD

这是G大调关系小调e小调的。

和弦名称主和弦下属和弦属和弦

组成音6 1 32 4 63 5 7

a小调AmDmEm

e小调EmAmBm

有个简单的办法,那就是和弦的根音的音名就是其和弦名称。

大横按

大横按,是对众多民谣吉他爱好者最重要、必须通过的一关。F和弦就是大横按,G调中也有大横按,那就是Bm和弦。

F和弦手的位置

首先要检查大拇指的位置,它应该在指板后面中间位置,就像拇指和食指把指板夹住的感觉。

要从食指中寻找每根弦在手指上的感觉。食指应稍稍往回弯一点,侧一点,这样可以将弦按实。要避开食指指节的接缝处,那样的话你永远发不了音。

横按要领是依手腕及手掌把食指推向琴颈来按弦。手腕要稍向外突出,需要手腕力的配合,不单单是靠手指的力量。

不可以用中指按在食指上方做为辅助力量。这样手会变形的,而且其它指还要腾出来作换弦用。

还压不好的话,你就要看看你的琴了。琴在第14品格处(古典12品格处),弦与指板的距离应在4毫米左右,第一品大概高出1毫米。如果不是这样你可要修琴,或换一把吉他。

吉他入门 C大调与a小调音阶练习


今天我们来看看C大调与a小调的音阶如何练习。

在刚开始练习的时候,你真的会感觉到练习音阶没什么用,它和爬格子一样的枯燥乏味,但是这是你后期即兴的前提。练习音阶,不仅能使你的手速变快,还能培养你的乐感。音阶的最终目的是,当出现一个音,你要瞬间能从指板上反映出来。到那个时候,才真正是玩音乐,我们现在,最多只能算是学音乐吧!今天先给大家介绍C大调和a小调的音阶练习。

一、C大调音阶。

C大调吉他指板位置图:

从C大调音阶指板位置图中,我们可以看到,C大调的主音(起音)是1(do)。

C大调音阶练习吉他谱:

二、a小调音阶。

a小调吉他指板位置图:

从a小调音阶指板位置图中,我们可以看到,a小调的主音(起音)是6(la)。

a小调音阶练习吉他谱:

大调性质的乐曲,一般表现为欢乐、明朗等积极的感情色彩;而小调,则表现出柔和、忧伤、低沉等于大调乐曲完全相反的感情色彩。不同曲调的曲子同时进行时会产生一种极不协和的感觉,这就是我们经常说的不搭调。但是有两种却是例外:关系大小调。今天我们讲的C大调和a小调就是关系大小调中的一组,所以把它们放在一起。

为什么它们表现的是截然相反的感情色彩,却是能够融合在一起呢?

原因在于,它们的音阶使用的音都相同,只是音阶的主音(起音)不同罢了,这一点从两种音阶的指板位置图我们可以直观的看出来。音阶使用相同的音,使得两个不同的调能融合在一起,而主音(起音)的不同又使得两个调具有截然不同的感情色彩,音乐的世界实在是太奇妙了!

练习的注意要点:

我们在练习音阶时,不光只是照着上面的谱练习。在练习的比较熟练之后,可以把顺序打乱再练习。这样可以训练我们的对指板的熟练程度和反应。

在练习的同时,要把弹出的音唱出来,这样可以练习我们的耳朵和乐感(打乱顺序效果最好),和视唱练耳有点类似。

不要一味的图快,记住:稳才是练习音阶和爬格子的第一要素,等你练的足够稳了之后,再去练习你所向往的快,这样练习才会事半功倍。

刚开始一定会比较枯燥,没有关系,继续坚持练下去,一段时间之后,你就会发现,音阶比爬格子有趣多了。吉他学习并不是一朝一夕的事情,只有坚持,才能胜利!

吉他入门c大调


这节课给大家讲吉他入门c大调的知识。下面是小编给大家整理的吉他入门c大调_的相关知识,供大家参阅!

吉他入门C大调G大调音阶练习

每日练功,坚持不懈,琴友们学习才能取得进步,今天为吉他初学者分享关于C大调和G大调的必练音阶练习。

音阶练习在吉他学习中是必不可少非常重要的练习,C大调和G大调这两条练习,是吉他教学培训从古典吉他24条大小调音阶里选出来的,经典中的经典,吉他新手一定要好好练习掌握。

图谱中,六线谱上标注的第一行数字代表左手手指的顺序,即:1为食指,2为中指,3为无名指,4为小指。用对用的左手手指,去按六线谱上对应的位置。

琴友们在练习的时候,一定要把手掌打开,一开始可能会不太习惯,需要一个适应的过程,因此需要进行慢速练习。不过当你适应并弹奏的很流畅时,恭喜你,你的手指灵活性又上了一个台阶。

吉他入门c大调和弦指法图解吉他入门C大调和A小调

这节课我们来学习点乐理知识,要想成为高手,不但要会弹,也还要掌握一些必要的乐理知识才能有更大的进步。

我们在一些歌谱开头经常看到例如1=C或1=G这样的字样,这种符号标明了这首歌曲是C调或G调。那么歌曲的调代表的是什么意思呢?

几个音按照一定的关系排列在一起(其中有一个中心音),就形成了调式。组成调式的音可以是五个,也可以是七个,我们现在吉他谱中常用的是七声调式。

我们先看上面这幅图。这是常见的钢琴键盘中的一部分,从左到右的七个音依次为CDEFGAB,我们称之为音的音名,代表着固定音高,比如说A音是国际标准音,振动的频率是每秒440次。而在简谱中的数字1234567则是音的唱名,是代表着相对音高。如果大家理解不了我换个说法,有七个人,他们的姓名分别是C、D、E、F、G、A、B,现在我给他们编个号,C是1号,D是2号,E是3号,F是4号,G是5号,A是6号,B是7号,那么这种编号方式我们就叫做C调,其中C音就是这个调的主音,或者叫中心音。同理,我也可以让D为1号,E为2号,#F(#号意味着升高半个音,#F音比F音要高半个音)为3号,G为4号,A为5号,B为6号,#C为7号,这就是D调,以D为主音的调。其它的音也都可以作为某种调式的主音。

上图的这种C调有个特点,第3个音和第4个音、第7个音和第8个音之间是半音关系,其它相邻的两个音之间是全音关系,我们可以简称为全全半全全全半,这种结构我们通常称为自然大调。我们还可以把这七个音换个方式排列,A、B、C、D、E、F、G,它们之间的音程关系为全半全全半全全,这个称为自然小调。 大调歌曲的色彩明亮、坚定,小调歌曲的色彩柔和、暗淡。

以上我们介绍的例子就是C大调和a小调,大家可以发现,这两种调式的七个音是一模一样的,只是排列顺序不同。那么C大调和a小调也互称为关系大小调。C大调和a小调在谱子里统一都标为1=C,比如说前面学习的《兰花草》和《送别》,都是标的1=C。但是《送别》是C大调,而《兰花草》是a小调,怎么区别呢?很简单,C大调的歌曲一般是以1音结束(有些是5音),而a小调的歌曲常以6音结束(有些是3音)。结束处最后一个音一般就是歌曲的主音,通过主音就可以判断歌曲属于什么大小调。我们可以发现《兰花草》里面最主要的和弦就是Am和弦,而《送别》里用的最多的则是C和弦。所有带有小写字母m的和弦都是小和弦,其它不带m的都是大和弦,所以通过歌曲首尾的和弦是大还是小也可以判断歌曲是大调还是小调。

除了C大调和a小调这对关系大小调之外,还有一些其它的调式。看下图,以12个音中的任何一个音为主音,都可以排列出一个大调音阶,因此一共有12个调(包括了12个大调和12个小调)。

比如说G大调和e小调也是一对关系大小调。课本P99《童年》和P137《外婆的澎湖湾》就属于G大调,P133《白桦林》就属于e小调。还有一些其它调式的歌曲,我们后面会继续学习。

乐理知识大家不要嫌麻烦,平时要慢慢多积累一些,对今后进一步提高自己对音乐的理解很有好处。

c大调简单的民谣歌曲


C大调的吉他谱之中,属民谣歌曲南方姑娘是比较简单的。下面是小编给大家整理的c大调简单的民谣,供大家参阅!

c大调简单的民谣南方姑娘吉他谱c大调简单的民谣南方姑娘歌手

赵雷,1986年7月20日生于北京,中国内地民谣歌手、音乐人。

2011年,赵雷发行个人第一张唱片《赵小雷》,专辑收录的主打歌曲《南方姑娘》被众多歌手及乐迷翻唱,赵雷也因此被更多人认识受到关注[1-2] 。2014年发行第二张个人专辑《吉姆餐厅》[3-4] 。2016年12月21日,赵雷发行专辑《无法长大》 ;2月,赵雷参加湖南卫视综艺节目《歌手》第三期,作为补位歌手演唱歌曲《成都》突围成功。

c大调简单的民谣南方姑娘歌词

北方的村庄住着一个南方的姑娘

她总是喜欢穿着带花的裙子站在路旁

她的话不多但笑起来是那么平静优雅

她柔弱的眼神里装的是什么 是思念的忧伤

南方的小镇阴雨的冬天没有北方冷

她不需要臃肿的棉衣去遮盖她似水的面容

她在来去的街头留下影子芳香在回眸人的心头

眨眼的时间芳香已飘散影子已不见

南方姑娘 你是否习惯北方的秋凉

南方姑娘 你是否喜欢北方人的直爽

日子过的就像那些不眠的晚上

她嚼着口香糖对墙满谈着理想

南方姑娘 我们都在忍受着漫长

南方姑娘 是不是高楼遮住了你的希望

昨日的雨曾淋漓过她瘦弱的肩膀

夜空的北斗也没有让她找到迷途的方向

阳光里她在院子中央晾晒着衣裳

在四季的风中她散着头发安慰着时光

南方姑娘 你是否爱上了北方

南方姑娘 你说今天你就要回到你的家乡

思念让人心伤 她呼唤着你的泪光

南方的果子已熟 那是最简单的理想

啦啦

啦啦

啦啦

南........方...........

吉他入门c调和弦指法


吉他入门c调常用和弦指法图,有多少?下面是小编给大家整理的吉他入门c调和弦指法,供大家参阅!

吉他入门c调和弦指法1

Dm和弦指法图

Dm和弦是由D、F、A三个音叠置构成的小三和弦,是C大调中的II级和弦。以上为常见的三种Dm和弦图。

和弦图中的数字1代表食指、2代表中指、3代表无名指、4代表小指,如果和弦图中有数字5或者字母T则代表大拇指。

Dm和弦按法:

食指按1弦1品、中指按3弦2品、无名指按2弦3品

Em和弦指法图 Em和弦的按法

吉他入门c调和弦指法2

Em和弦指法图

Em和弦是由E、G、B三音叠置构成的小三和弦,是C大调中的III级和弦。以上为常见的三种Em和弦图。

和弦图中的数字1代表食指、2代表中指、3代表无名指、4代表小指,如果和弦图中有数字5或者字母T则代表大拇指。

Em和弦的按法:

中指按5弦2品,无名指按4弦2品。

吉他入门c调和弦指法3

C和弦指法图

C和弦是由C、E、G三个音叠置构成的大三和弦,是C大调中的I级主和弦。上图为常见的四种C和弦图表现形式。其中前三种指法一样,第四种有小指按6弦3品,在学习的过程中由于简化指法所以我们没有按6弦3品。

和弦图中的数字1代表食指、2代表中指、3代表无名指、4代表小指,如果和弦图中有数字5或者字母T则代表大拇指。

c大调好听的民谣歌曲


c大调的民谣之中,有哪些是好听的?下面是小编给大家整理的c大调好听的民谣,供大家参阅!

c大调好听的民谣南山南吉他谱c大调好听的民谣南山南背景

谈到《南山南》这首歌的创作灵感时,马頔表示这首歌前后大概写了三年时间,所有这三年写过的东西,把它积累起来的时候,发现潜移默化的变成了一个故事,所以这首歌的歌词就是这三年之间经历的所有事情的概括。而这首歌的曲子则来源于马頔日常练琴时随便哼的一个旋律,马頔将自己原来所写的契合这首曲子的词填上去之后,便成了我们现在所听到的《南山南》。

c大调好听的民谣南山南鉴赏

作为马頔的代表作之一,《南山南》结合了诗歌才情和旋律天赋,有种诗歌般的沧桑感怀,把词句经音符点化、器乐相协,唱出种悲戚、怅惘与惶惑,蕴藉的感觉。曲调采用吉他与钢琴、提琴相结合的方式,加上周旋《四季歌》里的采样和曲末的童声,把歌曲创作成闪回的记忆和定格的老照片。

巴赫c大调前奏曲古典吉他


巴赫十二平均律之c大调前奏曲,大家不妨也用古典吉他演奏一次。下面是小编给大家整理的巴赫c大调前奏曲古典吉他,供大家参阅!

巴赫c大调前奏曲古典吉他谱古典吉他可演奏曲巴赫十二平均律之c大调前奏曲作者

巴赫二十一岁时同他的叔伯二妹玛利亚芭芭拉结为伉俪,他们一共生了七个孩子,但是当巴赫三十五岁时妻子不幸离世。翌年他鸾凤再续,可是他的第二个妻子非但不能帮助抚养头七个孩子,反而又给他生了十三个。巴赫死后只留下九个儿女,其中有四个成为真正著名的音乐家。

古典吉他可演奏曲巴赫十二平均律之c大调前奏曲作者简介

莱比锡时代(1723-1750)

莱比锡时期是巴赫一生中最长的一个时期,也是创作最多的时期。此时的巴赫无论演奏技巧还是作曲水平都已到了炉火纯青的地步。他在莱比锡谱写的杰作,有感人至深的《b小调弥撒》和《马太受难曲》,《平均律钢琴曲集》第二卷和体现他高深作曲造诣的《赋格的艺术》等。1747年,这位无冕音乐之王去波茨坦旅行时被另一位国王普鲁士国王腓特烈召见,并进行了即兴演奏。在座的观众无不为之折服。第二年,巴赫把这次演奏的主题加以发展,写成了另一部总结他作曲和演奏艺术的作品《音乐的奉献》。

在莱比锡,巴赫作为圣托马斯男声合唱团的指挥度过了27年,由于他长期用眼过度,巴赫视力减退,晚年患白内障失明了,但他仍用口授的方式坚持创作。在逝世的前几天,他还在口授一首众赞歌《走向主的神坛》。乐曲每一个音符都表达出老人生前最后的虔诚祈祷,最后在第二十六小节处戛然而止,成了大师的绝笔之作。

1750年7月28日夜,巴赫的一生画上了最后一个休止符,安然的走向了他心中的神坛。三天后,约翰塞巴斯蒂安巴赫在莱比锡圣约翰教堂墓地下葬。

民谣吉他第十七课 民谣吉他技巧


我们今天的民谣吉他第十七课,继续来给大家说一下民谣吉他技巧

民谣吉他第十七课 民谣吉他技巧

一、拍弦

拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲,力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢,这样手指就不会滑到琴弦下。

左手拇指与食指轻轻夹住琴颈,按弦时装动手腕,琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦。

三、揉弦

揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时,将左手指揉动,拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动,振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上,可以改善音色。注意左手指必须压紧,感到是指骨控制着揉弦。

四、滑音

还记的圆滑音吗?圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音,在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。

滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音,不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。

弹奏方法:

滑音第一个音的左手指按好,右手拨出,然后不离开指板滑向下个音位,下行同样由第一个音滑向第二个音,也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦,滑行时手指不能松动,力度均匀适中,滑动平稳,同时还要注意左手拇指的放松。

五、止音

止音也叫着消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的,和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。

有两种方法:

右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上,可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。

右手拨完弦后将左手指微微抬起,注意左手指不可以离开弦,这样我们也可以把音止住。

六、制音

也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种,用在Pick的演奏中。

左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦,右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦,使弦不能完全振动发音。

这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死,发不出音,也不能闷不住弦。

这是一段左手制音的谱,注意和切音不同:

古典吉他c大调前奏曲曲谱


C大调前奏曲,这首歌曲本是用钢琴来弹奏的,但是古典吉他弹奏起来也是很美妙的。下面是小编给大家整理的古典吉他c大调前奏曲曲谱,供大家参阅!

古典吉他c大调前奏曲曲谱古典吉他曲C大调前奏曲鉴赏C大调前奏曲作者

约翰塞巴斯蒂安巴赫(德语:Johann Sebastian Bach,1685.3.21-1750.7.28),巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一,并被尊称为西方近代音乐之父,也是西方文化史上最重要的人物之一。

巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家,在有生之年是一位著名的宫廷乐长,在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。

巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。他集意大利、法国和德国传统音乐中的精华,曲尽其妙,珠联璧合,天衣无缝。

巴赫自己在一生中并未享有盛名,而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长,一般认为他是西方音乐史中最伟大的两三位作曲家之一,而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。

吉他入门八堂课出版社


吉他入门八堂课出版社是哪一家?下面是小编给大家整理的吉他入门八堂课出版社,供大家参阅!

吉他入门八堂课出版社吉他入门八堂课出版社简介

化学工业出版社(以下简称化工社)组建于1953年1月,是新中国出版界历史较为悠久的中央级出版社,出版科技图书、教材、大众图书、电子出版物及科技期刊等五大类。经过近60年的发展,化工社现已成为专业特色突出、品牌优势明显、图书市场占有率较高、有良好知名度和信誉度的中央级综合科技出版社,荣获全国百佳图书出版单位称号,国家一级出版社。

化工社坚持服务读者、面向市场、立足化工、传播科技的办社宗旨,倡导团结、创新、求实的出版精神,实施出精品、树品牌、创高效的经营理念,不断践行读者的需求,我们的追求的行动口号,把始终坚持正确的出版方向和努力实现最佳的经济效益作为我们工作的出发点和立足点。

吉他入门八堂课出版社历史

化学工业出版社(以下简称化工社)组建于1953年1月,是新中国出版界历史较为悠久的中央级出版社,出版科技图书、教材、大众图书、电子出版物及科技期刊等五大类。经过近60年的发展,化工社现已成为专业特色突出、品牌优势明显、图书市场占有率较高、有良好知名度和信誉度的中央级综合科技出版社,

教育出版一直是化工社的重要业务方向,主要以出版高等教育和职业教育教材为主。建社之初面向化工行业高等学校、中专技校和职工培训,行业特色鲜明;经过几十年特别是20世纪90年代以来的专业拓展,化工社教材已基本覆盖全国普通高等教育、职业教育的主要专业方向,综合优势渐显,已成为国家规划教材的重要出版基地。出版了包括教育部面向21世纪课程教材,普通高等教育十五、十一五国家级规划教材,教育部高职高专规划教材,中等职业教育国家规划教材以及国家级获奖教材、省部级获奖教材近千种。教材面向研究生、本科、高职高专、中等职业与成人教育以及职工培训等各个层次,可供教材4000余种,年发行量600余万册。化工社始终秉持质量至上,服务优先的理念发展教育出版,以遵循教育发展规律、反映教改实践作为教材建设的前提,始终坚持深入研究教育、教学和教材内在规律,始终坚持以优秀骨干教师作为教材建设的核心力量,始终坚持建设专业教材出版队伍和完善的教学服务体系,努力成为国内优秀的教学资源综合服务提供商。

潮平两岸阔,风正一帆悬,化学工业出版社在当前出版单位转企改制的历史机遇之下,在学习贯彻科学发展观、总结办社经验的基础之上,正在勾画未来新的发展蓝图一个目标、三大格局、四项工程和四大战略。一个目标:到建社70周年(2023年)之际,力争把化学工业出版社建成国内一流、国际知晓的专业出版集团。三大格局:以科技(专业)出版为主,教育(培训)出版与大众出版共同发展的出版格局;以传统出版为主,大力发展数字出版,逐步形成传统出版与数字出版共生共荣共赢的出版格局;当前以面向国内出版市场为主,逐步加大走出去的工作力度,经过一段时期形成面向国内国际两个出版市场的出版格局。四项工程:数字出版工程,体制机制创新工程,精品图书工程和人才强社工程。四大发展战略:准确坚定的市场定位,特色优质的产品定位,贴近社会、贴近科技、贴近生活、贴近读者的价值定位以及不断丰富、不断发展、不断增强的企业核心竞争力。

读者的需求,我们的追求,代表着化学工业出版社的努力方向,雄关漫道真如铁,而今迈步从头越,昭示着化学工业出版社昂扬向上的奋斗精神;十二五在即,化学工业出版社400余名员工将振奋精神,紧抓机遇,创新务实,将化学工业出版社努力建设成为导向正确、品牌优秀、特色鲜明、效益优良、极富活力的现代出版企业。

民谣吉他第十八课 吉他和弦总论


我们今天的民谣吉他第十八课,来给大家说一下吉他和弦总论

民谣吉他第十八课 吉他和弦总论

和弦在民谣吉他中占距重要的地位。

我们学习了常用六个调的和弦,吉他上的和弦有九千多个,我们怎么记亿这么多的和弦呢?先来看看C系列的和弦。

这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。

和弦名称组成音记法C大三和弦1 3 5CC小三和弦1 b3 5CmC增和弦1 3 #5CaugC减和弦1 b3 b5CdimC挂四和弦1 5 4Csus4C六和弦1 3 5 6C6C小六和弦1 b3 5 6Cm6C大小七和弦1 3 5 b7C7C小七和弦1 b3 5 b7Cm7C大七和弦1 3 5 7Cmaj7C九和弦1 3 5 b7 2C9C小九和弦1 b3 5 b7 2Cm9C七减五和弦1 3 b5 b7C7-5C小七减五和弦1 b3 b5 b7Cm7-5C大九和弦1 3 5 7 2Cmaj9C十一和弦1 3 5 b7 2 4C11C小十一和弦1 b3 5 b7 2 4Cm11C十三和弦1 3 5 b7 2 4 6C13C七挂四和弦1 5 b7 4C7sus4C减七和弦1 b3 b5 bb7Cdim7

先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。

我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。

六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。

七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。

九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。

同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。

什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。

C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。

这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。

如何记忆和弦在吉他上的把位,这说几点必须记忆的内容,更好的方法在高级教程中在论述。

我们必须记忆的常用和弦:

第一把位的大三和弦,C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。

第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。

第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。

第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。

第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。

第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。

第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。

第一把位的Ddim7、Eaug和弦。

可以利用封闭和弦推导其它的和弦,我们知道吉他的一个把位是半音关系,那么就可以利用大横按推出其它的和弦,如第三把位上的E就是G和弦。

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