学习古典吉他可以让我们修身养性，让我们远离现代的浮躁。下面是小编给大家整理的学习古典吉他的好处，供大家参阅!
学习古典吉他的好处首先要明确告诉你，学习吉他的人最多，可是真正了解吉他的人最少，说明吉他学习容易走弯路，而且学习吉他的人视唱练耳和学习钢琴，小提琴的人相比，相差很远。所以正确学习古典吉他是非常重要的。好处是。
1，可以培养心灵手巧。使大脑和手指更加灵活。
2，学习到了音乐的旋律与和声知识。
3，给自己和别人带来音乐的享受快乐。
4，培养坚持，毅力，耐心，钻研等等的优良品质。
5，培养了音乐修养和艺术气质。
6，提高审美观。
7，更加热爱生活。
8，有学习吉他问题可以找我。
弹古典吉他的好处与利处1、吉他简单易学，所有人都可以可以轻松入门!
吉他已经在世界范围内流行很久了，具有大量的学习资料和资深的爱好者。在各大城市，也经常会有吉他技术的交流演出活动。吉他不比古筝、琵琶或是钢琴之类的乐器，需要掌握大量专业的乐理知识，入门的门槛比较高。吉他有自己专门的六弦谱，通过一小段时间的磨练，约瑟网小编觉得，大部分的朋友都是可以学会简单的弹唱技巧的。
吉他不仅仅容易学，还不分年龄、学历和收入水平，一台合格的钢琴都是成千上万元的价格，而一支吉他只需要300~500元就可以买到，已经把入门的门槛降到了最低。80岁的爷爷奶奶可以学习自弹自唱，5岁的小朋友也可以抱着小吉他自学童谣。
2、调节身心，保持心理健康
当今的时代，我们处处留心身边的危机，似乎总也停不下脚步享受生活。约瑟网小编在工作最紧张繁忙的时候，随手拿起一把吉他，自在的弹奏一曲，也算是繁忙生活中的一剂良方了。
身心需要调节，紧绷的神经可以通过音乐来缓解，这就是吉他这种乐器最大的价值。
3、给爱人惊喜
在各种派对上，您是否对远处的那个Ta心驰神往呢，是否希望借助音乐浪漫一把呢?您是否希望可以用自己的指尖为爱人谱写一首独一无二的乐章呢?那就拿起那把吉他吧，它会告诉你如何做~音乐与爱情有关，与甜蜜很近。
4、让旁人刮目先看，提高竞争力
演奏吉他作为一种音乐技能可以增加我们在职场中的就业机会，也是积极的人生态度的表现，在同事、亲人、领导、朋友之间露上一首，美哉快哉。
5、提高情商，锻炼乐感
您是否知道《爱的罗曼史》?您是否知道什么叫做四四拍?您是否知道什么叫做复式调卡农?约瑟网小编觉得，这些知识都是宝贵的个人财富，良好的音乐素养是一个人审美趣味的最好体现。吉他可以帮助您锻炼良好的乐感和音乐审美，简单的乐器，美好的音乐，我们可以走的更近一些呢!
弹古典吉他的好处1.提高个人修养，增加个人魅力。
您注意到了吗?艺术工作者总是有一种与众不同的高雅气质。毫无疑问，是长期的艺术生涯造就了这一点。
学习吉他同样有这种功效。坚持练吉他，你会慢慢发现自已的艺术素养在提高，言谈举止之中不经意地流露出独特的魅力，在人际交往中您自然而然会有一种亲和力。怎么样，心动了吧?
当然，这不是一朝一夕的事，任何一种气质和能力的培养都是一项长期积累的过程，那就要看你和吉他有没有缘分了(看你能不能坚持啦)。
2.提供心理调适的有效手段
现代社会中，激烈的竞争，紧张的生活节奏，无一不给人带来巨大的心理压力。心理学家告诉我们，音乐是缓解压力的最有效手段之一。
而弹吉他，更是一种您亲手创造的音乐。试想一下，当美妙的音乐从您自己的手指底下流出，还有什么烦恼不会在这指趣的意境中烟消云散呢?
当您学习累了，当您工作中遇到烦恼，自己弹奏一曲优美动听的曲子，放松一下。吉他这种乐器，难道不是很好的选择吗?
3.多一个才艺多一份自信
在学校或公司的晚会或聚会上，您尽可以露上一手，让大家对你刮目相看!以后您就可能倍受大家的关注，人气马上就上升了，您也将会觉得生活更快乐，自己也更自信、阳光了。
4.吉他小巧便携
吉他是一种便于携带的乐器，只要您愿意，走到哪里，都能练到哪里，弹到哪里，场地到哪里。
5.演奏形式多样
可以演奏和声片段，可以独奏，亦可合奏，可以自弹自唱，亦可为别人伴奏，当然还有炫酷的指弹，一个人玩出一个乐队的感觉哦!
6.提升整合素质
现代社会中，人与人的竞争是对个人综合素质的考验，多一点才能、多一门技艺，就能在竞争中处于更加有利的地位和更大的回旋空间。
7.不扰民，不管是古典吉他和民谣吉他的音量都不大，绝对不会扰民。够自己听，够自己投入，别人想听嘛，得靠近点哦
8.不贵
初学买个不错的吉他并不需要花费太多，600元左右的琴音色手感都非常棒了，相当经济!
9.快速入门
从不知如何下手，到琴声流淌，大多人一般只需要三个月足矣，聪明点的更短，我见过一个星期就能学会弹唱的人，吉他能让你很快的找到自信，找到音乐的美感所在!
10.帮你追到心仪女生!!!
最后很关键的一点，想想在你暗恋已久的女生面前深情弹唱一首，那岂不是让人感动不已，后面就自己脑补了。不知道你信不信，反正我是信了
延伸阅读
儿童古典吉他牌子的好处
分析一些儿童古典吉他牌子的好处，让大家买的开心买的放心。下面是小编给大家整理的儿童古典吉他牌子，供大家参阅!
儿童古典吉他牌子：日本ARIA即使是低端琴手感都不错 一弦到六弦距离比较窄 而且比以上几个牌子又多一个好处 各弦音色平衡 当然价格也高了 其中AC-系列 尤其是AC-80受到很多老师 报价大概8000 我只试过两到五千的低端型号....
儿童古典吉他牌子：陈志陈志030 大概6000 040大概8000 080大概两万多
最低端型号都超过6000 当然是不错的 尤其是080 弹的时候整个吉他都在明显震动 感觉声音能穿透自己的身体 这是我试过的共鸣最好的琴 不过个人感觉这个牌子价格略高了
儿童古典吉他牌子：阿曼莎阿曼莎402 3千多 403 四千多点 436 八千以上
402 比较便宜的西班牙琴 款式很难看 402 403做工都不是很好 可以用粗来形容 不过 西班牙就是西班牙 声音还是很正点的 这个牌子的琴容易驱动 特点就是音量大 当然低端受材料影响可能远达性不是太好 而且低音弦有一种金属感 喜欢不喜欢就看各人了 436音乐性要好很多 不是要求太高的话 这个牌子值得
儿童古典吉他牌子：阿尔罕布拉阿尔罕布拉 5P 4千到6千 10C 一万以上
5P也是国内比较多人用的低端西班牙琴 质量不稳定 价格也不透明 各地报价差别很大 此型号
挑到好的很不错 个人觉得音乐性特别好 容易驱动的那种 最大缺陷就是不稳定 我试过的每一把都不一样 因此广州有个琴友买的是6000的高价 我还是觉得他那把性价比最好 我还试过两把打品的呢 真不应该在这个价位出现这样的低级错误 可能在西班牙 这个档次的琴就跟我们普及琴差不多档次的吧 10C 我试的那把很难驱动 可能是当时还不大会分辨 不作评价
儿童古典吉他牌子：阿帕里西奥阿帕里西奥 AA10 接近四千 AA15忘记报价 请自己到吉他岛查询
声音中规中矩的进口琴 我试过的几把都很稳定 无论手感还是音色 音准 这个价格中也是不错的选择
儿童古典吉他牌子：AntonioAntonio Picado GI 大概1万
广西的吉小二和杭州的李乐先生都有这样的琴 全单 在这个价格上的确是不错的选择 使用者都很满意 业余来说有个这样的琴如果不跟更高档的琴比较的话 估计很少人会考虑再考虑换琴的了 也确实能满足业余者的所有要求了 就是说 你手指想做的东西 这个档次的琴都能做到 能不能淋漓尽致是另外一回事
儿童古典吉他牌子Otto VowinkelOtto Vowinkel 2A大概2万
也是比较中性的声音 不过比上面那个GI 这个是可以淋漓尽致的那种 如果说GI已经接近CD里面的吉他声音 那在现场听2A绝对要比听CD感觉要好 毕竟很少录音能完全再现现场的空气感 无论如何 业余来讲 有此一琴 一生满足了 这样的琴也可以作为小型的场合的演奏用琴了 我们可爱的斑竹henry和杭州的李乐拥有此琴
儿童古典吉他牌子：帕多帕多 3万以上 Ian Kneipp 6万以上 司摩曼 16万以上
之所以这三个牌子放在一起 除了是少人有机会拥有之外 他们还有一个共性 都是音量贼大的 帕多音色比其他两个牌子偏暖 偏软 也可能是听音环境不同和演奏者不同吧 还有一个琴我印象很深刻 也是音量很大的 就是叶登民先生用的那把 牌子不详 当然 也不排除是演奏者功力比较深的缘故 总之在现场听感觉是比杨雪菲弹的司莫曼给我的感觉要好 希望杨妹妹看到这段话不要骂我 你的CD我还是经常听的
学习吉他有哪些好处益处
音乐是一扇通向人们创造思维和形象思维的窗口，孩子从小受到良好的音乐教育，尤其是通过学习各种乐器，就会使他们较快地找到打开这扇窗户的钥匙。随着人们物质生活的不断提高，对于素质教育也开始特别重视，特别是对于孩子的音乐教育更是成为教育过程中不可缺少的部分。吉他作为公认的世界三大乐器之一，已经风靡全世界，也成为了孩子们的很好选择，那么，你知道学习吉他的益处吗？
【培养乐感】
乐感是对音乐感受力的简称，她是对音乐的众多因素的排列组合以及乐曲的进行、气势、色彩、轻重缓急等要素的总体感受。
【开发智力】
许多研究实验证明，手指的运动成为儿童智力开发的基础，弹吉他就必须活动双手，特别是灵活的十个手指头。大家都知道，人的大脑是人体行为的总指挥，手指的动作越复杂，越娴熟，就能与大脑建立更多的联系，也就是说我们在小的时候多进行手指的有规律的运动，就能有效地锻炼大脑的功能，尽早的开发大脑的潜能，使之更加灵敏和聪慧。
【培养习惯】
孩子在上学前基本都是在游戏中成长的，如果没有在上学之前培养一个良好的学习习惯，那么一旦进入小学，孩子们就会很不适应突如其来的学习生活，而家长也会特别的费劲。学习吉他的时间一般都在学龄左右，学琴的孩子要在他们每天的生活中增添一项与其他小朋友不同的活动，而且要做到在每天的练琴时间里注意力高度集中，认真细心，手脑并用；自然而然地进入了学习状态，慢慢也就习惯了上课时要态度认真，下课要主动练习的要求，就能够用充沛的精力去迎接将来的学习任务。
【培养意志力】
吉他是一门技术性很强的表演艺术，一天天，一月月，一年年，甚至要付出几年，十几年，甚至更长的时间去不断练习，在这么漫长的练习中不管多么枯燥，多么辛苦，都要坚持下来。因为通过学习吉他，他们从小就懂得知识和技能的获得，必须要有持之以恒的精神，坚持就是胜利。
【提高情商】
人的性格各有不同，说话做事的表达方式也不一样，而音乐恰恰是一种特殊的语言，它能够让不同性格的人们用他们独有的方式来表达自己的情感。
目前，随着社会发展，家长们已经强烈意识到青少年素质教育的重要性。许多有远见的家庭都会从孩子的青少年时期便开始对孩子进行一到两种乐器的培训教育。其中，吉他是目前最普遍的青少年启蒙乐器，那么少年儿童学习吉他有那些好处呢?
1、提高个人修养与文化素质
孩子从小受到良好的音乐教育，不仅能提高孩子的音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力更具有不可估量的重要意义。同时，对孩子自身的文化素养，道德风尚，精神情操，性格的塑造也起着潜移默化的影响。
2、开发智力，培养协调性
吉他的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”，始终要求听觉的专注与十个手指各自独立为前提的配合下，灵敏积极操作琴弦的活动。双手不同动作及其与全身肢体的协调配合，促进大脑的左、右半球技能，并获得同等发展，增进互相协调的能力。无数事例证实，从幼年开始学习吉他的孩子，入学后，在理解力、接受力、想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。
3、培养孩子的音乐鉴赏力
学习吉他需要接触和阅读大量的优秀吉他作品，通过长期刻苦的训练和经典作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。
4、煅炼孩子的耐力和信心
演奏吉他需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，吉他学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。
5、提高人的整体综合能力
我们假定有两个人，相同的年龄,同样班级的同学。但是其中一位学员的奏吉水平已经达到一定水平,而另一位同学没学过吉他。很可能，前者思考问题的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。
我们已经发现，在我们周围学习吉他的中小学生中间，那些吉他弹得好的，往往也同时是学校里成绩最优秀的学生。
6、累积财富
吉他是最理想的、又是相对普及的乐器,当吉他手独自面对乐器时，他能够与内心最深处、最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。
从物质财富来看,如果你是专业吉他手,那么你将在乐队中处于领导地位,起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者,这将成为你拓展生活空间的重要力量。
古典吉他入门学习
古典吉他的入门学习，练习曲是必备的。下面是小编给大家整理的古典吉他入门学习，供大家参阅!
古典吉他入门学习练习曲阿尔罕布拉宫的回忆吉他谱古典吉他入门学习练习曲阿尔罕布拉宫的回忆介绍
《阿尔罕布拉宫的回忆》是1896年的作品，是一支特别适于夜间聆听的古典吉他曲，在古典吉他独奏曲中，它独树一帜，有名曲中的名曲之美誉。《阿尔罕布拉宫的回忆》由于全曲采用轮指技巧长达3、4分钟，给人以珠落玉盘的感觉，所以也有人称之为珍珠曲。乐曲的副标题为《祈祷》。
古典吉他入门学习练习曲阿尔罕布拉宫的回忆赏析乐曲的结构类似三段体，但又与普通的三段体有很大区别。乐曲为3/4拍子，A段主题为a小调，充满西班牙风格的曲调中流露着一丝忧伤，是阿尔罕布拉宫现状的写照，历经沧桑，已光芒不再;B段主题为A大调，色彩顿时转为明朗，与A段主题形成鲜明的对比，听众从中可以体会到阿尔罕布拉宫往日的辉煌，这正是标题中所回忆的内容;通过回忆与现实的交织，乐曲最后在C段以一种复杂的感情在宁静中结束。内容反映了人们四处奔忙、积极生活的景象，有人认为这一乐章体现出作者对过去的回忆。作者借本曲抒发了自己对于这座宫殿的无限感慨，仿佛一位历尽沧桑的老人，望着这座宫殿，浮想联翩。这一乐曲从头至尾都运用了吉它技巧中的轮指法来演奏，难度相当大，充分发挥了吉他音色的特征。
乐曲为A小调，3/4拍子，行板速度。乐曲以西班牙著名的宫殿阿尔罕布拉宫为题材，运用震音技法，充分展示了恬静、柔美的主题，给人以绵绵不绝的遐思。
乐曲采用综合性再现的三部曲式，全曲的曲式结构为：
A段重复两遍+B段重复两遍+A+B+尾奏。
A段
A段的自然流畅的主题旋律在分解和弦衬托下格外优美、抒情，恰似夜幕下连绵、雄伟的宫廷城墙在眼前不断浮现。音乐展示了抒情、悠远的意境，充满了无际的幻想。
该段在演奏时要注意：轮指要有颗粒性和清晰度，应控制好右手的力度，旋律弹奏要有起伏的变化。相应地，乐句的处理要有渐强、渐弱的变化和对比。
B段
B段转入A大调，色彩变得更加明朗，情绪清爽、激奋，仿佛旭日初照下的宫廷建筑是那样的雄浑、阔远。
该段在演奏时要注意：其中的第5、6小节要弹奏得连贯，注意纵向移指的动作得干净利索。对于困难的左手指法应先按先弹的音，保证弹奏时换把的连贯性。
尾奏
尾声也为A大调，篇幅较长。连绵起伏的旋律继续延伸，仿佛收不住的幻想在无际的空间任意驰骋，又仿佛一个古老的传说给人留下无尽的回味。
该段在演奏时要注意：大拇指(P指)的分解和弦音音量不能盖过旋律声部，另外要注意第一个低音的余音时值要充分。其力度稍强。注意乐句的呼吸和手指的放松。
学好吉他有啥好处？
学吉他有啥好处？只到吉他入门这个程度后能有啥现成的好处？呵呵，吉他入门后最直接的好处莫过于吸引各种异性的眼光吧！想当年无数学校的王尼玛们在校园草坪上六弦琴一拨，霎时围上一圈陈尼美，那可真是何其“壮观”...唉，好汉不提当年勇，书归正传学吉它大概有以下三方面的好处：
一、提高个人修养，增加个人魅力
艺术工作者总是有一种与众不同的高雅气质。毫无疑问，是长期的艺术生活造就了这一点，练习吉他同样有这种功效。坚持练吉它，你会慢慢发现自已的艺术素养在提高，言谈举止之中不经意地流露出独特的魅力，在人际交往中您自然而然会有一种亲和力。怎么样，心动了吧？当然，这不是一朝一夕的事，任何一种气质和能力的培养都是一项长期积累的过程，那就要看你和吉它有没有缘分了。
二、提供心理调适的有效手段
现代社会中，激烈的竞争，紧张的生活节奏，无一不给人带来巨大的心理压力。心理学家告诉我们，音乐是缓解压力的最有效手段之一。而弹吉它，更是一种您亲手创造的音乐。试想一下，当美妙的音乐从您自己的手指底下流出，还有什么烦恼不会在这指趣的意境中烟消云散呢？在许多艰难困苦的日子里，很多吉他大师就是因为有了吉它的陪伴，才得以坦然渡过。
三、多一技之长，多一份自信
现代社会中，人与人的竞争是对个人综合能力的巨大考验，多一点才能就能在竞争中处于更加有利的地位。掌握了吉它这一门技艺，您就有了更大的回旋空间。在求职自荐表的特长一栏上，您可以满怀自信地填上“吉它”两个大字；在公司的各种聚会上，您尽可以露上一手，让大家对你刮目相看！退一万步说，要是哪天真丢了饭碗也还可以靠吉它去街头、酒吧“卖艺”（笑）...
儿童古典吉他学习步骤
儿童古典吉他的学习，需要有一定的步骤，具体是怎样的，我们来看看。下面是小编给大家整理的儿童古典吉他学习步骤，供大家参阅!
儿童古典吉他学习准备工作1.琴
第一个要说的当然是琴了。不过这方面的资料太多了，我只说一点，以自己的经济情况而定。但买的琴要遵从几个条件：a手感好(太硬对手的放松很不利);b音准(不然听力就费了);c做工精细标准(以合适自己为准)。大概就这么多吧。几把：低档的协奏11、中档CG16、中高档ariaAC50(对初学者稍有些硬，配软一些的弦);高档琴：真的想为吉他事业奋斗终身的，有钱你就买吧。
2.弦
我的经验是不要小看弦的作用，特别是对经济条件不好的人。你可能没钱买一把很好的琴，但你可以买一副好弦使你琴的音色提高一个档次。有一个误区是弦高张力的好、音量大等等。请注意这其实是针对水平较高者说的，由于音乐表现的需要，的确是高张力的好。但初学者用比较硬的弦非常不利!切记!用软的吧，很舒服，既可以轻松的演奏又可以使方法容易做到位。
3.辅助用具
脚凳，谱架，节拍器，没什么可说的，必备。
湿度计，擦琴布。北方的朋友有一个琴会干燥开裂的问题。在琴盒里放一个湿度计，随时测量，一般50-70较好，再低的话就要注意了。多在室内撒水，有条件买个加湿器。在琴箱内做个加湿的东东，放些湿棉花等等。
专业砂纸，指甲挫。光滑的指甲是弹出好音色的前提。每次练琴前磨一磨，砂纸一般是1200，1500，2000号的，卖模型的商店一般会有。指甲的形状是以中间偏右一点为最高点，先垂直磨光滑后，再在指甲内侧磨一磨，最好找个鸡皮什么的抛光一下。
儿童古典吉他学习基本功大部分没有经过系统学习的人总是不重视基本功，其实这是最重要的东西。一首再大的曲子都是各种方法和技巧拼合起来的。没有好的基础建空中楼阁是不现实的。基本功的练习由易到难是这样一个过程。
1、P指和i m a指练习
一切技巧的基础。开始用靠弦练，一根一根的练，再用各种组合，im，mi，ia，ai，ma，am。注意拨弦的方向向着琴音孔内侧，不要折指，还要注意放松，开始慢慢的弹，不要求快，掌握方法为主。
之后会有双音练习。即p和ima的组合，ima各指的组合。要注意的是音要同时发出，并且音量均匀。注意两指并拢。第一个练双音的曲子是《意大利舒情调》。
这一时期的练习曲主要是右手的练习。注意多用各种组合练就可以了。
2、扩指练习
目的是把手指练开，对以后的学习有很大好处。分两种：
横向扩指：
从1品弹起，左手1234指分别弹一品，到4品后1指再弹2品，依次类推，到12品返回。这是跨一品的，没问题了再练跨两品的，即到4品后1指弹3品，依次类推。之后可以弹跨3品。就这3种，练5弦和3弦即可。注意用靠弦，左手弹成顿音，即压弦后立即放松但不离开弦，主要是练习左手的控制力和放松。
纵向扩指：
从4，5弦开始练，1指弹5弦1品，2指弹4弦2品，3指弹5弦3品，4指弹4弦4品;然后1指再弹4弦2品，这样交替换弦弹，到12品返回。练好了再练5-3弦，5-2弦，5-1弦，6-1弦。方法相同。如果6-1弦你都不困难的弹下来，恭喜你，你的手已经开的不能再开了，不会再有什么手小不小的问题了。但还是要注意一个问题，放松。
3、揉弦练习
方法不用多说，注意发力用小臂而不是手，不然手会很僵硬。开始幅度大一些，慢一些，慢慢做标准。方法对了之后就用5品的小星星练(高音低音两种)，然后不断的加难度，弹3品的1品的，7，9，10，12品的，对手的要求有很大不同。注意一点是每个音之间一定要连贯，没有停顿的感觉。节拍器速度用50-80之间的几个就可以。
有人会问什么时候弹好了就可以了吗?很抱歉的告诉你，一直练下去吧，没有什么好不好的，王雅梦现在还弹小星星呢。我觉得把它作为练琴的开始最好，可以让手放松，并慢慢进入状态。
之后会用卡尔卡西3号作为揉弦练习曲，因为是整个手型揉，难度比较大。
4、打音练习
其实就是圆滑音练习。很重要!一定要练好!用5432弦练，1234指从1品开始到4品。过程：
A、打：1234指分别打弦。注意手指是敲上去的，而不是按上去的，一开始可以动作大一些。
B、拨：左手1234指分别拨弦1234品。
C、打-拨：组合上面两个动作，打一下，拨一下。
D、打打拨：即两个指打音，后一个指头打完后拨一下。有几种组合：12、13、14、23、24、34。
E、打打打拨：即3个指打音最后一指拨。组合：123、124、134、234。
F、不用说了，4个指头全用。1234-4321
打音的难点和要点就是手指尽量垂直指板，敲上去，还有小指是最难练的，可以多做几次。配套练习曲有卡尔卡西5号，八里奥斯音乐会用2号，太累加30号等。
G、三连音打音练习
有点类似扩指不断往下走。1234指对应1234品，动作是打拨打，然后1指到2品依此类推。还有就是拨打拨，这个练习也很重要，对左手能力的增长有很大帮助。速度很快了的话，如可以在保证质量的同时弹到1v2 200以上，那么恭喜你，你的左手能力很牛了，基本上只要加以练习已经没有什么曲子可以难住你。
H、半音阶练习：所谓半音阶之上行打音：依次从低音3开始一直弹到高音#5。空弦由右手拨弦完成，其他音用打音完成。过程是：先弹低音3，左手1指打6弦1品弹低音4，2指弹低音#4，3指弹低音5，4指弹低音#5，再空弦弹低音6，等等。
I、下行连音：打音弹到高音#5时，从这个音再返回到低音3，全部用左手拨弦。4指拨1弦第4品，3指拨3品，2指拨2品，1指拨1品，(注意!)然后4指打音到2弦4品，再拨音，依次类推。每次换弦时4指都是先打再拨，这一点要注意。
都在第一把位，从6弦的1品开始弹到1弦的4品，下行打音，上行连音(即拨)，除三弦只弹123品外，其他都弹4个品。在打音之前要弹空弦，这是用右手弹的(456弦大拇指)，其他的打音，拨音都由左手完成。音乐学院的考试项目之一。重要程度不用说了。也是练手的能力的。先慢慢练，保证质量，最后再求速度。也是快到1v4 120 以上时，恭喜你，基本上不比陈志的学生差了，有考上音乐学院的希望。
5、放松
为什么要把放松单独提出来说，是因为放松的确非常重要。运动之前不放松容易受伤，练健美不放松会练成死肌，同样练琴不放松，手会变僵硬，动作做不到位方法掌握不好速度提不上去，水平高不到哪去的。有没有注意到大师在演奏时手虽然在飞快的运动但很轻松灵巧，有的大师在演奏时还有很夸张的放松动作。放松绝对是重中之重,是掌握其他一切技巧的前提。我的亲身教训，初学者切记!
至于其他技巧在不同的程度段用不同的曲子练习，比如练《大霍塔》时就可以学到滑音，大小鼓，泛音，钟音，轮指等技巧，这里主要讲一些重要的基本功。
儿童古典吉他学习练习曲1、卡尔卡西的练习曲，主要是对基本的技巧进行巩固，打基础。最著名的25首，不需要都弹，只要选那么7，8首就可以了。2，3，5，19，抱歉，记不清其他几首了，再回去看看。
2、泰雷加的练习曲。主要有音色曲1，2号，练习曲30号，等等。
3、就是八里奥斯了。我恨他!弹他的练习曲很痛苦!难哪!不过又很重要!总之老巴就是这样一个让人又爱又恨的人，不过他真的很厉害，很牛，不愧为鬼才。
音乐会用的1234号基本上是必弹的，还有大教堂作为练习曲也很重要(主要是第3段，练大跨度的音阶和声和速度，什么都练，呵呵)
练习曲的练习除了按这样的进度外，还要注意搭配练习。如练视奏(用卡尔卡西的40首渐进练习曲，阿瓜多的等，短小精悍为好)，练音色曲，重奏，等等。
儿童古典吉他学习的其他问题1、节拍器
有人认为节拍器会限制音乐的表现，这是对的。但作为初学者一定要用，它能帮助你高效的练习，快速的进步。如果没有节拍器如何知道自己弹的多快，想长速度是时候如何测量?记着我们是初学者，在对节拍，时值拿不准的情况下运用它是有很大帮助的。等水平高了再抛开节拍器去练习音乐性，这才是正确的方法。
2、放松
再一次强调一下放松是因为它的确太重要了，基本功是如此，练习曲时更是如此。弹完一首或一段就把两手放下来，放松一下，不要带着疲倦酸痛麻木的感觉去弹，时间长了一是手会变僵硬，二是容易受伤。记得前一阵子论坛来了一个号称吉他之神的人，说什么在越酸痛麻木的时候越要使劲练，这时才是提高的过程。说句不好听的话，纯粹放屁!他以为这是在练健美啊?肌肉越疲劳就越给它强的刺激。这样练只有一个结果：残废。一辈子不能弹琴。陈老师有几个弟子，倒不是因为不放松，而是练的太勤得不到充分的休息，练伤甚至练坏，只有停练一阵子。休息不好都能练伤手，更别说那个王八蛋说的不放松使劲弹多少多少小时，说这样不负责任误导初学者的话真是该死!一句话：一定要放松!
3、重视程度
大部分人都会重视大的曲子，或是名曲，觉得这些弹好了才水平高。大部分人心里对练琴有这样一个重视程度：名曲自己感兴趣的曲子练习曲基本功放松，这是不对的，原因不用多说，基础最重要，练习曲巩固技巧，然后有了这个基础才可以把他们用到曲子当中。我个人认为上面的重视程度应该恰恰相反。外行人可能觉得你弹的曲子熟悉或是旋律优美你就比旁边一个弹老巴练习曲的人水平高，其实是不懂。要是让我说我什么都不弹，就和你比半音阶，只要保证质量且速度比你快，那我水平肯定比你高，哪怕那些曲子一个都不会。说这些就一个目的：请重视基础。
4、时间
不用多说，在有效率的前提下越多越好。专业的一般要练8小时以上。不过我们业余的就不能同日而语。我觉得最重要的是有恒心，如果你每天可以练3个小时(视内容的多少有长有段)，方法正确，有好老师指导，我觉得两年后年就可以成为一个不折不扣的高手。
5、速度
这也是很容易进入的一个误区。一句忠告：保证质量的前提下再追求速度。一首曲子中速度是最后一个要求，前面有一个没做好，速度达到了也是失败。欲速则不达!
为什么让儿童学习古典吉他
让儿童从小开始学习古典吉他是为了什么?有什么意义吗?下面是小编给大家整理的为什么让儿童学习古典吉他，供大家参阅!
为什么让儿童学习古典吉他为什么在现代社会中会有越来越多的人学习古典吉他，或者说是越来越多的家长们开始培养自己的孩子学习这种乐器?学习古典吉他的好处又有什么?多数的儿童总是对音乐充满热情，因为音乐能够丰富他们的生活，并且幼儿对声音都有着天生的敏感性，因此许多家长会在孩子幼年时期让孩子学习音乐。而学习吉他这种乐器可以强化孩子双手的协调能力以及手眼的配合，充分锻炼大脑。我们都知道手和大脑的联系最为密切，要想让孩子的智力开阔，头脑聪明，就应该多加强孩子手指上的运动，提高手指的灵活性。我们的手部有许多小肌肉群，他们的协调活动能完成很多复杂的动作，每一动作又全通过神经传递刺激脑髓，促使智力的开发与提高。这样，儿童的手部的运动就经历了由被动到主动，由不准确到准确这样一个循序渐进的过程，正是对手部训练的一个有力的提高，促进了儿童的智力发展。
此外，长期学习吉他这种乐器可以磨练孩子的意志，培养孩子的毅力，使孩子能够学会专注每件事情以及克服各种困难的能力等等，对孩子未来的发展起到了积极地作用。可以发现，很多长期坚持学琴的孩子的性格相对于同龄的孩子来说，在遇事方面会更加的沉稳，承受困难的程度也较大。
音乐才能的培养是一个艰难而复杂的工作，音乐潜质是基础，良好的环境和好的教师以及勤奋刻苦的精神是成才的必然因素。家庭教育最基本的原则和最有效的方法就是言传身教，潜移默化。少儿时期是最容易接受教育的时期，各方面均有发展的巨大潜力，关键在于如何去发现并加以培养。所以家长要了解教师的教学方法，同时了解自己对孩子学吉他的态度和想法，使孩子、自己、教师间达成共识来努力培养少儿的兴趣，不断提高教学质量，促进吉他事业的发展。
儿童吉他专用琴儿童吉他按音色可分为以下三类：1、儿童古典吉他，2、儿童电吉他，3、儿童民谣吉他。一、儿童古典吉他包含下列尺寸：①29寸儿童古典吉他 适合3-6岁儿童②30寸儿童古典吉他 适合4-8岁儿童③34寸儿童古典吉他 适合7-12岁儿童④36寸儿童古典吉他 适合11-16岁儿童二、儿童电吉他包含下列尺寸：①30寸儿童电吉他 适合6-12岁儿童Ⅲ.儿童民谣吉他包含下列尺寸：①30寸儿童民谣吉他 适合6-12岁儿童由于吉他适应年龄广泛，以上吉他也可满足成人自弹娱乐使用，如30寸儿童民谣吉他、30寸儿童电吉他可适应所有年龄段吉他爱好者。手小的成人或身高较小的成人也可选用相应的儿童吉他。儿童古典吉他适合初级学习吉他的儿童使用(强烈)，由于儿童古典吉他采用尼龙琴弦，不仅不伤手，更重要的是可以让孩子系统地学习吉他知识。儿童民谣吉他相比儿童古典吉他，它适合的年龄段更广，不仅满足儿童学习需要，更可以满足成人弹奏娱乐，它的优点在于采用的是民谣金属琴弦，弹奏出的声音清脆而响亮，可自弹自唱，充分享受歌声与琴声的完美融合。儿童电吉他是电声乐器，相比儿童古典吉他、儿童民谣吉他，它不仅外观时尚，配合效果器及音箱可发出让人震撼的舞台音响效果，可满足儿童、成人舞台演出及喜欢摇滚、HIGH音乐的朋友。
最后，，总结，买儿童古典吉他给小家伙用，他们有足够的时间去系统慢慢学。
孩子多大才能学习古典吉他提到学习古典吉他的年龄问题，很多家长都会问：孩子多大才能学习古典吉他实际上首先考虑的并不是年龄的问题，年龄的问题在这里并不起主要作用，不是普通上学的概念：在长沙孩子六周岁就该上小学了，在学习古典吉他这个问题上，我认为应该从以下三个方面考虑：一、家长方面1、对吉他的认识：现在大多数人认为吉他只不过是弹弹唱唱而已，难度并不大，不用花很多的精力。有的认为吉他学习等到孩子大了再学不迟，或者对吉他不重视，首选其他乐器，实际上古典吉他这件乐器是艺术价值非常高的乐器，它和钢琴、小提琴并列成为世界三大乐器，深受人们喜爱，它的重要性是和钢琴平等的，我多年的吉他教学中看到现象的是家长不懂吉他，普遍的是孩子大了初中、高中、甚至大学才非常想学吉他，所以吉他学习还是要从娃娃抓起，它也是入门难度是非常大的，入门难度远远大于钢琴，要认识到这个问题，引起家长的重视。2、时间和精力：学习任何一件乐器都必须花出大量的时间和精力，是一个长期而艰苦的过程，在整个学习过程中家长自始至终对孩子起到监督的作用。我在给学生上课时都要求家长旁听(因为每个学生每星期只上一课)，这样家长等于在一起学习，回家又可以辅导孩子(毕竟孩子还太小)。这样形成了学生、老师、家长三者关系，缺一不可。二、学生方面1、手指条件：吉他是通过左手按弦、右手拨弦这个过程来发出声音的，那么就要求孩子的手能够有足够的力气来拨弦和按弦，这样的话如果孩子太小、就不能承担这个重任，只能适得其反，甚至引起孩子反感而害怕吉他。2、认知水平：学习吉他不仅仅是手指在操作，而更多的是学习音乐，比如：五线谱的认识、音符时值长短的变化规律、乐谱与吉他位置的对应关系等。三、老师方面1、教育能力：对于老师来说首先具备的本身的教育能力及耐心、耐心再耐心，同时又要富于童趣。2、良好师德：老师必须要有乐于奉献的精神。从以上一、二两个方面可以看出儿童学琴年龄问题，如果年龄较小，但前面的提到的几个因素都比较成熟，那么完全可以开始学琴;反过来，虽然孩子已经有七、八岁甚至更大些，但如果前面提到的几项条件都不够成熟，就应当再慎重考虑一下是否开始学琴。我本人认为幼儿园中班下学期开始学习古典吉他为佳(注：普遍的，也不是绝对的)。
小孩子学吉他的6点好处，家长必看！
让孩子学吉他只是随便玩玩，增加孩子一些兴趣爱好？那真是浪费孩子的天分和兴趣了。要知道吉他看似一个很简单的乐器，对小孩子来说，学起来却不见得容易。在学习的过程中，可以带给孩子的影响更是不可估量，下面就介绍下为什么要让那个孩子学吉他，或者说学乐器。
1、提升孩子的文化修养
音乐是世界的语言，更是打开心灵之窗的钥匙。从小让孩子接受良好的音乐教育，可以在孩子幼小的心底种下一颗种子，塑造用音乐感知世界的能力。同时又培养了孩子严谨踏实的学习态度和刻苦的精神，通过对音乐学习的坚持，理解努力可以带来的结果和收获，坚持的意义。这对塑造孩子完整的精神世界，良好的性格，包括自身的艺术修养和文化气质，都有非常正面的影响。
2、智利开发，促进协调能力
吉他作为一种弦乐器，练习和演奏都是一个种生动的动态系统，它要求练习者听觉的专注和十个手指各自独立为前提的配合下，灵敏积极操作琴弦的活动。这样可以极大的促进左右脑的同步发展，锻炼大脑和肢体的协调配合能力。无数事例证实，从小学乐器的孩子，在入学后，无论是理解能力、接受能力，想象里及创造力等方面，都显著高于一般的孩子。
3、提高孩子的音乐鉴赏能力
学习吉他不仅可以让孩子的身体机能得到锻炼，在艺术鉴赏方面，也会有积极的影响。孩子通过学习阶段接触和阅读的大量优秀作品，经常长期的刻苦练习和经典作品的熏陶，可以让孩子的情感更丰富，心思更细腻敏锐，性格也会更开朗，还可以提高孩子音乐的鉴赏能力。
4、锻炼孩子的意志和耐心
想要吉他达到正常演奏的水平，需要相对熟练的技术和技巧，更需要有规律的、科学的、恒久的练习。这种练习对孩子的毅力、耐力、信心和勇气都有很大的锻炼。可以通过吉他的学习培养孩子坚强的意志和进取的品质，以及踏实严谨等良好的优秀作风。
5、提高孩子整体综合能力
学习吉他是可以提高孩子整体综合能力的，假定两个相同年龄，同样班级的孩子，其中一名学生的吉他演奏已经达到一定水平，另一位同学没有学过吉他。那么很有可能，前者思考问题的角度、方法、视野和境界都会高于后者，在学习上可能也会更优秀。我们已经发现，在一些学习吉他的中小学生中，吉他弹的好的，往往在学校里成绩都会更突出。
6、提升孩子的感知能力
吉他在乐器里是相对理想、普及的乐器，当吉他手独自面对乐器时，可以与内心最深处的自我交谈，这种精神上的财富是无法用金钱衡量的，也是他人无法抢夺的。
学习吉他的认知
今天的吉他自学教程，来给大家说说学习吉他的认知
学习吉他的认知
告诫琴友和学生，一定要戒骄戒躁。学海无涯，谦虚的学习各种吉他音乐知识，不能好高骛远，眼高手低。要珍惜自己的美好时光，不能把时间全浪费在玩网吧和网络游戏上了，不能做游戏的奴隶!。我们要相信自己，要在某一方面有所追求。至少我们以吉他引以为豪。至少我们的青春有些浪漫。
究竟怎样才能弹好琴呢?首先我们纠正一下学习理念，怎样才算是系统的学习吉他?绝不是爬爬格子、走走音阶、学些乐理、学些技巧就是所谓的系统化学习吉他这么简单。以下是我多年学习吉他过程中的一些认知，以此提醒大家，和大家共勉。
认知一：对左右手每个手指的强化、独立、扩展训练是重点，也是演奏家们每日必修课之一。
认知二：对歌曲旋律中出现的各种音符时值，如四分、八分、十六分、切分、附点等逐一训练。不光是明白，而是消化在吉他练习中。
认知三：对各种大小调的自然音阶和五声音阶，以及布鲁斯音阶的练习势在必行。弹好了，可以让我们的手纵横于吉他指板之上。千万别被音阶吓住，其实就是一种学习模式，一通百通。
认知四：和弦的练习和音阶练习模式差不多，都是有章可循的，学会一种和弦，就能打倒一片。很多时候，除了弹唱现有编配好和弦的歌曲外，有很多新歌曲我们想唱唱，那么学习歌曲的和声配置就是我们要学的课程之一。
认知五：各种吉他技巧层出不穷，到底学什么技巧实用，要看我们的学习目标和方向是什么。特别提醒大家的是在诸多的乐谱练习中，细节的把握至关重要。要想我们手中的琴会歌唱，揉弦颤音首当其冲，揉弦的快慢和深浅会直接影响到旋律的感情发挥，其实也是你的魂之歌唱。说白了就是感觉的展现;要想手中的琴会说话，就需非常熟练的把各种吉他技巧应用到歌曲当中，你能HOLD住它们的存在;要想旋律在我们的琴声中激昂奋进，百转千回，最难啃的即兴的吉他SOLO我们逃避不了。
认知六：吉他达人和高手是练出来的。最牛叉的现代吉他炫技我们绝不能错过，因此关注最新吉他信息和动态必不可少，我们要及时跟进最先进、最激烈的吉他前沿阵地。有啥炫技和动人的旋律，大家需要多多交流，最好多参加一些吉他音乐社团活动，也为枯燥的练习添加兴奋剂。
认知七：要坚持多久才能练成吉他高手?何为坚持，前不久在电视媒体上的一个娱乐节目上，著名音乐人郑钧说了一句话：我自己写的歌曲，每首至少唱一千遍以上。可想而知，任何成功不是一朝一夕得来的，有一天你成功了也绝非偶然。台上一分钟台下十年功的理论是没错的!在未来学琴的道路上，要是没有一种坚强的信念，和持之以恒的训练是难以成事的。静下心来好好想想，现在放弃还来的及，别到最后被琴伤了自尊。
认知八：最为重要的一条。说和想再多也没用!我们都需要更多的时间去练习、练习、再练习!最后预祝大家学琴快乐、快乐的弹好琴，让我们在学琴的过程中追逐自己的快乐。如果你是一个真正的吉他音乐爱好者，学习吉他你懂的!
古典吉他基础学习：怎样快速记谱(中英对照)
HowcanIquicklymemorizeapiece?
Therearemanyapproachestotake,andit\'sprobablyagoodideatouse
asmanyofthemaspossible.
First,trytolearnwhatthelargescalestructureofthepieceis.Isit
binary?Ternary?Rondo?Thatwayyouarebasicallybeginningbycutting
itupintomoremanageablechunks.
Second,lookforphrasingandothertypesofmusicalstructures.
Trytolearnitbyear(canyousingthepieceallthewaythroughwithout
themusicortheguitar?).Thisiseasierforpeoplewhoaremore\"aurally\"
orientated(likeme).
Ifyouaremore\"visual\"trytomemorizethepagetoasgreatanextentas
youcan.Theharpprofheregavealectureaboutmemorylearning
techniques,andsaidthatvisualmemoryreallywasmorestimulatedby
lookingup(andtotheleft,Ithink)soifyoucan,tryplacingyourmusic
standVERYhigh(forpracticelearning)suchthatyouarelookingUPat
themusic.
IknewmanyguitaristsinSpainwhomemorizedthesolfegesyllables-they
couldsingtheirpiecesfromstarttofinish(miremifamiremi...)
Trytomemorizethepiecestartingattheback(ThisisatipfromDavid
Russell)-wealwaysgofromfronttoback,oftenboggingdown,sousually,
thefartherintoapiecewego,thelessfamiliarcomfortableitis.If
youlearntheLASTmeasure,thenthenexttolastmeasure,etc.youare
settingupasituationwherethefartheryougo,theMOREfamiliarand
comfortablethingsare.
Thisalsobringsuptheissueoflearningsinglemeasures(apartfrom
whatevermusicalcontexttheymighthave).JoseTomasusedthistechnique
asawayforhisstudentstolearn30minutesof*new*repertoirein
1month:atthebeginning,makealearningplan,inwhichyouassing
yourselfXmeasurestolearneachday,makingsurethateverydayyou
learnsomeofeverypiece(insteadofworkingonpieceA,thenlater
startingonpieceB,etc.).Learningveryshortchunkshelpsyouprogram
yourphysicalmovementsmuchbetter.
ThisbringsuptheevenmoreexcruciatingtechniquessuggestedbyManuel
Barrueco.Makesureyouknowyourrightandlefthandfingeringsso
thoroughlythatyoucandoeitherseparately.
Forexample,playthepiecewiththerighthandonly(i.e.allopen
strings,butusingthe*EXACT*righthandfingerings).
Then,tryplayingthelefthandalone.Thisisabitharder,becauseit
doesn\'treallynecessarilyfunctionaswellwithouttheprecisionofthe
righthand.Barrueco\'ssolutionistomis-tunetheguitartosomerandom
tuning(i.e.6thtoF,5thtoAb,3rdtoG#,1sttoD#)...thenplayyour
piece,concentratingonplaininggthefingeringperfectly.
Thisisanexcruciatinglydifficultthingtodoifyouareprimarily
an\"aural\"type(Iam)-butit\'sgood,thetotally\"wrong-sounding\"
natureofthisforcesyoutofighttonotbedistractedandconcentrate
onplayingthefingeringright.
Dothis*very*slowlytopracticethefingeringwithoutrelyingonyour
附\"反弹吉他\"的翻译:
当回好人，给大致翻译一下：
怎样快速记住一个曲子
有很多办法，最好尽量综合使用
首先是分析曲式，看看是2段体，3段体还是回旋曲，这样就可以把曲子分割成容易对付的几块，
然后看每个段落和乐句，
用耳朵记住整个曲子，你能不能不听录音，不用吉他把整个曲子唱出来？这个方法适合听觉导向的记忆者，
视觉导向的把谱子放在高处往上看更容易记住，
很多西班牙的演奏家能从头到尾把曲子唱出来，3234323。。。。
大卫罗素从后边往前背。。。。
何塞托马斯教学生用1个月记住一个30分钟的曲子，方法是订个计划，把曲子分成小块，每天学一块，顺序任意。。。。
更精确的办法就是象八路爱科一样记住两手的指法，直到可以两手单独运动，
比如，光弹右手，都是空弦，指法要精确。。。
还可以只按左手，八路为了集中精力，把琴弦都给调乱了，这样就不会用右手了，对听觉记忆导向的人这样很难，但是很有效~~~~
很慢的这样练习.
学习吉他的最佳年龄
很多孩子很喜欢吉他这个乐器，不过家长们害怕不适合孩子学习，那么大家知道学习吉他的最适合的年龄吗？下面小编就为大家带来的关于学习吉他的最佳年龄的介绍吧。
学习吉他的最佳年龄
学吉他最好的年龄是：6-7岁左右，具体看孩子的身体发育情况，或提早些，或推迟些。
主要看手部肌肉和关节的发育情况，孩子如果手部肌肉关节力量都比较弱过早学习会影响手部发育。开始一定要找专业的吉他老师学习，如果一开始姿势不正确长时间练习后会有很多后遗症，比如脊柱弯曲，手型难看，等等。
很多研究实践证明，手指的运动成为儿童智力开发的基础，弹吉他就必须活动双手，特别是灵活的十个手指头。大家都知道，人的大脑是人体行为的总指挥，手指的动作越复杂，越娴熟，就能与大脑建立更多的联系，也就是说我们在小的时候多进行手指的有规律的运动，就能有效地锻炼大脑的功能，尽早的开发大脑的潜能，使之更加灵敏和聪慧。
以上就是小编为大家带来的关于学习吉他的最佳年龄，希望能够帮到大家。
学习弹唱前的准备
初接触吉他的琴友们，都希望自己能够在最短时间内吉他入门，然后再学一段时间就可以自由地吉他弹唱了。那么我们就来分析分析，什么样的步骤才能使我们初学吉他的爱好者能够更快的熟悉并使用吉他，我们此次吉他教学就来和大家谈谈如何把吉他分几个环节进行协调练习。
这几个环节分为：一、脚拍(拍子)；二、嘴(数数)；三、右手(控制训练)；四、左手(控制训练)，当然这些环节都是由大脑进行分配的，或者可以说是各部分分家练习！
第一位：脚拍(拍子)
只有稳定的拍子才能够做音符活动的坐标，而坐标就是使你弹奏正确的保证，就象制图一样，没有一个准确的坐标，是不可以图做的正确的~，那么初学吉他的爱好者就是以拍子做为时间坐标来确定的。所以没有一个稳定的拍子，学吉他是没有前途可言的。
第二位：嘴(数数)
数拍子或者是数脚的动作，是一种培养节奏感的良好的途径，大量的反复读节奏型能够提高对节奏的认识与把握，能够清晰手法转换的位置，从而提高对吉他弹奏本身的控制能力~同时嘴的发声做出了分家练习的第一步！
第三位：右手(控制训练)
不经过正规的右手训练是很难把音色弹的动听的~，同时也是加入分家练习的第二步，三个环节的练习开始了，有些学员的脚已经开始不停使唤了~所以需要加强训练。
第四位：左手(控制训练)
左手的训练需要强度和灵活度的两方面的注重，强度就是量要大，灵活度就是形式要多样，同时也是加入分家练习的第三步，这时整体的协调练习已经形成。
这时我们只要学会识吉他谱和相关的五线谱，就可以把音乐比较顺利的弹奏出来了。这是合理学习方式，概括了初学吉他的所有必要的内容，缺一样就很难把弹吉他长久的进行下去，不断的加强四个环节的协调练习，就可以不断的使大家的弹奏水准进行提高！当然自学是条漫长的路，不小心还会走弯路，有条件最好是跟着老师学习。