吉他教学书籍有哪一本是比较适合我们的?下面是小编给大家整理的吉他教学书籍，供大家参阅!
吉他教学书籍伯克利现代吉他教程介绍内容简介：本书主要用于达成以下两点教学任务
1 教会学生如何读懂音乐
本书中的阅读辅助已经减至最少。我仅保留了指法和拍数的提示，我认为这已经相当少了。
2 逐步拓展双手的敏捷度
这是学习吉他演奏的肢体协调部分，需要稳扎稳打。以足够慢的速度弹奏书中所有的练习曲，以保证演奏者节拍的稳定。不要跳过或轻视任何部分，也不要觉得自己在课前就已经完全掌握了这一课的内容。演奏技巧是一个不断积累的过程，当每次复习之前学过的内容时，你会发现它们都变得更容易了。
在此我想要提到一点，本书中所有用于练习的音乐素材都是专门为吉他演奏创作的原创作品。每个练习曲都是为了提高演奏者的音乐知识与演奏水平而编写的，同时也不失其音乐性。在二重奏的练习曲中没有教师和学生之分，所有的内容都是为吉他初学者而编写，而且这些内容几乎都可以独立成曲。
吉他教学书籍伯克利现代吉他教程信息吉他教学书籍伯克利现代吉他教程目录第一部分
调弦、乐谱、谱号及常见的音符时值
第一把位音符的练习
Sea to Sea 二重奏
音符与和弦的复习
One、Two、Three、Four 二重奏
和弦伴奏
复习
模仿二重奏
升号与降号
Here We Go Again 二重奏
和弦伴奏 低音与和弦
八分音符拍数与拨弦
......
第二部分
把位弹奏
C大调音阶 指法类型1 第二把位
和弦练习曲1
练习曲5 二重奏
读谱练习曲 C大调、指法类型1、第二把位
民谣
和弦移位图 和弦伴奏、右手技巧
和弦示意图 派生指法
节奏伴奏右手技巧
拨弦练习曲4
F大调音阶
和弦图
和弦练习曲2
另一首F大调二重奏
读谱练习曲 F大调、指法类型1A、第二把位
......
索引
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2020吉他教学:吉他教学图片
林俊杰的你是我的唯一的吉他教学图片教程为大家揭晓。下面是小编给大家整理的吉他教学图片，供大家参阅!
吉他教学图片谱你是我的唯一吉他教学歌曲你是我的唯一介绍吉他教学歌曲你是我的唯一歌词很想给你写封信
告诉你这里的天气
昨夜的那场电影
还有我的心情
很想给你写封信
却只是想想而已
我已经不能肯定
你是不是还会关心
爱与不爱都需要勇气
于是我们都选择了放弃
爱与不爱都需要勇气
于是我们都选择了逃避
或许你不相信我很满意
这样的结局
或许你不相信
我没有一丝的埋怨和悔意
虽然你是我的最初
虽然你是我的最终
虽然你是我的唯一
You are my only one
You are my only only one
很想给你写封信
告诉你这里的天气
昨夜的那场电影
还有我的心情
很想给你写封信
告诉你这里的天气
我已经不能肯定
你是不是还会关心
爱与不爱都需要勇气
于是我们都选择了逃避
爱与不爱都需要勇气
于是我们都选择了逃避
或许你不相信我很满意
这样的结局
或许你不相信
我没有一丝的埋怨和悔意
虽然你是我的最初
虽然你是我的最终
虽然你是我的唯一
或许你不相信我很满意
这样的结局
或许你不相信
我没有一丝的埋怨和悔意
虽然你是我的最初
虽然你是我的最终
虽然你是我的唯一
You are the only one
You are my only only one
You are the only one
2020吉他教学:吉他教学图解
吉他教学图解我怀念的吉他弹唱谱。下面是小编给大家整理的吉他教学图解，供大家参阅!
吉他教学图解我怀念的吉他谱吉他教学弹唱歌曲我怀念的介绍《我怀念的》这首歌的名字有一种浓浓的回忆的味道，歌曲一开始用简单的旋律将我们带入了平实的世界，而随着旋律的发展，故事也到达了高潮，那种对从前感情的怀念，对自己爱人的不舍，一种接近崩溃的复杂心情都体现在燕姿的音乐中，也许这就是经历了感情起伏的燕姿想要表达的情感
吉他教学弹唱歌曲我怀念的歌词我问为什么
那女孩传简讯给我
而你为什么
不解释低着头沉默
我该相信你很爱我
不愿意敷衍我
还是明白
你已不想挽回什么
想问为什么
我不再是你的快乐
可是为什么
却苦笑说我都懂了
自尊常常将人拖着
把爱都走曲折
假装了解是怕
真相太赤裸裸
狼狈比失去难受
我怀念的 是无话不说
我怀念的 是一起作梦
我怀念的 是争吵以后
还是想要 爱你的冲动
我记得那年生日
也记得那一首歌
记得那片星空
最紧的右手
最暖的胸口
谁 记得
想问为什么
我不再是你的快乐
可是为什么
却苦笑说我都懂了
自尊常常将人拖着
把爱都走曲折
假装了解是怕
真相太赤裸裸
狼狈比失去难受
我怀念的 是无话不说
我怀念的 是一起作梦
我怀念的 是争吵以后
还是想要爱你的冲动
我记得那年生日
也记得那一首歌
记得那片星空
最紧的右手
最暖的胸口
谁忘了
我怀念的 是无言感动
我怀念的 是绝对炽热
我怀念的 是你很激动
求我原谅抱得我都痛
我记得你在背后
也记得我颤抖着
记得感觉汹涌
最美的烟火
最长的相拥
谁要走我的心
谁忘了那就是承诺
谁自顾自地走
谁忘了看着我
谁让爱变沉重
谁忘了要给你温柔
我怀念的
我还有想要 爱你的冲动
我记得那年生日
也记得那一首歌
记得那片星空
最紧的右手
最暖的胸口
太爱了
所以我
没有哭
没有说
2020吉他教学:吉他教学图片素材
让我留在你身边的吉他教学图片吉他谱的素材供大家阅览。下面是小编给大家整理的吉他教学图片素材，供大家参阅!
吉他教学图片吉他谱素材让我留在你身边吉他教学歌曲素材让我留在你身边介绍吉他教学歌曲素材让我留在你身边歌词我从来不说话
因为我害怕
没有人回答
我从来不挣扎
因为我知道
这世界太大
太多时间浪费
太多事要面对
太多已无所谓
太多难辨真伪
太多纷扰是非
在你身边是谁
最渺小的我
有大大的梦
时间向前走
一定只有路口没有尽头
纷纷扰扰这个世界
所有的了解
只要 让我留在你身边
最渺小的我
有大大的梦
我愿意安静的活在每个有你的角落
如果生活还有什么
会让你难过
别怕 让我留在你身边
都陪你度过
最渺小的我 最卑微的梦
我发现这世界没有那么那么的不同
现实如果对你不公
别计较太多
走吧 暴风雨后的彩虹
也许会落空
也许会普通
也许这庸庸碌碌的黑白世界你不懂
生命中所有的路口
绝不是尽头
别怕 让我留在你身边
都陪你度过
2020吉他教学:吉他教学课程大纲
列出吉他教学课程大纲，有利于老师向我们传授吉他相关知识。下面是小编给大家整理的吉他教学课程大纲的相关知识，供大家参阅!
吉他教学课程大纲1吉他认识篇：分类演变辅助资料：调音器、谱架、脚踏、指甲修理工具，砂纸及锉刀。五线谱。
吉他初学篇：松弛与发力要领及练习：持琴姿势，左手正确姿势，右手正确姿势，五线谱初步，吉他一把位音域初步，简易音阶及旋律练习曲，简易双音、和声与练习曲，简易左手运指，简易琶音与练习曲，大小调初步认识及综合练习曲。
吉他提高篇：把位移动要领及练习曲，大小横按要领及练习曲，圆滑音要领及练习曲，消音要领及练习曲指法安排要领及应用 揉弦要领及练习曲 各种特殊技巧及练习曲 各种曲式熟悉与分析，各种节奏掌握与变化练习
吉他强化篇：( 1)右手强化，音色控制强化训练 强弱控制强化训练 速度控制强化训练 (2)左手强化，音阶速度强化 跳把速度强化 圆滑音强化 和弦衔接强化
(3)综合强化，精确度、流畅度、速度
吉他深入篇： (1)各种大型曲式掌握--- 传统两段体、三段体、回旋曲、变奏曲、奏鸣曲、组曲
(2)各种时期作品分析--- 文艺复兴乐派、巴洛克乐派、洛可可乐派、古典乐派、浪漫乐派、民族乐 派、19世纪音乐、现代乐派
(3)各个重要作曲家风格特征 ---巴赫、斯卡拉蒂、魏斯、朱利亚尼、阿瓜多、索尔、塔雷加、阿尔贝尼斯、巴里奥斯、维拉罗伯斯、庞塞、罗德里格、迪安斯、布罗威尔等
(4)寻找作品再度创作的空间
(5)形成自我演奏风格
吉他教学课程大纲2(初級)
一、認識吉他、持琴姿式，右左手指法，簡單的右手分解指法及和絃;
二、C大調7個和絃的分解演奏(學習和絃圖的讀譜)
三、三指法的演奏(學習)和絃圖的讀譜
四、三指法的和絃轉換(譜例的完整彈奏)
五、拔片的使用方法、C大調，Mi型音階的彈奏(學習指方圖)
六、樂曲練習音階(譜例的完整彈奏)
七、常用拍節奏掃弦(學習節奏的律動線)
八、和絃的轉換練習
九、和絃轉換練習二
十、樂曲的實際彈奏(彈唱的接合練習)
木吉他教學大綱表二(初級進階)
一、 木吉他三大技巧的學習(識讀技巧標記)
二、 三大技巧的實踐練習(譜例的完整彈奏)
三、 C大調橫按和絃的替換(橫按和絃納讀譜)
四、 橫按和絃的轉換練習
五、 吉他音階五個指型的學習
六、 演奏音階
七、 G大調開個基本和絃
八、 G大調的歌曲彈奏
九、 F大調的7個基本和絃
十、 F大調的歌曲彈奏
根據上課的實際學習進度調整課程，在教學過程中必須讓學生會正規的演奏姿式，識讀六線譜，和絃圖和指法圖，保證學生具備一定的自學能力，認真檢查學生的課後作業並改正和指導。
吉他教学课程大纲3一、坐姿，手型，基本功
第一条：手型、节奏练习;右手集体运指及与脚拍的协调练习，要求力度规范自然、位置及方向准确、节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定、自然、轻松。
第二条：右手三条分解型练习及与脚拍的协调练习，要求与集体运指的力度、方向一致。达标标准：十六遍稳定、自然、轻松。
第三条：认识四分音符和八分音符;练习数拍，了解数四分音符和数八分音符的区别;注意和拍子的协调性，并对上两条练习进行练习。
第四条：左手扩指练习及独立性(1234)、灵活性(1324)上下行练习，要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。
第五条：左手基本换把练习小幅换把，要求节奏准确，左手各指运行协调。达标标准：向右运行到12品。
第六条：右手辅助练习三种指法(im、ma、ia)要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。
第七条：左右手运指上行至四弦，右手三组(im、ma、ia)，左手手指独立上行，自由下行。要求配合协调，节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定，都要出声。
第八条：右手三种方式(im、ma、ia)左手两种方式运指(1234、1324)四种变化节奏(26、37、25、36)的组合练习。达标标注：要求完整，脚拍节奏稳定。(基本功二)
以上两基本功每天最少需半小时认真练习。分配：基本功一10分钟，基本功二20分钟。
二、识谱、旋律练习
第一条：学习简谱、六线谱、五线谱基础知识，学会怎样读节奏。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第二条：高音声部练习。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第三条：低音声部练习。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第四条：独奏曲(双声部)。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
从这里可以开始民谣、古典分流。
三、弹唱部分
第一条：熟悉c大调音阶，运用四分、八分、四分和八分组合节奏练习并能够对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第二条：运用十六分、四分和八分和十六分组合节奏对c大调音阶进行练习，并对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第三条：运用简单乐理和mi型音阶对十二个大调进行音阶推导，并掌握用原调音阶对歌曲的主旋律演奏。达标标注：抽查-要求与老师
合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第四条：熟悉c大调和a小调和弦并能够对歌曲进行结构型伴奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第五条：对g大调与e小调歌曲进行结构型伴奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第六条：漫弹节奏与分解和弦的认识及拓展;运用变调夹对其他调式歌曲伴奏的掌握。
基本课程结束。
到此，学员基本可以对课外吉他书籍上的歌曲的绝大部分进行伴奏了。所以学吉他贵在坚持，稳扎稳打。
祝大家有个愉快的吉他旅程～!：)
天韵吉他俱乐部初级课程掌握的内容一览：
乐理：乐谱原理，六线谱，简谱、五线谱。对音阶及和弦的认识及掌握，十二个基本调式音阶的推导和掌握，变调夹使用原理及应用。 指法：全指板半音阶的两种顺序，及四种节奏变化练习，五条分解练习及其中三条的四种节奏变化练习，基本音阶的四分，八分、十六分音符的组合练习，mi型音阶的三类音符的组合练习。
民谣初级实谱掌握：一首古典双声部独奏曲、十一首歌曲的不同调式简谱独奏及十一首歌曲自弹自唱。曲目如下：送别、雪绒花、平安夜、
四季歌、喀秋莎、小草、你知道我在等你吗、牵手、走在雨中、童年、月亮代表我的心。
古典初级实谱掌握：多年以前、小行板、散步、英国人、g调绿袖子、c调绿袖子、罗曼斯、华尔兹、小罗曼斯。
所有曲谱见《学吉他就这几招》这本书里。
2020吉他教学:吉他教学图片大全
关于十点半的地铁的吉他教学图片吉他谱大全在这里为打击揭开帷幕。下面是小编给大家整理的吉他教学图片大全，供大家参阅!
吉他教学图片谱十点半的地铁吉他教学歌曲十点半的地铁介绍吉他教学歌曲十点半的地铁歌词十点半的地铁
终于每个人都有了座位
温柔的风
轻轻地轻轻地轻轻地吹
身边的姑娘 胖胖的她
重重的靠着我睡
我没有推 我不忍心推
她看起来好累
矮下了身子 向后仰
我懒散地伸长了腿
对面的大叔
在鼾声之中张大了嘴
旁边的阿姨 左摇右晃
她睡得找不到北
身边的妹妹 和朋友谈谁
是是非非
我也疲倦了
这是我唯一不失眠的地方
悲伤的 难过的
在这里我没有力气去想
城市的夜 在头上
沉默经过它的心上
尽管它千疮百孔
仍在夜里笑得冷艳漂亮
我已疲倦了
这是我唯一不失眠的地方
沉重的 烫手的
在这里都可以暂时放放
等到了站 下了车
余下的路还有好长
不去想 管它呢
让风吹在我脸上
十点半的地铁
终于每个人都有了座位
温柔的风
轻轻地轻轻地轻轻地吹
身边的姑娘 胖胖的她
十点半的地铁
十点半的地铁(5张)
重重的靠着我睡
我没有推我不忍心推
她看起来好累
2020吉他教学:吉他教学怎么收费
了解吉他教学怎么收费，可以让自己更好地预估支出。下面是小编给大家整理的吉他教学怎么收费，供大家参阅!
吉他教学怎么收费吉他教学的定价策略有：
1、按程度：例如有初级、中级、高级课程，每种级别都有相应的价位和教学目标。
2、按班制：多人班的一种价位(通常较低)，小班制或一对一的一种价位(通常较高)
3、按时数：采系统教学法，一般不会直接用时数定价，但若有特殊状况，可酌情调整。
建议你先将教学目标和具体课程整理清楚，这是定价的依据，
这边列一下大概的思路供你参考：
初级，包含哪些课程，每个课程要上多久，大班制限定，学费若干，结业后应具备哪些能力。
中级，包含哪些课程，每个课程要上多久，大班制限定，学费若干，结业后应具备哪些能力
高级，包含哪些课程，每个课程要上多久，小班或一对一限定，学费若干，结业后应具备哪些能力。
吉他课程设置/收费标准民谣吉他初级班(12课时/1000元)
通过初级班的学习，能够完成一般流行歌曲的弹唱，以及几首具代表性的古典乐曲，且有较强的识谱能力，相当于社会考级四级水平。
民谣吉他提高班(12课时/1200元)
该阶段需要简单的音乐素养学习，以提高同学们的乐感，为今后专业流行音乐的学习做铺垫，演奏方面以难度较大的弹唱伴以华彩为主，包含若干指弹演奏的学习，最终达到相当于社会考级十级演奏水平。
民谣吉他专业班(12课时/1500元)
完善和熟练吉他各种技法，深入学习音乐素养，能达到音乐基本素养考i级二级水平，演奏方面能够做到即兴伴奏，有较强的扒谱能力，并尝试简单的歌曲创作，及完成独立的正式舞台演出。
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古典吉他初级班(12课时/1200元)
注重基本功的联系，学习简单的音乐素养，选择《卡尔卡西》或《古典吉他渐进教程》为教程，以演奏基础为核心，以节奏、音阶、和弦为脉络，以圆滑音、滑音、装饰音、泛音等技巧为手段，形成完整系统的基础体系，对各调音阶和弦与琶音的练习为起步练习，最终能够完成简单的古典吉他名曲演奏，达到古典吉他四级水平。
古典吉他进阶班(12课时/1500元)
深入对音乐素养的学习，可以进行《卡尔卡西五十首渐进曲》中有针对性的部分练习，在练习乐曲时需加强对其音乐性的理解，包含其他的较有难度的乐曲的学习，并且了解所学乐曲的调式、调性、曲式结构、音程、和声的分析。可达到古典吉他八级水平。
古典吉他提高班(12课时/2000元)
熟练自如的掌握各种之前所学的各类指法，演奏技巧方面能够达到古典吉他十级的水平，同时需多练习难度较大的乐曲，重点在于注重演奏乐曲的乐句、强弱和呼吸，还要对整首乐曲的思想有深刻的认识，力求让乐曲的精髓深入听众的心中。
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电吉他初级班(12课时/1200元)
需认真完善的了解电吉他在现代音乐中的地位，初步了解电吉他的其他相关硬件配置，主要简单的了解如何使用和选购合适的效果器和专用音箱。演奏方面以基本功练习为主，初步认识和了解电吉他的各种繁杂多样的演奏技巧，同时了解部分初级乐理知识。教材以《小林克己》初级为主。
电吉他进阶班(12课时/1500元)
该阶段加入音乐素养的学习，同时较熟练演奏各种技巧，较熟练的利用自有的效果器和音箱来寻找想要的音色，同时能简单的进行电吉他与电声乐队其他乐器的配合，并逐渐积累舞台经验。乐曲练习方面可练习《小林克己》中级，加以流行摇滚，如beyond,GunsRoses,Metallica等乐队乐曲中的一些简单SOLO。
电吉他提高班(12课时/2000元)
深入的进行音乐素养的学习，熟练活用各种演奏技巧，熟练了解及运用各种款式电吉他和其相关硬件，能胜任一般乐队的主音吉他工作，并且有较强的扒谱能力，同时能较好的模仿部分世界著名电吉他演奏者所演奏的经典桥段，能简单的进行歌曲的创作和编配。乐曲练习方面可学习Steve Vai、Joe Satriani、Yngwie Malmsteen等电吉他大师的代表作。
注：1对1每课时为45分钟
24人小组课学费为8折，每课时为60分钟
4人以上小组课学费为6折，每课时为60分钟
吉他教学：吉他结构和种类与选购及保养从演奏风格来说，吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴)，前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。
吉他的各部分：
高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年，价格昂贵。对于大多爱好者来说，也要选购1000元左右的标准民谣吉他。如何挑选一把高品质的吉他
1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音，如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。
2.其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法，从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时，在第14品格处，弦与指板的距离应在4毫米左右。太高，按弦会感觉吃力，反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下，左手手指可以轻松地按下任意一个音，大横按也不感到费力。
3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音，共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦，音量应有大幅度的变化。同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯净，低音深沉厚实，高把位的音量也不会衰减。
4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑，指板边不能划手。
一把好吉他的保养也很重要，此谓之工欲善其事，必先利其器。 建议大家：
1.中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。
2.温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。
3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。 注意你的拉链和纽扣造成划伤。
4.经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。
2020吉他教学:吉他教学谱
吉他教学谱是大家在学习弹奏吉他方面的一个不可少的要素。下面是小编给大家整理的吉他教学谱，供大家参阅!
吉他教学好久不见曲谱吉他教学曲好久不见创作背景《好久不见》是翻唱陈奕迅的粤语专辑《Whats Going On...?》中的歌曲《不如不见》，《不如不见》由创作了《十年》的陈小霞作曲，请到作词人施立填上国语歌词，来描述期望和旧情人重逢，可以淡淡说声好久不见的意境，词填得不温不火，似只是在喃喃述说一个再也平常不过的爱情故事，适合陈奕迅淡定落寞却又充满沧桑沙哑的声音，谱写出一首凄美的情歌 。
在收歌时，张学友2007年的专辑《好久不见》尚未发行，因此歌名一直订为《好久不见》，后来得知撞名，不按牌理出牌的陈奕迅直觉没有必要改，因为这个歌名最适合，因此决定按原名推出 。
吉他教学曲好久不见歌词我来到 你的城市
走过你来时的路
想像着 没我的日子
你是怎样的孤独
拿着你 给的照片
熟悉的那一条街
只是没了你的画面
我们回不到那天
你会不会忽然的出现
在街角的咖啡店
我会带着笑脸 挥手寒暄
和你 坐着聊聊天
我多么想和你见一面
看看你最近改变
不再去说从前 只是寒暄
对你说一句 只是说一句
好久不见
拿着你 给的照片
熟悉的那一条街
只是没了你的画面
我们回不到那天
你会不会忽然的出现
在街角的咖啡店
我会带着笑脸 挥手寒暄
和你 坐着聊聊天
我多么想和你见一面
看看你最近改变
不再去说从前 只是寒暄
对你说一句 只是说一句
好久不见
2020吉他教学:吉他教学课程
吉他教学课程中分布了哪些知识给我们学习呢?下面是小编给大家整理的吉他教学课程，供大家参阅!
吉他教学课程基本信息课程编号：10601100120
课程名称：吉他
英文名称： Folk Guitar
课程性质：专业必修课
总 学 时：64 学 分：4
理论学时：64 实验学时： 0
实践学时：0 指导自学学时：0
适用专业：音乐学(音乐治疗) 适用层次：本科
先修课程：基本乐理、视唱练耳、基础和声
承担院部：人文学院 学科组：音乐学
吉他教学课程课程介绍(一)课程目标及地位
课程概述包括如下内容：
本课程是音疗专业的专业基础课，是学习吉他演奏规律及其表演的一门技能课程。
通过教学使学生比较系统地吉他弹唱和吉他演奏，掌握初步的弹奏技术与理论。为吉他即兴伴奏、计算机音乐制作、歌曲作法等有关课程打下基础。是音乐治疗中需要使用的重要乐器及手段之一。
(二)教学基本要求
通过该课程的学习，培养学生吉他弹唱和吉他演奏的能力、音乐作品分析能力、写作能力以及将此三种能力综合运用于未来的音乐治疗工作及社会音乐活动的实践能力。
1.思想道德与职业素质目标
通过该课程学习，使学生在音乐治疗职业中具备良好的心理素质、社会责任感，有正确的工作态度，能胜任工作所需的沟通与协调能力。
2.知识目标
通过该课程学习，使学生掌握初步的吉他弹唱和吉他演奏与和声写作理论。
3.技能目标
1)专业能力：通过该课程的学习，使学生具备在音乐治疗临床工作与研究中所需要的歌(乐)曲分析、歌曲创编、伴奏编配以及与此相关的其他专业技术能力。做到能弹能唱。
2)方法能力：通过该课程的学习，使学生掌握在音乐治疗临床与研究、其他音乐工作及社会音乐活动中继续学习、提高自身的良好方法，具备终身学习的职业态度。
(三)课程的重点和难点
《吉他》课程教学大纲
本课程的讲授一般安排在三年级，重点是通过学习吉他弹唱和吉他演奏的基本方法。培养基本的吉他弹唱和吉他演奏能力;难点是在有限的学时内，既要照顾到吉他的演奏，又要兼顾弹和唱相结合。还要运用到治疗中去。
(四)课程教学方法与手段
《吉他》教学以课堂讲授教学法为主，在教学中要多开展学生自我练习、老师的点评、互相评价分析作业的教学活动。在加强基础训练的同时，采用适当表演的教学方法，充分调动学生学习积极性，激发学生学习热情，最大限度地让学生参与课堂的教与学。教学方法是教师和学生为了实现共同教学目标，完成共同教学任务，在教学过程中运用的策略、方式与手段。根据教学目标与任务，选择相应的教学方法。
(五)教学时数分配表
(六)教材与主要参考书
教材：《从零起步学吉他》 《民谣吉他经典教程》 参考书：
1.《木吉他独奏教程》 2.《吉他独奏小品》
(七)考核与评价
考核形式:由过程性考核和终结性考核组成.终结性考核为技能考试。 评价方式:形成性评价。
评分标准：过程性考核占40%，终结性考核占60%。
吉他教学课程：教学内容纲要上学期《吉他Ⅰ》课程教学内容纲要
第一章 绪论
(一)教学目的与要求
掌握理解绪论所讲内容，了解吉他。
(二)教学内容 吉他的构造
部分构造的补充说明：
a) 琴弦：如图从右往左依次为一弦至五弦。
b) 弦钮：用于调整弦的音高。
c) 指板：位于琴颈表面，并延伸至音孔处，指板上凸起的金属细圆柱称为品柱。品柱之间的部分称为品格或音品。
d) 品位记号：指板上部分品格上有标记，称为品位记号。所有民谣吉他的品位标记均一致，方便于快速找到需要弹奏的音品。
e) 护板：保护琴箱面板，避免用匹克(pick)弹奏时面板被划伤。
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第二章 六线谱的识谱，音阶
(一)教学目的与要求
六线谱的含义及使用
(二)教学内容
1六线谱的含义及使用
2右手的标记
3右手分解节奏
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与演奏示范、解答难题相结合
第三章 左右手的演奏要领
(一)教学目的与要求
右手应留有1-2mm出头的指甲。大拇指平行放松地靠在琴弦上，其余四指与琴弦垂直。拨弦时指肚划过琴弦，靠指甲与琴弦的碰撞发出声音。
(二)教学内容
1、单音
2、旋律(难点、重点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与演奏示范、解答难题相结合
第四章 应用歌曲
(一)教学目的与要求
掌握和左手持琴姿势，左手按弦要领的同时边弹边唱。
(二)教学内容
1、边弹边唱(重点、难点)
2、左手按弦
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与弹奏、解答难题相结合
第五章 C调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏。
(一)教学目的与要求
掌握C调歌曲的1456级和弦
(二)教学内容
1、什么是1456级和弦
2.属七和弦的应用(难点)
4、F和弦的按弦(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、演示、解答难题相结合
第六章 大横按、调弦
(一)教学目的与要求
掌握大横按的规律。
(二)教学内容
1、大横按的应用
2、大横按要领
3、调弦的诀窍和应用
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏、解答难题相结合
第七章 扫弦要领
(一)教学目的与要求
扫弦要领和应用。
(二)教学内容
1、扫弦方式(重点)
2、切音应用(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏、解答难题相结合
第八章 G调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏。
(一)教学目的与要求
G调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏。
(二)教学内容
1、G调1456级和弦(难点)
2、移调的概念(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第九章 切音应用
(一)教学目的与要求
掌握切音应用和要领。
(二)教学内容
1、何时用切音
2、切音要领(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
下学期《吉他Ⅱ》课程教学内容纲要
第一章 绪论
(一)教学目的与要求
移调的概念和方法。
(二)教学内容
1、如何把歌曲移调到适合的调上。
2、主调音乐和复调音乐
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第二章 D，A，E，F调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏
(一) 教学目的与要求
D，A，E，F调的所有和弦的按弦
(二)教学内容
1、掌握D，A，E，F调的所有和弦
2、掌握的所有和弦按法(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授分析、弹奏、解答难题相结合
第三章 扫弦进阶
(一)教学目的与要求
掌握扫弦的同时还要掌握左手切音和右手切音
(二)教学内容
1、扫弦的同时如何右手切音
2、左手切音及虚按(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第四章 简单前、间奏练习
(一)教学目的与要求
掌握前、间奏和歌曲的关系及演奏
(二)教学内容
1、右手技巧拨片的使用
2、左手技巧击弦，离弦和推弦 (重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第五章 独奏
(一)教学目的与要求
掌握独奏
(二)教学内容
1、理解独奏的意义
2、掌握独奏中左右手的技巧(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第六章 C调乐曲的独奏
(一)教学目的与要求
掌握按住和弦的情况下演奏旋律
(二)教学内容
1、左手各个手指的独立
2、左右手的配合(重点)
3、音乐性(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第七章 G调乐曲的独奏
(一)教学目的与要求
掌握在G调中按住和弦的情况下演奏旋律
(二)教学内容
1、左手各个手指的独立
2、左右手的配合(重点)
3、音乐性(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
2020吉他教学:吉他教学内容
吉他教学内容都有哪一些呢?下面是小编给大家整理的吉他教学内容的相关知识，供大家参阅!
吉他教学内容：教案一、认识吉他
教学内容：
1， 了解吉他的各部分名称。
2， 初步了解吉他的调音方法。
3， 初步掌握科学的持琴姿势和手型。
4， 了解空弦音并背熟。
重点：姿势与手型。
难点：调音，音准。
二、 识谱和空弦练习
教学内容：
1，初步学会认识五线谱。
2， 初步懂得右手拨弦姿势和拨弦方法。
3， 空弦练习(靠弦弹法和钩弦弹法)。
重点：拨弦姿势，靠，钩弦的区分。
难点：认识五线谱。
三、 认识音符(一)
教学内容：
1， 认识吉他第1弦和第2弦上的音符。
2， 初步掌握左手的按弦要领。
3， 弹奏应用乐曲
重点：认识第1，2弦上的音，并对应在五线谱上的位置，掌握靠弦弹法，体会乐曲的节奏。 难点：左手按弦的手型，需克服初期按弦手指疼痛和不灵活。
四、认识音符(二)
教学内容：
1， 认识吉他第3弦上的音符。
2， 初步掌握第3弦与第1，2弦的音符综合练习。
3， 诱导听力训练，培养乐感。
重点：第3弦上的音符与第1，2弦上音符的结合，低把位琴品的手指指序控制。 难点：保留指的到位率。
五、 认识音符(三)
教学内容：
1， 认识吉他第4弦和第5弦上的音符。
2， 初步掌握第4弦上音符的弹奏(P指的拨弦介入)。
3， 弹奏乐曲
4， 初步掌握弹奏技巧：钩音与打音，并应用。
重点：认识吉他第4弦和第5弦上的音符。P指靠弦的掌握。
难点：P指与i指m指的混合拨弦，音量要求统一。
六、 认识音符(四)
教学内容：
1， 认识吉他第6弦上的音符。
2， 弹奏应用乐曲
重点：认识吉他第6弦上的音符。复习吉他六根琴弦上所有第一把位的音阶。 难点：低音音量与时值的保持和到位。
七、 认识音符(五)
教学内容：
1， 认识吉他第1弦上的A音(第5品音)
2，学习三种常用音符变化标记(升记号，降记号，还原记号)。
3， 第1把位音阶，音符综合练习。
4， 弹奏应用乐曲
重点：吉他第1弦上的A音和三种常用音符变化标记。
难点：第5品的左手四指按弦，手指的扩张与定位。
介入省音协考极与双指技巧，乐曲练习。
吉他教学内容：计划吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、 教学目的和任务
为了丰富孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、 教学原则和方法
吉他班培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标：
1 .指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2. 指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。
3. 向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。
4. 利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。
四、课时安排
12课时
五、教学内容
第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程：1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律
第五节课程：1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程：同上
第七节课程： 和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结
束).其他同上
第八节程：同上
第九节课程：简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程：同上加上扫弦练习
第十一节课程：学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程：同上
因为吉他需要大量时间练习，所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成，如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲，或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他，电吉他，或者指弹吉他的专业路线。
吉他教学内容：大纲一、坐姿，手型，基本功
第一条：手型、节奏练习;右手集体运指及与脚拍的协调练习，要求力度规范自然、位置及方向准确、节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定、自然、轻松。
第二条：右手三条分解型练习及与脚拍的协调练习，要求与集体运指的力度、方向一致。达标标准：十六遍稳定、自然、轻松。
第三条：认识四分音符和八分音符;练习数拍，了解数四分音符和数八分音符的区别;注意和拍子的协调性，并对上两条练习进行练习。
第四条：左手扩指练习及独立性(1234)、灵活性(1324)上下行练习，要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。
第五条：左手基本换把练习小幅换把，要求节奏准确，左手各指运行协调。达标标准：向右运行到12品。
第六条：右手辅助练习三种指法(im、ma、ia)要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。
第七条：左右手运指上行至四弦，右手三组(im、ma、ia)，左手手指独立上行，自由下行。要求配合协调，节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定，都要出声。
第八条：右手三种方式(im、ma、ia)左手两种方式运指(1234、1324)四种变化节奏(26、37、25、36)的组合练习。达标标注：要求完整，脚拍节奏稳定。(基本功二)
以上两基本功每天最少需半小时认真练习。分配：基本功一10分钟，基本功二20分钟。
二、识谱、旋律练习
第一条：学习简谱、六线谱、五线谱基础知识，学会怎样读节奏。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第二条：高音声部练习。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第三条：低音声部练习。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第四条：独奏曲(双声部)。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
从这里可以开始民谣、古典分流。
三、弹唱部分
第一条：熟悉c大调音阶，运用四分、八分、四分和八分组合节奏练习并能够对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第二条：运用十六分、四分和八分和十六分组合节奏对c大调音阶进行练习，并对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第三条：运用简单乐理和mi型音阶对十二个大调进行音阶推导，并掌握用原调音阶对歌曲的主旋律演奏。达标标注：抽查-要求与老师
合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第四条：熟悉c大调和a小调和弦并能够对歌曲进行结构型伴奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第五条：对g大调与e小调歌曲进行结构型伴奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第六条：漫弹节奏与分解和弦的认识及拓展;运用变调夹对其他调式歌曲伴奏的掌握。
基本课程结束。
到此，学员基本可以对课外吉他书籍上的歌曲的绝大部分进行伴奏了。所以学吉他贵在坚持，稳扎稳打。
祝大家有个愉快的吉他旅程～!：)
天韵吉他俱乐部初级课程掌握的内容一览：
乐理：乐谱原理，六线谱，简谱、五线谱。对音阶及和弦的认识及掌握，十二个基本调式音阶的推导和掌握，变调夹使用原理及应用。 指法：全指板半音阶的两种顺序，及四种节奏变化练习，五条分解练习及其中三条的四种节奏变化练习，基本音阶的四分，八分、十六分音符的组合练习，mi型音阶的三类音符的组合练习。
民谣初级实谱掌握：一首古典双声部独奏曲、十一首歌曲的不同调式简谱独奏及十一首歌曲自弹自唱。曲目如下：送别、雪绒花、平安夜、
四季歌、喀秋莎、小草、你知道我在等你吗、牵手、走在雨中、童年、月亮代表我的心。
古典初级实谱掌握：多年以前、小行板、散步、英国人、g调绿袖子、c调绿袖子、罗曼斯、华尔兹、小罗曼斯。
所有曲谱见《学吉他就这几招》这本书里。
2020吉他教学:吉他教学计划
吉他教学计划中有哪些吉他的学习步骤呢?下面是小编给大家整理的吉他教学计划的相关知识，供大家参阅!
吉他教学计划1吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、 教学目的和任务
为了丰富孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、 教学原则和方法
吉他班培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标：
1 .指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2. 指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。
3. 向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。
4. 利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。
四、课时安排
12课时
五、教学内容
第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程：1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律
第五节课程：1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程：同上
第七节课程： 和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结
束).其他同上
第八节程：同上
第九节课程：简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程：同上加上扫弦练习
第十一节课程：学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程：同上
因为吉他需要大量时间练习，所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成，如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲，或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他，电吉他，或者指弹吉他的专业路线。
吉他教学计划2古典吉他是一种具有悠久历史的西洋弹拨乐器。在乐器王国中，钢琴被称为乐器之王，小提琴被称为乐器之后，而古典吉他则被称为乐器王子。它既可以作为独奏乐器，演奏优美动听的独奏曲，又可以作为重奏、伴奏乐器，演奏逻辑严密色彩丰富的和声，可谓一把吉他就是一个小型的管弦乐队(贝多芬语)。
一、开班目的
借我国大力推进全民素质教育的东风，推进古典吉他教育进入我校课堂。古典吉他在音乐教学方面则拥有许多优越性，如：丰富的和声与节奏、音色多样、体积小容易携带、有完备的教学体系，可以说是课堂乐器的最佳选择。学习吉他能促进学生的智力发展，在生活中我们很少运用左手，学习吉他左手运指相当重要，而左手练习可以开发右脑。在演奏中眼睛看谱、左手压弦、右手弹奏、右脚打拍、同时进行视唱，可以训练学生的综合协调能力。因此，推进古典吉他进入课堂能更好的提高学生的思维能力和个人修养，具有行之有效、立竿见影的作用。
二、教学计划及内容
第一课时：示范演奏。认识吉他的基本结构、持琴的姿势和左右手手型，基本演奏法及触弦练习，体会三关节发力动作。
第二课时：学习基础乐理知识、认识五线谱。学习手指操练习和手指扩张练习。学习用手和脚打拍子、学习一二弦音符。大声视唱一个八度音阶。
第三课时：检查学生的练习情况，一一指导学生的不足之处、巩固上两节课所学的内容。 第四课时：学习五线谱、学习三四弦音符。教会乐曲《小星星》、纠正学生的不足之处。 第五课时：学习五线谱、学习五六弦音符。检查上节课所学的五线谱、巩固乐曲《小星星》。四位一组进行上台演奏。指出优缺点。
第六课时：继续熟悉前面所学的五线谱、视唱、节奏训练。一一指导学生所学的《小蜜蜂》。
第七课时：学习五线谱、视唱练耳、进行入门教程学习，纠正手型，指出优缺点。 第八课时：检查所学的五线谱知识、学习左手练习的音阶(上行、下行练习)、练习休止符和附点音符。
第九课时：检查学生对休止符和附点音符的了解情况、学习入门教程内容。
第十课时：检查教学效果。对学生按年龄、能力、接受程度按四声部进行分组。
第十一课时：抽查学生上节课所学的乐曲，指出问题所在，通过在课堂上15分钟的练
习，抽查学生上台表演乐曲。
第十二课时：按入门教程进行学习，同时教授乐理与视唱。
通过三个月的学习完成入门
三、招生对象：三至五年级学生中对音乐有兴趣，并具有一定音乐天赋的学生。
四、招生人数：15名
五、地点：综合楼五楼西教室
六、时间：每星期一至四下午第三节课(开学第三星期正式开始启动)
七、教学费用：免费
八、吉他购买：需要自备。由于学习古典吉他要根据年龄选择不同规格，6~7岁用34寸儿童古典吉他，8~10岁用36寸儿童古典吉他，10岁以上可以选用38寸或39寸标准古典吉他。还需要教材、节拍器、谱架和脚凳。
九、成果汇报
学期结束举行一个小型汇报演奏会，请学校各位领导、专业老师指出不足之处。
吉他教学计划3学生实际情况：
本次校本课程有二至三年级共计8人参加，都是男生。8名学生爱好音乐，喜欢吉他，对校本课程有着浓厚的兴趣，均自愿参加。但是学生音乐基础差，对吉他了解的很少，如节奏、指法等。所以吉他训练要循序渐进。
教学目的：
1、 让学生认识一弦到六弦。
2、 掌握弹奏一弦到六弦的指法。
3、 了解并掌握简单左手和弦。
4、 能弹奏简单的歌曲伴奏。
5、 能进行简单歌曲的弹唱。
6、 掌握吉他伴奏的一些基本的技巧。
教学重点;
熟练掌握右手的指法是本学期的重点
教学难点：
左手的和弦掌握是本学期的难点
教学进度：
第一次：了解古典吉他音乐艺术;如何给吉他调音、坐姿、持琴姿势。
第二、三次：琴弦的拨奏;左右手的基本训练。 第四次：认识音乐的四个要素
第五次：弹吉他怎样看简谱
第六次：弹奏音阶及《欢乐颂》
第七次：训练《欢乐颂》;进行测试
采取措施、方法：
1、 激发学生兴趣，使学生乐于学习。
2、 课前做好准备，课上有的放矢。
3、 教师在训练过程中不点学习、探索、研究。
4、 针对教学中出现的实际情况，对教学进度和教学内容
适当调整。
5、 课前清点好人数，对无故不到的学生及时和班主任联
系。
2020吉他教学:吉他教学课程安排
吉他教学课程表循序渐进的为我们安排吉他学习的步骤。下面是小编给大家整理的吉他教学课程安排的相关知识，供大家参阅!
吉他教学课程安排吉他教学第一阶段：正确持琴姿势;右手拨弦姿势;右手指法练习;左手按弦方法;左手拇指位置;左手 指法联系;音名;半音全音关系应用;大调自然音阶推理;C调自然音阶5把位练习; 全音符;二分音符;四分音符;附点音符练习;音符节奏综合练习;音程概念;音程 在吉他上的应用;旋律音程概念;大小二度 大小三度三度 纯增四度 纯减五度 大小 六度 大小七度 纯八度练习;和弦表;和弦分解指法练习;和弦连接技巧练习;和弦 和唱歌的练习;和弦扫弦练习。完成第一阶段可以弹唱吉他考级教程四级的歌曲。
吉他教学第二阶段：和声音程概念;和声音程在吉他上的应用;大小三度 纯四度 纯五度 大小六度 大小 七度 纯八度和声音程练习，三和弦知识;三和弦的演算;自然大调结构分析;自然 大调各级构成的三和弦;三和弦密集排列与开放排列概念;前八后十六 前十六后八 十六分音符练习;各节奏的反拍练习五声音阶概念;拨片的使用练习五声音阶吉他的 应用;击弦;滑音;勾弦各项顺行跨弦节奏应用的练习;完成第二阶段可以完成吉他 考级教程五到八级的歌曲。
吉他教学第三阶段：自然大调属名以及级数概念，三和弦五度圈练习;三和弦四度转调练习;自然大调转 调音阶练习;五和弦概念;五和弦应用;双声部概念;双声部练习;转位三和弦概念 ;转位三和弦指法演算;转位三和弦的应用;附加和弦概念;各类附加和弦的演算及 应用;中八双十六 三连音 三连音一个点及两个点和复合节奏练习;四连音一个点 两 个点 三个点练习;四连音复合节奏练习;BOSSA概念;bossa音乐节奏分析;如何演奏 bossa;完成第三阶段可以完成吉他考级九到十级的歌曲。
吉他教学第四阶段：律动概念;音乐风格律动shuffle节奏练习;blues音乐风格学习;音乐律动FUNK节奏 练习，吉他技巧：闷音 揉弦 勾击弦连奏 推弦 预推弦 自然泛音 人工泛音练习。完 成第四阶段可以对吉他有一个全新的认识达到准专业吉他手
吉他教学第五阶段;和声的基本链接分析;TSD概念;和声链接的强度分析;如何给歌曲编配和声;现代 流行音乐基础和声的编写;声部排列; 和弦的分类：调式和弦 离调和弦 变音和弦 色彩和弦;七和弦概念;七和弦演算;大七和弦 小七和弦 大小七和弦 小大七和弦
半减七和弦 减七和弦。完成第五阶段可以完成流行歌曲的和声编写以及全新的和声 技巧概念达到专业吉他手。
吉他教学第六阶段: 中古调式演算方法和色彩辨别; Ionian\Dorian\Phrygian\Lydian\Mixolydian\Aeolian\Locrion 的练习方法和使用方法;色彩音和特点和弦;和不同风格下的音阶即兴方式;中古 调式和声;完成第六阶段可以即兴演奏吉他SOLO;
吉他教学第七阶段：和弦延伸音的构成及使用：Cmaj9、Cmaj#11、Cmaj13、Cm9、Cm11、Cm13、C9、C11、 C13、C7alt等等和弦的构成、使用与和弦指法;中古调式内的和弦延伸音和弦，延伸 音和弦的分解与指法练习;旋律小调音阶延伸分析，旋律小调延伸音和弦分析，音阶 的使用。减音阶与全音阶
吉他课程安排吉他：
第一节课：先为学员们简单介绍吉他的发展历史，以及对吉他初步了解，以及基本的学习方法，练习方法。
第二~三节课：学习看谱，教授基本的左右手指法，简单版《小星星》，右手分解和弦常见弹法
第四~六节课：锻炼手指力度以及灵敏度，教授简单的独奏曲《大篷车》
第七~十节课：教授常见和弦，扫弦，切音《童年》，简单解释和弦原理
第十~十一节课：教授复杂程度有所提高的古典独奏曲《G调华尔兹》，进一步锻炼手指 第十二~十六节课：教员带领学员选歌印谱，弹唱流行歌如《那些年》《再见》
吉他课程教案1. 一对一课程
每周设置固定时间，一对一教学，12课时/学期，40分钟/课时。
2. 小班课程 (2-8人)
每周固定时间，学员有充足时间进行课堂练习及相互交流，由老师指导、陪练。
12课时/学期，60分钟/课时。 课程内容：
1. 民谣基础班：主要针对零基础学员，教授六弦谱、基本指法手型，进行循序渐进的基本功训练，同时配合以基础乐理课程，学员可在较短时间内学会基础弹唱及弹奏简单指弹曲目的技能。
2. 民谣提高班：针对有吉他弹唱基础的学员，教授更多吉塔演奏技巧及深度乐理，配合视唱等大量练习。
. 3、吉他兴趣班：为以弹唱为主，学习吉他且作为兴趣消遣的学员开设。 课程设置
第一课：1、简单的介绍吉他各个部分及作用。2、教授弹唱吉他的姿势以及其它的动作要领。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授左手Em和弦的按法及注意事项。
第二课：1、复习上一节的所学内容。2、教授左手第Am和弦的按法及注意事项。
3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授Em和Am和弦连接及动作要领 第三课：1、复习上一节的所学内容。2、教授Dm和弦的按法。3、教授这三个和弦的连接按法。4、教授吉他音阶的基本练习《爬格子》.
第四课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授D和弦的按法。3、教授之前所学和弦的连接按法。4、学习简单的基本乐理知识(为下节课教授学生吉他弹唱做准备)。
第五课：1、检查复习上节课所学内容。2、学习基本的乐理知识。3、教授《小草.》这是歌曲的弹唱。
第六节课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授大横按和弦F和Bm。3、教授这两个和弦与其它和弦连接转换的技巧。
第七节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解新的乐理知识。3、教授简单的扫弦技巧。4、教授简单的吉他演奏曲《小星星》。
第八节课; 1、检查复习上节课所学内容.。2、 教授新的和弦G和C和弦。3、教授新的和弦A7.。
第九节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3、教授连线的扫弦技巧。。
第十节课。1、检查复习上节课所学内容。2、教授之前所学和弦连接转换的技巧。
3、教授歌曲《童年》。
第十一节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3，教授新的和弦A和弦。4、教授扫弦切分的技巧。
第十二节课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授新的和弦A。3、教授歌曲《如果再回到从前》
2020吉他教学:吉他教学大纲
吉他教学大纲，大致描述了教学的步骤与要讲解的内容。下面是小编给大家整理的吉他教学大纲，供大家参阅!
吉他教学大纲一、坐姿，手型，基本功
第一条：手型、节奏练习;右手集体运指及与脚拍的协调练习，要求力度规范自然、位置及方向准确、节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定、自然、轻松。
第二条：右手三条分解型练习及与脚拍的协调练习，要求与集体运指的力度、方向一致。达标标准：十六遍稳定、自然、轻松。
第三条：认识四分音符和八分音符;练习数拍，了解数四分音符和数八分音符的区别;注意和拍子的协调性，并对上两条练习进行练习。
第四条：左手扩指练习及独立性(1234)、灵活性(1324)上下行练习，要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。
第五条：左手基本换把练习小幅换把，要求节奏准确，左手各指运行协调。达标标准：向右运行到12品。
第六条：右手辅助练习三种指法(im、ma、ia)要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。
第七条：左右手运指上行至四弦，右手三组(im、ma、ia)，左手手指独立上行，自由下行。要求配合协调，节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定，都要出声。
第八条：右手三种方式(im、ma、ia)左手两种方式运指(1234、1324)四种变化节奏(26、37、25、36)的组合练习。达标标注：要求完整，脚拍节奏稳定。(基本功二)
以上两基本功每天最少需半小时认真练习。分配：基本功一10分钟，基本功二20分钟。
二、识谱、旋律练习
第一条：学习简谱、六线谱、五线谱基础知识，学会怎样读节奏。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第二条：高音声部练习。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第三条：低音声部练习。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第四条：独奏曲(双声部)。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
从这里可以开始民谣、古典分流。
三、弹唱部分
第一条：熟悉c大调音阶，运用四分、八分、四分和八分组合节奏练习并能够对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第二条：运用十六分、四分和八分和十六分组合节奏对c大调音阶进行练习，并对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查-要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第三条：运用简单乐理和mi型音阶对十二个大调进行音阶推导，并掌握用原调音阶对歌曲的主旋律演奏。达标标注：抽查-要求与老师
合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第四条：熟悉c大调和a小调和弦并能够对歌曲进行结构型伴奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第五条：对g大调与e小调歌曲进行结构型伴奏。达标标注：抽查-要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。
第六条：漫弹节奏与分解和弦的认识及拓展;运用变调夹对其他调式歌曲伴奏的掌握。
基本课程结束。
到此，学员基本可以对课外吉他书籍上的歌曲的绝大部分进行伴奏了。所以学吉他贵在坚持，稳扎稳打。
祝大家有个愉快的吉他旅程～!：)
天韵吉他俱乐部初级课程掌握的内容一览：
乐理：乐谱原理，六线谱，简谱、五线谱。对音阶及和弦的认识及掌握，十二个基本调式音阶的推导和掌握，变调夹使用原理及应用。 指法：全指板半音阶的两种顺序，及四种节奏变化练习，五条分解练习及其中三条的四种节奏变化练习，基本音阶的四分，八分、十六分音符的组合练习，mi型音阶的三类音符的组合练习。
民谣初级实谱掌握：一首古典双声部独奏曲、十一首歌曲的不同调式简谱独奏及十一首歌曲自弹自唱。曲目如下：送别、雪绒花、平安夜、
四季歌、喀秋莎、小草、你知道我在等你吗、牵手、走在雨中、童年、月亮代表我的心。
古典初级实谱掌握：多年以前、小行板、散步、英国人、g调绿袖子、c调绿袖子、罗曼斯、华尔兹、小罗曼斯。
所有曲谱见《学吉他就这几招》这本书里。
本吉他教学大纲表本吉他教學大綱表(初級)
一、認識吉他、持琴姿式，右左手指法，簡單的右手分解指法及和絃;
二、C大調7個和絃的分解演奏(學習和絃圖的讀譜)
三、三指法的演奏(學習)和絃圖的讀譜
四、三指法的和絃轉換(譜例的完整彈奏)
五、拔片的使用方法、C大調，Mi型音階的彈奏(學習指方圖)
六、樂曲練習音階(譜例的完整彈奏)
七、常用拍節奏掃弦(學習節奏的律動線)
八、和絃的轉換練習
九、和絃轉換練習二
十、樂曲的實際彈奏(彈唱的接合練習)
木吉他教學大綱表二(初級進階)
一、 木吉他三大技巧的學習(識讀技巧標記)
二、 三大技巧的實踐練習(譜例的完整彈奏)
三、 C大調橫按和絃的替換(橫按和絃納讀譜)
四、 橫按和絃的轉換練習
五、 吉他音階五個指型的學習
六、 演奏音階
七、 G大調開個基本和絃
八、 G大調的歌曲彈奏
九、 F大調的7個基本和絃
十、 F大調的歌曲彈奏
根據上課的實際學習進度調整課程，在教學過程中必須讓學生會正規的演奏姿式，識讀六線譜，和絃圖和指法圖，保證學生具備一定的自學能力，認真檢查學生的課後作業並改正和指導。
吉他课程教学大纲一、基本信息
课程编号：10601100120
课程名称：吉他
英文名称： Folk Guitar
课程性质：专业必修课
总 学 时：64 学 分：4
理论学时：64 实验学时： 0
实践学时：0 指导自学学时：0
适用专业：音乐学(音乐治疗) 适用层次：本科
先修课程：基本乐理、视唱练耳、基础和声
承担院部：人文学院 学科组：音乐学
二、课程介绍
(一)课程目标及地位
课程概述包括如下内容：
本课程是音疗专业的专业基础课，是学习吉他演奏规律及其表演的一门技能课程。
通过教学使学生比较系统地吉他弹唱和吉他演奏，掌握初步的弹奏技术与理论。为吉他即兴伴奏、计算机音乐制作、歌曲作法等有关课程打下基础。是音乐治疗中需要使用的重要乐器及手段之一。
(二)教学基本要求
通过该课程的学习，培养学生吉他弹唱和吉他演奏的能力、音乐作品分析能力、写作能力以及将此三种能力综合运用于未来的音乐治疗工作及社会音乐活动的实践能力。
1.思想道德与职业素质目标
通过该课程学习，使学生在音乐治疗职业中具备良好的心理素质、社会责任感，有正确的工作态度，能胜任工作所需的沟通与协调能力。
2.知识目标
通过该课程学习，使学生掌握初步的吉他弹唱和吉他演奏与和声写作理论。
3.技能目标
1)专业能力：通过该课程的学习，使学生具备在音乐治疗临床工作与研究中所需要的歌(乐)曲分析、歌曲创编、伴奏编配以及与此相关的其他专业技术能力。做到能弹能唱。
2)方法能力：通过该课程的学习，使学生掌握在音乐治疗临床与研究、其他音乐工作及社会音乐活动中继续学习、提高自身的良好方法，具备终身学习的职业态度。
(三)课程的重点和难点
本课程的讲授一般安排在三年级，重点是通过学习吉他弹唱和吉他演奏的基本方法。培养基本的吉他弹唱和吉他演奏能力;难点是在有限的学时内，既要照顾到吉他的演奏，又要兼顾弹和唱相结合。还要运用到治疗中去。
(四)课程教学方法与手段
《吉他》教学以课堂讲授教学法为主，在教学中要多开展学生自我练习、老师的点评、互相评价分析作业的教学活动。在加强基础训练的同时，采用适当表演的教学方法，充分调动学生学习积极性，激发学生学习热情，最大限度地让学生参与课堂的教与学。教学方法是教师和学生为了实现共同教学目标，完成共同教学任务，在教学过程中运用的策略、方式与手段。根据教学目标与任务，选择相应的教学方法。
(五)教学时数分配表
(六)教材与主要参考书
教材：《从零起步学吉他》 《民谣吉他经典教程》 参考书：
1.《木吉他独奏教程》 2.《吉他独奏小品》
(七)考核与评价
考核形式:由过程性考核和终结性考核组成.终结性考核为技能考试。 评价方式:形成性评价。
评分标准：过程性考核占40%，终结性考核占60%。
三、教学内容纲要
上学期《吉他Ⅰ》课程教学内容纲要
第一章 绪论
(一)教学目的与要求
掌握理解绪论所讲内容，了解吉他。 (二)教学内容 吉他的构造
部分构造的补充说明：
a) 琴弦：如图从右往左依次为一弦至五弦。 b) 弦钮：用于调整弦的音高。
c) 指板：位于琴颈表面，并延伸至音孔处，指板上凸起的金属细圆柱称为品柱。品柱之间的部分称为品格或音品。
d) 品位记号：指板上部分品格上有标记，称为品位记号。所有民谣吉他的品位标记均一致，方便于快速找到需要弹奏的音品。
e) 护板：保护琴箱面板，避免用匹克(pick)弹奏时面板被划伤。
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第二章 六线谱的识谱，音阶
(一)教学目的与要求
六线谱的含义及使用
(二)教学内容
1六线谱的含义及使用
2右手的标记
3右手分解节奏
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与演奏示范、解答难题相结合
第三章 左右手的演奏要领
(一)教学目的与要求
右手应留有1-2mm出头的指甲。大拇指平行放松地靠在琴弦上，其余四指与琴弦垂直。拨弦时指肚划过琴弦，靠指甲与琴弦的碰撞发出声音。
(二)教学内容
1、单音
2、旋律(难点、重点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与演奏示范、解答难题相结合
第四章 应用歌曲
(一)教学目的与要求
掌握和左手持琴姿势，左手按弦要领的同时边弹边唱。
(二)教学内容
1、边弹边唱(重点、难点)
2、左手按弦
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与弹奏、解答难题相结合
第五章 C调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏。
(一)教学目的与要求
掌握C调歌曲的1456级和弦
(二)教学内容
1、什么是1456级和弦
2.属七和弦的应用(难点)
4、F和弦的按弦(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、演示、解答难题相结合
第六章 大横按、调弦
(一)教学目的与要求
掌握大横按的规律。
(二)教学内容
1、大横按的应用
2、大横按要领
3、调弦的诀窍和应用
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏、解答难题相结合
第七章 扫弦要领
(一)教学目的与要求
扫弦要领和应用。
(二)教学内容
1、扫弦方式(重点)
2、切音应用(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏、解答难题相结合
第八章 G调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏。
(一)教学目的与要求
G调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏。
(二)教学内容
1、G调1456级和弦(难点)
2、移调的概念(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第九章 切音应用
(一)教学目的与要求
掌握切音应用和要领。
(二)教学内容
1、何时用切音
2、切音要领(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
下学期《吉他Ⅱ》课程教学内容纲要
第一章 绪论
(一)教学目的与要求
移调的概念和方法。
(二)教学内容
1、如何把歌曲移调到适合的调上。
2、主调音乐和复调音乐
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第二章 D，A，E，F调歌曲自如的和弦转换来给歌曲伴奏
(一) 教学目的与要求
D，A，E，F调的所有和弦的按弦
(二)教学内容
1、掌握D，A，E，F调的所有和弦
2、掌握的所有和弦按法(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授分析、弹奏、解答难题相结合
第三章 扫弦进阶
(一)教学目的与要求
掌握扫弦的同时还要掌握左手切音和右手切音
(二)教学内容
1、扫弦的同时如何右手切音
2、左手切音及虚按(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第四章 简单前、间奏练习
(一)教学目的与要求
掌握前、间奏和歌曲的关系及演奏
(二)教学内容
1、右手技巧拨片的使用
2、左手技巧击弦，离弦和推弦 (重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第五章 独奏
(一)教学目的与要求
掌握独奏
(二)教学内容
1、理解独奏的意义
2、掌握独奏中左右手的技巧(重点、难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第六章 C调乐曲的独奏
(一)教学目的与要求
掌握按住和弦的情况下演奏旋律
(二)教学内容
1、左手各个手指的独立
2、左右手的配合(重点)
3、音乐性(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
第七章 G调乐曲的独奏
(一)教学目的与要求
掌握在G调中按住和弦的情况下演奏旋律
(二)教学内容
1、左手各个手指的独立
2、左右手的配合(重点)
3、音乐性(难点)
(三)教学形式与方法
教师理论讲授与例题分析、弹奏谱例、解答难题相结合
2020吉他教学:吉他教学课程介绍
这里向大家介绍了吉他教学课程的相关知识。下面是小编给大家整理的吉他教学课程介绍的相关知识，供大家参阅!
吉他教学课程介绍：教学计划吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、 教学目的和任务
为了丰富孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、 教学原则和方法
吉他班培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标：
1 .指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2. 指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。
3. 向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。
4. 利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。
四、课时安排
12课时
五、教学内容
第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程：1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律
第五节课程：1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程：同上
第七节课程： 和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结
束).其他同上
第八节程：同上
第九节课程：简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程：同上加上扫弦练习
第十一节课程：学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程：同上
因为吉他需要大量时间练习，所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成，如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲，或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他，电吉他，或者指弹吉他的专业路线。
吉他教学课程介绍：教学方式1. 一对一课程
每周设置固定时间，一对一教学，12课时/学期，40分钟/课时。
2. 小班课程 (2-8人)
每周固定时间，学员有充足时间进行课堂练习及相互交流，由老师指导、陪练。
12课时/学期，60分钟/课时。 课程内容：
1. 民谣基础班：主要针对零基础学员，教授六弦谱、基本指法手型，进行循序渐进的基本功训练，同时配合以基础乐理课程，学员可在较短时间内学会基础弹唱及弹奏简单指弹曲目的技能。
2. 民谣提高班：针对有吉他弹唱基础的学员，教授更多吉塔演奏技巧及深度乐理，配合视唱等大量练习。
. 3、吉他兴趣班：为以弹唱为主，学习吉他且作为兴趣消遣的学员开设。 课程设置
第一课：1、简单的介绍吉他各个部分及作用。2、教授弹唱吉他的姿势以及其它的动作要领。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授左手Em和弦的按法及注意事项。
第二课：1、复习上一节的所学内容。2、教授左手第Am和弦的按法及注意事项。
3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授Em和Am和弦连接及动作要领 第三课：1、复习上一节的所学内容。2、教授Dm和弦的按法。3、教授这三个和弦的连接按法。4、教授吉他音阶的基本练习《爬格子》.
第四课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授D和弦的按法。3、教授之前所学和弦的连接按法。4、学习简单的基本乐理知识(为下节课教授学生吉他弹唱做准备)。
第五课：1、检查复习上节课所学内容。2、学习基本的乐理知识。3、教授《小草.》这是歌曲的弹唱。
第六节课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授大横按和弦F和Bm。3、教授这两个和弦与其它和弦连接转换的技巧。
第七节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解新的乐理知识。3、教授简单的扫弦技巧。4、教授简单的吉他演奏曲《小星星》。
第八节课; 1、检查复习上节课所学内容.。2、 教授新的和弦G和C和弦。3、教授新的和弦A7.。
第九节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3、教授连线的扫弦技巧。。
第十节课。1、检查复习上节课所学内容。2、教授之前所学和弦连接转换的技巧。
3、教授歌曲《童年》。
第十一节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3，教授新的和弦A和弦。4、教授扫弦切分的技巧。
第十二节课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授新的和弦A。3、教授歌曲《如果再回到从前》
吉他教学课程介绍：教学大纲一、课程性质与任务
本课程是我校中等职业学校公共选修课程。其任务是：拓宽学生的知识面，增加学生的课余生活乐趣，让学生认识吉他乐器的结构组成，掌握吉他乐器的弹奏技巧，熟悉吉他演奏的表演，并对学生进行素质培养和陶冶情操，帮助学生今后达到自娱自乐的水平。
二、课程教学目标
学生通过本课程的学习，不仅能够掌握基本的乐理知识并具有运用能力，并且同时具有包括读谱、视唱、记谱以及对音高、节奏节拍、速度、和弦结构、音阶、调式、进行等各类乐音要素以准确把握的基本能力。学生通过学习，具有较好的视唱、视谱能力，其中主要包括吉他六线谱的视谱能力和简谱视谱能力，旋律、和弦、复杂节奏的感知和表达能力，以及音乐的记忆及感知能力等。也是为了以后继续学习和提高吉他弹奏及思路思维打下基础。
三、教学内容结构
教学内容由基础模块和选学模块二部分组成。
1. 基础模块是各专业学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求，教学时数不少于38学时。
2. 选学模块是由学生根据自己的实际需要自主确定的选择性内容。
四、教学内容与要求
基 础 模 块
选学实践模块
五、教学实施
(一)学时安排建议
(二)教学方法建议
1. 教学中应以学生为主体，通过手把手教会学生基本的吉他弹奏技巧。
2. 教学中应多运用多媒体教学手段，让学生通过视听结合的感性认识，提高学习的兴趣和学习效果。
3. 在学习过程中，应注意优秀学生的培养，并让他们协助教师进行辅助教学。 (三)教材编写建议
教材编写应以本教学大纲为基本依据。
1. 应体现职业教育的特点，并适应不同教学模式的需求。
2. 在涵盖大纲规定的基本教学内容与要求的基础上，可根据本校学生的实际情况，编写相应教材。
3. 教材呈现形式上应图文并茂，符合中等职业学校学生的阅读心理与习惯;名词术语、文字、符号等材料的运用要准确、规范、统一，符合我国相关标准与规范。
(四)现代教育技术的应用建议
应重视现代教育技术在教学中的应用，综合利用多媒体课件、虚拟仿真实训软件等数字化教学资源，努力创建适应个性化学习需求、强化实践技能培养的教学环境，以利于学生对吉他弹奏技能的训练，提高教学效率和质量，积极探索信息技术条件下教学模式和教学方法的改革。
六、考核与评价
1. 考核与评价应重点考核学生对乐理的认识、吉他弹奏基的本技能，关注学生良好的品德和素质养成等。
2. 考核与评价的主体应多元化，坚持教师评价与学生互评、学生自评相结合，过程性
评价与结果性评价相结合，定量考核与定性描述相结合。
3. 可采用笔试、实操考试等相结合的方式进行综合评价。
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2020吉他教学:吉他教学看谱
吉他教学看谱，教你怎么看五线谱。深入学习吉他之后，除了掌握六线谱之外，五线谱也是很重要的。下面是小编给大家整理的吉他教学看谱的相关知识，供大家参阅!
吉他教学看谱：五线谱入门用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。 假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。 连谱号包括起线(连结数行五线谱的垂直线)和括线(连结数行五线谱的括弧)两个组成部分。 括线分花的和直的两种。 花括线为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。 直括线为合奏、合唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助括线(花的或直的)来连接同种乐器。 在总谱中，独唱独奏声部如果只包括一两行五线谱的话，左边只画一条起线，而不加括线。 为了标记过高或过低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线叫做加线，在五线谱上面的叫上加线，下面的叫下加线。 由于加线而产生的间，叫做加间，在五线谱上面的加间叫上加间，下面的叫下加间。 加线和加间的计算方法是：上加线和上加间，由下向上计算，下加线和下加间由上向下计算。
第一讲 音的概念
第一节 音的形成
首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的音倒底是什么呢?
音是一种物理现象。它是由于物体受到振动，而产生波，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是音。
第二节 音的分类
物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的高低也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。
音大体又分为乐音与噪音两种。
1、乐音(musical tone)
振动起来是有规律的、单纯的，并有准确的高度(也叫音高)的音，我们称它为乐音。
2、噪音(noice)
没有一定高度的音。它的振动即无规律又杂乱无章的音，我们称它为噪音。
您明白了吗?
第三节 音的性质
音有音高、音值、音量和音色四个特性。
音高：是由物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数低少，音则低。
音值：也称音的长短。它是由音的延续时间的长短不同而决定的。音的延续时间长，音值则长;音的延续时间短，音值则短。
音量：也称音的强弱。它是由振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音量则强;振幅小，音量则弱。
音色：指音的感觉特性。
由于音的性质有这么多的不同，所以才会产生出不同的乐音来。使我们可以听到各式各样的旋律。也通过不一样的音色，让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的，哪一种声音是小号吹出来的。二胡和小提琴同样都是弦乐器，可是它们的声音又各自有所不同。也可以区分人声，哪些是女高音，那些又是男低音等等这些不同的发声体，你会发现：
音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。
第二讲 乐谱的知识
第一节 什么是乐谱
在人类历史的长河中，人们为了能使音乐保留下来，并且便于学习与交流，创造出各种各样的记谱方法。象我们唱歌，或者演奏某一种乐器，仅仅靠记忆，或者是口传心授都是不够的，必须要有乐谱。按照作曲家提供的乐谱，才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。也由于有了乐谱，才使得很多的优秀作品流传下来。比如我国优秀的民间艺人华彦钧(瞎子阿炳)，他从小爱好音乐，勤于学习，既能唱又能演奏，当时当地的乐器样样精通。群众非常喜欢听他的演奏和演唱。他能奏十番鼓，十番锣鼓，又掌握许多民间唱腔，还创作了大量的乐曲，如二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》及琵琶独奏曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》等和一些优秀的民间唱腔，他所创作演奏的作品，个个是精品，但由于生活所迫，流落街头，成了一个街头流浪艺人，受尽欺凌与压迫，受尽了折磨，刚刚解放就病故了，仅留下了有限的曲目，带着很多优秀的传统文化离开了人世，再没人记得这些。这不能不说是我国民族文化的失落，给我们留下更多的遗憾。
乐谱实在是保留曲目、交流文化的重要工具。
第二节 乐谱的分类
我国早在古代就发明了乐谱。记谱的方法也是多种多样的。
比如在敦煌莫高窟发现的公元九世纪我国唐五代世俗歌舞音乐的琵琶伴奏谱手抄本《敦煌曲谱》、《敦煌卷子谱》，曾经广为流传的《工尺谱》，古琴演奏用的《古琴谱》，锣鼓用的《锣鼓谱》等等，这些古老的乐谱有的还延用至今。现在我们的专业音乐工作者还在研究它们。此外还有现在仍广为应用的为广大音乐爱好者所熟悉的用阿拉伯数字来表示的《简谱》。以及国际上流行通用的《五线谱》等等。
第三节 五线谱的优点
《简谱》的优点：它比较简单，容易掌握。在单旋律的情况下运用还算方便。但是如果是多声部(几个音同时出现)或者是音域比较宽(高低音距离较远)以及转调频繁的时候，简谱就不那么方便易读了。
相反五线谱在这方面却有着很大的优势。首先五线谱在视觉上有明显的表示。比如那些复杂的和声(在一个位置上有几个音同时出现)(如谱例1)很容易识别。视觉非常清楚。其次在表示旋律方面尤其是高高低低的众多音的形态更是一目了然(如谱例2)，就好象站在我们面前的一排排的人，哪个人高，哪个人低，而哪些人胖，哪些人瘦，都是很明显的，一眼望去很容易辨认。因此在国际上广为使用的基本上都是五线谱。
我们国家的专业音乐工作者，也都采用五线谱，连民族音乐领域也逐渐过渡到五线谱上来与国际接轨。在音乐的领域里不管你是哪国人，只要拿起同一张五线谱，大家唱出的都是同一个调子。可以说五线谱是无国界的，是音乐中的世界语。这就是五线谱的优点，要想进入音乐的世界里，我们必须首先学会五线谱，它是我们跨入音乐大门的桥梁。
吉他教学看谱：学认五线谱第一讲：学认五线谱
首先，五线谱是由三个主要的部分组成的:音符、谱号、谱表。
第一节 谱表
现在我们首先来介绍一下谱表：
用来记写音符高低的表格，就叫做谱表。
五线谱，顾名思义是由五条线组成的。的确，是由五条平行的横线和四条平行的间组成的。这就是五线谱的谱表。它们的顺序是由下往上数的。
最下面第一条线叫做第一线，往上数第二条线叫第二线，再往上数是第三线、第四线，最上面一条线是第五线。
由于音符非常多，所以线与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是线与线之间的地方叫做间。这些间也是自下往上数的。同线一样。最下面的一间叫做第一间。往上数是第二间、第三间、第四间。
每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。
然而这五条线和四个间还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢?于是就产生了更多的线和间。
这些临时多出来的线和间叫做上加线和下加线。上面多出来的线叫做上加线，上面多出来的间叫做上加间。下面多出来的线和间叫做下加线和下加间。这些线和间向上下两边呈放射形。上加线和上加间是自下而上，往上数的，分别叫做上加一间、上加一线、上加二间、上加二线、上加三间、上加三线以此类推。
在五条线下面加出的线是从上面向下数的(与上加线相反)。分别称作下加第一间、下加第一线、下加第二间、下加第二线也是以此类推。(如下图)
这里面有一个需要注意的有两点：
1、上加线和下加线根据音符只需要画一条短线，不需要很长。够表示音符就可以了。(如下图)
2、在表示上加间和下加间的时候，不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。(如下图)
第二节 谱号
在五线谱上确定音高的位置---也就是音名位置的符号叫做谱号。
谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号，C谱号三种。
标有高音谱号的五线谱叫高音谱表，标有低音谱号的是低音谱表，同样，标有C谱号的就是C谱表，亦叫中音谱表，或叫次中音谱表(后面要详谈)。一般用高音谱表的乐器大部分是属于高音乐器，象小提琴、二胡、高胡、长笛、小号、双簧管、笛子等等，还有包括人声的男女高音声部，通常高音谱表用得较为普遍，除了特殊乐器声部以外，大部分用高音谱表来标写。使用低音谱表的一般是一些低音乐器和人声的低音声部，比如象大提琴，大管、大号、低音黑管等等。而C谱表则多用于中音提琴等等
谱例1： 高音谱号(G谱号):
谱例2： 低音谱号(F谱号):
谱例3： C谱号:
第二讲 学画各种谱号
第一节：高音谱号 (G谱号)
画这个谱号是从第二间开始的。从第二线开始向上紧靠着第三线顺时针往下画半个园，再紧贴着第一线画一个大于起口的圆形，然后，躲开这个圆形的开始的缺口，向上、向右、冲出第五线再向左，逆时针画一个小圆，回来，在第四线上定义。然后，从中间下来，穿过第三线、第二线，再穿过第一线，伸出尾巴来后，再左转，顺时针画半个小小的圆，结束时涂上一个小黑点点。这样，一个高音谱号就可以大功告成了。看起来复杂，实际画起来你会发现并不是很困难的。
谱例1：
第二节：低音谱号 (F谱号)
低音谱号就要容易得多了，您画这个谱号时要记住;要从第四线上画起。先画一个小小的圆点，然后紧贴第五线，顺时针画半个圆，穿过第四线向左一撇，直到第二线止住。再在第三间和第四间里各点一个小小的圆点。
谱例2：
第三节 C谱号
C谱号基本上是由上下两个英文字母C反过来，再加上两个竖线，(一根粗、一根细)组成。
这个谱号的特点是：两个反过来的字母C最中间对准哪条线，哪条线就是C音(DO)。也叫做那条线的谱号，比如对四线，就叫第四线C谱号(也有人叫它次中音谱号)，对准第三线就叫第三线C谱号(也有人叫它中音谱号)。
如图：
由于C谱号比较灵活，看起来好象复杂一点，那么让我用一句最简单的话告诉您：这个谱号上下均等，最中间的部分对准哪一条线，在这条线上标出的音就唱(DO)。以此上下类推。
(DO)我们会在音名一节中讲到。
吉他教学看谱：五线谱音符第一讲 音符
什么是音符呢?用一句简单的话来说那就是：在乐谱表上表示正在进行的音的长短(也叫音值)的符号，叫作音符。
第一节 音名
我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音(也是音级)，也都有它独立的名子。也就是音名。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名(唱名)。
其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为：
C D E F G A B
sei di yi aifu ji ei bi
它们分别还有小名(唱名---视谱时所唱出的名叫唱名)
C D E F G A B
(汉语译音) 斗 瑞 咪 发 搜 拉 希
(汉语拼音) Do Ruai Mi Fa Sol La Xi
(简谱) 1 2 3 4 5 6 7
在乐音的家族中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。
这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服(白键子)。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。
第二节 音名的分组
乐音的大家族里有几十个高低不同的音，但是它们并不混乱，而是井然有序的，人们都分别给他们排了队、分了组。这样我们就不难辨认他们了。它们分组的原则是以实际音高来区分的。
1、中央C是主角，为什么叫它中央C呢?因为它是钢琴上距离钥匙孔最近的一个音。中央C的唱名也叫(DO)。
从这个音一直到往右弹到B(Xi)，这是一组。这一组叫做小字一组。再往右，也是从C(DO)开始再到B(Xi)这又是一组。这一组叫小字二组。总之是七个音一组，依次往右排，分别叫小字三组、小字四组、小字五组等。
从中央C(DO)左边的一组音(也是7个音)叫做小字组，然后，再往左，同样是7个音一组，依次叫做大字组、大字一组。
这里有一点请注意：
在书写的时候小字组用英文小写字母并在它的右上角用阿拉伯数字标明它所属的组名比如：
小字一组的(Do)---d1
小字三组的(Sol)---g3
大字组用大写同样在它的右上角标明它所属的组数。比如：
大字二组的(La)---A2
大字一组的(Mi)---E1
大字组和小字组因为本身不带数，所以字母后面不用带数字。
下面请看看五线谱在钢琴的键盘上相应的位置：
谱例：
第三节 认识音符
我们各自都长得不一样， 音符们也各有不同。但是它们大部分基本上都是由三个部分组成的 。即符头、 符干、 符尾。
谱例1：
前面我们已经知道这些音符的名字了，现在让我们看一看在五线谱中，这些音符各自的位置在哪里。
谱例2：
不同的音符代表不同的长度。音符有以下几种： 全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符、六十四分音符。
谱例3：
注释：以下所讲的时值就是音长。
(一) 全音符 《》
这个空心的白色音符叫全音符。它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短，而且要以它为准。依次分为两半。
(二) 二分音符 《》
这个长着身子(学名叫符干)的白色音符叫二分音符。它只有全音符的一半长，(它等于全音符1/2的时值)
谱例4：
(三) 四分音符 《》
这个黑脸的音符叫四分音符。它比二分音符又小一半。(它等于全音符1/4的时值)
谱例5：
(四)八分音符 《》
这个黑脸的音符长出了尾巴，它叫八分音符它比四分音符还小一半。(它等于全音符1/8的时值)
谱例6：
(五)十六分音符 《》
这个黑脸的音符长着两条尾巴，它叫十六分音符。它比八分音符还要小一半。(它等于全音符1/16的时值)
谱例7：
(六)三十二分音符 《》
这个有着三个尾巴的音符叫三十二分音符。它比十六分音符又少一半。(它等于全音符1/32的时值)
谱例8：
(七)六十四分音符 《》
长着四个尾巴的黑色音符名叫六十四分音符。它是三十二分音符的一半。(它等于全音符1/64的时值)
谱例9：
☆ 现在总的列出一张表，看一看音符这个大家庭直系的关系。
名 称 时 值 简谱计法 音符
全音符
二分音符 1/2
四分音符 1/4
八分音符 1/8
十六分音符 1/16
三十二分音符 1/32
六十四分音符 1/64
第四节 音符的正确写法
1、首先在画符头的时候应该注意要呈椭圆形。要左低右高，不管是空心的符头还是实心的符头都要这样画。(千万不要画一个大圆圈或者大圆点呆头呆脑的立在那里。)
谱例1：
另外左高右低也同样是错误的。
谱例2：
2、我们知道音符是由符头、符干、符尾三个部分组成的。在记谱的时候一般的规则是以五线谱的第三线为准。在第三线以上的音符，在记谱的时候，符干要朝下，也就是说符头在上，符干朝下。在三线以下的音在记谱的时候符干要朝上，符头在下。而在第三线上的音符，符干可以自由，朝上朝下都可以，根据前后的音自由处理。
谱例3：
3、还要注意一点：符干朝上的时候，符干要画在符头的右边，符干朝下时，符干要画在符头的左边，一定不能画错。
谱例4：
4、音符的长短：在标画音符的时候，要注意符干不能太长，也不能太短，一般是以一个八度为准。比如Do到高一个八度的Do，或者是到低一个八度Do的地方。
谱例5：
第五节 符点音符
在音符这个大家族里，还有一些旁系亲属。例如符点音符。它只是一个圆圆的小点点，附属在音符后面的，所以叫符点。而带附点的音符呢，就叫符点音符。
谱例1:
符点的主要作用是让乐谱更为简化，让大家读谱时更加方便。
请不要小看这个小小的圆点，它的音值有它前面那个一本正经的音符一半的长短。不管它前面的那个音符有多大，这个小小的符点都具有同样的作用，它很历害的。
比如：前面的是个四分音符。当这个四分音符唱一拍时，那么这个带了符点的四分符点音符就要唱一拍半。如果前面是个全音符。当这个全音符唱四拍的时候，这个全符点音符就要唱六拍，以此类推。
谱例2:
另外在写符点音符时，标画符点请注意几个问题：
1、符点一定要画在音符的后面，也就是音符的右边，千万不能画在音符的其它地方。
2、符点要靠近符头。
3、符点音符的符头如果在间里，符点也要画在间里;符点音符的符头在线上，符点要画在音符右上方的间里。
谱例3：
谱例4：