吉他找调教学方法

2020-03-24
吉他教学 吉他教学技巧 吉他高级技巧教学

有的人对吉他这个调那个调的,有些丈二和尚弄不清记不住,接下来小编为大家介绍吉他找调教学方法,一起来看看吧!

吉他找调教学方法

首先必须搞懂什么是调。通俗地说,调就是给整首乐曲定出音高,如1=G,就是G调,就是该曲的1音要奏得标准键盘上的G音同一高度。1固定了,乐曲中其他音也就都固定了。吉他定弦归根结底也是依赖键盘,吉他弹奏G调,同样也是把1奏成键盘上的G。

明白调的来历后,接下来就是记住吉他六根弦的音名,以及各品位与音名的关糸。好在它们都很有规律很好记。你看看,只要知晓了以上内容,吉他任何调是不是就能轻而易举地找到。比方1=C,C调,你就在音品上找C,找来找去,只有第五弦第三品合符要求,它就是C大调的1,找到它,C大调的音阶不就能弹了吗?C大调音阶能弹了,C大调乐曲不就会弹了吗?

指弹吉他练习方法

爬格子

爬格子是指弹吉他手传统的练习手指灵活性的好途径,枯燥的练习对于初学者而言是个难以逾越的门槛。但想要手指在吉他上流利干净的演奏,就必须坚持爬格子!

爬格子可以打开手指,增加手指的跨度并提高各个手指间的独立性;熟悉指板音的位置;等等...那我们应该如何高效的进行爬格子呢?

方法

练习时用耳朵聆听每个音符和眼睛查看手指的准确性,切勿当成机械性训练,要培养乐感。我们在练习时,不只是按照1234(对应食指、中指、无名指、小指)顺序来爬,我们还可以打乱顺序进行练习,比如2134、3124等等组合。

速度

速度由快到慢进行练习。注意要做到力度均匀 ,速度均匀,并配合节拍器练习,培养自己的节奏感。

各种音阶的爬格子

从初学开始就养成练习音阶、记忆音阶位置的好习惯,对今后的提高甚至即兴演奏有极大的帮助。比如五个把位的音阶练习。

左手指独立性训练J961.com

除了爬格子之外,还有一个超级好用的练习方式,能帮助你左手提升每个手指的独立性。你将四个手指放在四弦上(像爬格子的姿势),然后依次锻炼各个手指,单独用某一指弹上方和下方的琴弦。

吉他指弹的技巧

指弹技巧可以说百分之九十都在右手。对于新手来说,既然是基本功,大部分练习要针对右手。现代指弹融合元素很多,右手所使用的技巧相当繁杂。

那我们就可以从常用的那些技巧出发,进行学习。

这里给大家陈列了一些指弹吉他手常用或必备的技巧,大家可以针对性的进行练习。无论是自学还是跟老师学习,教程都很丰富:

打板、Am技巧、Pm技巧、轮指、Slap技巧、击弦、点弦、泛音。

扩展阅读

吉他右手切音教学方法


切音就是将刚发出的音终止,该奏法可用来增加节奏的的变化与强化和弦的伴奏效果,接下来小编为大家介绍吉他右手切音教学方法,一起来看看吧!

吉他右手切音教学方法

按类别分为单音切音与和弦切音。

按切音技巧分为左手切音与右手切音

1:单音切音,弹一个音符时把音切掉,发出闷闷的嘣嘣声,就像初学者弦没按紧一样,形成的音,叫单音切音。

这里可以理解成空弦划到你所按的那个音上去,有点滑音与闷音的味道,用于不同风格的歌曲,会出来不同效果,大家可以试试。

2:和弦切音,指弹奏和弦或扫弦时,把整个和弦的音给切掉,就是咱们常听到的嚓嚓声。经常用到伴奏中。

3:左手切音技巧:左手切音最简单的理解和最实用的切音演示,就是大横按的和弦切音,方法是,扫玩弦后,或一起弹后,左手按弦手指同时松掉轻触琴弦,让弦停止振动,不再发音,形成闷音。

最经典的左手切音技巧就是《西班牙斗牛士》,大家可以听听。

非大横按切音怎么办,比如说C和弦,Am和弦等等,左手的方法,松掉按弦的指头,用没按弦的手指轻触空弦,这样就形成整体和弦切音,是不是很简单。

4:右手切音技巧:右手切音分为两部分一个是拇指下的大鱼际和小指下的小鱼际两块肉来切音,大鱼际部分用来切456低音弦的音,小鱼际用来切123高音弦的音,方法是,扫完后,立即用这块肉靠到弦上去,把振动弦止住,这样就形成切音。

注意事项:大多数初学者,易犯的毛病是把切音时间提前,也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音,这样发出的是噗噗的闷音而非切音。要想把切音切得干净利落最重要的是把握好切音的时机,并且把左手切音法与右手切音法综合使用,这样才会使弹奏的效果趋于完美。

弹吉他手指按压方法

1、虎口握紧琴颈(但是要放松),这样手指就留出空间来弯曲手指,垂直立于弦上,而不是用手指肚儿爬在弦上按,想不碰到其他弦,那接触面就一定要小,就是指尖,按吉他的弦其实是个杠杆原理,按在琴颈后面的大拇指是个支点,前面四指就省力了,使之放松,就不会碰到其他弦了。

2、 刚开始练的时候大多的人都是这样,一个是手指没有放好造成的,一个是没的把弦按紧发不出声来,手指在按弦时尽量的相对于吉他指板垂直,这样就不会碰到别的弦了,这主要是你的手指头还没有习惯,等习惯了就不会再那样了,平时在练的时候按上面说的做,时间长了就不会了。

3、技巧就是多练,大多数的人都会赞同的! 原则上讲,应该是垂直的,以免碰到其他弦。但如果在不碰到的前提下,稍微倾斜可以省力,也更灵活一些。

吉他初学者该练习音阶方法

● 如何练习音阶

在学习吉他的过程中,可能初学者对音阶比较陌生,当然这也没关系,但是不可否认音阶非常重要!尤其放到吉他上,到处都可以当DO,这么我DO如何掌握,随时转来转去,如果保持不乱,的确值得研究。

● 首先是识谱的方法

只有从思想上理解,才可以真正去运用音阶,先看看音阶的思考方法,有人以固定调,有人以首调。这两种的区别是,一种是不管什么调,统一看成是C调,如碰到G调的曲子,那么就是把所有的4都弹作#4,这样就是G调了,但是这样分析音乐就有些困难,需要有一个比较大的架构,但熟悉了也就没什么困难不困难了,一开始就是这种思考方式,也就没有阻碍。

第二种是我们常见的,C调,G调,D调等,这种方法,无论什么调,都把他们看作是1234567,相信很大一部分人都是这么看的,那么你就得记很多调了,尤其是和弦,每个调的和弦你都得记呀,这点就比不过第一种方法了,总之这两种方法,应该都会,在不同的地方,用不同的思考方法,如果你仅想掌握一个的话,那么我推荐第一种方法。

● 音阶练习的方法

音阶练习,翻开所有的书,几乎都会有5种指法图吧,这是最最基本的五种指法,具体到用那个手指,弹那个音,这个不必在这里讨论了,如果你需要这方面的知识,可以看看书本,里面有很详细的指导,但最好还是找个老师,反正就一共五个指法,把这个五个弄明白用那个指头来演奏,还是非常简单的。

弄明白了这五个指法之后,就可以开始第一步练习了,先从五个指法中,随便拿出第一个指法,从低把位处开始演奏,基本这五个把位,从6弦开始的有三个和从5弦开始的有两个,无论是从6弦还是从5弦开始,他们都是以DO开始的,假如你挑的这个任意一个指法图,是从DO开始的,那么演奏完这个指法之后,就可以从#DO开始,然后是2然后是#2,然后是3然后类推,把这五个每个都按这个方法练习。

● 节奏的保持

节奏一定要保持好,通过音阶的练习,你可以把节奏和指法都练习好,而不必再单独分开去练习,刚开始慢慢弹,你还会发现,你演奏的清晰度也加强了,保证每个音清晰,响亮,这样指力也会加强,总之有了这个练习,几乎可以放弃其它的练习了。

● 练习的扩展

扩展那五个指法,引入调式的概念,除了1234567,我们还有多利亚,简单把它看作是2345671,这样也是一个音阶,费里吉亚,3456712,第一次见面,一定头大,不过恭喜你,当你了解了这些之后,你才仅是入门了,你想要即兴,作曲,这仅仅是个入门而已,这里面你需要研究很多比如,什么样的音阶,适合什么样的和弦等等。

扩展的第二个方法就是音程,把练习,变成3度,4度,5度,6度,等去练习,蒙哥马利,那个已故的JAZZ吉它大师,的4和6名曲,就是这样的4度和6度的关系,这种几度几度的练习,不要小视噢,一定要加入到自己的练习中去,别怕麻烦,过不了多久,你就会发现另外一个天地。然后再通过其它的学习,增加多方面的知识,就能不断增长。

吉他e和弦教学方法


E和弦是由E、#G、B组成的,属于大三和弦。那么如何弹奏呢?接下来小编为大家介绍吉他e和弦教学方法,一起来看看吧!

吉他e和弦教学方法

E和弦的正确按法是左手食指按三弦一品,中指按五弦二品,无名指按四弦二品。

关于右手的分解和弦是53231323 还是 63231323 还是43231323。。很负责的告诉你,右手不是想怎么弹就怎么弹的,这些都与和弦的根音有关

像C Am和弦 都是 53231323

D 和弦是 43231323

E 和弦一般用 63231323 也可以用43231323 因为按住E和弦时6弦的空弦和4弦2品都发do 音,只是差一个八度,所以都可以的,可以根据个人喜好

测吉他弦距的简单方法

正确的测量方法是测量琴弦底部到铜品顶部(弦高尺与铜品90度垂直,眼睛平视)琴颈的弧度:0.20.3mm(可以取中间值0.25mm,最好视指板的平整度再次范围内调整)在调整弦距之前我们应该有一个初步的检查琴颈的环节1、 从琴头的部位朝琴桥水平或侧面看,看琴颈的弯曲方向。2、 按住6弦1品以及琴颈和琴体的连接处的那一品,观察琴弦和指板品丝之间的空隙情况,大致判断琴颈情况。对照标准弦距以及调整之前的初步检查情况,如果出现弦距过高或过低的情况,就可以按照以下方法进行弦距的调整:1、 如果出现打品的现象,那就是弦距过低造成的,吉他弦和品丝之间空隙太小,无法让琴弦进行充分空间进行震动发声,这个时候琴颈所呈现的状态一般是向后的状态,我们需要做的就是让琴颈放松,将扳手插入吉他颈部的六角螺丝口里,往六弦方向转动,直至调至最佳位置即可。2、 弦距过高的情况,与弦距过低的原理相反,琴颈一般呈现向前状态,这个时候我们要做的就是让琴颈紧张起来,用扳手插入吉他颈部的六角螺丝扣里,往一弦方向转动。直至调至最佳位置即可。

练好吉他的方法

1. 练习时前面放块镜子,对照镜子看自己的身体、手臂和手指。仔细体会并发现自己身上、手上是否有肌肉紧张、不顺畅的地方。确保你的坐姿和持吉他的姿势没有给你带来任何不舒服。

2. 争取让错误只出现一次。在练吉他的过程中出错是难免的,但不要盲目地重复你所弹错的地方,先停下来思考一下导致错误的原因,发现它并改进它,让你的手按你的意志弹出正确的结果。把每一个错误都看成是一次学习的机会,找原因并改进。

3. 追究每一个错误的细节,在头脑中清楚明确地知道发生了什么。是哪个音少弹了或没弹准?应该用哪个手指去按弦?在按弦之前手指应该停留在哪个位置,作什么准备?

4. 每天都坚持给自己的弹奏录音。仔细听自己的弹奏,从中找出你最不满意的部分,想想如何能把它弹得更好。

5. 尽量多在他人面前演奏。每一次都要清楚地意识到自己的感觉如何,弹奏如何,身体上是否有紧张感?情感上是否投入了?在心理上是紧张、焦虑,还是感到了演奏音乐的快乐?这些分析有助于你了解自己,看在哪些地方需要提高,成为一个成熟的演奏者。

6. 将你的手指看作是不同的人,你可以假想它们有自己的名字,他们在一起是一个乐队,互相配合。每当你用一个手指按弦时,你要想象自己就是那个手指人。这种想象可以让你在弹奏中更细腻地体验手指的感觉。缺乏对手指的感觉是引起各种演奏上技术难度的根源。

7. 在你的面前除了曲谱之外,还要放着一个记录本,每当你发现了自己的弱点,或最需要改进的地方,或需要加强练习的地方,都要把它们写下来,还要再写出你决定如何改进。把它经常放在你面前,或打印出来钉在某个地方让自己能经常看到。经过这种反复的提醒,在下一次练习时你会下意识地注意。

8. 在每一次移动手指时,要思考你的下一个动作

9. 每当你练习的时候,要注意你的全身。

10. 使用节拍器,把它当作你提高技术不可缺的工具。弹奏速度是慢慢建立起来的,比如,先从60BPM开始,一个音弹奏4拍(这是一个慢得很痛苦的速度),在这个速度上发现自己手指和身体的肌肉紧张感,放松并消除紧张感。然后到80BPM,100BPM。回过头来再重新用60BPM这次一个音弹奏2拍,接着再上到80BPM,100BPM。按照这样的循环再练习一个音1拍,1/8音符,最后是1/16音符,慢慢再由100BPM上升到你能达到的极限

吉他和声教学方法


西方古典音乐体系的和声基础是三和弦,三和弦又以大小三和弦为最基本,那么吉他和声教学具体内容有哪些?接下来小编为大家介绍吉他和声教学方法,一起来看看吧!

吉他和声教学方法

1. 大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦

西方古典音乐体系的和声基础是三和弦,三和弦又以大小三和弦为最基本。三和弦是由三个音组成的,分别被称为根音、三音和五音。而和弦的性质,则是由根音、三音和五音之间的距离(及音程),来决定的:根音和三音之间是大三度,三音和五音之间是小三度的,被称为大三和弦。 根音和三音之间是小三度,三音和五音之间是大三度的,被称为小三和弦

西方古典音乐(从16世纪以后),是以大小调为主的。 大小调都各有三个最主要的三和弦:主和弦,属和弦和下属和弦,分别是调内的I级、V级和IV级。我们看到,大调的主、属、下属是大三弦。 小调的主、属、下属是小三和弦。

作为小三和弦的小调属和弦,当进行到主和弦时,感觉缺乏力量。原因是小调的VII级,到I级是大二度,没有向I级的强烈倾向。而大调的VII级和I级之间是小二度关系,有强烈的倾向 。因此,西方传统和声,常常把小调的VII级音升高半音。升高后的VII级音和I级和大调一样 ,是小二度关系。被称为导音,(大调的VII 级亦被称为导音)

这样,小调音阶中的VII级就被升高了。 这种小调音阶,VI级和VII级间是增二度,被称为

和声小调。 VII级没有升高的,被称为自然小调 。 这两种小调,在现代流行音乐中,都被广泛运用,而在西方古典音乐中,和声小调占绝对优 势。

西方传统和声是建立在这样的进行:由主和弦开始,经过下属和弦,到属和弦,最后解决到

主和弦上的。

这个进行是西方传统和声的基础,所有的其它和声进行,都是这个进行的扩展和补充。其中,最重要的原则是:下属不能直接接在属之后,这被称为功能倒置。

这是因为,西方古典音乐是建立在一种美学体系,及──力量不断增加,最后解决──的美

学体系基础上的。属后直接接下属,被认为是解决到主和弦之前的力量衰减,因此不被接受。但现代流行音乐中,这种限制完全被打破。

吉他右手击勾弦教学

击弦

1、你一指按一弦三品弹响后立刻用你的三指击打一弦五品,并按住让其发音

勾弦

1、右手指甲触弦后,运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同,可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。

2、平勾法:右手指甲垂直触弦,平勾勾向掌心,使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号,如果没有力度标记,则用适中力度即可。

3、斜勾法:用右手指甲*近拇指方向的部分触弦,斜勾勾向掌心。

4、塞戈维亚勾弦法:在一根弦上同时应用指头和指甲,指头碰及琴弦,再用指甲勾弦。

测吉他弦距的简单方法

正确的测量方法是测量琴弦底部到铜品顶部(弦高尺与铜品90度垂直,眼睛平视)琴颈的弧度:0.20.3mm(可以取中间值0.25mm,最好视指板的平整度再次范围内调整)在调整弦距之前我们应该有一个初步的检查琴颈的环节1、 从琴头的部位朝琴桥水平或侧面看,看琴颈的弯曲方向。2、 按住6弦1品以及琴颈和琴体的连接处的那一品,观察琴弦和指板品丝之间的空隙情况,大致判断琴颈情况。对照标准弦距以及调整之前的初步检查情况,如果出现弦距过高或过低的情况,就可以按照以下方法进行弦距的调整:1、 如果出现打品的现象,那就是弦距过低造成的,吉他弦和品丝之间空隙太小,无法让琴弦进行充分空间进行震动发声,这个时候琴颈所呈现的状态一般是向后的状态,我们需要做的就是让琴颈放松,将扳手插入吉他颈部的六角螺丝口里,往六弦方向转动,直至调至最佳位置即可。2、 弦距过高的情况,与弦距过低的原理相反,琴颈一般呈现向前状态,这个时候我们要做的就是让琴颈紧张起来,用扳手插入吉他颈部的六角螺丝扣里,往一弦方向转动。直至调至最佳位置即可。

吉他花式打板教学方法


打板常常出现在指弹吉他手的演奏,那么如何学打板,接下来小编为大家介绍吉他花式打板教学方法,一起来看看吧!

吉他花式打板教学方法

第一步:

弹奏时利用右手弹弦后下压的力量,使用手指与手掌下缘处,将弦击往指板处除了将此弦指引外,并发出击板的声音。在指板的最末端与音孔交界处可以得到比较大的打板声响。

第二步:

用拇指侧面,借用手腕轻轻旋转,用大拇指的侧边将弦击向指板,然后利用其它手指将弦消音,正因为如此,所以在演奏时,节奏必须鲜明而有力量,节奏动线也必须非常清楚。打板在歌曲中,一般都是以伴奏为主的,有时也会搭配,用另外一把吉他来做插音或是即兴的solo

自学吉他的方法

1、初步接触吉他。这个阶段我们要把自己的硬件设备准备好,比如吉他、教材等,然后对吉他有个初步的了解,比如知道什么样的是古典吉他,什么样的是民谣吉他等等,乐理部分可以暂时不看呢!

2、初步学习吉他。这个阶段的难点在于和弦的记忆和左右手的配合以及和弦的变换,我采取的方法是用单音歌曲来练习,这样的好处是初步体验左右手的配合,歌曲的选择最好是自己喜欢的,谱最好越简单的越好。比如两只老虎、行板、小星星、送别等,当单音歌曲练的不错了,就可以尝试着练习弹唱了,初学者练习比较简单的歌曲就可以,比如喜欢你、你知道我在等你吗、恰似你的温柔,小薇等等,这些歌曲很简单,但是一直被视为经典,有好听,通过这些歌曲的练习,可以掌握些简单的分解节奏型了。练到可以弹唱后先不要练其他的歌曲,利用学会第一首歌曲的喜悦来连一些节奏型,如53231323,532123等等。

3、进一步了解吉他。当学会了第一首歌曲和一些节奏型侯,我们就可以在学一些新歌了,当然,刚开始的时候学习速度是很慢的,不要灰心,一定要坚持住呀!!这个阶段的重点就是练习识谱和弹奏时候的手型和一些基础的方法。我们容易犯的错误就是按和弦的时候左手托琴头,这个毛病一定要改掉,还有拇指弹6,5,4三弦,食指,中指,无名指分别弹3,2,1弦不要忘了!我当时这个阶段弹的是《真的爱你》,《丁香花》和《一路顺风》等等,不妨试试!这时候你会发现你爱上吉他了!

4、加深技巧。这一阶段我们就要练一练音节了,乐理也要学啦!这样可以为你以后的爬弦和变换和弦做好准备,练习歌曲不要停下哦!你可以下载一些好的,简单的吉他谱来练一练,比如《白桦林》,《同桌的你》,《爱我别走》等等。

5、练习自己编配节奏型。这个阶段我们要下一些txt格式的吉他谱(吉他谱分图片格式和txt格式,txt没有明确弹法即节奏型)来试着自己编配弹法,这样可以增强我们学吉他的信心,还能多练几首歌曲,txt格式比较好的谱有《等一分钟》,《寂寞沙洲冷》,《同桌的你》等,这个阶段能练的图片格式的谱还有周杰伦的《彩虹》,《有没有人告诉你》,《对面的女孩看过来》等。

6、爬弦深入练习。连一些爬弦的曲子,如卢家宏版的《卡农》,《致爱丽丝》等等。 我想经过以上的几个阶段,吉他自学的进度应该还是很快的,而且学的不错。

吉他拨弦动作技巧

1、放松,全身都要放松,当然这是弹琴的前提,对于拨弦而言,肩,肘,手腕必须放松。

2、手腕的角度。

3、触弦的角度。

4、大关节发力。

5、发力后马上放松,恢复弹奏前的状态。

其中1-3是一次拨弦前的准备,2,3很多教材都有提及,而且都给了一个推荐角度,见过一些人弹琴,总是刻意保持,我觉得很不可取,我比较倡导拨弦的动作集中于大关节以下,也就是手腕到肘到肩应该是放松的,自然的。

所以如果要调整手腕和触弦角度的话,我一定会从琴鼓和右胸的接触点开始,然后是右手前臂于琴桥的延长线的接触点(触弦角度的关键),让手在放松的状态下自然符合我所要找的角度。这样会使演奏更为轻松,自然,而一味的追求角度就会造成不必要的紧张。

第4点应该是拨弦的具体方法了,这个还是各师各法,我说一下我的练习步骤(以下缺省为在身体放松的前提下)

第一阶段:掌握大关节发力和用力后放松,这个时期用最小的力量,但是最大的动作,来做靠弦,完成后马上放松。

小力度有利于放松,大动作容易观察错误,以及可以把动作做开,在逐步收小,以后可以用很小很小的动作完成拨弦了。其间难点在于要完全放松后在做第二次拨弦,以及零速度出弦,当然方法就是向大家所描绘的那种,绷弦呀什么的。

第二阶段:加强对于指端关节的控制,虽然指端关节一般应该是弹性放松的,但是它对于离弦动作而言影响很大,还是要控制一下的,这个阶段虽然还是靠弦,但是使自主的把手靠到弦上,而不是靠惯性。力量还是最小,动作逐步减小。

第三阶段:就是不靠弦了,比较常见的就是手腕跳,这样声音会不稳定,手腕不该再是完全放松的了,要弹性保持放松。

吉他花手敲板教学方法


敲板的目的是要制造出一种打击乐的效果从而来强调重拍,使得节奏更加有趣。接下来小编为大家介绍吉他花手敲板教学方法,一起来看看吧!

吉他花手敲板教学方法

弗拉门戈吉他敲板技巧分上敲板和下敲板两种:

1、上击敲板:使用右手拇指腹,轻旋手腕带动拇指敲击音孔上方面板。

2、下击敲板:用食指或无名指手指尖指甲处轻轻敲打音孔下方。

动作要领

下敲板时,无名指敲下时与护板之间的角度是非常重要的。如果角度太大敲出的声音会很单薄,因为仅有指甲在起作用。而且这样做会让指甲受损的几率增加。如果角度太平只有指肚敲在护板上声音又会太闷。

正确的角度是指甲和指肚同时落在护板上。大关节是移动手指时唯一起作用的关节。

手形绝对不能改变,因为这样会使其他手指定位混乱。结果是,通常同时进行的食指或拇指的下扫因为手形的不稳定或戳弦而失去准确度。

最简单的弹吉他方法

扫弦的节奏有两种:一种是向下扫弦(由第六弦向第一弦方向扫);一种是向上扫弦(由第一弦向第六弦方向扫)。很多朋友扫弦经常会发现扫不动,尤其是向上扫弦,扫的很不整齐。一般来讲,向下扫弦何意用拇指指肚向下拨弹,也可以用食指的指甲向下击弦,还可以用中指和无名指并进向下弹。向上扫弦最简单的就是用拇指的指甲向上依次扫动。

吉他手指机能练习方法

爬格子

爬格子是指弹吉他手传统的练习手指灵活性的好途径,枯燥的练习对于初学者而言是个难以逾越的门槛。但想要手指在吉他上流利干净的演奏,就必须坚持爬格子!

爬格子可以打开手指,增加手指的跨度并提高各个手指间的独立性;熟悉指板音的位置;等等...那我们应该如何高效的进行爬格子呢?

方法

练习时用耳朵聆听每个音符和眼睛查看手指的准确性,切勿当成机械性训练,要培养乐感。我们在练习时,不只是按照1234(对应食指、中指、无名指、小指)顺序来爬,我们还可以打乱顺序进行练习,比如2134、3124等等组合。

速度

速度由快到慢进行练习。注意要做到力度均匀 ,速度均匀,并配合节拍器练习,培养自己的节奏感。

各种音阶的爬格子

从初学开始就养成练习音阶、记忆音阶位置的好习惯,对今后的提高甚至即兴演奏有极大的帮助。比如五个把位的音阶练习。

吉他横按教学方法


很多初学吉他的人都会遇到一个问题,那就是大横按,按不好,接下来小编为大家介绍吉他横按教学方法,一起来看看吧!

吉他横按教学方法

首先,是要把握好横按时,大拇指的位置。很多初学者在做大横按的时候会把大拇指放的很高,这样会造成食指与指板贴合不够,导致2.3.4弦按不实。我们应该把大拇指向下移,使大拇指的力点位置与食指的第二关节相对。

食指的位置也不可太靠上,指尖不要超过指板太多,以微微露出一点即可、

食指要使用指面靠外侧的部位按弦,如果食指接触琴弦的部位太正面甚至靠向里侧,就很难把琴按实。

不能用其他手指为食指助力,在用食指按大横按时,中指、无名指、小指不但不能助力还要注意放松,以随时准备在其他位置按弦。

先练食指,食指先以大横按按住1品六根弦,其他手指不安,一边右手反复拨响琴弦,持续一段时间,直到发音清晰后,再移动到其他品上;练习。

指弹吉他记谱方法

第一种是强记,在练琴的时候,就死记硬背下来。

第二种是看谱自然弹,弹的遍数多了,自然也就记下来了。

当然,实际在记谱的时候,也都有技巧的。

五线谱的记谱,我一般会标出和弦,或者六弦谱的指法符号,有的比较直观,有的比较抽象,只有我能看明白。

在各个小节的变化中,我会找出区别,来加以记忆。很多乐曲的相邻小节,旋律都是有关联的,旋律有关系,指法也就自然有关联。

还有就是谱子里的特殊技巧,比如圆滑音、敲击弦,这种地方,专门拿出来,刻意练习一下就好了。

总之,吉他就是要多练,没有其它的捷径可以走。

记谱也不需要强求,能记就记,不能记就看谱弹,很多大师现场演奏,也都是看谱的。

吉他保养方法

1.在潮湿地区的朋友应该注意吉他的防潮,高温、高湿能够令吉他变形,声音变得黯淡,也会令吉他脱胶,特别是采用动物胶的高档吉他。一般使用的方法就是在琴箱里置放干燥剂,或者调节整个存放空间的湿度。

2.吉他的面板和背恻板都是厚度仅有2-3毫米的薄板,要尽量避免碰撞。

3.不要穿拉链衣服弹奏吉他,拉链会刮上吉他。

4.让吉他远离小孩、宠物或者对吉他保养缺乏经验的人,这些人或者动物往往会给吉他造成严重的伤害。

5.注意持琴动作,不要拿捏面板部分,在合板琴上采用这个动作或许没有任何后果,但是如果在高档吉他上却往往可能捏碎面板。

6.不使用吉他的时候直接将吉他放回琴箱并扣好,以免提箱的时候吉他从琴箱里摔下。

7.即使不经常演奏也要经常将吉他拿出来通风透气。

8.长期不演奏是否松弦存在争议,为了安全起见最好松弦(调低一个大二度即可)。

吉他和弦推算教学方法


看到很多人弹唱吉他都会用到高把位的非横按和弦,那些和弦是怎么推导的?接下来小编为大家介绍吉他和弦推算教学方法,一起来看看吧!

吉他和弦推算教学

首先我们要了解如果你用非横按和弦(比喻说AM和弦)来推导的话,这个按音名排列推算也是没问题的,只是如果不是用横按和弦的话,光用开放式和弦来推算的话,都是能推算出的,那种推算出的按法就非常难按或可以说按不出的了,一般人好少这样来了!所以推算这些和弦我们只能用大横按或小横按和弦来推算会更好

第一:

可能你看到的是,他们用的小横按和弦或大横按和弦来推导按出的高把位和弦来的,这些和弦通过推算品,可以推导出好多和弦来的,如果是小横按的和弦呢,第五第六弦就要注意根音或避免弹到,因为这是和弦外音的问题!

我好多高手的朋友们就喜欢用这些按法来按出高把位的各和弦了,弹唱呀,独奏等都经常的会使用这些,而一般的朋友们不清楚了,不知他们是按的是什么和弦来的了,这些其实也是横按和弦来的,只不过是改成了小横按(食指横按一二弦等),我当年学吉他不久,也以为人家按的是其它和弦来的,比喻说按一个F和弦,他们只横按一二弦,我看到了他们按我一开始也不知原来是F和弦来的,哈哈!

第二 利用音阶来推导

利用音阶来推导,和弦,是最正确的一个方法来的,通过我们对音阶,对和弦的组成音的 了解,我们都可以随意性的在吉他上推出同一个和弦,能在不同地方都能按出的同一个和弦来了!

简单的来说吧,比喻一个C和弦,它的组成音,是 1 3 5 这三个音阶组成的,那么你只需要在吉他的高把位上,能把这三个音阶来把它给按出来,那么它就是C和弦了,不管你按在那些弦那些品上,只要你同时能按出这几个音它就是C和弦了,而其它 的和弦呢也都一样可以这样来推导了!但在推导前我们要对吉他品上的音阶位置要熟悉,更要对各种常用的和弦的组成音都要有一定的了确才行的!只要你们对这方面都有一定的了解了, 那么你在高把位等想推导出什么和弦,按出什么和弦都可以了!

但在高把位上你要想把六根弦都按出对于的某个和弦(非横按和弦)的话,是有点难的,但如果只弹那么几根弦的话,倒挺过容易的,而我们弹电吉他时,也都经常是这样的,只按几条弦把这些音阶给按出来了就可以把和弦弹出来了!而其它那些弦我们没按到的或不是和弦内的音的,我们就不要弹到它就可以了!

这些都是有点基础的朋友们才能弹的好,了解这方面的知识的,所以我们要多练多学习多了解才行的!

初学吉他右手弹弦方法

弹吉他一般正确拨弦的要点在于两方面:

一是指甲的正确修剪。

各人的指甲本身都有差异,但大体上都已经是圆弧形了,要确保指甲边缘修剪光滑,指甲与指肉的联接处要平滑过渡。至于指甲的具体形状,各人有各自的习惯,就不具体说了,但都要保证触弦面有一个光滑的曲线。

二是触弦与离弦技术。

1、保证你的触弦点是指尖左侧,在接近指肉与指甲连接处同时触弦;确保你的手指与琴弦有一定的角度(一般为30至60度,因人而异)。这两点保证了拨弦时能利用指甲左侧的斜面下压琴弦!

2、掌握好拨弦方向,保证第1点做好以后拨弦的方向是尽可能指向琴面板,这样手指在拨动的时候,能将弦向面板方向压,同时,指甲斜面的坡度也能自然将琴弦向面板方向压,这样琴弦平行振动的同时也产生了尽可能大的垂直面板的振动,从而发出圆润结实有力度的声音。控制这种垂直振动幅度的大小,便能产生不同的音色与力度,这是古典吉他手必须加以认真研究和控制的。

3、掌握好正确的离弦点,第2步完成后,吉他弦从触弦点滑过指甲左侧的斜边到达大约是指甲尖端的位置离弦。从触弦点到离弦点的距离决定了发声的音色。这个距离是多长,各人有各人的习惯大家要自己摸索。我的离弦点(即指甲的最尖端)不是在正中而是偏向右侧,也就是说我把指甲修成了尖端向右斜的形状,我的目的主要为了加长触弦点与离弦点的距离以获得更圆润的音色。

4、离弦后动作,完成以上3步动作以后,靠弦弹法是把手指靠在下一根弦上,不靠弦弹法是以接近平行(事实上不可能绝对平行)面板的方向划过下一根琴弦的上方。

5.发声的关键在于放弦的把握。弦划过下压绷弦的指甲面后反弹发声,这个声音是干脆利落的;弦反弹的速度永远比放弦的手指要快,弦的第一下振动绝对是朝上弹起的。靠弦弹法是将手指停在下一根琴弦上,靠下根琴弦的阻力停住,拨弦时有惯性的因素,因而手指可以下压,能获得更为厚实的音色;而不靠弦要悬停在空中,必须对手指有完全的控制,不能利用惯性,但也因此更灵活一些。

所以练习的顺序必须先练靠弦,以便方便地体味正确的拨弦方法,然后再过渡到不靠弦的灵活运用。

经过长时间的吉他学习应能将不靠弦与靠弦融汇贯通,此时靠弦时指头也是有控制的,不是单纯地依赖贯性靠在下根弦上。可以随意控制靠与不靠,靠的程度。这种细微的感觉需要长时间的练习和体会才能获得。这也从另一个角度说明,靠与不靠其实本质上是相同的。以上一些初学者吉他右手拨弦技巧,希望对吉他初学者有用。

古典吉他的上弦方法

用上弦器取下旧弦。上弦器的好处在于大大提高拆卸琴弦的速度,也可以避免左手拇指根部肌肉疲劳。需要注意的是,每取下一条旧弦,应先换上替代的新弦之后再进行下一次操作。

将新弦穿过琴桥上相应的穿弦孔,留下5厘米左右的尾巴。

将这段尾巴拉过琴桥,从已经拉直的主琴弦下穿过。

将琴弦末端结成环状。对于有金属缠丝的低音弦来说仅需要打一次结就可以了,而高音的三根琴弦比较光滑则需要多打几次结。保险起见,还应该在琴弦末端用火烧一下以免琴弦滑脱伤害到脆弱的吉他面板。

最后一个结应该在琴桥的尾部而不是其上方。

拉紧琴弦,将结收紧。

剪掉多余的琴弦,不要让多余的琴弦接触到面板以免引起杂音。

第一到第五弦的末端如果不是太长,就不一定剪除,可以穿在相邻的琴弦结下(如图),这样不仅可以以避免杂音,比较美观,还可以有效地防止高音琴弦滑脱。

将琴弦穿过弦轴并让琴弦的短端在主琴弦上绕两圈,有金属缠弦的低音弦绕一圈即可(也可以打结。但是采用打结方法上弦,虽然可以避免琴弦滑脱,但是却增加了拆卸琴弦时的难度)。

将琴弦拉紧。这个步骤非常重要,不但可以防止琴弦在调音过程中不断滑动,还可以减少琴弦在弦轴上缠绕的圈数,方便以后拆卸琴弦。

用右手拉紧琴弦,左手同时调弦。用这样的方法,一般琴弦仅仅会在弦轴上缠卷1-2圈就可以达到标准音高。以右图例之琴弦已经达到标准音高,可以想象今后拆卸琴弦有多方便!

剪除多余的琴弦。这样,你就成功地在古典吉他上安装了一套琴弦。接下来要做的,就是为新弦校音了。

吉他右左手技巧教学方法


在吉他的弹奏过程中主要是左手指法和右手指法的相互协调与配合才有了那些动听美妙的琴声,那么 吉他右左手技巧教学有哪些呢?接下来小编为大家介绍吉他右左手技巧教学,一起来看看吧!

吉他右左手技巧教学方法

右手指法

吉他弹奏中右手主要负责拨弦、扫弦当然还包括了击弦,切音等等一些弹奏技巧,不过这节主要是基础教程,所以讲述的是拨弦与扫弦。

一般吉他弹奏中我们分别用字母p、i、m、a、ch表示即:

p大拇指、i食指、m中指、a无名指、ch小指。

吉他弹奏时我们用p拇指向下拔4、5、6弦,用i食指、m中指、a无名指分别负责向上勾弦,食指3弦、中指2弦、无名指1弦,当然小指也会用到的哦。

民谣吉他右手勾弦弹奏时右手的指甲长度以及形状有所要求,我们从指肚一侧看时,指甲的指尖应露出大约1.5毫米-2毫米的样子如下图所示

左手指法

在吉他弹奏中左手是负责按弦,所以本节讲述的是吉他左手指法以及按弦的一些动作要领,希望对大家有所帮助。

首先在吉他弹奏中左手按和弦的时候我们的左手分别用1、2、3、4、5(T)代表5个手指标在和弦

1食指、2中指、3无名指、4小指、5(有时候也用T表示)大拇指。

和弦的按法

C和弦需要用到左手的1食指、2中指、3无名指,即左手食指按2弦1品;左手中指按4弦2品;左手无名指按5弦3品。

F和弦的按法

左手食指横按吉他1品

左手中指按3弦2品

左手无名指按4弦3品

左手小指按5弦3品

正确的吉他保养方法

1.在潮湿地区的朋友应该注意吉他的防潮,高温、高湿能够令吉他变形,声音变得黯淡,也会令吉他脱胶,特别是采用动物胶的高档吉他。一般使用的方法就是在琴箱里置放干燥剂,或者调节整个存放空间的湿度。

2.吉他的面板和背恻板都是厚度仅有2-3毫米的薄板,要尽量避免碰撞。

3.不要穿拉链衣服弹奏吉他,拉链会刮上吉他。

4.让吉他远离小孩、宠物或者对吉他保养缺乏经验的人,这些人或者动物往往会给吉他造成严重的伤害。

5.注意持琴动作,不要拿捏面板部分,在合板琴上采用这个动作或许没有任何后果,但是如果在高档吉他上却往往可能捏碎面板。

6.不使用吉他的时候直接将吉他放回琴箱并扣好,以免提箱的时候吉他从琴箱里摔下。

7.即使不经常演奏也要经常将吉他拿出来通风透气。

8.长期不演奏是否松弦存在争议,为了安全起见最好松弦(调低一个大二度即可)。

左手按弦的基本方法

左手按弦技术至关重要!,尤其在初学阶段,如果没有好的练习习惯,以后很难改回来。所以,一定要重视左手的按弦。

首先来说说:左手的预备姿势!

左手各手指自然弯曲,呈空握状。拇指伸直用指肚托住琴颈后部的中线部位,做为左手发力的支撑点。食指、中指、无名指和小指各关节要能灵活运动、伸展。注意左手掌、虎口处不要贴住琴颈,更不要采取一把抓的方式来持握琴颈,因为这样会降低左手移动的灵活性(注:左手拇指需按弦时所采用的抓握琴颈按法除外)。左手手指的着力点放在拇指和中指上,使两指前后相对地捏住琴颈。

大家注意观察左手的拇指的正确姿势!其中以下三种都是错误的!

1、爬得老高的大拇指与几乎和琴颈平行的小臂会让你觉得其他四指短了许多;

2、拇指弯曲,手托琴颈,这样会阻碍手指的活动能力,也是不好的

3、藏在琴颈下面懦弱的拇指起不到支撑作用!

说了左手大拇指,再说说左手手指按弦的技术要领吧!

按弦指关节必须充分弯曲,并与品柱大致平行。各指指尖应尽量以垂直姿势按在靠近品柱的位置上,避免与无关的琴弦发生接触。

左手手臂向外撇,或向内撇都是不可取的哟!前期吉他入门,姿势指法尤其重要!!!切不可急功近利!

吉他怎么换1弦教学方法


怎样自己更换吉他弦,很多初学吉他的小伙伴们经常会在调弦的时候把一二弦弄断,接下来小编为大家介绍吉他怎么换1弦教学方法,一起来看看吧!

吉他怎么换1弦教学方法

一套新弦(根据个人喜好,以及适合吉他本身型号受力要求的一套新弦)剪钳,剪刀,只要是能剪断6弦的工具都行,当然有专业的工具更好。

方法/步骤

第一、把旧的琴弦拆掉,这里说一下,在拔固弦锥的时候,尽量小心,不要伤到琴码的木头,也不要以面板或是琴桥为支撑点,那样对面板的伤害是很大的,最好就是垂直向上拔出即可。

拆弦的时候,特别是琴头的部分,最好先把卷曲缠绕在弦钮上的部分剪掉,然后再拿出久的琴弦,避免缠绕的部分上的锈或是锋利的部分损伤弦钮。旧的不去新的不来,下面就上新的!同理,把以上步骤反过来就好。这里说明一下,新的琴弦上一般都会标明1-6弦,1-6就是由细到粗的顺序,别弄反了:

1-3弦是正面看琴头右侧的三个弦钮,由下往上分别是1,2,3;4-6弦是正面看琴头左侧的三个弦钮,由下往上分别是6,5,4。琴桥部分则是琴头向上正面看琴桥由左往右分别是6,5,4,3,2,1。

指弹吉他记谱方法

第一种是强记,在练琴的时候,就死记硬背下来。

第二种是看谱自然弹,弹的遍数多了,自然也就记下来了。

当然,实际在记谱的时候,也都有技巧的。

五线谱的记谱,我一般会标出和弦,或者六弦谱的指法符号,有的比较直观,有的比较抽象,只有我能看明白。

在各个小节的变化中,我会找出区别,来加以记忆。很多乐曲的相邻小节,旋律都是有关联的,旋律有关系,指法也就自然有关联。

还有就是谱子里的特殊技巧,比如圆滑音、敲击弦,这种地方,专门拿出来,刻意练习一下就好了。

总之,吉他就是要多练,没有其它的捷径可以走。

记谱也不需要强求,能记就记,不能记就看谱弹,很多大师现场演奏,也都是看谱的。

吉他保养方法

1.在潮湿地区的朋友应该注意吉他的防潮,高温、高湿能够令吉他变形,声音变得黯淡,也会令吉他脱胶,特别是采用动物胶的高档吉他。一般使用的方法就是在琴箱里置放干燥剂,或者调节整个存放空间的湿度。

2.吉他的面板和背恻板都是厚度仅有2-3毫米的薄板,要尽量避免碰撞。

3.不要穿拉链衣服弹奏吉他,拉链会刮上吉他。

4.让吉他远离小孩、宠物或者对吉他保养缺乏经验的人,这些人或者动物往往会给吉他造成严重的伤害。

5.注意持琴动作,不要拿捏面板部分,在合板琴上采用这个动作或许没有任何后果,但是如果在高档吉他上却往往可能捏碎面板。

6.不使用吉他的时候直接将吉他放回琴箱并扣好,以免提箱的时候吉他从琴箱里摔下。

7.即使不经常演奏也要经常将吉他拿出来通风透气。

8.长期不演奏是否松弦存在争议,为了安全起见最好松弦(调低一个大二度即可)。

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