民谣吉他教师许德樑分享吉他演奏版《卡农》许德樑原创音乐 点击语音聆听押尾桑是日本原声吉他演奏家押尾光太郎（Kotaro Oshio）在中国国内的俗称。
押尾桑于1968年2月1日出生于大阪，他在吉他上演奏出来了让人以为是一把吉他不可能同时演奏出来的音色，这里面融合了力量，温婉，柔美，受到了大家的接受和喜爱。
他的作品被广泛地用在影视背景音乐中。
影片《下船登上她的小岛》中作为电影主题音乐。
还赢得ADLIB杂志评选的2002年国内最佳新人艺人奖，并获得2002年大阪市艺术文化节的嘉奖。
押尾桑《卡农》卡农背后的故事Pachelbel（帕赫贝尔,卡农的作者1653-1706），德国人。
在他10几岁的时候，战乱使他沦为孤儿。
流浪到英国的他被英国一个小村庄的天天在教堂弹琴的琴师收养，之后天天听他弹琴，耳濡目染也学会了钢琴。
在他们旁边的镇上上有一个女孩子叫Barbara Gabler，家里有钱有势，Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩，自从到教堂听了Pachelbel弹的曲子，就爱上了他。
很多有钱人上门向Barbara Gabler提亲都被拒绝了，因为Barbara Gabler心里只喜欢Pachelbel。
但女孩子嘛，都比较害羞，从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白，后来Barbara Gabler就找了个理由，说要去Pachelbel那里学钢琴，她对Pachelbel说自己热爱音乐，希望可以拜师学艺。
Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。
但Barbara Gabler她的目的并不是弹琴，所以几乎不把精力花费在钢琴上，遭到了Pachelbel一再的责骂。
Barbara Gabler心里委屈，但还是一直跟着Pachelbel，希望Pachelbel能明白自己的心意。
终于有一天Pachelbel对Barbara Gabler说：“你走吧，你真的不适合弹钢琴。
而且你也不喜欢钢琴。
”Barbara Gabler听后，对自己说：“不要说我不行！Pachelbel。
我回去一定要好好弹琴，半年后我要拿到本地的钢琴第一名的！”（在镇上每年都会举行一次女孩钢琴大赛。
）半年里，Barbara Gabler天天练习，饿了就叫家里的用人送些吃的，困了就趴着睡一会。
半年一转眼就过去了，Barbara Gabler参加了比赛，果真的拿了奖。
Barbara Gabler想拿这个奖杯去找Pachelbel并向他表达自己的爱意，但当她去找Pachelbel的时候，Pachelbel已经不在了。
当时正值战乱，Pachelbel被征去打仗，Barbara Gabler知道后说：“好，我等他回来。
”就这样Barbara Gabler等了Pachelbel整整3年多，在这期间村长的儿子看上了Barbara Gabler ，村长的儿子很清楚Barbara Gabler已经心有所属，就叫人从前线运回来一具碎尸体，说那就是Pachelbel。
Pachelbel没有父母和亲戚，没有人可以对证，Barbara Gabler相信Pachelbel真的已经死了，趴在Pachelbel的尸体上哭了3天3夜，那时，村长的儿子买了很多的礼物去找Barbara Gabler提亲，Barbara Gabler没有理睬。
在3天后的晚上，在当时Pachelbel教Barbara Gabler钢琴的教堂里，Barbara Gabler割腕自杀了。
而Pachelbel在Barbara Gabler离开的半年里，他发现没有Barbara Gabler在身边，自己少了很多很多的快乐，其实很多事情就是这样失去了才知道珍惜。
Pachelbel在Barbara Gabler离开后才发现原来自己已经不知不觉的爱Barbara Gabler，只是因为她学琴不努力所以就埋没了对她的喜欢。
当时他准备写一首歌，做为向Barbara Gabler求婚的礼物，当他完成了卡农的1/3的时候。
他被招去打仗了，在战乱中，自己的生命多次都是九死一生，每当心中不舒服的时候都会想到Barbara Gabler，想到教她弹琴的日子那段时光真是值得怀念啊。
之后他完成了卡农剩下的2/3。
在Barbara Gabler自杀后了第2个月，Pachelbel回到了村里。
他从村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她为自己做的所有事后，他咆哮着，放声大哭。
他找到了Barbara Gabler的家人，问她现在葬在哪。
她家里人都不肯告诉Pachelbel，随后的一次礼拜，Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人，他坐在钢琴前强忍着泪水，弹出了卡农“Canon(D Major)”弹后，在场的所有人没有一个没有落泪的。
Canon,一个始终能让爱与缠绵生死相随的名词。
是的，卡农，无论意义是“规律”还是“规则”，始终坚持用D大调28度的轮回述说暴雨后的晴空，用轮唱音符描画古罗马遗址之上的佳人，用钢琴的曲妙流畅或管风琴的混错凝乱勾勒翡冷翠的迷情，让爱与缠绵生死相随。
生活沿轨迹，不停反复，我们便会抱怨……卡农，灰色的乐轨和瑰色的双声部，彼此独立而又交融，如同飞扬的蝶沿途收集色彩，编织成夜莺啼血的婉转空灵，反复却不单调。
爱的主声部始终追随忆的曲调。
缠绵悱恻至极的音乐，就像生活。
用最后的和弦呼应长相守的誓，永不分离……300多年前的德国作曲家帕得贝尔为召唤亡妻飘零的魂，用复调音乐的曲式卡农，去轻盈永世隔绝雕刻的痛。
这位德国作曲家用意大利赋予的灵感，将无穷动音乐的元素织入回旋曲曲式，同一旋律却以不同高度在各声部出现，此起彼落如涌动春潮连续模仿。
于是，这悠扬的旋律，在300年的芳华流转间纵情欢歌，肆意渲染，迷醉忘返于时间仓皇流失的感应，把每一位听众带离处境，未曾设防地依恋一场彼岸边缘的舞蹈。
人生的悲欢离合，如同移换间反射的光影，音乐的诗意控制着生命的悲喜，浸染心灵。
无论是内敛的沧桑，还是未知寒意的苍茫，深爱的信念能超越自我潜能，穿透古朴夜色回归忘却的姻缘，前世的约定亦会不远万里，漫过隐约的秋水，触礁曾经的爱人。
在卡农曲式中最富盛名的《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（D大调为三把小提琴和巴松管创作的卡农和吉格）便有着这样的力量。
作曲家帕得贝尔因亡妻之痛作此曲，斯人远逝，爱情的魂纠缠着音乐的魄，定格成永恒。
也给了后世之人关于爱情的最好形容。
它曾出现在奥斯卡最佳影片提名的《凡夫俗子》中，用出世的清泠、惊艳，微笑入世的躁动不安。
它也曾幻化为阿姆斯特丹纯净天空映照的《雏菊》，用景致至美敲打女孩画笔下的麦田。
它是被生活误读的亲情，也可以是错位的爱情。
甚至可以是铅色天空中飞过的青鸟，留下孤寂悲凉的影;也可以是骄阳下放肆的雏菊，在最美的时刻怒放，盛开后凋零，转身而逝，留给麦田一个温柔的侧影。
这样的悲欢人事，似水流年，一直存在，从未停止。
你我都有过不曾说出的爱，不肯忘记的脸，当你我于尘世间陌路而过，恐怕只有自己心底明了，多少年华在凋零后知晓，多少往事在清醒时落泪。
不过没关系，可以在心底有那么一点点悸动时，在无表情的人群中，扬起脸，让花香拂面，与光影游戏，让卡农追逐的曲式，追逐着，蔓延年少时的悸动。
有许多人称其为“;丹麦老头”;，实际上，Per Olov Kindgren出生于哥伦比亚的波哥大，是瑞典音乐家，作曲家和古典吉他大师，他母亲是丹麦人。
Per Olov Kindgren《卡农》 即日起，微信群向听友敞开大门，有愿意加入我们交流群的听友，请通过微信后台发送消息“微信号+申请加入悦读荟群”，我们会尽量及时回复并安排。
许德樑 是一位天津本土音乐人，曾为华纳唱片签约艺人。
现任天津市青少年儿童活动中心吉他教学部教师，从2006年初开始开展儿童吉他教育工作。
曾于2008年组建蜚声全国的首支学龄前儿童电声乐队20088乐队，任主教老师。
以少年儿童为受众目标的规范吉他教育项目，在全国尚属首例。
几年来，许老师总结出适合小学员的一整套教学方式。
几年来，已有学生完成个人原创音乐作品；连续三年包揽天津市青少年文艺展演吉他弹唱组市级一、二、三等奖。
对于孩子来说童年最重要的事情是“玩”，因此许老师总结的教学理念也是以培养孩子的兴趣为主旨，它将有别于传统学习教程，不是枯燥的修炼式的学习，而是以普及吉他音乐兴趣为目的的学习。
善于发现学员身上的独特资质，能够熟练掌握儿童心理教育技巧。
他力求每个学员都拥有属于自己的特别教学设计，为每个小学员量身定制属于其个人的教学计划，为每个小学员打造出具有个人气质的弹唱风格，最终达到拥有独立创作原创音乐作品的能力。
教学理念：让每一个爱音乐的孩子从小拥有自己的音乐梦想，为梦想全力以赴。